Marshalla McGuire'a

Marshall McGuire (ur. 1965) to australijski harfista , pedagog, dyrygent i administrator muzyczny. Został opisany jako największy na świecie mistrz nowej muzyki na harfę.

Biografia

McGuire urodził się w Melbourne w 1965 roku. Jego zainteresowanie harfą rozbudziło się, gdy zobaczył Harpo Marxa grającego na instrumencie w filmie A Night at the Opera . Uczył go Huw Jones, harfista z Melbourne Symphony Orchestra . Studiował w VCASS , Victorian College of the Arts w Paryżu u Marie-Claire Jamet oraz w Royal College of Music w Londynie. Od lipca 2015 roku jest dyrektorem programowym w Melbourne Recital Centre .

Od 1988 do 1992 był głównym harfistą Australijskiej Orkiestry Opery i Baletu . Jest członkiem ELISION Ensemble od 1988 roku i był wykładowcą gry na harfie w Sydney Conservatorium of Music .

Występował jako solista z Australian Chamber Orchestra , English String Orchestra , Les Talens Lyriques , Australian Brandenburg Orchestra , Melbourne Symphony Orchestra i Australia Ensemble oraz występował na międzynarodowych festiwalach, m.in. , Huntingtona i Adelajdy.

Zlecił i wykonał prawykonanie ponad 100 nowych utworów na harfę. Osiągnięcie to zostało uhonorowane nagrodą Sounds Australian Award za najbardziej wybitny wkład w prezentację muzyki australijskiej w 1997 roku. Jego zamówienia obejmują kompozytorów takich jak Michael Finnissy , Elena Kats-Chernin , Andrew Ford , Gerard Brophy , David Chesworth , Damien Ricketson , Matthew Shlomowitz i Matthew Hindson .

Występy i nagrania

Pierwsze wykonania McGuire'a to dzieła Rossa Edwardsa , Anne Boyd , Barry'ego Conynghama , Alessandro Solbiatiego i Lizy Lim . Wielu kompozytorów szukało jego wskazówek w pisaniu na harfę. Pisze: „Kompozytorzy zawsze szukają u harfistów informacji o tym, co można, a czego nie można robić, pisząc na harfę. Chociaż kompozytor zawsze powinien nam schlebiać, powinniśmy też być świadomi granic, które wyznaczamy, więc że nie skończymy z muzyką, której nie da się odtworzyć – prawdopodobnie powiedziałbym „nie” obu Richarda Wagnera i Richarda Straussa . Najczęściej mniej znaczy więcej…”

McGuire wydał wiele nagrań i otrzymał cztery nominacje do nagrody ARIA Music Award , zdobywając nagrodę za najlepszy album klasyczny dla Bower (z Genevieve Lacey ). Artyści, z którymi pracował i nagrywał, to między innymi Riley Lee ( shakuhachi ); Patricia Pollett ( altówka ); oraz Jane Edwards i Merlyn Quaife ( sopran ). W 2011 roku nagrał Eugene'a Goossensa na obój i dwie harfy z Melbourne Symphony Orchestra pod dyrekcją Sir Andrew Davisa , dla Chandosa.

W 1998 roku wraz z Lyle Chanem współtworzył A Tale of Two Cities , audycję radiową na antenie ABC Classic FM , będącą monologiem opartym na życiu takich gejowskich kompozytorów jak Ned Rorem , Leonard Bernstein , Samuel Barber , Virgil Thomson . , Aaron Copland , Paul Bowles , Francis Poulenc , Stanley Bate i Reynaldo Hahn .

Debiutował jako dyrygent w wykonaniach Czarodziejskiego fletu Mozarta z Pacific Opera w 1999 roku. W latach 1996-2000 stworzył cykl koncertów muzyki kameralnej dla Sydney Gay and Lesbian Mardi Gras Festival, pierwszego tego typu na świecie . Od 1999 do 2001 był kuratorem Twilight Chamber Music Series na festiwalu w Sydney , aw 2003 był artystą-rezydentem w Bundanon Trust . W 2010 dyrygował przedstawieniami Dydony i Eneasza Purcella na Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym w Makau.

Kierunek artystyczny

W 2003 roku został mianowany dyrektorem artystycznym Seymour Group i otrzymał inauguracyjne stypendium twórcze z Biblioteki Stanowej Victoria na badania nad pracami Peggy Glanville-Hicks . Stypendium umożliwiło mu wyprodukowanie fortepianowych redukcji Listów z Maroka Glanville'a-Hicksa i końcowej sceny z opery Safona oraz nowego wydania Sonaty na harfę. W 2004 roku otrzymał stypendium Churchilla na podróże do San Francisco i Nowego Jorku w celu zbadania wykonawstwa barokowego i zespołów muzyki współczesnej.

McGuire jest prezesem-założycielem New Music Network; był przewodniczącym komitetu muzycznego Ministerstwa Sztuki Nowej Południowej Walii, jest członkiem Australijskiej Orkiestry Młodzieżowej i był dyrektorem muzycznym Narodowego Obozu Muzycznego AYO w latach 2003, 2006 i 2008. Był inauguracyjnym kuratorem Utzon Music Series od 2006 do 2011 roku w Sydney Opera House , aw grudniu 2006 roku został mianowany dyrektorem wykonawczym ds. planowania artystycznego West Australian Symphony Orchestra . Był uczestnikiem szczytu Australia 2020, który odbył się w kwietniu 2008 r. o godz Parlament House, Canberra .

W 2018 roku był członkiem jury selekcyjnego konferencji ClassicalNEXT w Rotterdamie oraz członkiem jury sekcji trio fortepianowego konkursu Franz Schubert und die Musik der Moderne w Graz w Austrii.

Jest współdyrektorem artystycznym australijskiego zespołu barokowego Ludovico's Band, specjalizującego się w dziełach włoskich i hiszpańskich XVII wieku. Poprzednie występy z zespołem to Orfeo Monteverdiego na Queensland Music Festival w 2007 roku ; Pasja według św. Jana JS Bacha dla Melbourne Recital Centre; barokowy potrójny rachunek dla Opery Wiktoriańskiej ; Wesele Figara Mozarta dla Opery Wiktoriańskiej; półinscenizacja Ósmej księgi madrygałów Monteverdiego Miłość + sztuka wojny ; oraz CD The Italian Ground w ABC Classics .

W latach 2013-2015 był kuratorem, wraz z Richardem Tognettim , serii Haydn dla wszystkich na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki w Melbourne, programując wykonania wszystkich 68 kwartetów smyczkowych Josepha Haydna , w tym kwartetów z Australii i całego świata, w tym Debussy Quartet, Modigliani Quartet , Flinders Quartet, Orava Quartet, Quartz, Ironwood, Australian Haydn Ensemble, Australian Chamber Orchestra i London Haydn Quartet.

W 2020 roku był kuratorem serii Chamber Landscapes w UKARIA na Adelaide Festival . Composer + Citizen zawierał występy Heath Quartet, Roomful of Teeth, Anthony'ego Marwooda, Siobhan Stagg , Ludovico's Band oraz australijską premierę Lembit Beecher i Hannah Moscovitch I Have no Stories to Tell You .

Dyskografia

Albumy

Lista albumów
Tytuł Szczegóły albumu
Budzenie
  • Wydany: 1996
  • Etykieta: Wysokie Maki (TP071)
  • Formaty: CD

Spring Sea – Music of Dreams (z Rileyem Lee )
  • Wydany: 2000
  • Wytwórnia: ABC Classics (ABC 465757-2)
  • Formaty: CD

Pływający świat (z Rileyem Lee)
  • Wydany: 2004
  • Wytwórnia: New World Music (NWCD603)
  • Formaty: CD
Rezonans
  • Wydany: luty 2015 r
  • Wytwórnia: ABC Classics
  • Formaty: cyfrowe

Bower (z Genevieve Lacey )
  • Wydany: maj 2021 r
  • Wytwórnia: Genevieve Lacey
  • Formaty: cyfrowe

Nagrody

Nagrody AIR

Australian Independent Record Awards (powszechnie znane nieformalnie jako AIR Awards ) to coroczna noc z nagrodami, której celem jest uznanie, promocja i świętowanie sukcesu australijskiego sektora muzyki niezależnej.

Rok Kandydat / praca Nagroda Wynik Ref.
2022 Bower (z Genevieve Lacey ) Najlepszy niezależny album klasyczny lub EP Wygrał

Nagrody muzyczne ARIA

ARIA Music Awards to coroczna ceremonia wręczenia nagród, która wyróżnia doskonałość, innowacyjność i osiągnięcia we wszystkich gatunkach australijskiej muzyki .

Rok Kandydat / praca Nagroda Wynik Ref.
1996 Budzenie Nagroda ARIA dla najlepszego albumu klasycznego Mianowany
2000 Spring Sea (z Rileyem Lee ) Nagroda ARIA dla najlepszego albumu z muzyką świata Mianowany
2003 Harfa XX wieku Najlepszy album klasyczny Mianowany
2021 Bower (z Genevieve Lacey ) Najlepszy album klasyczny Wygrał

Linki zewnętrzne