Maude Adams

Ten artykuł dotyczy amerykańskiej aktorki teatralnej. Dla szwedzkiej aktorki i modelki zobacz Maud Adams .
Maude Adams
Maude Adams1.jpg
Maude Adams, 1901
Urodzić się
Maude Ewing Adams Kiskadden

( 11.11.1872 ) 11 listopada 1872
Salt Lake City, Utah , USA
Zmarł 17 lipca 1953 ( w wieku 80) ( 17.07.1953 )
Tannersville, Nowy Jork , USA
Zawód aktorka
lata aktywności 1880–1918, 1931–1934
Wzmacniacz)
Lillie Florence (ok. 1891–1901, zm.) Louise Boynton (1905–1951, zm.)
Podpis
Maude Adams signature.svg

Maude Ewing Adams Kiskadden (11 listopada 1872 - 17 lipca 1953), zawodowo znana jako Maude Adams , była amerykańską aktorką i scenografką, która odniosła największy sukces jako postać Piotruś Pan , po raz pierwszy grając rolę w broadwayowskiej produkcji z 1905 roku. Piotruś Pan; lub Chłopiec, który nie chciał dorosnąć . Osobowość Adams spodobała się dużej publiczności i pomogła jej stać się odnoszącą największe sukcesy i najlepiej opłacaną artystką swoich czasów, z rocznym dochodem przekraczającym milion dolarów w szczytowym okresie.

Adams zaczęła występować jako dziecko, towarzysząc swojej matce, aktorce, w trasie koncertowej. W wieku 16 lat zadebiutowała na Broadwayu i pod Charlesa Frohmana stała się popularną aktorką obok czołowego człowieka Johna Drew Jr. na początku lat 90. XIX wieku. Od 1897 roku Adams występował w sztukach JM Barrie , w tym w The Little Minister , Quality Street , What Every Woman Knows i Peter Pan . Dzięki tym produkcjom Adams stała się najpopularniejszą aktorką w Ameryce. Jej praca nad scenografią tych programów i innowacyjnym oświetleniem technicznym pomogła im odnieść sukces, a ona została uznana za wynalazcę trzech patentów na żarówki. Występowała także w wielu innych sztukach. Pocałunek Kopciuszka Barriego . Po 13-letniej emeryturze pojawiła się w kilku sztukach Szekspira, a następnie uczyła aktorstwa w Missouri. Przeszła na emeryturę do północnej części stanu Nowy Jork.

Wczesne życie i kariera

Adams (po lewej) i Flora Walsh w The Wandering Boys w San Francisco , 1880

Adams urodziła się w Salt Lake City w stanie Utah jako córka Asaneth Ann „Annie” ( z domu Adams) i Jamesa Henry'ego Kiskaddena. Matka Adamsa była aktorką, a jej ojciec pracował w banku iw kopalni. Niewiele więcej wiadomo o ojcu Adamsa, który zmarł, gdy była młoda. James nie był mormonem , a Adams napisał kiedyś, że jej ojciec był „gojem”. Nazwisko „Kiskadden” jest szkockie . Ze strony matki nawrócił się pradziadek Adamsa, Platt Banker Mormonizmem i przeniósł się z rodziną do Missouri , gdzie jego córka Julia wyszła za mąż za Barnabusa Adamsa. Następnie Barnabus i Julia wyemigrowali jako część pierwszej kompanii, która wraz z Brighamem Youngiem wkroczyła do Doliny Jeziora Słonego w 1847 roku, gdzie rąbał drewno na Tabernakulum w Salt Lake . Adams był także potomkiem pasażera Mayflower , Johna Howlanda .

Adams pojawił się na scenie w wieku dwóch miesięcy w sztuce The Lost Baby w Salt Lake City Brigham Young Theatre. Pojawiła się ponownie w wieku dziewięciu miesięcy w ramionach matki. Pomimo sprzeciwu ojca Adams zaczął zachowywać się jak małe dziecko, przyjmując nazwisko panieńskie matki jako pseudonim sceniczny. Koncertowali w zachodnich Stanach Zjednoczonych z trupą teatralną, która grała na obszarach wiejskich, w górniczych miasteczkach i niektórych miastach. W wieku pięciu lat Adams wystąpił w w San Francisco jako „Mały Schneider” w „ Fritzu, naszym niemieckim kuzynie” oraz jako „Adrienne Renaud” w Sławna sprawa . W wieku dziewięciu lat Adams mieszkała ze swoją mormońską babcią i mormońskimi kuzynami w Salt Lake City, podczas gdy jej matka pozostała w San Francisco. Nie jest jasne, czy identyfikowała się jako członek Kościoła Jezusa Chrystusa Świętych w Dniach Ostatnich, tak jak jej matka. Nigdy nie została ochrzczona jako prezbiterianka, chociaż uczęszczała do szkoły prezbiteriańskiej. W późniejszym życiu Adams brała długie urlopy naukowe w katolickich klasztorach, aw 1922 roku przekazała swoje posiadłości w Lake Ronkonkoma w stanie Nowy Jork siostrom z Wieczernika do użytku jako nowicjat i dom rekolekcyjny. Nigdy nie przeszła na katolicyzm ani nie poruszała tego tematu w żadnych wywiadach.

Adams zadebiutował w Nowym Jorku w wieku dziesięciu lat w Esmeralda , a następnie na krótko wrócił do Kalifornii. Następnie wróciła do Salt Lake City, aby zamieszkać z babcią i studiowała w Salt Lake Collegiate Institute . Później napisała o Salt Lake City: „Mieszkańcy doliny mają łagodne maniery, jakby ich duch poruszał się z godnością”. Adams napisała też później krótki esej „The One I Knew Least”, w którym opisała swoje trudności w odkryciu własnej osobowości podczas odgrywania tak wielu teatralnych ról jako dziecko.

Wczesna kariera dorosła

Adams jako Piotruś Pan

Adams wrócił do Nowego Jorku w wieku 16 lat, aby wystąpić w The Paymaster . Następnie została członkiem zespołu teatralnego EH Sothern w Bostonie, występując w The Highest Bidder , a następnie była na Broadwayu w Lord Chumley w 1888 roku. Następnie Charles H. Hoyt obsadził ją w A Midnight Bell , gdzie publiczność, jeśli nie krytycy , zwrócił na nią uwagę. W 1889 roku, wyczuwając, że ma w swoich rękach potencjalną nową gwiazdę, Hoyt zaproponował jej pięcioletni kontrakt, ale Adams odmówił na rzecz mniejszej oferty potężnego producenta Charlesa Frohmana który od tego momentu przejął kontrolę nad jej karierą. Wkrótce porzuciła młodzieńcze role i zaczęła grać główne role dla Frohmana, często u boku matki. W 1890 roku Frohman poprosił Davida Belasco i Henry'ego C. de Mille , aby specjalnie napisali rolę Dory Prescott dla Adamsa w ich nowej sztuce Men and Women , którą Frohman był producentem. W następnym roku pojawiła się jako Nell w The Lost Paradise .

W 1892 roku John Drew Jr. (jedna z czołowych gwiazd tamtych czasów) zakończył 18-letni związek z Augustinem Dalym i dołączył do firmy Frohmana. Frohman połączył Adamsa i Drew w serii sztuk, zaczynając od Balu maskowego , a kończąc na Rosemary w 1896 roku. Następnie spędziła pięć lat jako główna dama w towarzystwie Johna Drew. Tam „chwalono jej prace za urok, delikatność i prostotę”. Bal maskowy otwarty 8 października 1892 roku. Widzowie przyszli zobaczyć jego gwiazdę, Drew, ale wyszli, wspominając Adamsa. Najbardziej zapadała w pamięć scena, w której jej bohaterka udawała podchmieloną, za co otrzymała dwuminutową owację podczas premiery. Drew był gwiazdą, ale to dla Adamsa publiczność zawołała dwanaście kurtyn, a wcześniej chłodni krytycy wystawili hojne recenzje. Harpers Weekly napisał: „Trudno jest zobaczyć, kto powstrzyma pannę Adams przed zostaniem czołową przedstawicielką lekkiej komedii w Ameryce. The New York Times napisał, że Adams, a nie John Drew, odniósł sukces The Masked Ball w Palmer's i jest gwiazdą komedii. Menedżer Charles Frohman, próbując wykorzystać jedną gwiazdę, natknął się na inną o większej skali.

Potem pojawiły się mniej udane sztuki, w tym The Butterflies , The Bauble Shop , Christopher Jr. , The Imprudent Young Couple i The Squire of Dames . Ale rok 1896 przyniósł poprawę dla Adamsa z Rosemary . Komedia o nieudanej ucieczce młodej pary, której na noc schronił starszy mężczyzna (Drew), sztuka spotkała się z uznaniem krytyków i sukcesem kasowym.

Barrie i gwiazdorstwo

Adams i Robert Edeson w broadwayowskiej produkcji The Little Minister (1897)
Plakat do Małego ministra (1897)
Adams jako Joanna d'Arc , namalowany przez Alphonse'a Muchę (1909)

Frohman namawiał JM Barriego (przyszłego autora Piotrusia Pana ) do adaptacji popularnej książki autora The Little Minister na sztukę, ale Barrie opierał się, ponieważ uważał, że nie ma aktorki, która mogłaby zagrać Lady Babbie. Podczas podróży do Nowego Jorku w 1896 roku Barrie wziął udział w przedstawieniu Rosemary i od razu zdecydował, że Adams będzie aktorką, która zagra Lady Babbie. Frohman martwił się, że męskie aspekty książki mogą przyćmić rolę Adamsa. Za zgodą Barrie kilka kluczowych scen zostało zmienionych na korzyść Lady Babbie. Spektakl został otwarty w 1897 roku przy ul Empire Theatre i odniósł ogromny sukces, występując w 300 przedstawieniach w Nowym Jorku (z czego 289 tylko na stojąco) i ustanawiając nowy rekord kasowy wszechczasów w wysokości 370 000 $; uczyniło Adamsa gwiazdą. Z powodzeniem koncertował, występując w 65 przedstawieniach w Bostonie.

Kolejna sztuka Barrie, Piotruś Pan; lub Chłopiec, który nie dorośnie (1904), stał się rolą, z którą Adams był najbardziej utożsamiany. Była pierwszą aktorką, która zagrała Piotrusia Pana na Broadwayu. Zaledwie kilka dni po ogłoszeniu jej castingu Adams przeszła pilną operację wyrostka robaczkowego i nie było pewne, czy jej zdrowie pozwoli jej przyjąć tę rolę zgodnie z planem. Piotruś Pan został otwarty 16 października 1905 roku w Teatrze Narodowym w Waszyngtonie do niewielkiego sukcesu. Wkrótce przeniósł się na Broadway, gdzie gra miała długą metę. Adams pojawił się w roli na Broadwayu kilka razy w ciągu następnej dekady. [ potrzebne źródło ] Kołnierzyk jej kostiumu Piotrusia Pana z 1905 roku, który współprojektowała, odniósł natychmiastowy sukces modowy i odtąd był znany jako „kołnierzyk Piotrusia Pana ”.

Adams zagrał w innych dziełach Barrie, w tym Quality Street (1901), What Every Woman Knows (1908), The Legend of Leonora (1914) i A Kiss for Cinderella (1916). W 1899 roku wcieliła się w Julię Szekspira. Podczas gdy publiczność reagowała na jej występ owacjami na stojąco, krytykom generalnie się to nie podobało. Krytyk Alan Dale, recenzując jej debiut w roli w Empire Theatre, nazwał ją elżbietańską angielszczyzną „czasami groteskowy” i skomentował, że Adams występował z „ładnym mruczeniem”, a nie klasycznym. Z drugiej strony opisał jej występ jako „romantyczny”, „wzniosły” i „nie tonący pod falami”. Publiczność pokochała ją w tej roli, wyprzedając 16 występów w Nowym Jorku. [ potrzebne źródło ] Po Romeo i Julii w 1900 roku pojawił się L'Aiglon , francuska sztuka o życiu Napoleona II we Francji w którym Adams zagrała główną rolę, zapowiadając jej rolę innego mężczyzny (Piotrusia Pana) pięć lat później. W sztuce zagrała Sarah Bernhardt w Paryżu i zebrała entuzjastyczne recenzje, ale L'Aiglon Adamsa otrzymał mieszane recenzje w Nowym Jorku. W 1909 roku zagrała Joannę d'Arc w Dziewicy Orleańskiej Friedricha Schillera . Zostało to wyprodukowane na ogromną skalę na Uniwersytetu Harvarda przez Adamsa. Wydanie Paducah Evening Sun (Kentucky) z 24 czerwca 1909 r. zawiera następujący fragment:

Joan na Harvardzie, Sztuka Schillera odtworzona na Gigantyczną skalę. … Eksperyment wyprodukowania „Dziewicy Orleańskiej” Schillera pod rozgwieżdżonym niebem… został przeprowadzony… przez… Adamsa i firmę liczącą około dwóch tysięcy osób… na stadionie Harvarda. … Zainstalowano specjalną instalację elektryczną… wzniesiono wielką katedrę, zbudowano tło i stworzono realistyczny las. … Panna Adams została nagrodzona owacjami na zakończenie występu.

Wystąpiła w innej francuskiej sztuce z Chanteclerem z 1911 roku , opowieścią o kogucie, który wierzy, że jego pianie sprawia, że ​​wschodzi słońce. Z krytykami radziła sobie tylko nieznacznie lepiej niż w L'Aiglon , ale publiczność ponownie ją przyjęła, pewnego razu dając jej 22 wezwania do kurtyny. Adams później wymieniła to jako swoją ulubioną rolę, a Piotruś Pan był na drugim miejscu.

Późniejsze lata i śmierć

Adams przeszedł na emeryturę w 1918 roku po ciężkim ataku grypy . W latach dwudziestych współpracowała z General Electric , aby opatentować ulepszone i mocniejsze oświetlenie sceniczne ( patent USA 1 884 957 , patent USA 1 963 949 , patent USA 2 006 820 ) oraz z Eastman Company , aby rozwinąć fotografię kolorową. Sugerowano, że jej motywacją do związania się z tymi firmami technologicznymi była chęć pojawienia się w kolorowej filmowej wersji Piotrusia Pana , a to wymagałoby lepszego oświetlenia i technik fotografii kolorowej. Jej światła elektryczne ostatecznie stały się standardem branżowym w Hollywood wraz z pojawieniem się dźwięku w filmach pod koniec lat dwudziestych. Po 13 latach nieobecności na scenie wróciła do aktorstwa, występując okazjonalnie w regionalnych produkcjach sztuk Szekspira , m.in.

Ethel Barrymore nazywała Adamsa „oryginalną kobietą„ chcę być sama ” ”. Jej emerytalny styl życia, w tym brak jakichkolwiek związków z mężczyznami, przyczynił się do cnotliwego i niewinnego publicznego wizerunku promowanego przez Frohmana i znalazł odzwierciedlenie w jej najbardziej udanych rolach. Biografowie doszli do wniosku, że Adams była lesbijką. Miała dwa długotrwałe związki, które zakończyły się dopiero po śmierci jej partnerów: Lillie Florence, od wczesnych lat 90. XIX wieku do 1901 r., oraz Louise Boynton od 1905 do 1951. Adams była czasami znana z tego, że z własnego wynagrodzenia uzupełniała pensje innych wykonawców. Pewnego razu podczas trasy koncertowej właściciel teatru znacznie podniósł ceny biletów, wiedząc, że nazwisko Adamsa oznaczało wyprzedany dom. Adams zmusił właściciela do zwrotu różnicy, zanim pojawiła się na scenie tej nocy. Adams był kierownikiem wydziału dramatu w Stephens College w Missouri od 1937 do 1949 roku, stając się znanym jako inspirujący nauczyciel sztuki aktorskiej.

Po przejściu na emeryturę Adams był czasami poszukiwany do ról filmowych. Najbliżej zaakceptowania była w 1938 roku, kiedy producent David O. Selznick przekonał ją do zrobienia testu ekranowego (z Janet Gaynor , która później zagrała główną rolę kobiecą) do roli Miss Fortune w filmie The Young in Heart . Po niepowodzeniu negocjacji w rolę wcieliła się Minnie Dupree . Dwunastominutowy test ekranowy został zachowany przez George Eastman House w 2004 roku.

Zmarła w wieku 80 lat w swoim letnim domu Caddam Hill w Tannersville w stanie Nowy Jork i została pochowana na cmentarzu Sióstr Wieczernika nad jeziorem Ronkonkoma w stanie Nowy Jork . Louise Boynton jest pochowana obok niej.

W kulturze popularnej

Postać Elise McKenna w powieści Richarda Mathesona Bid Time Return z 1975 roku i jej filmowej adaptacji z 1980 roku, Somewhere in Time (w tej roli Jane Seymour ), została oparta na Adamsie.

Adams jako Phoebe w Quality Street (1901)

Występy na Broadwayu

Notatki

Dalsza lektura

  • Robbins, Phyllis. Młoda Maude Adams (1959)
  •   Stern, Keith (2009). „Maude Adams”. Queer w historii . Dallas, Teksas: BenBella Books. ISBN 978-1-933771-87-8 .
  • Jackson, Vicky. „Maude Adams” w Jane Gaines, Radha Vatsal i Monica Dall'Asta, wyd. Projekt Pionierzy Filmu Kobiet. Nowy Jork, NY: Biblioteki Uniwersytetu Columbia, 2016.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Maude_Adams&oldid=1133077479 ”