Miriam Cooper

Miriam Cooper
Miriam Cooper from Stars of the Photoplay.jpg
Gwiazdy spektaklu fotograficznego , 1916
Urodzić się
Mariana Coopera

( 11.11.1891 ) 7 listopada 1891
Baltimore , Maryland , USA
Zmarł 12 kwietnia 1976 ( w wieku 84) ( 12.04.1976 )
Charlottesville, Wirginia , USA
Miejsce odpoczynku Nowy Cmentarz Katedralny , Baltimore
zawód (-y) Aktorka, pisarka, mówczyni
lata aktywności 1910–1924
Współmałżonek
​
​
( m. 1916; dz. 1926 <a i=5>) . ​

Miriam Cooper (ur. Marian Cooper ; 7 listopada 1891 - 12 kwietnia 1976) była aktorką kina niemego , która jest najbardziej znana ze swojej pracy we wczesnych filmach, w tym Narodziny narodu i Nietolerancja dla DW Griffith oraz The Honor System i Evangeline dla jej mąż Raoul Walsh . Odeszła z aktorstwa w 1924 roku, ale została ponownie odkryta przez społeczność filmową w latach 60. i koncertowała w college'ach, wykładając o niemych filmach.

Wczesne życie

Miriam Cooper urodziła się jako syn Juliana Jamesa Coopera i Margaret Stewart Cooper w Baltimore w stanie Maryland 7 listopada 1891 roku. Jej matka pochodziła z pobożnej katolickiej rodziny z długą historią w Baltimore. Jej dziadek ze strony ojca pomógł odkryć wyspę Navassa i dorobił się majątku na sprzedaży guana . Jej ojciec studiował na Uniwersytecie Loyola, kiedy poznał jej matkę. Jej rodzice mieli 5 dzieci w ciągu 5 lat (jedno zmarło w niemowlęctwie), w tym jej siostrę Lenore i jej braci Nelsona i Gordona.

Kiedy Miriam była młoda, jej ojciec porzucił rodzinę i wyjechał do Europy. Do tego momentu rodzina mieszkała wygodnie w Washington Heights, ale Julian Cooper zatrzymał spadek, pozostawiając rodzinę bez środków do życia. Przeprowadzili się do Małych Włoch, którymi Cooper gardził. Cooper miał niespokojne relacje z matką, którą Cooper kochał, ale czuł, że jest dla niej zimny. Pewnego razu w dzieciństwie jej matka powiedziała jej, że nienawidzi Miriam za to, że wygląda jak jej (Miriam) ojciec. Jej matka wyszła ponownie za mąż w 1914 roku.

W tym czasie Cooper znalazł ukojenie, bawiąc się na opuszczonym holenderskim cmentarzu. Leżała na grobach i śniła na jawie. Aby zmusić swoją siostrę Lenore do odpowiedniego zachowania, została także gawędziarką, powtarzając wiersz Edgara Allana Poe „ Kruk ” i mówiąc, że został nazwany jej imieniem. Cooper wymienił te doświadczenia jako wielki wpływ zarówno na jej aktorstwo, jak i na jej chrześcijańską .

Nigdy nie zamierzając zostać aktorką, Cooper początkowo szkolił się na malarza. Uczęszczała do szkoły św. Walpurgi z pomocą sióstr zakonnych, które organizowały jej naukę. Stamtąd uczęszczała do szkoły artystycznej w Cooper Union w Nowym Jorku , ponownie z pomocą parafii. Za namową przyjaciela swojej matki Cooper pozował dla Charlesa Dany Gibsona w wieku 21 lat. Był to pierwszy obraz, który Gibson namalował olejami .

Wkrótce potem, za namową przyjaciela, Cooper udał się do Biograph Studios , żeby zobaczyć, co tam robią. Cooper widział tylko jeden błysk za plecami matki i nie zrobił na nim wrażenia. Będąc w stanie podejść od razu na plan, obie dziewczyny obejrzały kręcenie części filmu „A Blot on The 'Scutcheon” w reżyserii DW Griffitha . Jeden z asystentów, Christy Cabanne , podszedł do nich i zapytał, czy zechcą zostać statystami. Mieli do wyboru „pazia” lub „pomywaczkę”. Cooper nie chciał nosić spodni, więc wybrała „pomywaczkę”. Jej przyjaciółka wycofała się, ale Cooper został za 5 dolarów dziennie. Forda Sterlinga , Teddy Sampson, próbowała sabotować makijaż Coopera, ale Mack Sennett i Mabel Normand zauważyli ją i pomogli jej. Po nakręceniu Cooper został poproszony o pozostanie w kostiumie, ponieważ Griffith chciał przetestować .

Firma Kalim

Magazyn Photoplay , 1915

Cooper nigdy nie otrzymała odpowiedzi od Biograph i chcąc zarobić więcej pieniędzy, zwróciła się do Edison Studios i Vitagraph , ale została odrzucona. W 1912 Kalem Company zatrudniła ją i wykorzystała jako dodatek. W miarę jak jej role rosły, została zaproszona do dołączenia do ich spółki giełdowej , która zmierzała na Florydę filmować. Cooperowi zaproponowano 35 dolarów tygodniowo plus wydatki. Początkowo wahała się, czy przyznać się rodzinie do swojej kariery, ale zmieniła zdanie, kiedy wróciła do domu i odkryła, że ​​otrzymali przekaz od bardzo dużej, niedawno zmarłej ciotki. Decydując, że nie może już tak żyć, Cooper ogłosił jej plany, ku rozpaczy jej matki.

Filmowanie odbyło się w Jacksonville na Florydzie, a głównymi bohaterami byli Anna Q. Nilsson i Guy Coombs . Z okazji 50. rocznicy wojny secesyjnej firma wyprodukowała kilka filmów krótkometrażowych o tematyce związanej z wojną secesyjną. Na potrzeby tych filmów Cooper nauczył się grać na perkusji i jeździć konno. Umiała już pływać, a te umiejętności wykorzystano w kilku jej szortach.

W miarę upływu czasu role Coopera rosły, a ona otrzymywała przychylne recenzje. Czując, że jej role są tak duże jak Nilssona (który zarabiał 65 dolarów tygodniowo) i znacznie bardziej niebezpieczne, poprosiła o podwyżkę. Zwolnili ją w ten weekend i wróciła do Nowego Jorku do szkoły artystycznej w Cooper Union.

Lata DW Griffitha

Po powrocie do Nowego Jorku Cooper postanowił ponownie spróbować DW Griffith . Chodziła do biura Biograph codziennie przez tydzień, ale nikt nie zwrócił na nią uwagi. Pewnego dnia wychodząc ze szkoły, ponownie wpadła na Christy Cabanne, która pomogła jej pierwszego dnia jako statystka. Był podekscytowany, że ją znalazł, tak jak Griffith jej szukał, ale ponieważ nie miała numeru telefonu, nie mogli jej znaleźć. Pierwszego dnia po powrocie do Biograph Griffith wzywał ją do swojego biura pięć razy, ale za każdym razem ją odsyłał. Ostatnim razem poprosił ją, aby przećwiczyła scenę z Bobbym Harronem , mówiąc jej, że Bobby gra jej ukochaną, żołnierza konfederacji idącego na wojnę. Zadowolony z tego, co zobaczył, Griffith powiedział jej, że wyjadą do Kalifornii , gdzie nakręci film o wojnie secesyjnej. Zarabiałaby 35 dolarów tygodniowo.

Kadr z filmu (od lewej do prawej) przedstawiający Monte Blue , Coopera i Hobarta Boswortha w kostiumie do filmu Zdradzony (1917)

Cooper rozpoczął pracę nad kilkoma zdjęciami dla Reliance Majestic, które powstały pod nadzorem Griffitha, i rozpoczął przygotowania do Narodzin narodu . Stwierdziła, że ​​nie pamięta, by była w kilku filmach, ponieważ nigdy nie powiedziano jej, które sceny, które zagrała, znalazły się w którym obrazie. W tym czasie zagrała w jednej z pierwszych prób Griffitha w filmie fabularnym Home, Sweet Home (1914), chociaż też nic nie pamiętała z tego filmu.

Po kilku miesiącach pracy w firmie, Cooper wschodziła gwiazda i dostała gwiazdorską garderobę z Mae Marsh . Nie mogła sobie przypomnieć początku Narodzin narodu innego niż Griffith, który ogłosił, że kręci swój film o wojnie secesyjnej, a oni nadal nie używali scenariuszy. Cooper otrzymał jedną z głównych ról jako najstarsza córka z Południa, Margaret Cameron. Jak to było w tamtych czasach, Cooper zrobiła sobie własny makijaż i włosy.

Cooper przeżyła tę rolę i odkryła, że ​​jej jedyną naprawdę trudną sceną była gra u boku Henry'ego B. Walthalla , którego uważała za zimnego i trudnego. Po kłopotach na próbach ze sceną, miała też kłopoty podczas kręcenia. Aby sprawić, by zachowywała się zdenerwowana w tej scenie, Griffith wziął ją na bok i powiedział jej, że jej matka zmarła. Pomimo sztuczki Cooper nigdy nie był na niego zły za to. Siostra Coopera, Lenore, odwiedziła ją podczas kręcenia filmu i skończyła jako dodatkowa gra pokojówki Lillian Gish w czarnej twarzy . Mając problemy z finansowaniem filmu, Griffith zaoferował Cooperowi szansę zainwestowania w niego, ale Cooper nie miał pieniędzy. Gdyby zainwestowała, Cooper zarobiłby tysiące.

Cooper był zbyt chory, aby zobaczyć zdjęcie, kiedy miało ono swoją premierę w Los Angeles. W końcu mogła to zobaczyć w kwietniu 1915 roku w Nowym Jorku. Za radą Normy Talmadge poprosiła o darmowe przyjęcie rodziny, na co pozwolił teatr. Chociaż przyznała się do rasistowskiego tonu obrazu, Cooper nigdy go nie potępił. W późniejszych latach brała udział w kilku odradzających się pokazach tego filmu i stwierdziła, że ​​​​bardzo się cieszy, że jej spuścizna będzie dziedzictwem młodej dziewczyny na ekranie w filmie.

Cooper otrzymał wtedy rolę „The Friendless One” w Intolerance . Cooper zauważył, że grała „upadłą kobietę”, a nie „prostytutkę”, jak twierdziły niektóre źródła. Podczas kręcenia sceny, w której „The Friendless One” jest skonfliktowany z wewnętrzną udręką, fotograf z The New York Times robił zdjęcia, podczas gdy Cooper grał. Zdjęcia robiono zwykle po nakręceniu scen. To był pierwszy raz, kiedy zostały zrobione podczas rzeczywistego kręcenia. Podczas gdy Griffith skończył Nietolerancję Cooper pracował nad kilkoma filmami krótkometrażowymi pod okiem innych reżyserów dla Reliance Majestic. To były jej ostatnie szorty.

Pod koniec 1915 roku Cooper zaczął podróżować między Nowym Jorkiem a Kalifornią, aby spędzać więcej czasu z Raoulem Walshem. Para potajemnie pobrała się w lutym 1916 roku, zanim Cooper wrócił do Kalifornii.

Cooper zauważył, że Griffith wydawała się traktować ją inaczej niż inne aktorki, nieustannie dając jej większe role (Griffith był znany z tego, że jednego dnia obsadzał aktorkę jako główną rolę, a następnego odgrywał niewielką rolę, aby utrzymać ego w ryzach). Po powrocie do Kalifornii Griffith wezwał Coopera do swojego biura i wręczył jej oprawioną w skórę kopię Rubaiyat Omara Khayyama, mówiąc jej, że to jego kolejne zdjęcie i chce, żeby zagrała główną rolę. Cooper był już zmęczony rozłąką z Walsh i po konsultacji z Mary Alden zdecydował, że nie rozumie, o czym jest ta książka i nie chce robić z niej zdjęcia. Cooper po cichu wrócił do Nowego Jorku i wysłał Griffith telegram, że opuszcza firmę. Griffith odesłał gratulacje; to był ostatni raz, kiedy rozmawiali.

Lata Raoula Walsha

Kadr z filmu Kobieta i prawo (1918)

Po opuszczeniu Griffith Cooper otrzymał oferty od Jessego Lasky'ego i Cecila B. DeMille'a , ale zamierzał przejść na emeryturę i zostać gospodynią domową i matką. Kiedy Walshowi zaproponowano wyreżyserowanie filmu zatytułowanego The Honor System w Yuma w Arizonie, błagał Coopera, aby przyjął w nim rolę. Cooper zgodził się z obawy, że zdradziłby ją, gdyby zostali rozdzieleni na długi okres filmowania. Za rolę Edith Cooper zarabiała 1000 dolarów tygodniowo. Wiele lat później, podczas wywiadu z Kevinem Brownlowem , Cooper znalazł scenariusz zdjęciowy Walsha do filmu na odwrocie koperty.

System Honoru został otwarty w 1917 roku i zebrał dobre recenzje (jeden nazwał go „Większym niż narodziny narodu ”) i dobrą kasę. Dwa lata później został zagrany dla księcia Walii podczas jego wizyty w Nowym Jorku.

Walsh nadal prosił Coopera o radę w kontaktach z potentatami biznesowymi, zwykle prosząc ją o rozmowę z nimi, tak jak robiła to wcześniej z Griffithem. Po nakręceniu kolejnego filmu Walsh ponownie poprosił Coopera o „tymczasowy powrót” do zdjęć, dopóki nie zostanie ugruntowany. Cooper podpisał kontrakt z Fox Film Corporation i zarabiał 1200 dolarów tygodniowo. Jej kontrakt pozwolił Walshowi uzyskać najwyższe rachunki zamiast niej - tradycyjnie był to albo reżyser, albo gwiazda.

W 1917 roku Cooper i Walsh rozpoczęli pracę nad filmem opartym na procesie Blanca de Saulles . Cooper była tak podobna do De Saullesa, że ​​Fox chciał zostawić jej nazwisko poza napisami końcowymi, aby sugerować, że De Saulles grała samą siebie. Cooper odmówił. Film był również znany z roli Peggy Hopkins Joyce jako kurtyzany, choć nie zdawała sobie z tego sprawy, dopóki film nie miał premiery. Film był kontrowersyjny i otrzymał ocenę X jak na swoje czasy, ponieważ żadne dzieci nie były dozwolone. Film jest obecnie uważany za zaginiony .

Po pracy nad Pruskim życiem Cooper i Walsh adoptowali chłopca o imieniu Jack, który został osierocony po wybuchu w Halifaksie i próbowali wrócić do życia prywatnego, unikając rozgłosu. Jednak w 1919 roku, gdy Walsh zaczął szukać nowych pomysłów na scenariusz, Cooper zaproponował historię Evangeline , w której Walsh poprosił ją o poprowadzenie. Cooper odmówił, dopóki studio nie wysłało blondynki do zagrania tej roli. Walsh był zirytowany i poprosił ją jeszcze raz, a ona ustąpiła. Cooperowi nie spodobał się ten obraz, ponieważ uważała, że ​​jest zbyt niewinny, chociaż dobrze radził sobie w kasie i był jednym z jej bardziej znanych filmów. Producent William Fox uznał, że to najlepsze zdjęcie w jej karierze. Obecnie jest również uważany za zaginiony film.

Po sukcesie Evangeline , kolejny film, Czy mąż powinien wybaczyć? trafił do kin. Walsh był podekscytowany sukcesem i telegrafował do Coopera, że ​​uczyni z niej wielką gwiazdę, chociaż ona nadal chciała przejść na emeryturę. Walsh podpisał kontrakt z Mayflower Corporation w 1920 roku. Cooper dołączył do niego ze względu na jej małżeństwo, obawiając się kolejnych ataków zazdrości, jeśli tego nie zrobi. Ich pierwszym filmem był The Deep Purple .

Ich kolejnym filmem była Przysięga (1920), nad którą Cooper przejął kontrolę od obsady po kostiumy. Cooper powiedziała, że ​​​​kochała wszystko w tym filmie, jednak otrzymał najgorsze recenzje w jej karierze i był jednym z niewielu milczących Walsh, którzy stracili pieniądze. Cooper był głęboko zraniony porażką. Ich następny film, Serenade , był w pełni kontrolowany przez Walsha i był ich najbardziej dochodowym. Jednak Cooper nienawidziła występować u boku brata Walsha George'a , którego uważała za sztywnego. Walsh zgodził się i nigdy więcej nie zostali sparowani.

Ostatnim wspólnym filmem duetu był Kindred of the Dust . Cooper uważał, że to przeciętne, ale zrobiło przyzwoity interes. Podczas kręcenia przypadkowo spojrzała w światło sceniczne, powodując obrażenia oczu, które niepokoiły ją aż do późnej starości. Kindred of the Dust był ostatnim filmem, który para zrobiła razem, ostatnim niezależnym filmem Walsha i jednym z niewielu zachowanych filmów Coopera.

Filmy finałowe

Gdy zaczęły się pojawiać problemy w jej małżeństwie i finansach, Cooper odkrył, że nie podoba jej się rola „żony reżysera”. Za radą przyjaciela wyszła na scenę po raz pierwszy i jedyny, ale otrzymała fatalne recenzje. Cooper zdecydował, że nie lubi aktorstwa teatralnego i ponownie zaczął rozważać oferty filmowe.

Mała wytwórnia filmowa o nazwie „DM Film Corporation” zaproponowała jej rolę w obrazkowym tytule Is Money Everything? . Oferował tylko 650 dolarów tygodniowo i kręciłby w Detroit , ale Cooper i tak wziął tę rolę dla pieniędzy. Film otrzymał okropne recenzje, a ona ponownie poczuła się przytłoczona swoimi osobistymi problemami.

Po pogodzeniu się z Walshem Cooper zdecydował się kontynuować pracę w filmach. Jej pierwszym filmem w Hollywood był film dla BP Schulberga, The Girl Who Came Back (1923), zarabiający 1000 dolarów tygodniowo. Obraz wypadł dobrze i został okrzyknięty powrotem. Schulberg poprosił ją o zrobienie dla niego jeszcze dwóch zdjęć, a ona się zgodziła. Zrealizowała także dwa filmy dla innych firm. Ostatnim obrazem Coopera był The Broken Wing , obok jej starego przyjaciela Waltera Longa .

Cooper był przerażony siedzeniem w samolocie (główny punkt fabuły) i odmówił. Stwierdziła również, że reżyser Tom Forman jest pijakiem i była zdenerwowana, że ​​podczas jej ostatniej dużej sceny okazał się zbyt pijany, by reżyserować. Kiedy obraz miał swoją premierę, Cooper płakał po obejrzeniu go, czując, że to najgorszy film, jaki kiedykolwiek widziała. Napisała: „Po Złamanym skrzydle nigdy nie chciałam zrobić kolejnego filmu. Po tylu chwilach, gdy myślałam, że przejdę na emeryturę na dobre, a potem wracałam do filmów, w końcu zakończyłam swoją karierę w śmierdzącym filmie zrobionym przez pijaka. cholerny koniec".

Późniejsze lata

Po rozwodzie z Walshem w 1926 Cooper nigdy nie nakręcił kolejnego filmu. Wróciła do Nowego Jorku i dołączyła do wyższych sfer, grając w brydża i robiąc zakupy. Podczas II wojny światowej Cooper zgłosił się na ochotnika do Czerwonego Krzyża , rozdając pączki i pisząc listy dla rannych żołnierzy. Uczęszczała do Columbia University w latach czterdziestych, aby studiować pisanie. Kupiła farmę w Chestertown w stanie Maryland , licząc na inspirację. Napisała powieść i dwie sztuki teatralne, z których żadna nie została opublikowana. Sztuki były oparte na dwóch jej filmach i wysłała je do FOX, ale oba zostały odrzucone. W latach pięćdziesiątych przeniosła się do Wirginii, gdzie założyła kobiecy klub pisarski. Kontynuowała grę w golfa, pracę charytatywną i grę w brydża.

W 1969 roku zadzwonił do niej mężczyzna z Biblioteki Kongresu , zdziwiony, że wciąż żyje. Wkrótce potem zaczęła odbierać telefony z uniwersytetów i historyków filmu. Była zapraszana na kilka uczelni i pokazy jej starych filmów. W 1973 roku napisała autobiografię Dark Lady of the Silents .

W 1970 roku, po uczestnictwie w „The DW Griffith Film Festival”, dostała zawału serca, który zapoczątkował serię problemów z sercem, które ograniczyły ją w ostatnich latach.

Cooper zmarła w Cedars Nursing Home 12 kwietnia 1976 roku. Była tam od czasu udaru na początku tego samego roku. Jej śmierć sprawiła, że ​​Lillian Gish została jedyną żyjącą członkinią obsady Narodzin narodu . Została pochowana na Cmentarzu New Cathedral w Baltimore w stanie Maryland . Jej prace zostały przekazane Bibliotece Kongresu.

Dziedzictwo

Cooper jest dziś znana przede wszystkim z ról w Narodzinach narodu i Nietolerancji . Niewiele z jej filmów przetrwało. Tylko 3 z jej 40 filmów krótkometrażowych nadal istnieją, a tylko 5 z jej 21 funkcji nadal istnieje. Jej jedynymi filmami niezwiązanymi z Griffithem, które przetrwały, są Kindred of the Dust (1922) i Czy pieniądze to wszystko? (1923).

Życie osobiste

Cooper dobrze dogadywał się z DW Griffithem, mówiąc, że był doskonałym dżentelmenem. Jednak kiedy po raz pierwszy przybyli do Kalifornii, Cooper uznał swoje maniery za obraźliwe (pewnego dnia nie przywitał się z nią). Poskarżyła się Mae Marsh, która również próbowała zdobyć przychylność Griffitha, a Marsh powiedział Griffithowi. Następnego dnia na planie Griffith nazwał Coopera „ Królową Saby ”. Wyjaśnili nieporozumienie, ale przypomniała sobie, że ku jej irytacji przezwisko przylgnęło później przez lata. Twierdziła, że ​​​​nigdy nie była romantyczna z Griffithem, jak Lillian Gish czy Mae Marsh. Jednak wspomniała w swojej autobiografii, że próbował ją raz pocałować po tym, jak zaproponował jej podwiezienie do domu. Po wydaniu „Narodzin narodu” pociąg Coopera zatrzymał się w Chicago, gdzie przebywał Griffith. Wysłał jej telegram z prośbą o spotkanie w jego pokoju hotelowym. ale Cooper nie był w stanie się z nim skontaktować. Według niej powstrzymało to jego romantyczne zamiary z nią. Chociaż była świadoma późniejszych zmagań Griffitha w życiu, nie widziała go od czasu wyjazdu do Nowego Jorku w 1916 r. Odwiedziła jego grób podczas jej odwiedzić Kentucky na „Festiwal Filmowy DW Griffith”.

Cooper dobrze dogadywał się z większością firmy Griffitha, w tym z Dorothy Gish , Mary Alden i Mae Marsh . Przyjaźniła się także z Normą Talmadge , Mabel Normand i Polą Negri . Chociaż nie byli sobie bliscy, lubiła Lillian Gish . Cooper nie dogadywała się z Teddym Sampsonem i bardzo nie lubiła Thedy Bary , który jej zdaniem próbował ukraść jej Raoula Walsha podczas kręcenia Carmen i Węża . W późniejszych latach Cooper przyjaźnił się z Carole Lombard , której pomogła zdobyć niektóre z jej pierwszych ról. Cooper i Walsh byli dobrymi przyjaciółmi z Charliem Chaplinem w 1924 roku. Chaplin przeżywał trudne chwile, a ona uważała go za ponurego i potrzebującego. Cieszyła się nim bardziej, gdy jego życie osobiste wróciło do porządku, a on był o wiele bardziej wesoły.

Cooper poznała Raoula Walsha w 1914 roku, kiedy dołączyła do Griffith's California Company. Po tym, jak Mae Marsh odrzuciła Walsha na wielkanocną , Walsh i Cooper zaczęli spotykać się w 1915 roku. Walsh był asystentem reżysera Griffitha i zapytał Coopera, czy porozmawia z Griffithem o uczynieniu go reżyserem. Za jej radą Griffith uczynił go reżyserem kilka tygodni później. Po wyreżyserowaniu jednego obrazu dla Griffitha, Walsh podpisał kontrakt z Fox Studios, które kręciło w Nowym Jorku, podczas gdy Cooper nadal musiał kręcić w Kalifornii. Para pobrała się w lutym 1916 roku, a Cooper opuścił firmę Griffith, aby dołączyć do Walsha w Nowym Jorku. Cooper zamierzał rzucić zdjęcia, aby zostać gospodynią domową i matką, ale hazard i oszustwa Walsha były dla niej dużym problemem. Jednej z pierwszych nocy, kiedy podejrzewała go o zdradę, połknęła butelkę kwas karbolowy i musiała mieć płukanie żołądka. Jednak Walsh nadal oszukiwał podczas małżeństwa. W miarę jak ich sukcesy rosły, coraz więcej kłopotów wynikało z długów i niechęci Coopera do tego, że była znana jako żona reżysera, co było dla niej zaskoczeniem, ponieważ myślała, że ​​nigdy nie chciała być w centrum uwagi.

Po Kindred of the Dust Walsh przyznał, że już jej nie kocha. Małżeństwo przeciągało się, ponieważ obie strony oskarżały drugą o zdradę. Chociaż pogodzili się do 1925 roku, Cooper był pewien, że znowu oszukuje, tym razem z Ethel Barrymore , z którą się skonfrontowała. Potem zagroziła mu rozwodem. Walsh błagał o przebaczenie, ale Cooper odkrył, że zdradza młodą dziewczynę z towarzystwa, z którą był zaręczony. Ostatni moment nadszedł, gdy Walsh rozpoczął romans z przyjaciółką Coopera, Lorraine Miller. Cooper był wściekły i rozpoczął postępowanie rozwodowe, grożąc, że powodem będzie niewierność. Jednak w czasach klauzul moralności mogło to spowodować, że Walsh stracił kontrakt, a William Fox wyperswadował jej to. Zamiast tego umieściła „różnice nie do pogodzenia”. Rozwód był wielką wiadomością w Hollywood, z Gloria Swanson urządza Walshowi przyjęcie, a Norman Kerry i Erich von Stroheim urządzają przyjęcie dla Coopera. Niedługo potem Walsh poślubił Millera.

Cooper desperacko pragnął dzieci, ale nie był w stanie zajść w ciążę. Chociaż nigdy nie poznała przyczyny, podejrzewała, że ​​ma to związek z chorobą nerek. Ona i Walsh adoptowali dwóch chłopców: Jackie i Bobbiego. Po rozwodzie obaj chłopcy mieszkali z nią do nastoletnich lat. Jackie kilka razy miał kłopoty z prawem, a Bobbie go ubóstwiała. Za radą swojego kaznodziei Cooper wysłał Jackie, aby zamieszkała z Walshem. Podczas wizyty Bobbie również poprosiła o zamieszkanie tam. Cooper i Walsh pozwali się nawzajem w latach trzydziestych XX wieku, a później Walsh kazał chłopcom również ją pozwać. Cooper nigdy więcej nie słyszał od żadnego ze swoich synów i nie był pewien, czy nadal żyją w latach siedemdziesiątych.

Jej siostrzenice to siostry pływaczka olimpijska i zdobywczyni złotego medalu Donna de Varona oraz aktorka telewizyjna Joanna Kerns .

Filmografia częściowa

Filmy zaznaczone pogrubioną czcionką nadal istnieją

1912:

  • Plama na tarczy (krótka) jako pomywaczka
  • Bitwa pod Pottsburgiem (krótka) jako Jessie — siostra Bartlowa
  • Ofiara okoliczności (krótka)
  • Fala bitwy (krótka) jako Mystie Stafford — siostra Alisi
  • Wojenne spustoszenie (krótkie)
  • Perkusistka z Vicksburga (krótka) jako Alma - perkusistka
  • Ucieczka pułkownika (krótka)
  • The Buglier of Battery B (krótki) jako Carol Colwell
  • Oblężenie Petersburga (film krótkometrażowy) jako Milly Frost - siostra Dana
  • Bracia Żołnierze z Susannah (krótka)
  • Uratowany z Court Martial (krótki) jako Undine
  • The Darling of the CSA (film krótkometrażowy) jako drugorzędna rola (niepotwierdzone)
  • The Confederate Ironclad (film krótkometrażowy) jako Rose Calvin - ukochana Yancey'a
  • Kolejowy Lochinvar (krótki) jako Peggy Wolf
  • Obraz jego matki (krótki) jako Ethel
  • Dziewczyna w kambuzie (krótka) jako Eve - ukochana inżyniera
  • Dziewczyna z Pony Express (krótka)
  • Bitwa w Virginia Hills (krótka) jako Nancy Tucker – córka Jerry'ego
  • Wojna o prawo do wody (krótka)
  • Spryt bojowy (krótki)
  • Wyścig z czasem (krótki)
  • Farmerski łobuz (krótki)
  • Poszukiwacze bramek poboru opłat (krótka)

1913:

  • Zagrożenie tartakiem (krótka)
  • Desperacka szansa (krótka)
  • Zdradziecki strzał (film krótkometrażowy) jako Delphine Erskine
  • Punkt zwrotny (krótki) jako Stella Lee - żona
  • Bitwa pod Krwawym Fordem (film krótkometrażowy) jako Virginia Merrill
  • Niesławny Don Miguel (film krótkometrażowy) jako Dixie Hardie
  • Schwytany przez Strategy (krótki) jako Gladys Richmond – córka Johna
  • The Octoroon (krótki) jako Dora Sunnyside

1914:

  • For His Master (film krótkometrażowy) jako Rosalie Crowley
  • Kiedy los się zmarszczył (krótka) jako Mary
  • Nieoszlifowany diament (film krótkometrażowy) jako Grace
  • Zhańbiony Medal jako Zora
  • Home Sweet Home jako Narzeczony
  • Skradziony rad (krótki)
  • The Gunman (krótki) jako Mattie - siostra ranczera
  • The Odalisque (film krótkometrażowy) jako Annie, przyjaciółka May

1915:

  • Podwójne oszustwo (film krótkometrażowy) jako Laura - młoda kobieta
  • Narodziny narodu jako Margaret Cameron — starsza siostra
  • Śmiertelna czarna fasola (film krótkometrażowy) jako Anita
  • Jego powrót (krótki) jako Alice
  • Spalona ręka (krótka) jako Marietta

1916:

1917:

1918:

  • Kobieta i prawo jako pani Jack La Salle
  • Pruski Cur jako Rosie O'Grady

1919:

1920:

1921:

  • Serenada jako Maria del Carmen

1922:

1923:

1924:

  • Po balu jako Lorraine Trevelyan (ostatnia rola filmowa)

Bibliografia

  •   Miriam Cooper, Mroczna dama milczących; Moje życie we wczesnym Hollywood , Bobbs-Merrill (1973). ISBN 0-672-51725-6 .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Miriam_Cooper&oldid=1141931132 ”