Księżycowy Pix
Księżycowy Pix | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 22 września 1998 | |||
Nagrany |
7 listopada 1996 styczeń 1998 |
|||
Studio | Sing Sing Studio w Melbourne, Victoria , Australia | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 46 : 19 | |||
Etykieta | Matador | |||
Producent | Matta Voigta | |||
Chronologia Cat Power | ||||
|
Moon Pix to czwarty album Cat Power , pseudonim sceniczny i tytułowy zespół amerykańskiego piosenkarza Chana Marshalla . Został wydany we wrześniu 1998 roku przez Matador Records .
Znaczna część albumu została napisana w ciągu jednej nocy, po halucynacyjnym koszmarze, którego doświadczył Marshall podczas pobytu na farmie w Południowej Karolinie. Wcześniej Marshall zamierzał wycofać się z muzyki. Album został nagrany w Melbourne w Australii z Mickiem Turnerem i Jimem Whitem z australijskiego zespołu instrumentalnego Dirty Three , odpowiednio na gitarze i perkusji.
Album, który spotkał się ze skromnym uznaniem, został od tego czasu opisany jako „ opus magnum ” Cat Power i „jeden z wielkich triumfów piosenkarza i autora piosenek lat dziewięćdziesiątych ”. W 2022 roku zajął 66. miejsce na Pitchfork „The 150 Best Albums of the 1990s”.
Kompozycja
Kilka piosenek z Moon Pix – „No Sense”, „Say”, „Metal Heart”, „You May Know Him” i „ Cross Bones Style ” – zostało napisanych „w jedną obłąkaną noc”, po halucynacyjnym koszmarze , który Marshall miał w Jesienią 1997 roku, kiedy była sama na farmie w Karolinie Południowej , którą dzieliła ze swoim ówczesnym chłopakiem, Billem Callahanem . „Obudził mnie ktoś na polu za moim domem w Południowej Karolinie” – wyjaśniła. „Ziemia zaczęła się trząść, a ciemne duchy uderzały we wszystkie okna mojego domu. Obudziłem się i miałem obok siebie mojego kotka… i zacząłem modlić się do Boga, aby mi pomógł… Więc po prostu pobiegłem i wziąłem gitarę, ponieważ próbowałem się rozproszyć. Musiałem zapalić światło i zaśpiewać Bogu. Dostałem magnetofon i nagrał następne sześćdziesiąt minut. I zagrałem te długie zmiany, w sześciu różnych utworach. Tam zdobyłem rekord”.
W wywiadzie udzielonym Robowi Hughesowi z The Daily Telegraph w 2013 roku Marshall ponownie opisał to doświadczenie:
„Byłem sam przez trzy miesiące na wsi, otoczony polami. Pewnego ranka miałem wizję, obudziłem się i poczułem coś za drzewami za moim oknem. Wtedy usłyszałem głos: „Chan, chodź i spotkaj się ze mną na zewnątrz i cała przeszłość zostanie zapomniana. Pamiętam, jak siedziałem w łóżku i mówiłem „Nie!” A kiedy to powiedziałem, poczułem, jakby coś nadciągało szybko, prosto spod ziemi, te ciemne duchy. Wiem, że to brzmi zupełnie szalenie. Więc wyskoczyłem z łóżka i rzuciłem się do każdego pokoju [mimy w panice zamykają okna ". Potem przyszli, tysiące z nich, wszyscy pod kuchennym oknem. Były jasne, czarne jak noc, próbując dostać się do mojej duszy. Wtedy złapałem swoją gitarę akustyczną. Pomyślałem, że jeśli ludzie znajdą moje ciało, ja Musiałem zostawić taśmę, więc po prostu puściłem piosenki, które się stały Księżycowy Pix . To było przerażające.
Jakieś dwa dni przed koszmarem Marshalla odebrała telefon od przyjaciela, który rzucił jej wyzwanie, by nagrała coś nowego. „Powiedział:„ Koleś, co ty robisz? Spieprzyłeś sprawę. Mógłbyś naprawdę coś robić, a po prostu nie wkładasz niczego do wszechświata, jesteś po prostu frajerem ”- wspomina Marshall, w wywiadzie udzielonym Caroline McCloskey z The Fader w 2012 roku . "Byłem tak wkurzony." Po koszmarze Marshall udał się do Nowego Jorku bezskutecznie szukając pomocy, która obejmowała rozmowy z księżmi. Tego popołudnia, kiedy Marshall wrócił z Nowego Jorku, otrzymała telefon, że jej przyjaciel nie żyje. Później tej nocy usłyszała, że inny jej przyjaciel zmarł tego samego dnia. „Więc wtedy się obudziłem” - wspomina Marshall. „Byłem jak, wiesz co? Co ja robię?” Mając kasetę z piosenkami nagranymi w noc jej odcinka, Marshall zdecydowała się wysłać faks do Turnera i White'a, z którego zespołem Dirty Three grała, i zapytała, czy chcą nagrać. Poprosiła swoją wytwórnię płytową Matador o pieniądze na podróż do Australii i spędziła tam trzy miesiące „spotykając się i świetnie się bawiąc”, dopóki White nie powiedział jej, że Turner opuści Australię za dwa dni, po czym weszli do studio do nagrania albumu.
„Przybycie do Australii było wejściem w coś bardziej pozytywnego i triumfującego jako młoda kobieta” – wyjaśnił Marshall w artykule Guardiana z 2018 roku . „Celowo wybrałem ścieżkę wyjścia z samotności. Znalazłem radość, jakiej nigdy nie czułem; część wolności, którą tam dostałem”.
Według Marshalla, część Moon Pix była również inspirowana przez dwa miesiące, które spędziła samotnie w Afryce Południowej , Mozambiku i Tanzanii , doświadczenie, które, jak powiedziała, „wgnieciło” ją. „Cross Bones Style” została napisana o dwójce dzieci, które poznała w Afryce, które spały w nocy na drzewach po śmierci rodziców.
Piosenka „Colors and the Kids” została napisana w studiu, a tekst „Yellow hair, you are so a funny bear” odnosi się do kilku osób, w tym siostrzeńca Marshalla, byłego kolegi z zespołu, oraz amerykańskiego piosenkarza i autora tekstów Willa Oldhama , który Marshall pił w Australii i jak mówi, przypominał jej Południe .
Nagranie
Większość Moon Pix została nagrana w Sing Sing Studio w Melbourne w Australii przez inżyniera House'a Matta Voigta. W wywiadzie dla Mess+Noise z 2006 roku Voigt ujawniła, że prace nad albumem rozpoczęły się dzień po Nowym Roku w 1998 roku, kiedy Marshall przybyła ze swoją gitarą i zapytała Voigta, jak chce przygotować się do nagrywania. Większość piosenek została nagrana z Marshallem śpiewającym i grającym na gitarze w tym samym czasie, z Marshallem i mikrofonem w jednym pokoju i małym wzmacniaczem gitarowym w innym.
Utwór otwierający album, „American Flag”, zawiera zwolnioną, odwróconą próbkę perkusji z piosenki Beastie Boys z 1986 roku , „ Paul Revere ”. Według Voigt, Marshall pojawił się z kopią piosenki z albumu w jej torbie i poprosił o „odwrotne uderzenie perkusji”, które następnie Marshall nagrał na wierzchu. Próbka jest niewymieniona w Moon Pix .
Voigt wspomina, że Marshall była „uroczą kobietą. Bardzo emocjonalną. Robiliśmy ujęcia, a ona po prostu zaczynała płakać w trakcie ujęcia. I mówiła: „Przestań, przestań, przepraszam, przepraszam ', a ja na to: „Brzmiało świetnie!”
Według Voigta, członkowie Dirty Three dołączyli do studia najprawdopodobniej drugiego dnia. White grał na perkusji na wokalu i gitarze nagranej już przez Marshalla, podczas gdy wszyscy trzej muzycy nagrali dwa utwory na żywo z basistą Andrew Entschem na kontrabasie .
W wywiadzie udzielonym Marcusowi Maidzie dla Hotel Discipline w 1998 roku Marshall przypomniał sobie, że Turner spóźnił się do studia, co doprowadziło do tego, że prace nad „American Flag” trwały około pięciu godzin, stając się domyślnie najczęściej „produkowaną” piosenką na albumie. Po przybyciu Turnera zespół nagrał „Metal Heart”, „ Moonshiner ”. ”, „Say” i „No Sense”, po czym Turner odszedł. Wkrótce dołączyła do nich Belinda Woods, która dodała flet do „He Turns Down”. Marshall przypomniał sobie, jak zachęcał Woodsa, który nigdy nie słyszał jej muzyki, aby przestał „trzymać back” po wysłuchaniu jej pierwszych prób, po których wykonała mistrzowskie wykonanie w jednym ujęciu. „Była zajebiście świetna”, wspomina Marshall, „była taka niesamowita”.
Próbki piorunów na „Say” były pomysłem Marshalla i zostały zaczerpnięte z jednej z płyt CD z biblioteką sampli studia. Jak opowiadał Voight, „położyliśmy trochę grzmotu na całej piosence, a następnie dodaliśmy fragmenty, które uznaliśmy za odpowiednie”.
Jedyna piosenka na albumie, oparta na fortepianie, „Colors and the Kids”, została nagrana spontanicznie pod koniec sesji. Podobnie jak w przypadku większości innych piosenek, Marshall i jej instrument zostały nagrane na żywo.
„Peking Saint” i „You May Know Him” zostały nagrane przez Turnera w Scuzz Studios. „Back of your Head” został nagrany dla VPRO Radio 5 , De Avonden.
Okładka albumu
Okładkę albumu Moon Pix wykonał amerykański fotograf Roe Ethridge w swoim mieszkaniu w Williamsburgu na Brooklynie . Zgodnie z 33 1/3 w Moon Pix autorstwa Donny Kozloskie, Marshall zadzwonił do Ethridge, która była jej przyjaciółką, kiedy oboje mieszkali w Atlancie , we wrześniu lub październiku 1998 r. okładka albumu. Ethridge sfotografował Marshalla Polaroidem Type 64 . Marshall miał na sobie nieco za dużą dżinsową kurtkę ze stosu ubrań w mieszkaniu Ethridge'a i pozował pod sztucznymi jedwabnymi magnoliami, które Ethridge przywiózł z podróży do Georgii.
Jak później wspominał Marshall: „Pamiętam, jak bardzo się cieszyłem, że jestem z [Ethridge]. To połączenie z Atlantą, a on był słodki i zabawny. Pamiętam, że czułem się bezpiecznie. Zrobił jedno zdjęcie i prawie straciłem przytomność. tylko światło. W tym czasie miałem pewne mistyczne doświadczenia. Położyłem się na podłodze i nic nie widziałem. Obejrzeliśmy zdjęcia i to wszystko. To była okładka.
Uwolnienie
Żaden singiel nie został wydany dla Moon Pix , chociaż teledysk wyreżyserowany przez Bretta Vapneka został wydany dla „Cross Bones Style”.
Przyjęcie
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
AllMusic | |
Encyklopedia muzyki popularnej | |
Houston Chronicle | |
Lista | |
NME | 8/10 |
Widły | 9,5/10 |
po | |
albumie The Rolling Stone | |
Głos wsi | C+ |
Recenzując album dla NME , Stuart Bailey napisał, że „Cat Power… kroczy olśniewającą linią między Sonic Youth i Hankiem Williamsem , a na Moon Pix ” brzmi jak najstarsza żyjąca osoba; kopiując wersy z hymnu „ Amazing Grace ” w zaciekłym „Metal Heart” lub wcielając się w postać w „Moonshiner”, melodii, której nauczyła się z bootlegu Dylana i która jest przesiąknięta samotnym duchem Willa Oldhama. Robert Christgau z The Village Voice przyznał mu ocenę „C +”, nazywając Marshalla „uczciwą bohaterką nowego podstawowego gatunku indie”, co było oparte na „powolnym smutku z powodu niemożności nawiązania relacji”. Pisząc również dla The Village Voice , Jane Dark napisała, że Moon Pix miał „hipnotyzować i nawiedzać. Ale jeśli patrzysz zbyt długo, może zacząć wydawać się pusty”.
Ryan Schreiber z Pitchfork przyznał albumowi ocenę 7,4 i napisał, że „przewija się przez 11 utworów z miękkim brzdąkaniem i łamliwym wokalem, a wszystko to podczas gdy Ty spoczywasz głową na poduszce, oglądasz wyciszoną czarno-białą telewizję i dryfujesz w i stracił przytomność. Nie żeby Moon Pix tworzył świetną muzykę do spania. Wręcz przeciwnie, właściwie - to jest zbyt interesujące. Gail O'Hara z Time Out New York opisała Moon Pix jako „płyta, o której wiedzieli wielbiciele Marshalla” i napisali, że „tym, co czyni ten album tak olśniewającym, jest skupienie się na melancholijnym pisaniu piosenek Marshalla i jej porywającym wokalu, który trzepocze, szepcze, a nawet wyje”. Jonathan Trew z The List napisał, że „głos Marshalla wydaje się pochodzić z innego wymiaru, wisi i nawiedza, zamieszkując często rzadki teren o lekko wiejskim odcieniu” i oświadczył, że album jest „dziwny, ale wart zbadania. "
Dziedzictwo
Moon Pix był retrospektywnie chwalony jako kluczowy album indie rocka lat 90. i cytowany jako dowód dojrzewania Marshalla jako autora piosenek. W czteroipółgwiazdkowej recenzji Heather Phares z AllMusic napisała, że „kontynuuje przemianę Chana Marshalla z indie rockowej Cassandry w refleksyjną, utalentowaną piosenkarkę / autorkę tekstów”. Rob Sheffield przyznał albumowi pięć gwiazdek w przewodniku The Rolling Stone Album Guide i nazwał go „jeszcze silniejszym” niż jej poprzedni album, What Would the Community Think .
Lisa Lagace z NPR nazwała Moon Pix „doskonałym albumem, który zwraca się do wewnątrz, wypełnionym piosenkami, które wyrażają, co to znaczy być głęboko, niewytłumaczalnie melancholijnym” i napisała, że „będzie nadal działał swoją magią, uzdrawiając metalowe serca, przez przyszłych pokoleń”.
W 2018 roku Pitchfork umieścił Moon Pix na szóstym miejscu na swojej liście „50 najlepszych albumów 1998 roku”, a Matthew Schnipper nazwał go „tak potężnym, jak tylko indie, bez wyjątku”. W tym samym roku Scott Wallace z The Sydney Scoop zauważył, że „ Moon Pix zarejestrowano jako niewielki przełom po wydaniu w 1998 r.”, Ale „być może dlatego, że pozostał nieskrępowany przez pochwały i oczekiwania, Moon Pix zyskał na znaczeniu w następnych dwudziestu latach ”.
Patrząc wstecz na album w maju 2018 roku, Marshall powiedział The Guardian : „Czuję się dobrze i bardzo upokorzony, jak wiele osób powiedziało mi, że Moon Pix był dla nich ważny z powodów osobistych. Jest piękny… Dla mnie Moon Pix był po prostu tak elementarne w swojej prostocie. Nigdy nie czułem, że to jest dobre, ale ludzie mówią:„ To twoja najlepsza płyta ”. ciemności, zamiast innych wyborów dokonywanych przez ludzi, wybrałem pisanie piosenek Moon Pix było moim zbawieniem jako bardzo pomieszanej młodej osoby. I nagle to widzę”.
W 2019 roku Pitchfork zaktualizował ocenę albumu do 9,5 nową recenzją Jaysona Greene'a, który napisał, że „czasami artysta tworzy coś niebezpiecznie potężnego, dzieło z nastrojem tak gęstym, że wymaga wyjaśnienia. Moon Pix jest niewątpliwie tym album dla Cat Power”. W 2022 roku serwis umieścił Moon Pix na 66 miejscu na swojej liście „150 najlepszych albumów lat 90”. Było to pierwsze pojawienie się albumu na którejkolwiek z Pitchfork od dekady.
Album jest wymieniony w powieści graficznej Jeffreya Browna z 2005 roku , Aeiou: An Easy Intimacy, jako część „Soundtrack Side A”.
Okładka albumu została odtworzona przez Shins w ich teledysku do „ New Slang ” z 2001 roku, wraz z okładkami albumów Hüsker Dü , the Replacements , the Minutemen , Squirrel Bait , Sonic Youth i Slint .
20. rocznica
31 maja 2018 roku Marshall ponownie spotkał się z Turnerem, White'em i Woodsem, aby wykonać przedstawienie z okazji 20. rocznicy wydania albumu w ramach Vivid LIVE 2018 w Sydney Opera House w Sydney w Australii . Występ, opisany przez Vice jako „cholernie prawie bezbłędny”, obejmował wykonanie albumu w całości, wraz z późniejszymi materiałami, takimi jak „ I Don't Blame You ” i „The Greatest”. Marshall otrzymał owację na stojąco na koniec występu.
Występ zawierał również małą sekcję smyczkową zaaranżowaną przez australijskiego muzyka Neda Collette'a .
Wyróżnienia
Opublikowanie | Kraj | Uznanie | Rok | Ranga |
---|---|---|---|---|
Widły | NAS | 50 najlepszych albumów 1998 roku | 2018 | 6 |
Widły | NAS | 150 najlepszych albumów lat 90 | 2022 | 66 |
Wykaz utworów
Wszystkie utwory zostały napisane przez Chana Marshalla, chyba że zaznaczono inaczej.
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
1. | "Flaga Ameryki" | 3:30 | |
2. | „Odrzuca” | 5:39 | |
3. | "Bez sensu" | 4:50 | |
4. | "Mowić" | 3:24 | |
5. | „Metalowe serce” | 4:02 | |
6. | „Tył głowy” | 3:43 | |
7. | „ Bimbrownik ” | Tradycyjny | 4:50 |
8. | „Możesz go znać” | 2:46 | |
9. | „Kolory i dzieci” | 6:35 | |
10. | „ Styl ze skrzyżowanymi kośćmi ” | 4:32 | |
11. | „Święty z Pekinu” | 2:28 | |
Długość całkowita: | 46:19 |
Personel
- Chan Marshall – wokal , gitara , fortepian
- Mick Turner – gitara, inżynier
- Belinda Woods – flet
- Jim White – perkusja
- Andrew Entsch – bas
- Techniczny
- Matt Voigt – inżynier
- Roe Ethridge – fotografia