Duch Peppera

Przygotowanie sceny dla Pepper's Ghost. Jasno oświetlona postać poza zasięgiem wzroku publiczności pod sceną odbija się w tafli szkła umieszczonej między performerem a publicznością. Publiczności wydaje się, że duch jest na scenie.

Duch Peppera to technika iluzji stosowana w teatrze , kinie, parkach rozrywki , muzeach , telewizji i na koncertach .

Został nazwany na cześć angielskiego naukowca Johna Henry'ego Peppera (1821–1900), który zaczął popularyzować ten efekt od demonstracji teatralnej w 1862 r. To zapoczątkowało międzynarodową modę na sztuki o tematyce duchów, które wykorzystywały ten nowatorski efekt sceniczny, w latach 60. XIX wieku i później dziesięciolecia.

Iluzja jest szeroko stosowana w celach rozrywkowych i reklamowych. Należą do nich sztuczka Girl-to-Gorilla, którą można znaleźć w starych pokazach karnawałowych oraz pojawienie się „duchów” w Haunted Mansion i „Blue Fairy” w Pinokio's Daring Journey , oba w Disneylandzie w Kalifornii. Telepromptery to nowoczesna implementacja ducha Peppera. Technika ta została wykorzystana do pokazania naturalnej wielkości Iluzji Kate Moss na pokazie na wybiegu w 2006 roku dla kolekcji Alexandra McQueena The Widows of Culloden .

W 2010 roku technika ta została wykorzystana do pojawienia się wirtualnych artystów na scenie podczas pozornych koncertów „na żywo”, na przykład Elvisa Presleya , Tupaca Shakura , Abby i Michaela Jacksona . Często jest błędnie określany jako „holograficzny”. Takie konfiguracje mogą obejmować niestandardowe oprogramowanie serwera multimediów projekcyjnych i specjalistyczne folie rozciągnięte. Instalacja może być pojedynczą lokalizacją lub wykorzystywać system komercyjny, taki jak Cheoptics360 lub Musion Eyeliner .

Produkty zostały zaprojektowane przy użyciu przezroczystej plastikowej piramidy i ekranu smartfona, aby stworzyć iluzję obiektu 3D.

Efekt

Widz patrzący przez czerwony prostokąt widzi ducha unoszącego się obok stołu. Złudzenie jest wytwarzane przez duży kawałek szkła, pleksiglasu lub plastikowej folii umieszczonej pod kątem między widzem a sceną (zielony kontur). Szkło odbija pomieszczenie ukryte przed widzem (po lewej), zwane czasem „niebieskim pokojem”, które jest zbudowane jako lustrzane odbicie sceny
Jeśli pokój z lustrzanym odbiciem (po lewej) jest zaciemniony, nie odbija się dobrze w szkle. Puste pomieszczenie (na górze) jest jasno oświetlone, dzięki czemu jest dobrze widoczne dla widza
Kiedy światła w lustrzanym odbiciu pokoju są podniesione (a pusty pokój jest lekko przyciemniony, aby to zrekompensować), duch pojawia się znikąd

Podstawowa iluzja obejmuje scenę specjalnie podzieloną na dwa pokoje lub obszary, z których jeden jest widoczny dla widzów, a drugi (czasami nazywany „niebieskim pokojem”), który jest ukryty z boku. Talerz ze szkła (lub pleksiglasu lub folii) jest umieszczony gdzieś w głównej sali pod kątem odzwierciedlającym widok z niebieskiej sali na widownię. Generalnie jest to ustawione z niebieskim pokojem po jednej stronie sceny, a płyta na scenie obraca się wokół swojej osi pionowej o 45 stopni. Należy zadbać o to, aby szkło było jak najbardziej niewidoczne, zwykle ukrywając dolną krawędź we wzorze na podłodze i upewniając się, że światła nie odbijają się od niego. Talerz łapie odbicie od jasno oświetlonego aktora w obszarze ukrytym przed publicznością. Nie zauważając szklanego ekranu, widzowie błędnie postrzegają to odbicie jako upiorną postać znajdującą się wśród aktorów na scenie głównej. Oświetlenie aktora w ukrytym obszarze można stopniowo rozjaśniać lub przyciemniać, aby obraz widma pojawiał się i znikał z widoczności.

Kiedy światła są jasne w głównym pokoju i ciemne w pokoju niebieskim, odbity obraz nie jest widoczny. Kiedy oświetlenie w niebieskim pokoju zostaje zwiększone, często przy przyciemnieniu świateł głównego pokoju, aby efekt był bardziej wyraźny, odbicie staje się widoczne, a obiekty w niebieskim/ukrytym pokoju wydają się pojawiać z powietrza w przestrzeni widocznej dla publiczność. Powszechna odmiana wykorzystuje dwa niebieskie / ukryte pokoje, jeden za szkłem w głównym pokoju i jeden z boku, których zawartość można przełączać między stanami „widocznymi” i „niewidzialnymi”, manipulując oświetleniem w nich.

Ukryty pokój może być identycznym lustrzanym odbiciem głównego pokoju, tak aby jego odbity obraz dokładnie pasował do układu głównego pokoju; to podejście jest przydatne w sprawianiu, by obiekty wydawały się pojawiać lub znikać. Ta iluzja może być również wykorzystana do sprawienia, by obiekt lub osoba odbita, powiedzmy, w lustrze, wydawała się zmieniać w inną (lub odwrotnie). To jest zasada stojąca za sztuczką Girl-to-Gorilla, którą można znaleźć w starych pokazach karnawałowych . Inna odmiana: ukryte pomieszczenie może być pomalowane na czarno, umieszczając w nim tylko jasne przedmioty. W tym przypadku, gdy światło jest rzucane na pomieszczenie, tylko jasne obiekty silnie odbijają to światło, a zatem pojawiają się jako upiorne, półprzezroczyste obrazy na (niewidocznej) tafli szkła w pomieszczeniu widocznym dla publiczności. Można to wykorzystać, aby obiekty wyglądały, jakby unosiły się w przestrzeni.

Rodzajem teatralnego wykorzystania iluzji, którego pionierem i wielokrotnie wystawiał John Henry Pepper w latach 60. XIX wieku, były krótkie sztuki przedstawiające upiorne zjawy, które wchodzą w interakcje z innymi aktorami. Wczesny ulubieniec przedstawiał aktora próbującego użyć miecza przeciwko eterycznemu duchowi, jak na ilustracji. Aby opracować choreografię postępowania innych aktorów z duchem, Pepper użyła ukrytych oznaczeń na podłodze sceny, gdzie powinni postawić stopy, ponieważ nie mogli zobaczyć widocznej lokalizacji obrazu ducha. Książka Peppera z 1890 roku zawiera takie szczegółowe wyjaśnienie jego tajemnic sztuki scenicznej, ujawnione we wspólnym wniosku z 1863 roku ze współtwórcą Henry'ego Dircksa , aby opatentował tę technikę iluzji duchów.

Ukryty obszar zwykle znajduje się poniżej widocznej sceny, ale w innych konfiguracjach Pepper's Ghost może znajdować się powyżej lub, dość często, obok obszaru widocznego dla widzów. Skala może być znacznie mniejsza, na przykład małe peepshow, a nawet ręczne zabawki. Ilustracja pokazuje początkowe ustawienie Peppera, aby obraz ducha był widoczny w dowolnym miejscu w teatrze.

Wiele efektów można wytworzyć za pomocą Pepper's Ghost. Ponieważ szklane ekrany są mniej odblaskowe niż lustra, nie odbijają matowych czarnych obiektów w obszarze ukrytym przed publicznością. Dlatego showmani Pepper's Ghost czasami używali niewidzialnego aktora ubranego na czarno w ukrytym obszarze do manipulowania jasno oświetlonymi, jasnymi obiektami, które w ten sposób mogą wydawać się unosić w powietrzu. W pierwszym publicznym pokazie duchów Pepper wykorzystano siedzący szkielet w białym całunie, którym manipulował niewidzialny aktor w czarnych aksamitnych szatach. Ukryci aktorzy, których głowy były upudrowane na biało dla odbicia, ale których ubrania były matowo czarne, mogli wyglądać jak bezcielesne głowy, gdy były silnie oświetlone i odbijane przez ustawiony pod kątem szklany ekran.

Pepper's Ghost można dostosować tak, aby wykonawcy najwyraźniej materializowali się znikąd lub znikali w pustej przestrzeni. Pepper czasami witał publiczność, nagle materializując się na środku sceny. Iluzja może również najwyraźniej przekształcić jeden przedmiot lub osobę w inną. Na przykład Pepper czasami zawieszał na scenie kosz z pomarańczami, który następnie „przekształcał się” w słoiki z marmoladą.

Inna XIX-wieczna rozrywka Pepper's Ghost przedstawiała postać latającą wokół teatralnego tła pomalowanego jak niebo. Ukryty aktor, leżący pod jasnymi światłami na obracającym się, matowo czarnym stole, miał na sobie kostium z metalowymi cekinami, aby zmaksymalizować odbicie na ukrytym szklanym ekranie. To zapowiada niektóre efekty specjalne kina XX wieku.

Historia

Prekursory

Giambattista della Porta był XVI-wiecznym neapolitańskim naukowcem i uczonym, któremu przypisuje się szereg innowacji naukowych. Jego praca Magia Naturalis ( Magia naturalna ) z 1589 r. Zawiera opis iluzji zatytułowanej „Jak możemy zobaczyć w komnacie rzeczy, których nie ma”, która jest pierwszym znanym opisem efektu ducha Peppera.

Opis Porty, z tłumaczenia na język angielski z 1658 roku (strona 370), jest następujący.

Niech będzie komnata, do której nie dociera żadne inne światło, chyba że przy drzwiach lub oknie, do którego zagląda widz. Niech całe okno lub jego część będzie ze szkła, jak zwykle robimy, aby chronić się przed zimnem. Ale niech jedna część zostanie wypolerowana, aby po obu stronach znajdowało się Lustro, z którego widz musi zajrzeć. Co do reszty, nic nie rób. Niech obrazy staną naprzeciw tego okna, marmurowych posągów i tym podobnych. Bo to, co jest na zewnątrz, będzie się wydawało, że jest w środku, a to, co jest za plecami, widzowi będzie się wydawało, że znajduje się w środku domu, tak daleko od szyby do wewnątrz, jak stoją od niej na zewnątrz, i wyraźnie i pewnie, że będzie myślał, że widzi tylko prawdę. Ale aby nie było wiedzy o umiejętnościach, niech część zostanie wykonana tak, gdzie jest ozdoba, aby widz nie mógł jej zobaczyć, jak nad jego głową, aby chodnik mógł przejść między nad jego głową. A jeśli genialny człowiek to zrobi, niemożliwym jest, aby przypuszczał, że został oszukany.

Od połowy XIX wieku iluzja, znana dziś jako Pepper's Ghost, została szeroko rozpowszechniona w celu zarabiania pieniędzy na scenicznych rozrywkach, pośród zaciekłych sporów, sporów patentowych i postępowań prawnych dotyczących autorstwa techniki. Popularnym gatunkiem rozrywki były pokazy teatralne nowinek naukowych. Symulacje widmowych zjawisk za pomocą innowacyjnej technologii optycznej dobrze do nich pasowały. „ Pantasmagoria ”, symulujące zjawiska nadprzyrodzone, były również znanymi rozrywkami publicznymi. Wcześniej wykorzystywały one w dużym stopniu skomplikowaną latarnię magiczną techniki, takie jak wiele projektorów, projektory mobilne i projekcja na lustrach i dymie, które zostały udoskonalone przez Étienne-Gaspard Robert /Robertson w Paryżu na początku wieku. Nowa iluzja, która wkrótce zostanie nazwana Pepper's Ghost, oferowała zupełnie inny i bardziej przekonujący sposób tworzenia efektów ducha, przy użyciu odbić, a nie projekcji.

Twierdzenie, że jest pierwszym użytkownikiem nowej iluzji w teatrach, pochodziło od urodzonego w Holandii magika scenicznego Henrika Josepha Donckela, który zasłynął we Francji pod pseudonimem Henri Robin . Robin powiedział, że spędził dwa lata rozwijając iluzję, zanim wypróbował ją w 1847 roku podczas swoich regularnych pokazów magii scenicznej i zjawisk nadprzyrodzonych w Lyonie. Jednak stwierdził, że to wczesne renderowanie efektu ducha nie zrobiło większego wrażenia na publiczności. Napisał: „Duchy nie osiągnęły pełnego iluzorycznego efektu, który później udoskonaliłem”. Wady jego oryginalnych technik „wprawiły mnie w wielkie zakłopotanie, byłem zmuszony odłożyć je na jakiś czas”.

Podczas gdy Robin zasłynął później wieloma efektownymi, pomysłowymi i złożonymi zastosowaniami „Pepper's Ghost” we własnym teatrze Robina w Paryżu, takie pokazy zaczęły się dopiero w połowie 1863 roku po tym, jak John Henry Pepper zademonstrował własną metodę inscenizacji iluzji na Politechnice Londyńskiej w grudniu 1862 r. Jean-Eugene Robert-Houdin , współczesny francuski wielki mistrz magii scenicznej, uważał występy Robina i inne pokazy duchów z 1863 r. w Paryżu za „plagiat” innowacji Peppera. Jima Steinmeyera , współczesny autorytet techniczny i historyczny w Pepper's Ghost, wyraził wątpliwości co do wiarygodności twierdzeń Robina dotyczących jego występów z 1847 roku. Cokolwiek Robin zrobił w 1847 roku, według jego własnej relacji nie przyniosło to efektu scenicznego, dzięki któremu Pepper, a później sam Robin, zadziwili i zachwycili publiczność w 1863 roku.

W październiku 1852 roku artysta Pierre Séguin opatentował we Francji przenośną zabawkę dla dzieci przypominającą peep-show, którą nazwał „polioskopem”. To wykorzystywało tę samą iluzję opartą na refleksji, którą dziesięć lat później Pepper i Dircks opatentowali w Wielkiej Brytanii pod własnymi nazwiskami. Chociaż tworzenie iluzorycznych obrazów w małym pudełku znacznie różni się od dostarczania iluzji na scenie, patent Séguina z 1852 r. Miał ostatecznie doprowadzić do porażki próby Peppera z 1863 r., Aby kontrolować i licencjonować technikę „Pepper's Ghost” we Francji i Wielkiej Brytanii.

Pepper opisał polioskop Séguina:

„Składało się to z pudełka z małą taflą szkła, ustawioną pod kątem czterdziestu pięciu stopni, i odzwierciedlało ukryty stół z plastikowymi figurkami, których widmo pojawiło się za szkłem i które młodzi ludzie posiadający Zabawka zaprosiła swoich towarzyszy do wyjęcia z pudełka, kiedy ta rozpłynęła się niejako w ich rękach i zniknęła”.

W 1863 roku Henri Robin utrzymywał, że polioskop Séguina został zainspirowany jego własną oryginalną wersją iluzji scenicznej, której Séguin był świadkiem podczas malowania slajdów z latarni magicznej do innej części pokazu Robina.

Dirks i Pepper

Henry Dircks był angielskim inżynierem i praktycznym wynalazcą, który od 1858 roku starał się znaleźć teatry, które zrealizowałyby jego wizję sensacyjnego nowego gatunku dramatu, w którym zjawy wchodzą w interakcję z aktorami na scenie. Skonstruował model przypominający peep-show, który pokazał, jak odbicia na szklanym ekranie mogą tworzyć przekonujące iluzje. Nakreślił także serię sztuk z efektami duchów, które mógłby umożliwić jego aparat, i opracował, w jaki sposób można osiągnąć złożone iluzje, takie jak transformacje obrazu, za pomocą tej techniki. Ale jeśli chodzi o zastosowanie efektu w teatrach, Dircks wydawał się niezdolny do myślenia poza przebudową teatrów, aby przypominały jego model peepshow. Stworzył projekt dla teatrów, który wymagał kosztownej, niepraktycznej przebudowy widowni na iluzję. Teatry, do których się zwracał, nie były zainteresowane. Chcąc przyciągnąć zainteresowanie, wystawił swoje modele na sprzedaż, a pod koniec 1862 roku producent modeli zaprosił Johna Henry'ego Peppera do obejrzenia jednego z nich.

John Henry Pepper był wszechstronnym naukowcem, który był zarówno skutecznym publicznym edukatorem naukowym, jak i bystrym, świadomym reklamy, komercyjnym showmanem. W 1854 został dyrektorem i jedynym dzierżawcą Politechniki Królewskiej, gdzie posiadał tytuł profesora. Politechnika prowadziła połączenie kursów nauczania przedmiotów ścisłych i przyciągających wzrok publicznych pokazów innowacji naukowych.

Po obejrzeniu modelu peepshow Dircksa w 1862 roku, Pepper szybko wymyślił pomysłowy zwrot akcji, dzięki któremu, dodając ustawioną pod kątem taflę szkła i osłonięty kanał dla orkiestry, prawie każdy teatr lub sala mogła uwidocznić iluzję dużej publiczności. Pierwsze publiczne przedstawienie w grudniu 1862 r. – scena z „ Nawiedzonego człowieka” Karola Dickensa wywołał entuzjastyczne reakcje publiczności i dziennikarzy. Pepper i Dircks zawarli umowę, na mocy której wspólnie opatentowali iluzję. Dircks zgodził się zrzec się jakiegokolwiek udziału w zyskach za satysfakcję z tak skutecznej realizacji jego pomysłu. Ich wspólny patent uzyskano tymczasowo w lutym 1863 i ratyfikowano w październiku 1863.

Zanim współpraca Dircksa z Pepperem trwała cały rok, Dircks opublikował książkę, w której oskarżył Peppera o spiskowanie w celu systematycznego stemplowania samego imienia Peppera na ich wspólnym dziele. Według Dircksa, podczas gdy Pepper dbał o uznanie Dircksa we wszelkich komunikatach skierowanych do społeczności naukowej, wszystko, co docierało do ogółu społeczeństwa - jak doniesienia prasowe, reklamy i plakaty teatralne - wspominało tylko o Pepper. Powiedział, że ilekroć Dircks narzekał, Pepper obwiniał nieostrożnych dziennikarzy lub kierowników teatrów. Jednak pominięcie zdarzało się tak wielokrotnie, że Dircks uważał, że Pepper celowo dąży do utrwalenia samego jego nazwiska w umysłach ogółu społeczeństwa. Dobra połowa 106-stronicowej książki Dircksa, The Ghost zawiera takie oskarżenia ze szczegółowymi przykładami tego, jak Pepper ukryła imię Dircksa.

Wcześniejszy artykuł Spectator z 1863 roku przedstawiał partnerstwo Dircks / Pepper w następujący sposób:

„Ten godny podziwu duch jest potomkiem dwóch ojców… Panu Dircksowi należy się zaszczyt wynalezienia go… a profesor Pepper ma tę zaletę, że znacznie go udoskonalił, dostosowując go do współżycia w przyziemnym społeczeństwie, a nawet go kształcąc na scenę”.

Popularność

Krótkie sztuki wykorzystujące nową iluzję ducha szybko stały się sensacyjnie popularne. Pepper zorganizował wiele dramatycznych i dochodowych pokazów, zwłaszcza w auli londyńskiej Royal Polytechnic. Pod koniec 1863 roku sława iluzji rozprzestrzeniła się szeroko dzięki przedstawieniom skupiającym się na duchach, wystawianym w wielu londyńskich miejscach, w Manchesterze i Glasgow, Paryżu i Nowym Jorku. Członkowie rodziny królewskiej uczestniczyli. Brakowało nawet szkła płaskiego z powodu zapotrzebowania kin na szklane ekrany. Popularna piosenka z 1863 roku celebrowała „Patent Ghost”:

„W salach muzycznych, także w teatrach,

Pokazują tego „patentowego ducha”.

Goblin nowość do obejrzenia,

Kilka tysięcy nocnych przejść.”

Na własny rachunek Pepper, który był uprawniony do wszystkich zysków, osiągnął znaczne dochody z patentu. Prowadził własne przedstawienia i za pieniądze udzielał licencji innym operatorom. W Wielkiej Brytanii początkowo odniósł sukces w pozwaniu niektórych nielicencjonowanych naśladowców, odstraszaniu innych groźbami prawnymi i pokonaniu pozwu sądowego z września 1863 r. Właścicieli sal muzycznych, którzy zakwestionowali patent. Jednak podczas pobytu w Paryżu latem 1863 roku, aby asystować przy licencjonowanym występie, Pepper nie był w stanie powstrzymać Henri Robina i kilku innych, którzy już wykonywali tam nielicencjonowane wersje. Robin z powodzeniem zacytował istniejący wcześniej patent Séguina na polioskop, którego Pepper nie znała. W ciągu następnych czterech lat Robin opracował w Paryżu spektakularne i oryginalne zastosowania iluzji. Jeden ze słynnych występów Robina przedstawiał wielkiego skrzypka Paganiniego niepokojonego we śnie przez demonicznego skrzypka, który wielokrotnie pojawiał się i znikał.

W ciągu następnych dwóch dekad występy wykorzystujące iluzję rozprzestrzeniły się na kilka krajów. W 1877 roku zarejestrowano patent w Stanach Zjednoczonych. W Wielkiej Brytanii produkcje teatralne wykorzystujące Pepper's Ghost odbywały się daleko poza głównymi miastami. Wykonawcy podróżowali z własnymi szklanymi ekranami i stali się znani jako „widmowe zespoły operowe”. W Wielkiej Brytanii istniało około tuzina takich specjalistycznych zespołów teatralnych. Opowieści wigilijnej , Dickensa po którym nastąpił krótki komiks, w którym również wykorzystano efekty duchów. Na przykład jedna firma, „The Original Pepper's Ghost and Spectral Opera Company”, miała w swoim repertuarze 11 sztuk o tematyce duchowej. Inny taki zespół w ciągu jednego roku, 1877, występował w 30 różnych miejscach w Wielkiej Brytanii, zwykle przez tydzień, ale czasami nawet przez sześć tygodni. Jednak w latach dziewięćdziesiątych XIX wieku nowość zniknęła, a moda na taki teatr gwałtownie spadała. Pepper's Ghost był jednak nadal używany w sensacyjnych rozrywkach porównywalnych z „ciemnymi przejażdżkami” lub „pociągami-widmami” w nowoczesnych wesołych miasteczkach i parkach rozrywki: zachowała się szczegółowa relacja z udziału publiczności w dwóch makabrycznych rozrywkach, w których wykorzystano Pepper's Ghost, w ramach „Tawerny The Dead”, który odwiedził Paryż i Nowy Jork w latach 90. XIX wieku.

Od lat 60. XIX wieku „Duch Peppera” stał się uniwersalnym określeniem każdej iluzji powstałej w wyniku odbicia na niezauważonym szklanym ekranie. Jest rutynowo stosowany do wszystkich wersji iluzji, które są obecnie dość powszechne w pokazach XXI wieku, peepshowach i instalacjach w muzeach i parkach rozrywki. Jednak specyficzna optyka w tych nowoczesnych wyświetlaczach często jest zgodna z wcześniejszymi projektami Séguina lub Dircksa, a nie z modyfikacją dla kin, która po raz pierwszy wprowadziła nazwę Pepper do trwałego użytku.

Nowoczesne zastosowania

„Projektor hologramu” wykonany z przezroczystego plastikowego ściętego elementu , wykorzystujący zasadę ducha Peppera

Systemy

Kilka zastrzeżonych systemów wytwarza efekty duchów nowoczesnego Peppera. „Musion Eyeliner” wykorzystuje cienką metalizowaną warstwę umieszczoną w poprzek przodu sceny pod kątem 45 stopni w kierunku publiczności; w zagłębieniu pod ekranem wyświetlany jest jasny obraz dostarczany przez ekran LED lub projektor o dużej mocy. Patrząc z perspektywy publiczności, odbite obrazy wydają się znajdować na scenie. „Cheoptics360” wyświetla obracające się animacje 3D lub specjalne sekwencje wideo wewnątrz czworobocznej przezroczystej piramidy . i Rambolla . Ten system jest często używany w środowiskach handlowych i na wystawach.

Parki rozrywki

Największą na świecie implementację tej iluzji można znaleźć w atrakcjach The Haunted Mansion i Phantom Manor w kilku Walt Disney Parks and Resorts . Tam scena o długości 90 stóp (27 m) zawiera wiele efektów ducha Pepper, zebranych razem w jednej scenie. Goście podróżują po podwyższonej antresoli , zaglądając przez wysoką na 30 stóp (9,1 m) szybę do pustej sali balowej . Animatroniczne duchy poruszają się w ukrytych czarnych pokojach pod i nad antresolą. Bardziej zaawansowana odmiana efektu Pepper's Ghost jest również używana w Strefa Mroku Wieża Terroru .

Atrakcja spacerowa Turbidite Manor w Nashville w stanie Tennessee wykorzystuje odmiany klasycznej techniki, umożliwiając gościom zobaczenie różnych duchów, które również wchodzą w interakcję ze środowiskiem fizycznym, widocznym z dużo bliższej odległości. The House at Haunted Hill , atrakcja Halloween w Woodland Hills w Kalifornii, wykorzystuje podobną odmianę w swoim przednim oknie, aby wyświetlać postacie z jej fabuły.

Wyświetlanie obrazu na podłodze i odbijanie go w tafli szkła umożliwia żywemu aktorowi (po lewej) interakcję z wyświetlanym „duchem”

Przykład, który łączy efekt ducha Peppera z żywym aktorem i projekcją filmową, można zobaczyć na wystawie Mystery Lodge w parku rozrywki Knott's Berry Farm w Buena Park w Kalifornii oraz na wystawie Ghosts of the Library w Bibliotece Prezydenckiej Abrahama Lincolna i Muzeum w Springfield, Illinois , a także przedstawienie legend Maorysów zatytułowane A Millennium Ago w Muzeum Wellington City & Sea w Nowej Zelandii. [ potrzebne źródło ]

Atrakcja Hogwarts Express w Universal Studios na Florydzie wykorzystuje efekt ducha Peppera, tak że goście wchodzący na „Peron 9 + 3 / 4 ” wydają się znikać w ceglanej ścianie, gdy patrzy się na nich z tyłu w kolejce.

Muzea

Muzea coraz częściej wykorzystują eksponaty z duchami Peppera do tworzenia atrakcji, które przemawiają do odwiedzających. W połowie lat 70. James Gardener zaprojektował instalację Changing Office w London Science Museum , składającą się z biura w stylu lat 70., które na oczach publiczności przekształca się w biuro w stylu lat 70. XIX wieku. Został zaprojektowany i zbudowany przez Willa Wilsona i Simona Beera z Integrated Circles. Innym szczególnie skomplikowanym wyświetlaczem ducha Peppera jest Eight Stage Ghost zbudowany na British Telecom Showcase w Londynie w 1978 roku. Ten wyświetlacz śledzi historię elektroniki w wielu dyskretnych przejściach. [ potrzebny cytat ]

Bardziej współczesne przykłady efektów ducha Peppera można znaleźć w różnych muzeach w Wielkiej Brytanii i Europie. Przykładami tego w Wielkiej Brytanii są duch Annie McLeod w New Lanark World Heritage Site, duch Johna McEnroe w Wimbledon Lawn Tennis Museum , które zostało ponownie otwarte w nowej siedzibie w 2006 roku, oraz jeden z Sir Alexa Fergusona , który otworzył w Muzeum Manchesteru United w 2007 roku. Inne przykłady obejmują ducha Sary (która podnosi świecę i przechodzi przez ścianę), a także ducha Ósmego Księcia w Blenheim Palace .

National Sports Museum w Melbourne w Australii otwarto naturalnej wielkości ducha Peppera, Shane'a Warne'a . Efekt został również wykorzystany w Dickens World w Chatham Maritime, Kent, Wielka Brytania. Zarówno York Dungeon, jak i Edinburgh Dungeon wykorzystują ten efekt w kontekście swoich programów „Ghosts”.

Inny przykład można znaleźć w Our Planet Center w Castries na St Lucia , które zostało otwarte w maju 2011 r., gdzie naturalnej wielkości Karol III i gubernator generalny wyspy pojawiają się na scenie, rozmawiając o zmianach klimatu .

Telewizja, film i wideo

Telepromptery to nowoczesna implementacja ducha Peppera wykorzystywana przez przemysł telewizyjny. Odzwierciedlają przemówienie lub scenariusz i są powszechnie używane w transmisjach na żywo, takich jak programy informacyjne .

Demonstracja ducha Pepper została pokazana w części Mr. Wizard's World .

W dniu 1 czerwca 2013 r. ITV wyemitowało program Les Dawson: An Audience With That Never Was . Program zawierał projekcję Pepper's Ghost Les Dawson , prezentującą zawartość do wydania An Audience with ... z 1993 roku , którego gospodarzem był Dawson, ale nieużywany z powodu jego śmierci dwa tygodnie przed nagraniem.

W filmie Kevin sam w domu z 1990 roku technika ta została wykorzystana do pokazania Harry'ego z głową w płomieniach, w wyniku zepsucia się palnika podczas inwazji na dom. CGI nie było w stanie przynieść pożądanych rezultatów.

Wczesne elektromechaniczne automaty do gier, takie jak „Stunt Pilot” firmy Midway i „Road Runner” firmy Bally , oba wyprodukowane w 1971 r., Wykorzystują ten efekt, aby umożliwić poruszającym się pojazdom kontrolowanym przez gracza, które dzielą tę samą przestrzeń co różne przeszkody w ramach dioramy . Styki elektryczne, podłączone do połączeń sterujących, wykrywają położenie pojazdu i przeszkody, symulując kolizje w obwodach logicznych gry bez fizycznego dotykania modeli. Różne gry zręcznościowe, w szczególności gra wideo Taito Space Invaders z 1978 roku oraz gra wideo firmy SEGA z 1991 r., Time Traveler , wykorzystywały opartą na lustrze odmianę iluzji, aby grafika gry pojawiała się na oświetlonym tle. [ potrzebne źródło ]

Koncerty

Spektakl „holograficzny”.

Iluzja oparta na duchu Pepper, obejmująca wyświetlane obrazy, była prezentowana na koncertach muzycznych (często błędnie reklamowana jako „holograficzna”).

Podczas rozdania nagród Grammy w 2006 roku technika Pepper's Ghost została wykorzystana do wyświetlenia Madonny z wirtualnymi członkami zespołu Gorillaz na scenie podczas występu na żywo. Ten typ systemu składa się z projektora (zwykle DLP ) lub ekranu LED o rozdzielczości 1280×1024 lub wyższej i jasności co najmniej 5000 lumenów, odtwarzacza wideo wysokiej rozdzielczości, rozciągniętego filmu między widownią a polem gry , zestaw/rysunek 3D obejmujący trzy strony, a także sterowanie oświetleniem, dźwiękiem i pokazem.

Podczas występu Dr. Dre i Snoop Dogga na Coachella Valley Music and Arts Festival 2012 , pojawił się projekcja zmarłego rapera Tupaca Shakura, który wykonał „ Hail Mary ” i „ 2 of Amerikaz Most Wanted ”. Zastosowanie tego podejścia zostało powtórzone w 2013 roku na Rock the Bells na zachodnim wybrzeżu , z projekcjami Eazy-E i Ol 'Dirty Bastard .

W dniu 18 maja 2014 r., podczas gali Billboard Music Awards , iluzja zmarłej gwiazdy muzyki pop, Michaela Jacksona , innych tancerzy i całej sceny została wyświetlona na scenie w celu wykonania piosenki „Slave to the Rhythm” z pośmiertnego albumu Xscape .

21 września 2017 r. Posiadłość Franka Zappy ogłosiła plany zorganizowania trasy koncertowej z Mothers of Invention , która wykorzystałaby duchy Franka Zappy Peppera i scenerię z jego albumów studyjnych. Początkowo trasa miała trwać do 2018 roku, później została przesunięta na 2019 rok.

Projekcja Ronniego Jamesa Dio wykonana na festiwalu Wacken Open Air w 2016 roku.

Szwedzka supergrupa ABBA powróciła na scenę w maju 2022 roku jako cyfrowe awatary wykonujące uwielbiane hity przy użyciu technologii, która jest zaktualizowaną wersją ducha Peppera.

Przemówienia polityczne

Transmisja telewizyjna NChant 3D na żywo, 55-minutowe przemówienie Narendry Modi , głównego ministra stanu Gudżarat, wygłoszone w 53 miejscach w całym stanie Gudżarat w dniu 10 grudnia 2012 r. podczas wyborów do zgromadzenia. W kwietniu 2014 roku ponownie wyświetlili Narendra Modi w 88 lokalizacjach w całych Indiach.

W 2014 roku premier Turcji Recep Tayyep Erdogan wygłosił przemówienie za pośrednictwem ducha Peppera w Izmirze.

W 2017 roku kandydat na prezydenta Francji, Jean-Luc Mélenchon, wygłosił przemówienie, używając ducha Peppera na imprezie kampanii w Aubervilliers .

Zobacz też

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne