Film z Nowego Jorku

Film z Nowego Jorku
Artysta	Edwarda Hoppera
Rok	1939
Średni	farba olejna , płótno
Lokalizacja	Muzeum Sztuki Nowoczesnej
Nr dostępu	396.1941

New York Movie to obraz olejny na płótnie autorstwa amerykańskiego malarza Edwarda Hoppera . Malowanie rozpoczęto w grudniu 1938 r., a ukończono w styczniu 1939 r. Film o wymiarach 32 1/4 x 40 1/8 cala przedstawia prawie puste kino zajęte przez kilku rozproszonych widzów i zamyśloną bileterkę zatopioną w myślach . Chwalony za genialne przedstawienie wielu źródeł światła, New York Movie jest jednym z cenionych dzieł Hoppera. Pomimo faktu, że sam film na obrazie nie jest znany, żona Hoppera i koleżanka malarka Josephine Hopper napisała w swoich notatkach w New York Movie , że obraz przedstawia fragmenty ośnieżonych gór.

Inspiracja

New York Movie to obraz złożony, co oznacza, że ​​łączy kilka oddzielnych źródeł w jedno dzieło. Podobnie jak w przypadku wielu jego obrazów, Josephine Hopper, sama znana malarka przez lata przed ślubem z Hopperem, służyła jako muza dla New York Movie , pozując pod lampą w holu jego mieszkania. Podobnie jak w przypadku wielu innych swoich prac, Hopper nie próbował namalować jej z wyraźnym pociągnięciem seksualnym, jak miał nadzieję, że w swojej pracy malował kobiety z całkowitą uczciwością wobec ich sytuacji, zarówno zewnętrznej, jak i wewnętrznej. Niektórzy twierdzą, że New York Movie jest odpowiednikiem Édouarda Maneta 's A Bar w Folies-Bergère , z kasjerką jako nowoczesną reprezentacją kelnerki.

Chociaż teatr przedstawiony w filmie New York Movie jest w całości zaprojektowany przez niego, czerpał inspirację z Palace Theatre (Nowy Jork) , Lunt-Fontanne Theatre (wówczas znanego jako Globe Theatre), Republic Theatre (obecnie znany jako New Victory Theatre i Strand Theatre (Manhattan)) , wykonując ponad pięćdziesiąt szkiców teatrów przed rozpoczęciem projektu. Hopper był zafascynowany filmem i mówi się, że doświadczając blokady twórczej, spędzał w teatrze cały dzień. jego fascynacja filmem, New York Movie sam w sobie przedstawia izolację i melancholię, mimo że w tamtych czasach teatry zasiadały do ​​​​tysięcy. Co więcej, niektórzy krytycy twierdzą, że bileterka zaginęła w jej wyobraźni tylko w wyniku jej oddzielenia od aktualnie odtwarzanego filmu, podstępu przeciwko widzom kinowym z tamtego okresu, a jej separacja wzbudza sympatię widza. Inni twierdzą, że New York Movie i inne obrazy przedstawiające miejskie życie są odą Hoppera do ciepła i wytrzymałości ludzkiego ducha pośród odczłowieczającej egzystencji, jaką jest masowe życie. Hopper czerpał także inspirację z Edgara Degasa – w szczególności Wnętrze — zarówno pod względem kompozycji oświetlenia, jak i ogólnego nocnego charakteru pracy.

Historia wystawy

New York Movie wisiał zarówno w Museum of Modern Art , jak iw Whitney Museum of American Art w ramach kilku dużych wystaw Edwarda Hoppera pod opieką kuratorki jego posiadłości, Gail Levin. „Edward Hopper: The Art and the Artist” to wystawa prac artysty, w tym New York Movie, która rozpoczęła się w Whitney i udała się do Hayward Gallery w Londynie, Stedelijk Museum Amsterdam , Städtische Kunsthalle w Düsseldorfie, The Art Institute of Chicago i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco . Film New York Movie był również uwzględniany w retrospektywach Edwarda Hoppera w Whitney, Art Institute of Chicago, Detroit Institute of Arts i St. Louis Art Museum .

Dzięki anonimowej darowiznie „New York Movie” wisi obecnie w galeriach Alfreda H. Barra Jr. w Muzeum Sztuki Nowoczesnej.

W kulturze popularnej

New York Movie wywarł wpływ zarówno w dziedzinie poezji, jak i filmu.

Jeśli chodzi o poezję, wielu poetów wykorzystało rozrywkę Hoppera i refleksyjny charakter biletera we własnych utworach. Amerykański poeta Joseph Stanton napisał wiersz zatytułowany „Edward Hopper's New York Movie” w swoim zbiorze poezji Imaginary Museum: Poems on Art . Gerald Locklin , angielski poeta i profesor na California State University , napisał także wiersz zatytułowany „Edward hopper; film nowojorski , 1939. Niedawno poeta Jacks DeWitt opublikował w 2012 roku wiersz zatytułowany Hopper: New York Movie

Obraz jest szczególnie znany ze swoich cieni i wykorzystania oświetlenia i, podobnie jak wiele jego prac, New York Movie ma być inspiracją dla wielu filmów noir i filmów przedstawiających kobiecą izolację. Sam Mendes odwołuje się konkretnie do nowojorskiego filmu Edwarda Hoppera podczas kręcenia Drogi do zatracenia , zauważając, że oświetlenie sceny jest źródłem poezji w obrazie i twierdząc, że samotność i przygnębienie wynikające z częściowego zaciemnienia jej twarzy były inspiracją dla filmu. Grube miasto (1972) był kolejnym filmem, na który wpływ miał New York Movie , ponieważ scenograf Richard Sylbert wykorzystał obraz wraz z Nighthawks do kolorystyki filmu.