Piosenka bohatera

Strona tytułowa pierwszego wydania A Hero's Song , opublikowanego w 1899 roku

Pieśń bohatera ( czeski : Píseň bohatýrská ), op . 111 , B. 199, zwany także pieśnią heroiczną na orkiestrę , to poemat symfoniczny na orkiestrę skomponowany przez Antonína Dvořáka między 4 sierpnia a 25 października 1897 r. Premiera odbyła się w Wiedniu 4 grudnia 1898 r., a Gustav Mahler dyrygował Filharmonią Wiedeńską i był później opublikowany w Berlinie w 1899 r. W przeciwieństwie do innych poematów symfonicznych Dvořáka, utwór ten nie jest oparty na konkretnym tekście i mógł mieć charakter autobiograficzny. Utwór jest w większości energiczny i triumfalny, ale zawiera wolniejszą część zawierającą marsz żałobny . Typowy występ trwa około 22 minut.

Oprzyrządowanie

Poemat symfoniczny przeznaczony jest na orkiestrę złożoną z dwóch fletów , dwóch obojów , dwóch klarnetów , dwóch fagotów , czterech rogów , dwóch trąbek , trzech puzonów , jednej tuby , kotłów , bębna basowego , talerzy , trójkąta i smyczków . Instrumentacja utworu jest znacząca, ponieważ brakuje w nim harfy , niezwykłej perkusji i niestandardowych instrumentów dętych drewnianych - prostsza orkiestra niż większość innych dzieł orkiestrowych Dvořáka. Utwór nie jest bowiem próbą przekazania jakiejś historii, a jedynie ukazuje dwa kontrastujące ze sobą nastroje: rozpacz (w części lacrimosa ) i triumf.

Historia

Antonín Dvořák (po prawej) z przyjaciółmi i rodziną w Nowym Jorku w 1893 roku, cztery lata przed skomponowaniem A Hero's Song

Pieśń bohatera była ostatnim dziełem orkiestrowym Dvořáka i finałem jego pięciu poematów symfonicznych , pozostałych to The Water Goblin , The Noon Witch , The Golden Spinning Wheel i The Wild Dove (op. 107–110). Jest to również ostatni przypadek, gdy pisał muzykę czysto instrumentalną, ponieważ po jej ukończeniu poświęcił się utworom wokalnym i operowym. Pracę nad utworem rozpoczął 4 sierpnia 1897 roku, zaraz po rewizji trzeciego aktu swojej opery Jakobin . Prace ukończono w ciągu trzech miesięcy, w tym czasie Dvořák mieszkał w swojej letniej rezydencji w swoim rodzinnym mieście Příbram i spędzał czas w swoim zamku patrona Josefa Hlávki w Lužanach . Utwór został ukończony 25 października tego samego roku i opublikowany w 1899 roku przez Fritza Simrocka w Berlinie. Poemat symfoniczny przypadkowo antycypował poemat Richarda Straussa o podobnym tonie Ein Heldenleben ( Życie bohatera ), który powstał rok później. W rzeczywistości Dvořák pierwotnie zamierzał zatytułować utwór A Hero's Life , nazwę, którą zasugerował mu jego uczeń Vítězslav Novák .

Utwór został prawykonany przez Filharmonię Wiedeńską 4 grudnia 1898 roku pod dyrekcją Gustava Mahlera, przyjaciela i zwolennika Dvořáka. Mahler napisał do Dvořáka przed premierą: „Właśnie otrzymałem twoje drugie dzieło„ Pieśń bohatera ”i, podobnie jak w przypadku [ The Wild Dove ], jestem nim oczarowany”. Dvořák był obecny na premierze i planował poprowadzić ją sam z Filharmonią Berlińską 14 listopada 1899 roku, ale odwołał swoje plany z powodu nagłego załamania nerwowego – jak mówi Dvořák: „Byłem tak niedysponowany, że musiałem opuścić Berlin z moją żonę, nawet nie widząc Simrocka”. Utwór został wykonany poprzedniego dnia pod dyrekcją Arthura Nikischa . Wykonywano go także w Londynie , Hamburgu , Bostonie i Lipsku w październiku i listopadzie 1899 roku. Ostatecznie Dvořák mógł osobiście poprowadzić utwór w Budapeszcie w grudniu tego roku.

Muzyka

Dvořák często adaptował czeski folklor do swoich kompozycji, a jego poprzednie cztery poematy symfoniczne były oparte na rzeczywistych wierszach czeskiego poety Karela Jaromíra Erbena , zwłaszcza na zbiorze ballad Erbena Kytice . Pieśń bohatera oderwała się od tego schematu programowych utworów symfonicznych, ponieważ Dvořák nie określił konkretnego tekstu towarzyszącego, aw późniejszym liście jedynie z grubsza zarysował jej fabułę. Postawiono hipotezę, że brak stałego programu jest przyczyną jego względnego zaniedbania w porównaniu z innymi symfonicznymi Dvořáka . Sugerowano również, że praca miała być autobiograficzna, co jest niezwykłym podejściem dla Dvořáka. Był to jedyny poemat symfoniczny Dvořáka, który realizował wyidealizowany pogląd Franciszka Liszta na ten gatunek, ponieważ pozostałe cztery utwory Dvořáka były oparte na niesamowitych tematach, które nie pasowały do ​​koncepcji Liszta .

Pieśń bohatera ma strukturę muzyczną przypominającą czteroczęściową symfonię , rozpoczynającą się allegro con fuoco , przechodzącą do powolnego poco adagio lacrimosa , obejmującą scherzo i kończącą się kodą . Utwór oparty jest na krótkim, energicznym temacie w B ♭ -moll , granym na altówkach , wiolonczelach i basach na początku utworu.

Temat ten pojawia się w różnych formach w pierwszej części. Po tym powolna sekcja jest naznaczona cichą muzyką, która symbolizuje żal bohatera. Obejmuje marsz żałobny , formę muzyczną, której Dvořák używał także w swoich Requiem , Stabat Mater i II Kwintecie fortepianowym . Bohater dochodzi do siebie po żałobie, gdy nastrój muzyki stopniowo się rozjaśnia i przechodzi w B ♭ dur , prowadząc do tanecznego scherza. Wreszcie triumf bohatera jest reprezentowany przez zwycięską kodę. Utwór trwa około 22 minut.

Chociaż jest znacznie mniej popularny niż inne poematy symfoniczne Dvořáka, A Hero's Song został opisany jako „nieskrępowany wylew radosnej energii” i „muzycznie tak bogaty, jak jego rodzeństwo napisane rok wcześniej”, podczas gdy jego sekcja lacrimosa jest „pełna smutku i tęsknoty”. Jej charakter określono jako „wariację na temat Beethovena ”, w marszu żałobnym odnotowano lekki wpływ Mahlera, a zakończenie porównano do patriotycznej muzyki Edwarda Elgara .

Linki zewnętrzne

• Pieśń bohatera : wyniki w International Music Score Library Project