Podmiejski rock'n'roll
Podmiejski rock'n'roll | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 8 marca 2004 r | |||
Nagrany | czerwiec-lipiec 2002 | |||
Studio | Highfield Street Studios, Liverpool | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 40 : 15 | |||
Etykieta | RandM , szczyt | |||
Producent | Stefana Lironiego | |||
Chronologia kosmiczna | ||||
|
Suburban Rock 'n' Roll to trzeci album studyjny (czwarty, licząc niewydany wówczas Love You More than Football ) Space , wydany 8 marca 2004. Jest to ich pierwszy właściwy album od czasu wydania Tin Planet z 1998 roku . Utwory „Zombies”, „Suburban Rock 'N' Roll” i „20 Million Miles from Earth” zostały wydane jako single i żaden z nich nie dotarł do pierwszej czterdziestki.
Na tym albumie Space starał się odejść od bujnego, wyszukanego popowego brzmienia swoich dwóch poprzednich albumów, Tin Planet i Love You More than Football , przyjmując bardziej oszczędny, oparty na samplach styl. Liryczne motywy Tommy'ego Scotta również zmieniły kierunek, odchodząc od starych tekstów opartych na postaciach do bardziej osobistych refleksji, z piosenkami traktującymi o śmierci, życiu na przedmieściach, przestępczości i inwigilacji. Zespół ponownie połączył siły z producentem Stephenem Lironim, który wyprodukował ich debiutancki album Spiders i jest uznawany za autora kilku utworów. Podmiejski rock'n'roll to pierwszy album Space bez techno / elektronicznych instrumentów Franny Griffiths, ponieważ zespół chciał, aby album był bardziej zorientowany na piosenki.
Odbiór albumu był mieszany: podczas gdy niektórzy krytycy chwalili bardziej dojrzałe brzmienie niż poprzednie wysiłki, inni uznali to za rozczarowanie i kwestionowali długowieczność zespołu i miejsce w obecnym muzycznym krajobrazie. Jednak ogólnie został dobrze przyjęty przez fanów i jest uważany za ulubieńca członków zespołu. Zespół rozpadł się wkrótce po wydaniu.
Tło
Po zakończeniu koncertowania i promocji drugiego albumu Tin Planet pod koniec 1998 roku Space wrócił do studia, aby rozpocząć pracę nad trzecim albumem, wstępnie zatytułowanym Love You More than Football . Jednak Gut Records sprzeciwiło się wybraniu Edwyna Collinsa na producenta i zmusiło zespół do kilkukrotnej przeróbki materiału, opóźniając jego wydanie o ponad dwa lata. Próbny singiel z albumu „ Diary of a Wimp ”, został wydany, ale został źle przyjęty przez krytyków i znalazł się poza pierwszą czterdziestką, co było pierwszym singlem zespołu, który to zrobił od czasu „Neighbourhood”. Tymczasem Gut odniósł ogromny sukces albumem Toma Jonesa Reload (w którym Space brał udział ) , i promowanie go stało się priorytetem wytwórni. Szef wytwórni, Guy Holmes, nie komunikował się już regularnie z zespołem, przez co poczuli, że zostali odrzuceni na bok. Doprowadziło to do kłótni między frontmanem Tommym Scottem i Holmesem , co nadwyrężyło ich partnerstwo.
Długa przerwa między albumami i brak merytorycznego materiału również zaczęły wpływać na zdolność zespołu do grania na żywo, jak wspomina były gitarzysta/wokalista Jamie Murphy : rok i mieliśmy trasę koncertową, podczas gdy nie mieliśmy nic. Graliśmy w salach na 2000 miejsc, a było tam tylko 400 osób. Więc każdego wieczoru wychodziliśmy na scenę, mówiąc: „Co tu się kurwa dzieje? Co zrobiliśmy źle?”.
Ostatecznie album został złomowany w lipcu 2001 roku. W tym czasie zespół rozwiązał kontrakt z Gut. Według Scotta wyjście z tego zajęło zespołowi rok. „Jednym z problemów, które mieliśmy w przeszłości, było to, że czuliśmy, że jesteśmy popychani w złym kierunku – jakby próbowali zamienić nas w The Beautiful South” czy coś, podczas gdy tak naprawdę nigdy tego nie chcieliśmy, po prostu chcieliśmy być kultowym zespołem ”. Tymczasem Jamie Murphy, który coraz bardziej oddalał się od innych, został usunięty ze składu. Według Murphy'ego, ponieważ napięcia były w tamtym czasie na haju, wymiana nigdy nie była dokonywana twarzą w twarz między jego kolegami z zespołu i został poinformowany tylko przez management, że wypadł z grupy.Nagrania dla Love You More than Football istniały głównie jako bootleg , dzięki uprzejmości promocyjnej płyty CD-R który krążył około maja 2000 roku, zanim oficjalna zremiksowana wersja została wydana w 2019 roku. W rezultacie Space, teraz zredukowany do czteroosobowego składu i poza wytwórnią płytową, wycofał się do studia na kilka lat, sporadycznie wydając kilka piosenek jako pliki MP3 do bezpłatnego pobrania za pośrednictwem ich strony internetowej, stając się jedną z pierwszych dużych grup, które to zrobiły. Te utwory pokazały bardziej eksperymentalną stronę zespołu i ostatecznie zostały zebrane jako Music for Aliens EP.
Nagranie
Sesje nagraniowe Suburban Rock 'n' Roll odbyły się między czerwcem a lipcem 2002 roku w Highfield Street Studios w Liverpoolu . Stephen Lironi, który wcześniej pracował z zespołem nad ich debiutanckim albumem Spiders , został zatrudniony jako producent, a także wniósł dodatkowe partie gitary i klawiszy, a Gerald „Ged” Lynch zapewnił perkusję. W porównaniu do napiętego Love You More than Football sesji, zespół uznał to doświadczenie za „oczyszczające” i nagrywanie z Lironim za produktywne. Ponieważ w czasie nagrywania zespół wciąż nie był podpisany, byli podekscytowani tym, że po prostu pisali piosenki bez żadnych ograniczeń i zewnętrznej presji ze strony wytwórni płytowych. Według Tommy'ego Scotta do studia przywieziono do 40 pomysłów na piosenki, zanim grupa ostatecznie zdecydowała się na zwięzłą listę jedenastu utworów. Zgodnie z tradycją, odrzuty z sesji kończyły później jako strony B lub Music for Aliens . Doug Trantow zaprojektował i zmiksował album, a ostateczny miks został zmasterowany przez Alana Yoshidę w Ocean Way Studios w hollywoodzka .
Kompozycja
tekst piosenki
W wywiadzie internetowym w 2003 roku basista David „Yorkie” Palmer rozwinął koncepcję Suburban Rock 'n' Roll : „Album zasadniczo porusza temat inwigilacji i pewnej utraty wolności we współczesnym społeczeństwie. Na różnych poziomach, od takich jak maleńkie znaki ograniczające, które widzisz wszędzie, jak wiesz: zakaz gry w piłkę, zakaz wstępu, zakaz psów, zakaz jazdy na rowerze, oczyść to do bardziej uciążliwych rzeczy na większą skalę, takich jak kamery z tyłu policyjnych furgonetek, helikoptery z kamerami Ogólnie rzecz biorąc, cały pomysł, że nawet jeśli myślisz, że mieszkasz w najbardziej idyllicznym miejscu, każde miejsce ma swoje własne ograniczenia, które zabraniają ci robienia pewnych rzeczy, i po prostu uznaliśmy to za interesujące, ponieważ wydaje się, że jest to nienazwana grupa ludzi, którzy wprowadzenie tych ograniczeń, nie wydaje się, aby odbywało się to w drodze ogólnego konsensusu”. Niektóre teksty dotyczą uczuć Tommy'ego Scotta związanych z założeniem rodziny suburbia i jak to przypomina dorastanie na osiedlu komunalnym nękanym przez wysoki poziom przestępczości i bezrobocia (jak wcześniej omówiono w piosence „ Neighborhood ”), a także jego opinie i doświadczenia w przemyśle muzycznym.
Scott wyróżnił główny singiel z albumu „Zombies”, który sam określa jako „elektro-punkowy” utwór, jako kluczowy przykład motywów przewodnich płyty: w tej chwili: Big Brother , Jestem celebrytą... Zabierz mnie stąd! , Gwiazdy popu , nawet Coronation Street , EastEnders itp. Wydaje się, że ludzie zapominają, że mają własne życie do prowadzenia. trochę odrętwiałe do prawdziwego doświadczenia.”
Dźwięk
Podczas nagrywania Suburban Rock 'n' Roll zespół podjął świadomą decyzję, by nie powtarzać brzmienia swoich dwóch ostatnich albumów i postanowił zbadać bardziej eksperymentalne metody, z większym naciskiem na samplowanie. Odejście Jamiego Murphy'ego wpłynęło na kierunek muzyki, jak zauważył Yorkie: „Niektóre utwory nie mają zauważalnej gitary, podczas gdy wiesz, że Jamie, będąc typem gitarowego bohatera, nie pozwoliłby na to, gdyby była przestrzeń tam dla gitary byłaby gitara. Więc jest trochę rzadszy, może trochę bardziej zdyscyplinowany dźwięk i jest to dozwolone, myślę, że pod względem tekstur, takich jak klawisze i inne rzeczy, których używamy, takie jak próbki, aby przejść przez trochę więcej. Zespół przypisał nowojorskiemu duetowi synth punk Suicide wywarło duży wpływ na album i często słuchali ich debiutanckiego albumu w drodze do studia, dostarczając inspiracji do utworu „Pretty Suicide”.
Klawiszowiec Franny Griffiths broniła braku utworów tanecznych na albumie, co było pewną tradycją na poprzednich wydawnictwach Space: „Dla mnie jest lepiej. Ludzie mogą mówić, dlaczego nie ma utworów tanecznych lub może nie ma utworów Yorkie, ale myślę, że kiedy słuchasz wracając do tego, zobaczysz, dlaczego te rzeczy nie są na nim, ponieważ jest bardziej spójny, mimo że to wszystkie nasze różne pomysły, jest w lepszym połączeniu, działa lepiej i możesz słuchać każdego utworu po drugim bez problemu. Nie skaczesz z jednego utworu na drugi, chcesz go słuchać od początku do końca”.
Uwolnienie
Suburban Rock 'n' Roll został wydany w marcu 2004 roku. Zespół początkowo proponował wydanie go za pośrednictwem wytwórni Mutant producenta Stephena Lironiego , która już wydała główny singiel z albumu „ Zombies ” w listopadzie 2002 roku, prawie 18 miesięcy wcześniej. Jednak wytwórnia zaczęła doświadczać problemów finansowych, więc pod koniec 2003 roku zespół ostatecznie podpisał kontrakt z RandM Records , wytwórnią utworzoną przez weteranów branży muzycznej Mike'a Andrewsa i Roya Eldridge'a z Chrysalis Group .
Zespół napotkał również problemy z zatwierdzeniem okładki albumu. Oryginalna okładka miała przedstawiać podmiejskie gospodarstwo domowe z punktu widzenia celu snajpera, ale zespół utracił prawa do wykorzystania oryginalnej fotografii. Zamiast tego seria kolaży zaprojektowanych przez Tommy'ego Scotta została wykorzystana jako grafika albumu i towarzyszących mu singli. Oczy na okładce są podnoszone ze zdjęcia promocyjnego aktora Conrada Veidta z filmu Gabinet doktora Caligari , który Scott określił jako swój ulubiony film.
Suburban Rock 'n' Roll wydał trzy single : „Zombies”, „Suburban Rock 'n' Roll” i „20 Million Miles from Earth”. „Suburban Rock 'n' Roll” był jedynym singlem, który znalazł się na liście 75 najlepszych, osiągając letnie miejsce 67 w Wielkiej Brytanii, i jedynym, który otrzymał oficjalny teledysk, chociaż animowany klip do „20 Million Miles from Earth” ukazał się na stronie internetowej zespołu. Sam album w ogóle nie znalazł się na liście przebojów.
Odbiór i następstwa
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Scena muzyczna | |
AllMusic Leeds |
Odbiór Suburban Rock 'n' Roll był mieszany: The Independent zareagował na to ciepło, nazywając to „dojrzałym, absorbującym dziełem” składającym się z „inteligentnych popowych piosenek w stylu Pulp and Squeeze , ironicznych załamań współczesnego życia, które, oni” prawdopodobnie będzie zmartwiony słysząc, że ma potencjalny hit”. Tymczasem Dominic Willis z Rock TV napisał: „autor tekstów i główny szef Tommy Scott pozwala, by wszystko wylało się z kolekcją pełną humoru i muzycznej inwencji. Scott lubi fascynować i wprawiać w zakłopotanie, mieszając i dopasowując gatunki, i podobnie jak jego przodek z Liverpoolu, John Lennon, jego zainteresowania sięgają wstecz do brytyjskiej tradycji music hall. Dzięki jego głębokiemu wyczuciu melodii Suburban Rock 'n' Roll jest intrygującym słuchaniem. Space nie straciło nic ze swoich słynnych osobliwości, a ich dziwaczne spojrzenie na dziwny świat jest równie spostrzegawcze i zabawne, jak kiedykolwiek."
York Press przyznał albumowi trzy gwiazdki, stwierdzając: „Po utracie gitarzysty Jamiego Murphy'ego i rozstaniu z wytwórnią Gut Records, starszy i mądrzejszy Space wrócił do akcji na własnych warunkach - ale nie można nie myśleć, że ich czas minął i stracony." Jednak pochwalili decyzję zespołu, by porzucić wiele „irytującej kreskówkowej przeszłości” i że „teraz chcą kultowego statusu i wolności twórczej, a nie powrotu do sukcesu na listach przebojów. Więc Suburban Rock 'n' Roll nie jest takim zawstydzeniem, jakim jest mógł być".
Jednak inni, tacy jak Chris Long z BBC , byli o wiele bardziej krytyczni: „Główny błąd leży tam, gdzie zawsze jest w Space, głęboko w sercu zawsze tak sprytnych, bystrych dowcipów Paula Heatona , które lecą do twoich uszu jak pokaz poezji w szóstej klasie. Nikt nie zgadnie, co opętało Randma, by wyłożyć pieniądze na Suburban Rock 'n' Roll , ale tak naprawdę nie powinni. To nie jest kwestia wydania nowego albumu, a raczej spowodowania go ”. , podczas gdy Tim DiGravina z AllMusic przyznał mu trzy gwiazdki i zauważył: Suburban Rock 'n' Roll jest wystarczająco czarujący, a nawet całkiem sympatyczny w średnich dawkach, ale od Space oczekuje się czegoś więcej niż albumu z ponadprzeciętnymi i przyjemnie hałaśliwymi melodiami. Jak na zespół, który kiedyś wykonywał bardzo uzależniające i imponujące gesty, tutaj wydają się zbyt zadowoleni, by po prostu mrugać i pozować.
W momencie wydania albumu Space już zabrał się do pracy nad kontynuacją zatytułowaną Flies i miał premierę kilku swoich piosenek na koncertach w 2004 roku. Jednak po tym, jak zespół zdecydował się zakończyć to w 2005 roku, album nigdy się nie zmaterializował, chociaż na ich stronie internetowej pojawiła się tymczasowa lista utworów. Patrząc wstecz na Suburban Rock 'n' Roll w 2022 roku zarówno Tommy Scott, jak i Yorkie ogłosili, że jest to ich ulubiony album Space, choć przyznali, że będąc nieobecnym w centrum uwagi przez prawie sześć lat, jego brak sukcesu wynikał ze złego wyczucia czasu, a jego brzmienie było sprzeczne z ówczesnej sceny muzycznej, co przyczyniło się do rozpadu zespołu.
Wykaz utworów
NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Podmiejski rock and roll” | Tommy Scott , Kosmos, Stephen Lironi | 3:34 |
2. | „Zombie” | Scott, Przestrzeń, Lironi | 3:54 |
3. | "Autostop" | Scott, Kosmos | 3:10 |
4. | „Punkrockowy pogrzeb” | Scott, Kosmos | 3:17 |
5. | „Grill piekielny” | Scott, Kosmos | 4:20 |
6. | „Paranoik 6 nastolatków” | Scott, Kosmos | 3:35 |
7. | "Język angielski" | Scott, Przestrzeń, Lironi | 3:44 |
8. | „Piękne samobójstwo” | Scott, Kosmos | 3:39 |
9. | „20 milionów mil od Ziemi” | Scott, Przestrzeń, Lironi | 2:58 |
10. | „Cichy Brach” | Scott, Kosmos | 4:34 |
11. | „Piosenka na pożegnanie” | Scott, Kosmos | 3:28 |
Personel
Przestrzeń:
- Tommy Scott – wokal prowadzący, gitara
- Franny Griffiths – instrumenty klawiszowe, elektronika, chórki
- Dave "Yorkie" Palmer - gitara basowa, instrumenty klawiszowe, chórki
- Leon Caffrey – perkusja
Dodatkowi muzycy:
- Stephen Lironi – dodatkowa gitara, instrumenty klawiszowe
- Ged Lynch – perkusja
Produkcja:
- Stephen Lironi – producent
- Doug Trantow – inżynieria i miksowanie
- Jack Jelfs – pomoc
- Alan Yoshida – mastering
- Mark Cowley @ HUG Zarządzanie – zarządzanie
- Tommy Scott – oryginalna grafika
- Dave „Yorkie” Palmer – układ i projekt
- Roy Elridge & Mike Andrews @ RandM - wytwórnia płytowa