Portret Eleonory z Toledo

Portret Eleonory z Toledo i jej syna
włoski: Eleonora di Toledo col figlio Giovanni
Artysta	Bronzino
Rok	około 1545 r
Typ	Olej na desce
Wymiary	115 cm × 96 cm (45 cali × 38 cali)
Lokalizacja	Galeria Uffizi , Florencja, Włochy

Portret Eleonory z Toledo i jej syna to obraz włoskiego artysty Agnolo di Cosimo, znanego jako Bronzino , ukończony ok. 1545. Jedno z jego najsłynniejszych dzieł, znajduje się w Galerii Uffizi we Florencji we Włoszech i jest uważane za jeden z najwybitniejszych przykładów manierystycznego portretu. Obraz przedstawia Eleonorę z Toledo , żonę Kosmy I Medyceusza, Wielkiego Księcia Toskanii , siedzącą z ręką opartą na ramieniu jednego ze swoich synów. Ten gest, podobnie jak granat motyw na jej sukience, nawiązywał do jej roli matki. Eleonora ma na sobie mocno brokatową suknię z czarnymi arabeskami . W tej pozie jest przedstawiana jako idealna kobieta renesansu . Obraz jest pierwszym znanym, wykonanym na zamówienie państwowym portretem przedstawiającym spadkobiercę władcy. Włączając dziecko, Cosimo chciał zasugerować, że jego rządy przyniosą księstwu stabilność.

Dziecko było różnie identyfikowane jako syn Eleonory Francesco (ur. 1541), Giovanni (ur. 1543) lub Garzia (ur. 1547). Jeśli podmiotem jest ten drugi, portret powinien być datowany na około 1550–53, ale obecnie na ogół przypisuje się datę ok. 1545, na podstawie badania ewolucji stylu Bronzino, co sugerowałoby Giovanniego.

Portret został nazwany „zimnym”, odzwierciedlając trzeźwą formalność rodzimego hiszpańskiego dworu Eleonory, bez ciepła typowego dla portretu matki i dziecka. Takie zdystansowanie jest typowe dla odrzucenia naturalizmu przez manierystyczną szkołę. I odwrotnie, suknia Eleonory z wyszukanego brokatowego aksamitu , z efektami masowego bouclé ze złotych pętelek w stylu zwanym riccio sopra riccio (pętla nad pętlą), jest skrupulatnie replikowana. Obraz jest być może reklamą florenckiego przemysłu jedwabniczego, który podupadł na popularności w pierwszych trudnych latach XVI wieku i odrodził się za panowania Kosmy I. Cenny złoty pas, ozdobiony klejnotami i paciorkami z chwostem , mógł być wykonany przez złotnika Benvenuto Celliniego .

Odzież

Szczegół brokatowy aksamit.

Eleonora jest przedstawiona w formalnej sukni na camisie lub lnianym fartuchu obszytym wąskimi paskami czarnego haftu przy szyi i marszczeniach na rękawach. Obraz Bronzino oddaje wielowymiarowość brokatowego jedwabnego aksamitu w sukni z pętelkami owiniętej złotem nici i arabeskami z czarnego włosia na białym satynowym tle. Ubrania z tak bogatych tkanin zarezerwowane były na oficjalne okazje i nie były typowe dla codziennej garderoby Eleonory, w której królowały jednobarwne suknie z aksamitu i atłasu.

Kiedy w XIX wieku ekshumowano ciało Eleonory, niektórzy doszli do wniosku, że została pochowana w tej samej sukience, co na portrecie. Niemal identyczna siatka na włosy mogła spowodować to zamieszanie. Ale nowsze badania pokazują, że została pochowana w znacznie prostszej białej satynowej sukni na szkarłatnym aksamitnym gorsecie (i prawdopodobnie pasującej halce, która nie przetrwała). Po długiej i skomplikowanej renowacji oryginalne stroje zostały zakonserwowane, a szczegółowe rekonstrukcje są wystawione w Galerii Kostiumów w Palazzo Pitti we Florencji. Oryginalne ubrania są zbyt delikatne, aby można je było wystawiać publicznie.

Wideo zewnętrzne
Smarthistory – Portret Eleonory di Toledo autorstwa Bronzino z synem Giovannim

Źródła

•   Arnold, Janet (1985). Wzory mody 3: Krój i konstrukcja odzieży damskiej i męskiej, ok. 1560-1620 . Londyn, Nowy Jork: Dramat Macmillan. ISBN 0896760839 .
• Buticchi, Zuzanna. La Grande Storia dell’Arte. Cinquecento . Il Sole 24 Ore-E.ducation.it . Florencja.
• Landini, Roberta Orsi; Bruna, Niccola (2005). Moda a Firenze 1540–1580: Los stile di Eleonora di Toledo e la sua influenza . Włochy: Mauro Pagliai.
•   Monnas, Lisa (2012). Renesansowe aksamity . Londyn Nowy Jork: Pub V&A. Dystrybuowany w Ameryce Północnej przez Harry'ego N. Abramsa. ISBN 9781851776566 .