ROH2
ROH2 było współczesnym oddziałem Royal Opera House , zlecającym i produkującym dzieła taneczne i opery współczesnej w Linbury Studio Theatre , Clore Studio Upstairs, Paul Hamlyn Hall i różnych innych lokalizacjach znajdujących się zarówno w Royal Opera House, jak i poza nim. ROH2 zapewniło także dodatkowe zasoby artystyczne partnerom i stowarzyszonym artystom, aby pomóc organizacji w realizacji jej celów strategicznych.
Zakres
ROH2 skupiło się na rozwoju form sztuki, tworzeniu możliwości dla wschodzących artystów i przyciąganiu nowej i zróżnicowanej publiczności do Royal Opera House. Od początku sezonu 2012/13 pracami ROH2 zajmują się programy studyjne Opery Królewskiej i Baletu Królewskiego .
ROH2 przyjął podejście wielowarstwowe, które obejmowało:
- Nowe produkcje i zamówienia w Linbury Studio Theatre i Clore Studio Upstairs
- Koprodukcja i współzamówienie z organizacjami i firmami partnerskimi
- Program rozwoju współczesnej opery
- Programy dla artystów stowarzyszonych i prace rozwojowe
- Program festiwalu w przestrzeni publicznej Opery Królewskiej i na zewnątrz budynku
- odwiedzanie firm, których twórczość stanowi uzupełnienie programu artystycznego
- Przenoszenie produkcji ROH2 do regionów i miejsc partnerskich w Wielkiej Brytanii w ramach programu Royal Opera House on the Road
Praca z partnerami
ROH2 nawiązał współpracę z szeregiem organizacji i firm artystycznych, w tym Music Theatre Wales , Opera Group, Britten Sinfonia , Akademi, London Sinfonietta , Shobana Jeyasingh Dance , Ballet Black, National Dance Network, Opera East, Dance Umbrella, London Festiwal Jazzowy i Międzynarodowy Festiwal Pantomimy w Londynie .
Zamierzone korzyści obejmują:
- Otwarcie ROH na szereg nowych odbiorców
- Dostęp do zasobów ROH dla firm partnerskich
- Umiejętności i dzielenie się wiedzą
- Innowacyjne podejście do opracowywania nowych prac
- zaangażowanie ROH na różnych forach, otwierając komunikację i umożliwiając nowe relacje.
Nowe produkcje
ROH2 regularnie zamawia i produkuje nowe dzieła operowe i taneczne. Nowe produkcje zainicjowane przez ROH2 to:
Faeries ( Will Tuckett ), Pleasure’s Progress (Will Tuckett/ Paul Englishby ), Goldberg (Kim Brandstrup/ Tamara Rojo ), Duchy (Cathy Marston), Opowieść żołnierza (Will Tuckett), Into the Woods (Will Tuckett), Dalston Songs ( Helen Chadwick ), Złodziej z Bagdadu (Will Tuckett/Paul Englishby), Into the Little Hill ( John Fulljames / George Benjamin ), Czerwony balonik (Aletta Collins/Street Furniture) i Partenogeneza ( Katie Mitchell / James MacMillan )
Do znaczących nowych dzieł wizytujących zespołów zaliczały się Opera East z Jądrem ciemności ( Tarik O'Regan / Tom Phillips ), Music Theatre Wales z In the Penal Colony ( Philip Glass ) i Letters of a Love Betrayed ( Eleanor Alberga ), English Touring Opera z Obiecany koniec ( Alexander Goehr ), Segue z piosenkami z hotelowej sypialni ( Kurt Weill /Kate Flatt/Peter Rowe), Open Heart Productions z God's Garden (Arthur Pita), The Opera Group z The Enchanted Pig ( Jonathan Dove / Alasdair Middleton ), Ballet Black z szeroko zakrojonymi programami nowych zamówień tanecznych, Ros Warby w ramach Dance Umbrella, Cleveland Watkiss i Nikki Yeoh w ramach London Jazz Festival i Josef Nadj Company oraz Jos Houben oraz Andre i Lefeuvre w ramach London International Mime Festival .
Praca na rzecz rodzin i młodzieży
ROH2 wyprodukowało pokaźną ilość dzieł dla widowni rodzinnej. Nowe dzieła Royal Opera House dla młodych ludzi i rodzin wyprodukowane przez ROH2 obejmują Faerie , Wiatr w wierzbach , Pinokio , Delikatny olbrzym , Timecode, Złodziej z Bagdadu i Czerwony balonik .
Inicjatywy rozwoju artystów
ROH2 zobowiązało się do zapewnienia przestrzeni, w której artyści mogliby podejmować twórcze ryzyko i odkrywać nowe pomysły.
W latach 2008–2009 ROH2 uruchomiło dwuletni program Choreographic Associates. Był to zorganizowany program możliwości rozwoju zawodowego i twórczego dla trzech wschodzących choreografów . Uczestnikom zaoferowano szereg możliwości w całym ROH, w tym współpracę z różnymi działami i identyfikację obszarów o szczególnym znaczeniu dla ich praktyki. Wzięli także udział w Wayne’a McGregora Arrows wraz z członkami Royal Ballet. Kontynuacją programu Choreographic Associate Program jest Royal Ballet Studio Program.
W 2005 roku, przy wsparciu Fundacji Genesis , ROH2 rozpoczęło intensywny program promujący i zachęcający do komponowania oper oraz nawiązujący nową współpracę pomiędzy kompozytorami i librecistami . W ciągu czterech lat (2005–2009) OperaGenesis wsparła ponad 30 zespołów kreatywnych poprzez warsztaty, mentoring i nieformalne pokazy. Projekty obejmowały dzieła zakorzenione w tradycji klasycznej, elektroakustyczną , operę animowaną, współpracę choreograficzną, a nawet operę, która ostatecznie stała się musicalem .
Program Rozwoju Opery (2009–2011) w Operze Królewskiej miał na celu umożliwienie kompozytorom i librecistom różnych szczebli tworzenia nowej opery. Poprzez kursy dla kompozytorów, librecistów i reżyserów, a także obserwacje prób na głównej scenie, które pozwalają małym grupom obserwować proces prób sceny i fortepianów, Sitzproben do sceny i orkiestry, program miał na celu pomóc młodym ludziom z mniejszą wiedzą operową/wokalną -doświadczenie w pisaniu rozwija umiejętności pisania dla opery i teatru. ROH2 współpracował także z bardziej uznanymi kompozytorami, dając im czas na tworzenie nowych dzieł w ramach tygodniowych warsztatów.
Występy w ramach programu oferowały także szereg różnorodnych możliwości dla kompozytorów:
- Ekspozycja: Migawki Nowej Opery umożliwiły różnym wschodzącym kompozytorom wykonanie fragmentów nowych oper w nieformalnej scenerii kabaretowej.
- OperaShots: wieczory krótkich oper kompozytorów spoza głównego nurtu muzyki klasycznej W czerwcu 2010 roku można było zobaczyć dzieła Nitina Sawhneya , Orlando Gougha i Jocelyn Pook ; W kwietniu 2011 roku prace Anne Dudley (reż. Terry Jones) i Stewarta Copelanda; a w listopadzie 2011 r. ukazała się nowa praca Errolyn Wallen i Bonnie Greer .
- Komisja ds. Opery Kameralnej: ROH2 zamówiła nową operę w Linbury Studio Theatre, dając kontakt z wschodzącymi kompozytorami danej chwili.
Festiwale/imprezy plenerowe
Deloitte Ignite, sponsorowany przez Deloitte , rozpoczyna sezon ROH. Co roku gościnny kurator jest zapraszany do wykorzystania form artystycznych ROH jako punktu wyjścia dla serii zamówień, instalacji, wystaw i performansów, które zachęcają widzów do spojrzenia na operę, balet i sztukę współczesną w nowy i inny sposób. Kuratorem pierwszego wydarzenia Deloitte Ignite (2008) był Wayne McGregor i trwało ono trzy dni i przyciągnęło do ROH ponad 9000 osób. W 2009 roku kuratorem festiwalu i pierwszego na świecie Twittera był magazyn Time Out narodziła się opera. Kuratorką festiwalu w 2010 roku była Joanna MacGregor , a jego tematyka dotyczyła drzew i zawierała eklektyczną gamę muzyki, tańca, instalacji filmowych i wydarzeń na żywo. Kuratorem roku 2011 był Mike Figgis, a tematem przewodnim było „Po prostu powiedz prawdę”. Rok 2012 był „afrykańskim weekendem”, którego kuratorką była Yinka Shonibare. Kuratorem roku 2013 – stulecia Giuseppe Verdiego i Richarda Wagnera – był Stephen Fry , i trwał on cztery tygodnie. Rok 2014 skupiał się na mitach, a jego kuratorem były Minna Moore Ede i Royal Ballet.
ROH2 reprezentował Royal Opera House na festiwalach takich jak Latitude – butikowy festiwal w Southwold , w którym uczestniczyło 23 000 osób.