Raczej zgrane

Raczej zgrane
Album studyjny wg Soniczna młodzież
Wydany	13 czerwca 2006
Nagrany	grudzień 2005 – styczeń 2006
Studio	Sear Sound, Nowy Jork
Gatunek muzyczny	Alternatywny rock
Długość	51 : 53
Etykieta	Geffen
Producent	Soniczna młodzież Jana Agnello
Chronologia Sonic Youth
SYR6: Pierwsze koncerty Stana Brakhage'a (2005) Raczej podarte (2006) Zniszczony pokój: strony B i rzadkości (2006)
Chronologia albumów studyjnych Sonic Youth
Dźwiękowa pielęgniarka (2004) Raczej podarte (2006) Wieczny (2009)
Singiel z raczej Ripped
„Incinerate” Wydany: 2006

Raczej Ripped to czternasty album studyjny amerykańskiego zespołu rockowego Sonic Youth , wydany 13 czerwca 2006 roku przez Geffen Records . Był to pierwszy album zespołu po odejściu multiinstrumentalisty Jima O'Rourke , który dołączył jako piąty członek w 1999 roku. W przeciwieństwie do swoich bezpośrednich poprzedników, album został wyprodukowany przez Johna Agnello i nagrany w Sear Sound w Nowym Jorku. w tym samym studiu, w którym wydano album zespołu z 1994 roku, Experimental Jet Set, Trash i No Star , został nagrany. Zakończyło to również kontrakt Sonic Youth z Geffen, który wydał osiem poprzednich płyt zespołu.

Raczej Ripped jest uważany za jeden z najbardziej przystępnych albumów Sonic Youth, zawierający mnóstwo zwięzłych piosenek poruszających melancholijne tematy, takie jak cudzołóstwo, frustracja seksualna i niewierność. Po jego wydaniu, album zadebiutował na numer 71 na US Billboard 200 i numer 64 na UK Albums Chart . Otrzymał w większości pozytywne recenzje od krytyków, którzy chwalili jego prostsze, czystsze melodie oraz wokal wokalisty i basisty Kim Gordona . Album zajął 12. miejsce w rankingu The Village Voice w 2006 roku Ankieta krytyków Pazz & Jop . Jej jedyny singiel , „Incinerate”, został wydany w 2006 roku wraz z towarzyszącym mu teledyskiem wyreżyserowanym przez francuską reżyserkę i scenarzystkę Claire Denis .

Tło i nagranie

Raczej Ripped to kontynuacja albumu Sonic Youth z 2004 roku Sonic Nurse i pierwsza płyta zespołu po odejściu multiinstrumentalisty Jima O'Rourke , który dołączył do grupy jako piąty członek w 1999 roku. Według gitarzysty Lee Ranaldo , O'Rourke opuścił zespół, aby zająć się pracą filmową i innymi projektami nagraniowymi. Jego odejście wpłynęło na brzmienie 'Arealy Ripped' z wokalistą i gitarzystą Thurstonem Moore'em stwierdzając, że nowa płyta „jest po prostu znacznie prostszym rock and rollowym albumem”, w przeciwieństwie do „mroczniejszej, pokręconej, złożonej jakości” wkładu O'Rourke. Częściowo zainspirowany usprawnionym podejściem przyjętym przez Blondie w ich komercyjnym przełomie Parallel Lines z 1978 roku , Moore zdecydował się napisać prostsze piosenki, „aby wszyscy mogli je natychmiast podłączyć”. Chociaż przyznał, że Parallel Lines zawiera kilka „super dobrych” piosenek, był rozczarowany popowym stylem albumu i Mike'em Chapmanem produkcji, kiedy została wydana. Niemniej jednak zdał sobie sprawę, że Parallel Lines stało się przełomem Blondie wśród ogółu społeczeństwa i miał na celu uczynienie raczej Ripped w wersji Parallel Lines Sonic Youth . Robocze tytuły albumu to „Sonic Life” i „Do You Believe in Rapture?”. Nazwa „Rather Ripped” pochodzi od w Berkeley w Kalifornii , który później przeniósł się do Pittsburgha w Pensylwanii .

W przeciwieństwie do swoich bezpośrednich poprzedników, które zostały nagrane we własnym studiu zespołu Echo Canyon na Dolnym Manhattanie , 'Arealy Ripped' było nagrywane w Sear Sound w Nowym Jorku od grudnia 2005 do stycznia 2006, gdzie ich album Experimental Jet Set, Trash and No Star z 1994 roku został wydany w 1994 roku. również nagrany. Album został szybko wyprodukowany i większość materiału nie została przerobiona ze względu na ograniczony czas zespołu w studiu. Podczas sesji nagraniowych sprzęt Moore'a obejmował dwa Fender Jazzmasters i Fender Princeton . Z drugiej strony Ranaldo grał Gibson Les Paul przez połowę albumu i użył jego Fender Telecaster Deluxe , „Jazzmaster copy-made” Saula Kolla i zmodyfikowanego Fender Jazzmaster z humbuckerami dla pozostałych utworów. Gitary były bezpośrednio podłączone do miksera bez wzmacniacza gitarowego w torze sygnałowym . Zespół wybrał Johna Agnello jako inżyniera albumu ze względu na jego pracę z Donem Flemingiem nad albumami Screaming Trees na początku lat 90. Polecił go kolega muzyk J Mascis z Dinosaur Jr. , który przez lata pracował z Agnello. Dodatkowe prace wykonano na początku 2006 roku w studiu Bisquiteen Echo Canyon i J Mascisa w Amherst w stanie Massachusetts . Album został zmasterowany przez Grega Calbi w Sterling Sound w Nowym Jorku w marcu 2006 roku.

Muzyka i teksty

Sonic Youth występujący na Coachella Music Festival w 2007 roku

Raczej Ripped jest powszechnie uważany za jeden z najbardziej przystępnych albumów zespołu, zawierający mnóstwo zwięzłych i chwytliwych melodii. Moore opisał to jako „super album z piosenkami”, który zawiera „rockerów i ballady”. Ponadto siedem z 12 utworów na albumie ma czas trwania krótszy niż cztery minuty, co jest rzadkością w poprzednich wydaniach Sonic Youth. Album generalnie przedkłada tekstury gitar nad sprzężenia zwrotne lub szumy , które zazwyczaj charakteryzowały wcześniejsze prace zespołu. Dave Heaton z PopMatters zauważył, że gitary na Raczej Ripped są połączone, tworząc wibrujący i tajemniczy dźwięk, stwierdzając, że „często wydaje się, że Sonic Youth bierze wszystkie sztuczki instrumentalne, których nauczył się przez lata, i wykorzystuje je do budowania trwałego pejzażu dźwięków gitary, który odbija się echem z dźwiękami przeszłości, ale także czuje się wiecznie młodzieńczy”.

Lirycznie, Raczej Ripped porusza melancholijne tematy dotyczące cudzołóstwa, frustracji seksualnej i niewierności. W otwierającym utworze „Reena”, którego roboczy tytuł brzmiał „Stonesy”, wokalista i basista Kim Gordon jest zaangażowany w drugorzędny związek z kobietą. Główny singiel „Incinerate” opiera się na konwencjonalnej metaforze miłości jak ogień, podczas gdy „What a Waste” przypisuje pożądanie seksualne. „Pink Steam”, który jest najdłuższym utworem na albumie, zawiera długą partię instrumentalną, która została opisana jako „wspaniale smagana wiatrem i gwałtownie romantyczna”. Jej tytuł został zaczerpnięty z książki autora z San Francisco Dodiego Bellamy'ego . Piosenka „Czy wierzysz w zachwyt?” to polityczna refleksja na temat chrześcijan w biurze, podczas gdy „Rats”, jedyna piosenka na albumie napisana przez Ranaldo, została opisana jako „spełniająca narracja o duchach”. Album kończy się na wpół akustyczną balladą „Or”, która zaczyna się od obrazów z klubu ze striptizem, a kończy, gdy Moore opowiada o różnych pytaniach przypominających wywiady, takich jak „Co jest pierwsze? Muzyka czy słowa?”.

Uwolnienie

Album „Acely Ripped” został wydany 13 czerwca 2006 roku i zakończył kontrakt Sonic Youth z wytwórnią major Geffen Records , która wydała także poprzednie osiem albumów zespołu. Brytyjska edycja albumu zawiera dwa outtakes , „Helen Lundeberg” i „Eyeliner”, które zostały wcześniej wydane jako 7-calowy singiel przez własną wytwórnię zespołu, Sonic Youth Records . Aby promować album, zespół wyruszył w trasę koncertową po w Stanach Zjednoczonych, zaczynając od słynnego nowojorskiego CBGB 13 czerwca 2006 roku, gdzie zespół nie występował od 1992 roku, a kończący się w Bank of America Pavilion w Bostonie 3 września 2006 roku. Basista Mark Ibold , dawniej indie rockowego zespołu Pavement , dołączył do zespołu w ramach grupa objazdowa.

Po wydaniu, Raczej Ripped osiągnął 71 miejsce na liście Billboard 200 w USA i 64 miejsce na brytyjskiej liście albumów . Album znalazł się również na listach przebojów w innych krajach, w tym w Australii, Belgii, Finlandii, Francji i Norwegii. Piosenka „Incinerate” została wydana jako singiel we Francji i Australii w 2006 roku. Ponadto pięć teledysków , jeden do „Incinerate” i cztery do „Jams Run Free”, wyreżyserowała francuska reżyserka i scenarzystka Claire Denis . Teledysk do „Incinerate” to występ zespołu, który został nagrany w Le Nouveau Casino w Paryżu przed trasą koncertową promującą album w 2006 roku, podczas gdy inne są osadzone w mieszkaniu i powtarzają obrazy kotów, dachówek i telewizji anteny. Filmy zostały nakręcone cyfrową kamerą wideo klasy konsumenckiej i charakteryzują się rozpuszczającą się rozdzielczością obrazu oraz zmienną paletą kolorów.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny

Wyniki zbiorcze
Źródło	Ocena
Metacritic	82/100
Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
Cała muzyka
Klub AV	A-
Rozrywka Tygodnik	B+
The Guardian
Los Angeles Times
NME	7/10
Widły	7,5/10
Gwiazda Toronto
Rolling Stone
Spin

Raczej Ripped zyskał szerokie uznanie krytyków. W recenzji dla Toronto Star Ben Rayner napisał , że zespołowi udało się skondensować cały swój ekspansywny styl muzyczny w mocniejsze piosenki „bez poświęcania rtęciowych struktur, wywrotowego lirycznego zacięcia i szacunku dla hałasu, który identyfikuje Sonic Youth jako Sonic Youth”. PopMatters redaktor Dave Heaton uważał, że album był wdzięcznym i eleganckim sposobem na zakończenie wyjątkowej relacji Sonic Youth z Geffenem, opisując go jako „spójną opowieść o zespole szukającym najlepszego sposobu na przyjęcie lekkomyślnych, odważnych duchów free jazzu, punka i eksperymentów muzykę i generować je w ramach tradycyjnej struktury piosenki rockowej”. Pochwalił także teksty Moore'a, stwierdzając, że „jego poezja w stylu Beat jest szczególnie sugestywna i szczególnie zwięzła - cecha, która dobrze pasuje do albumu, który muzycznie wydaje się robić to samo, komunikując się dużo za mało”. Podobnie Dave Simpson z The Guardian czuł, że zespół odkrył się na nowo, tworząc popowe piosenki, nazywając Raczej Ripped „niezwykłym stanem rzeczy w 25-leciu Sonic Youth”.

Pisząc dla Rolling Stone , Rob Sheffield podkreślił grę na gitarze Moore'a za nadanie albumowi „poczucia emocjonalnej pilności” i uznał „Incinerate” i „Pink Steam” za niektóre z najważniejszych elementów albumu. Wokal Gordona był powszechnie chwalony, a Ben Ratliff z The New York Times porównał go pozytywnie z Nico , wokalistą i współpracownikiem The Velvet Underground . Roberta Christgaua zauważył również, że Gordon brzmi „bez tchu dziewczęco”, mimo że miał wtedy 53 lata, i że zarówno ona, jak i Moore „przywołują wizje igraszek, przesiedlenia, oskarżeń i zbawienia, które nigdy nie stają się jednoznacznie dosłowne”. Dał albumowi „A” w swojej recenzji przewodnika konsumenckiego dla Rhapsody . Sheffield doszła do wniosku, że album zawiera jej pierwsze wartościowe piosenki od dekady.

Steve Hochman z Los Angeles Times uznał, że chwytliwe melodie z albumu zostały sprytnie i skutecznie potraktowane, komentując, że „prawie zastanawiasz się, co by się stało, gdyby Television i Peter Frampton współpracowali”. Tom Sinclair z Entertainment Weekly napisał, że chociaż zespół „nadal może znokautować hałaśliwego punkowego stompera, gdy nadejdzie nastrój”, jak w utworze „Sleepin Around”, czystsze i cichsze melodie to te, które „naprawdę rozdzierają twoje emocje” . skos ' Jimmy Newlin stwierdził podobne zalety, zauważając, że „cicha jest nowa głośna” i uważał, że zwrot zespołu w kierunku romantycznej siły był „mile widzianym wzrostem, gdy zespół wkracza w drugą dekadę istnienia”.

Inne recenzje były mniej entuzjastyczne. Redaktor Spin, Joe Gross, skrytykował Raczej Ripped za brak ekspansywnych piosenek, stwierdzając, że album „to około trzy- lub czterominutowe tworzenie piosenek - nigdy nie jest punktem kulminacyjnym ich CV, nawet gdy [Gordon] użycza swojego wyjątkowego zgrzytu”. Brandon Stosuy z Pitchfork Media uznał, że druga połowa albumu była słabsza od pierwszej i skrytykował tekst bliższego „Or”. Recenzent AllMusic, Heather Phares, zauważyła, że ​​gra zespołu może czasami wyprzedzić ich pisanie piosenek, ale mimo to oceniła Raczej Ripped jako „solidnie dobry album”, który „pokazuje, że Sonic Youth wciąż jest w wygodnym, ale kreatywnym rytmie, a nie w rutynie”. Raczej Ripped zajął 12. miejsce w ankiecie krytyków Pazz & Jop przeprowadzonej przez The Village Voice w 2006 roku i 13. w corocznej ankiecie krytyków The Wire . Redaktorzy Rolling Stone umieścili album na trzecim miejscu na swojej liście 50 najlepszych albumów 2006 roku, podczas gdy Pitchfork umieścił go na 43. miejscu na podobnej liście.

Wykaz utworów

Wszystkie teksty autorstwa Thurstona Moore'a, z wyjątkiem „Reena” i „The Neutral” Kim Gordon, „What a Waste” Kim Gordon i Thurston Moore oraz „Rats” Lee Ranaldo.

Wszystkie utwory zostały napisane przez Sonic Youth.

NIE.	Tytuł	wokal	Długość
1.	„Reena”	Gordona	3:47
2.	"Palić"	Moore'a	4:55
3.	„Czy wierzysz w zachwyt?”	Moore'a	3:11
4.	„Spanie w pobliżu”	Moore'a	3:42
5.	"Co za strata"	Gordona	3:33
6.	„Jamy biegną za darmo”	Gordona	3:52
7.	„Szczury”	Ranaldo	4:24
8.	„Turkusowy chłopiec”	Gordona	6:14
9.	„Zgaszone światła”	Moore'a	3:32
10.	„Neutralny”	Gordona	4:09
11.	„Różowa para”	Moore'a	6:57
12.	"Lub"	Moore'a	3:31
Długość całkowita:			51:53

Personel

wkładek albumu .

Soniczna młodzież

• Thurston Moore – wokal, gitara, bas w „Rats”, produkcja , projekt okładki
• Kim Gordon - wokal, bas, gitara w „Rats”, produkcja
• Lee Ranaldo – gitara, wokal, produkcja, dodatkowe nagrania
• Steve Shelley – perkusja, produkcja

Personel projektowy

• Christopher Wool – grafika na rękawie
• Amanda de Cadenet – fotografia zespołu
• JP Robinson – projekt okładki
• Brandy Flower – projekt rękawa

Personel techniczny

• John Agnello – produkcja, miksowanie , dodatkowe nagrania
• TJ Doherty – nagranie
• Aaron Mullan – asystent inżyniera, dodatkowe nagranie
• Chris Allen – asystent inżyniera
• Antoni Fontana – asystent inżyniera
• Don Fleming – dodatkowa produkcja wokalna
• Greg Calbi – mastering

Wykresy

Wykres (2006)	Szczyt
Australijska lista albumów	40
Belgijska lista albumów (Flandria)	20
Belgijska lista albumów (Walonia)	54
Fińska lista albumów	40
Lista francuskich albumów	25
Niemiecka lista albumów	79
Norweska lista albumów	13
Szwedzka lista albumów	46
Szwajcarska lista albumów	59
Lista albumów w Wielkiej Brytanii	64
Billboard 200 w USA	71

Linki zewnętrzne

• Raczej Ripped at Discogs (lista wydań)