Roberta Haynesa
Roberta Haynes | |
---|---|
Urodzić się |
Roberta Arline Schack
19 sierpnia 1927
Wichita Falls, Teksas , USA
|
Zmarł | 4 kwietnia 2019 ( w wieku 91) (
Delray Beach, Floryda , USA
|
Miejsce odpoczynku | Upolu , Samoa |
Edukacja | Studio HB |
Alma Mater | UCLA (uczęszczał) |
Zawody |
|
lata aktywności | 1947–1989 |
Małżonkowie |
|
Dzieci | 1 |
Roberta Haynes (ur. Roberta Arline Schack ; 19 sierpnia 1927 - 4 kwietnia 2019) była amerykańską aktorką działającą od 1947 do 1989 roku.
Wczesne życie
Urodziła się jako Roberta Arline Schack w Wichita Falls w Teksasie 19 sierpnia 1927 roku jako córka Williama Schacka i Jewel Eichel Schack. Miała jednego starszego brata. Jej rodzice pochodzili z Nowego Jorku. Jej matka była tancerką w Shubert i rewii Eddiego Cantora . Jej ojciec był inżynierem elektrykiem; w 1930 podjął pracę w Canada Electric Company w Toronto . Kanadyjskie zapisy kontroli granicznej z tamtego czasu identyfikowały rodzinę jako osobę rasy „hebrajskiej”. W 1935 roku rodzina przeniosła się do Los Angeles w Kalifornii.
Uczęszczała do John Burroughs Junior High School do 1942 roku, gdzie w roczniku wymieniono jej upragniony zawód jako „aktorka”. Od najmłodszych lat brała lekcje tańca, uczyła się u trenerki teatralnej Grace Bowman i występowała w programach charytatywnych. Następnie poszła do North Hollywood High School , gdzie jako ostatnia grała dziewiętnastowieczną senoritę z Kalifornii w studenckiej produkcji teatralnej. To wydarzenie oznaczało dwa „pierwsze momenty”, które powtarzały się wiele razy w jej długiej karierze: zrobienie jej zdjęcia w gazecie i obsadzenie jej jako etnicznego „typu”.
Kariera na wczesnym etapie
Po ukończeniu szkoły średniej w czerwcu 1945 r. „Bobbi” Schack poślubił Johna E. Freunda, który właśnie uzyskał tytuł magistra na UCLA. Para przeniosła się do Nowego Jorku, gdzie Freund uzyskał stopień doktora. program na Uniwersytecie Columbia, podczas gdy studiowała dramat u Herberta Berghofa . Schack wziął również udział w kursie tańca nowoczesnego u Marthy Graham . Ale jej małżeństwo zakończyło się w styczniu 1946 roku, więc Schack wróciła do Los Angeles i zapisała się na zajęcia na UCLA, na kierunku dramat i francuski.
Jej pierwsza znana profesjonalna rola jako „Roberta Haynes” pojawiła się w lutym 1947 r., Kiedy zagrała w produkcji Ciotka Charleya . Ta stara farsa nie była grana w Los Angeles od dwudziestu pięciu lat; został przedstawiony przez „Stage Inc.” trupę i wsiadł do teatru Musart. Wydawało się, że krytycy lubili Haynes, pomimo tego, co uważano za słabą inscenizację, a jej zdjęcie pojawiło się w kilku gazetach w Los Angeles. Dla Haynes oznaczało to również zdobycie jej Actors' Equity .
Jej następnym znanym występem była oryginalna sztuka Johna Brighta zatytułowana City of Angels , której premiera odbyła się w Musart Theatre w czerwcu 1948 roku. Haynes w reżyserii Anthony'ego Quinna zagrał niewielką rolę jako pachuca we wschodnim Los Angeles, który zostaje uwikłany w zamieszki po zabójstwie policjanta. Sama sztuka prawie wywołała zamieszki; czternastu członków obsady wyszło w wieczór premiery z powodu tandetnych wartości produkcyjnych. Kiedy sztuka w końcu została otwarta tydzień później, została zamknięta po dwóch nocach przez policję Los Angeles, rzekomo z powodu braku pozwolenia. Odmówili wydania pozwolenia, dopóki dramatopisarz i producent nie zgodzili się usunąć ze scenariusza pewnych budzących zastrzeżenia wersów. Spektakl został ponownie otwarty na kolejne dwa tygodnie występów.
Rozgłos Miasta Aniołów w połączeniu z gazetami publikującymi w nim zdjęcia Haynesa mógł doprowadzić do tego, że otrzymała niewymienione role w dwóch filmach, Knock on Any Door i We Were Strangers , nakręconych w 1948 roku do premiery w następnym roku.
Kolejną znaną zasługą Haynesa była adaptacja powieści Bemelmansa z 1943 roku Now I Lay Me Down To Sleep autorstwa Elaine Ryan . Produkcja została wyprodukowana i wyreżyserowana przez Hume'a Cronyna i łączyła profesjonalnych aktorów ze studentami teatru na Uniwersytecie Stanforda . Wykonywany w Memorial Theatre w Stanford w lipcu 1949 roku, w którym wystąpili Jessica Tandy i Akim Tamiroff , z Jeanne Bates , Feodorem Chaliapinem , Miltonem Parsonsem i Haynes jako profesjonaliści wspierający.
Szaleniec z Chaillot
Haynes udał się do Nowego Jorku we wrześniu 1949 roku, aby nakręcić odcinek połączonego programu radiowego i telewizyjnego, z udziałem Borisa Karloffa . (Być może miała również pewne oczekiwania co do wznowienia swojej roli w Now I Lay Me Down To Sleep , który Cronyn sprzedał nowym producentom na Broadwayu). To było jej pierwsze doświadczenie z telewizją, która w późniejszych latach stała się jej dominującym medium scenicznym. zaproponowano jej udział w tournee The Madwoman of Chaillot , do którego dołączyła pod koniec grudnia 1949 roku . Estelle Winwood , John Carradine , Jacques Aubuchon , Jonathan Harris , Martin Kosleck , Fay Roope i tuzin innych.
Haynes, jako „Irma kelnerka”, zastąpił Leorę Danę , która grała w sztuce od czasu jej otwarcia na Broadwayu w 1948 roku. Jej postać miała jedyny romans w historii, z „Pierrem architektem” (Alan Shayne).
Trasa obejmowała Filadelfię i Detroit, gdzie recenzenci pozytywnie wspominali Haynesa, Boston i Baltimore, gdzie lokalna gazeta opublikowała zdjęcie Haynesa jako „Irmy”, przyjmującego kwiat od Johna Carradine'a jako „The Ragpicker”. W marcu 1950 roku w Chicago Tribune wydrukowała serię zdjęć ilustrujących fabułę sztuki. Spektakl przebywał sześć tygodni w Erlanger Theatre w Chicago, zanim przeniósł się do wielu mniejszych miast.
W czerwcu 1950 roku produkcja wróciła na Broadway, gdzie zakończyła się trzytygodniowym występem w teatrze City Center . Haynes wyraźnie dała się poznać jako aktorka teatralna podczas tej długiej trasy koncertowej.
Powrót na zachodnie wybrzeże
W pozostałych miesiącach 1950 roku Haynes nakręcił odcinki dwóch nowojorskich programów, Somerset Maugham TV Theatre i godzinny Pulitzer Prize Playhouse . W styczniu 1951 roku nakręciła kolejny odcinek tego pierwszego. Jesienią 1950 roku pełniła także rolę dublerki w The House of Bernarda Alba dla American National Theatre and Academy . W lutym 1951 Haynes była z powrotem na Zachodnim Wybrzeżu, gdzie ona i jej matka brały udział w quizie radiowym zatytułowanym Managing Editor , nadawanym w KGIL .
Haynes pojawiła się jako córka w podstawowej wersji Tartuffe, the Imposter w maju 1951 roku. Prezentowana w Ivar Theatre w Los Angeles przez dwa tygodnie, w roli tytułowej wystąpił Sam Jaffe , z Alec Gerry, DJ Thompson, William Schallerta , Richarda Vatha, Miry McKinney , Kathleen Freeman i Lamonta Johnsona . Albert Band wyprodukował i wyreżyserował produkcję. Podczas gdy większość recenzentów chwaliła występ Haynes, jeden powiedział, że była „całkiem kompetentna, ale nie przesadnie zainspirowana”.
Haynes została podpisana do obsady High Noon na początku września 1951 roku. Felietonista, który spotkał ją jesienią w Sonorze, opisał ją: „Jest szczupła, ciemnoskóra, ma latynoski wygląd i wcale nie jest typem hollywoodzkiej„ dziewczyny z okładki ”. ". Niestety jej rola w znanym westernie została wycięta podczas montażu.
W grudniu 1951 i styczniu 1952 Haynes sfilmowała swoją krótką, ale ważną rolę w The Fighter , gdzie gra skazanego na zagładę narzeczonego Richarda Conte . W marcu 1952 roku wyemitowano pierwszy z dwóch odcinków, które nakręciła dla serialu Rebound , a drugi pojawił się na falach radiowych w maju.
Powrót do raju
Po rozczarowaniu High Noon Haynes otrzymał drugą szansę pracy z Garym Cooperem . Producent Theron Warth i reżyser Mark Robson wybrali ją do jednej z dwóch głównych ról kobiecych w Powrocie do raju . Film oparty na opowiadaniu Jamesa Michenera Mr. Morgan , którego akcja toczy się na fikcyjnej wyspie Matareva, miał być kręcony w plenerze na południowym Pacyfiku.
Haynes i reżyser Robson wyjechali z Honolulu na wyspę Upolu w Samoa Zachodnim 9 maja 1952 roku. Spędziła miesiąc w małej wiosce Matautu w Lefaga, zanim przybyła reszta hollywoodzkiej obsady i ekipy, aby chłonąć lokalne zwyczaje wzorców mowy i sposobów poruszania się. Drugą główną rolę kobiecą zagrała lokalna Moira MacDonald, którą Robson odkrył w Apii , stolicy Samoa Zachodniego.
Jej wybór jako romantycznego zainteresowania Coopera po tym, jak został usunięty z High Noon, wywołał w prasie falę artykułów o tematyce „Kopciuszka”. (MacDonald grałby córkę swoich bohaterów, fabuła toczy się na przestrzeni dwudziestu lat).
Haynes spędził cztery i pół miesiąca na Samoa, kręcąc film. W domu od czasu do czasu pisała listy, z których jej matka wysyłała fragmenty do lokalnych gazet, a nawet rozmawiała z rodzicami przez krótkofalówkę dzięki uprzejmości sąsiedniego krótkofalowca . Napisała także artykuł dla Jimmiego Fidlera o swoich doświadczeniach i postępach wytwórni filmowej w tworzeniu filmu.
Zdjęcia w plenerze zakończono pod koniec września 1952 roku, a hollywoodzka obsada poleciała z powrotem do Los Angeles pod koniec miesiąca. Podobnie jak w The Fighter , postać Haynesa miała umrzeć w połowie filmu, niemniej jednak w końcu wyrwała się z oryginalnych ról i stała się wiodącą kobietą. Powrót do raju ukazał się pod koniec lipca 1953 roku i spotkał się z ogólnie przychylnym przyjęciem krytyków. Edwin Schallert powiedział: „Haynes przedstawia tubylczą dziewczynę Maevę jak tubylca, jeden z najbardziej przekonujących portretów na zdjęciu…”. Howard McClay napisał, że Haynes „wnosi do roli ciepłą, niemal dziecięcą jakość, którą z łatwością można by przesadzić w mniej wyrozumiałych rękach”.
Kontrowersyjne zdjęcie
W październiku 1952 r. Całostronicowe zdjęcie Haynesa pojawiło się na tylnej okładce magazynu branżowego , który wywołał poruszenie w Hollywood. Według Heddy Hopper „ Biuro Breen wyraziło temu zdecydowany sprzeciw, a trzy studia poprosiły o wywiad z Robertą”. Louella O. Parsons potępiła reklamę ze zdjęciem jako „zły gust”. Y. Frank Freeman wydał oświadczenie dla Stowarzyszenia Producentów Filmowych, w którym potępił „lubieżne” zdjęcia kobiet i ostrzegł, że nie doprowadzą one do sukcesu.
Jednak felietoniści Erskine Johnson i Sheilah Graham pisali wychwalając Haynes i jej perspektywy zawodowe. Parsons szybko się odwróciła, gdy okazało się, że Columbia podpisała kontrakt z Haynesem, stwierdzając, że reklama ze zdjęciem nie była winą Haynesa. Haynes opowiedziała swoją wersję wydarzeń dziennikarce Aline Mosby w późniejszym wywiadzie przeprowadzonym przez UPI . W wywiadzie odtworzono zdjęcie, pozwalając czytelnikom samodzielnie ocenić.
kontrakt z Kolumbią
Wkrótce po powrocie do Stanów, opcja Haynes z Aspen Productions została wybrana na obraz rocznie przez cztery lata. Nie był to kontrakt na wyłączność, więc Haynes mógł podjąć inną pracę, kiedy Aspen jej nie potrzebował.
Kiedy Columbia podpisała z Haynesem długoterminowy kontrakt w grudniu 1952 roku, krążyła plotka, że zostanie obsadzona w From Here to Eternity . Dostała pięć testów ekranowych do roli, która ostatecznie trafiła do Donny Reed . Plotka zgłoszona przez Sheilah Graham głosiła, że producent Jerry Wald chciał Haynesa, ale reżyser Fred Zinneman nie. Harry Cohn rzucił tie-break, kiwając głową Donnie Reed.
Mówiono wtedy, że Haynes był gotowy do trójwymiarowego remake'u Złotego chłopca , zatytułowanego Strong Arm , w którym zagrają u boku Brodericka Crawforda i Johna Dereka , ale projekt został porzucony. Wysłana na wycieczkę na wschodnie wybrzeże, aby promować Return to Paradise dla Aspen Productions, Haynes zaalarmowała swoich nowych szefów w Columbii swoją szczerością w wywiadach:
[Samoańczycy] nie potrafią wymówić swojego R… Zawsze mówią o tym, kiedy byli tam amerykańscy Malines. Malines pozostawili tam około 1800 dzieci.
[Samoa] ma około 90 mil długości i 30 mil szerokości i obsługuje około 30 000 osób, z których tylko 300 to Europejczycy. Około połowa tej małej grupy to osoby mieszanej krwi. Segregacja nie jest znana. W tym celu musisz udać się do Samoa Amerykańskiego, oddalonego o około 90 mil.
Haynes dowiedziała się z gazet, że przydzielono jej rolę u boku Rocka Hudsona w trójwymiarowym westernie Gun Fury . W filmie wystąpiła także Donna Reed, co nie umknęło uwadze felietonistów świadomych ich rywalizacji o From Here to Eternity . Dwa tygodnie zdjęć plenerowych w Sedonie w Arizonie zakończyły się na początku czerwca 1953 roku, a produkcja została przeniesiona z powrotem na ranczo Columbia w Kalifornii.
Kiedy wciąż pracowała nad Gun Fury i czekała na premierę Return to Paradise , Columbia ogłosiła, że Haynes zagra w innym westernie 3D, The Nebraskan . Miałaby najlepsze rachunki z Philem Careyem , który również grał w Gun Fury . Nebraskan wszedł do produkcji pod koniec czerwca 1953 roku, kończąc zdjęcia w Burro's Flats na początku lipca.
Po ukończeniu zarówno Gun Fury , jak i The Nebraskan , Haynes został poproszony o nakręcenie trzeciego westernu. Znów byłaby drugoplanową kobiecą postacią, grając dziewczynę Apache, w Massacre at Moccasin Pass . Charlita , w której zagrali Phil Carey i Audrey Totter , została obsadzona, gdy Haynes odmówił, a film został ostatecznie przemianowany na Massacre Canyon .
Jej kontrakt z Columbią obowiązywał do grudnia, ale Haynes była zbyt zgorzkniała z powodu „szybkich” westernów i jej drugorzędnych ról, by zostać. Zrezygnowała z ugody i została zwolniona z kontraktu pod koniec września 1953 roku.
Za granicą
Haynes wystąpił jako drugi z dwóch występów w Juke Box Jury w 1953 roku pod koniec października. Od jakiegoś czasu w gazetach pojawiały się fragmenty, że Haynes uczył się włoskiego, przygotowując się do kręcenia filmów za granicą. Jednak przed wyjazdem do Europy zobowiązała się do wyjazdu służbowego do Korei. Johnny Grant zabrał Haynesa, Merry'ego Andersa , Terry'ego Moore'a i innych w grudniu 1953 roku, aby zabawiać personel wojskowy stacjonujący tam na Boże Narodzenie i Nowy Rok. Kiedy Haynes wróciła do Hollywood w styczniu 1954 roku, udzieliła szczerego wywiadu na temat podróży.
Pod koniec maja 1954 Haynes popłynął z Nowego Jorku do Le Havre na roczny pobyt za granicą. Jej rodzice poinformowali lokalną gazetę, że będzie występowała w telewizji w Paryżu, a później pojedzie do Rzymu na nowy film. Podobno podpisała kontrakt w Rzymie z rolą w Garden of the Semiramis , aby rozpocząć zdjęcia w październiku. Podobno w lutym 1955 roku podpisała kontrakt na film, który miał nosić tytuł Bombay Flight . Na IMDb przypisuje jej się francusko-włoski film Tua per la vita z 1955 roku , w którym była albo bardzo drugorzędną aktorką, albo prawdopodobnie zapewniała dialogi w języku angielskim. Podczas pobytu we Włoszech nakręciła jeden odcinek konsorcjalnego serialu Kapitan Gallant z Legii Cudzoziemskiej .
Wróciła do Paryża w czerwcu 1955 roku, aby nakręcić odcinek serialu telewizyjnego Sherlock Holmes . Tam producent i reżyser Sheldon Reynolds przekonał Haynesa do zagrania epizodu w jego filmie Foreign Intrigue . Haynes wrócił do Stanów Zjednoczonych pod koniec lipca 1955 roku.
Telewizja 1956-1960
W grudniu 1955 roku Jon Hall obsadził Haynesa w dwóch półgodzinnych odcinkach pilotażowych nowego serialu Knight of the South Seas , w którym zagrał główną rolę. Hall i Haynes odwiedzili Allentown w Pensylwanii w marcu 1956 roku w celu otwarcia domu towarowego i promocji nowej serii. Haynes udawał, że nie zna angielskiego, podczas gdy Hall przedstawił ją jako paryską gwiazdkę i przetłumaczył dla niej. Reporter kupił to całkowicie i artykuł pojawił się w lokalnej gazecie (bez podpisu, na szczęście dla reportera). Piloci nigdy się nie sprzedawali, więc Hall połączył je z dodatkowymi materiałami do filmu zatytułowanego Hell Ship Mutiny , wydany w 1957 roku, który byłby ostatnim filmem Haynesa od dekady.
Przez następne pięć lat praca na ekranie Haynesa ograniczała się do telewizji. Wystąpiła w lokalnym quizie Mr. Genius w czasie największej oglądalności w styczniu 1956 roku. W następnym miesiącu nakręciła odcinek Warner Bros. Presents dla serialu Casablanca . W marcu pojawiła się w jednym z odcinków Crusader . W październiku 1956 roku nakręciła kolejny odcinek dla Warner Bros. Presents , tym razem dla serii Conflict .
W okresie świątecznym 1956-57 Haynes ponownie zgłosił się na ochotnika na wycieczkę, aby zabawiać amerykańskich żołnierzy. Tym razem miała stanąć na czele oddziału artystów odwiedzających europejskie placówki. Po powrocie do Stanów Zjednoczonych kolejnym występem Haynes była kolorowa transmisja na żywo z Matinee Theatre for The Importance of Being Earnest w lutym 1957 roku. W kwietniu wystąpiła w kolejnym Matinee Theatre , tym razem dla starotestamentowej historii Józefa i jego braci. Zrobiła odcinek Climax! w czerwcu i odcinek M Squad w październiku 1957.
Haynes nakręcił kolejny Matinee Theatre w marcu 1958 roku i odcinek United States Steel Hour na początku czerwca. We wrześniu wystąpiła w Studio One .
Rok 1959 był punktem kulminacyjnym w telewizyjnej karierze Haynesa; nakręciła sześć różnych seriali, w tym Za zamkniętymi drzwiami , Lata bezprawia , Not for Hire , One Step Beyond , Black Saddle i Richard Diamond, Private Detective . W tym roku nakręciła również kilka pilotażowych odcinków nowego serialu MGM Provost Marshall , w którym zagrali Ralph Meeker i Mari Blanchard .
W lipcu 1959 roku po raz pierwszy od ośmiu lat powróciła na scenę. Wystąpiła w Look Back in Anger w Laguna Beach Playhouse z Donem Harronem , Marcią Henderson , Michaelem Gibsonem i Nelsonem Welchem. Recenzentka Velma Dunlap przyznała Haynesowi „bardzo dobry występ” w tej produkcji wyreżyserowanej przez Patricka Macnee .
Haynes wyemitował odcinki pięciu seriali w 1960 roku, wszystkie w ciągu pierwszych trzech miesięcy. Wystąpiła gościnnie w The Man and the Challenge , Lawman , The Rebel , Hawaiian Eye i Johnny Staccato . Ta ostatnia miała zagrać kobietę oślepioną w wypadku, zapowiadającą jej własne życie.
Późniejsza kariera
Urazy oczu spowodowane eksplozjami i ostrzałem podczas kręcenia westernu wykluczyły Haynesa z aktorstwa na osiem lat (1960-1967). Dwie operacje przywróciły jej wzrok po tym, jak „Straciła praktycznie całe widzenie i stanęła przed perspektywą trwałej ślepoty”. Nie wiadomo, w którym filmie lub odcinku telewizyjnym doszło do tego wypadku.
Jej pierwszym znanym występem od ośmiu lat był epizod w filmie Point Blank , wydanym w październiku 1967 roku. W 1969 roku służyła jako trener dialogu we francusko-włoskim The Thirteen Chairs i zagrała drobne fragmenty w czterech filmach w ciągu następnych trzech. lata: The Adventurers (1970), The Martlet's Tale (1970), Valdez Is Coming (1971) i Pete 'n' Tillie (1972).
Wróciła do aktorstwa telewizyjnego w 1973 roku, grając w jednym z odcinków The FBI . Następnie występowała na przemian z rolami producenckimi dla telewizji, kręcąc dwa filmy telewizyjne w tym drugim charakterze: Summer Girl (1978) i Nowhere to Hide (1983). Jej ostatnie role aktorskie w telewizji były pomniejsze, w tym film telewizyjny The Rules of Marriage i serial Falcon Crest z 1982 roku oraz odcinki Knots Landing i Knight Rider z 1986 roku. Jej ostatni występ dotyczył filmu z 1989 roku Akademia Policyjna 6: Miasto w stanie oblężenia .
Haynes i Wende Hyland są współautorami kompilacji wywiadów z hollywoodzkimi profesjonalistami, zatytułowanej How to Make It in Hollywood . Opublikowany w 1975 roku, zawierał wywiady z producentami, reżyserami, agentami i dyrektorami obsady, a także wykonawcami, takimi jak Jack Lemmon i Walter Matthau . Książka została dobrze przyjęta przez krytyków i została polecona przez Josepha Bernarda, dyrektora wykonawczego Lee Strasberg Theatre Institute .
Życie osobiste
Haynes i agent talentów Jay Kanter wykupili zezwolenie na zawarcie małżeństwa pod koniec września 1947 roku. Właściwa ceremonia odbyła się pod koniec listopada na podwórku jej domu rodziców w North Hollywood. Nie ma publicznego rejestru ich rozwodu, chociaż felietonistka Edith Gwynn podała, że trwał on tylko sześć miesięcy.
Haynes był uczulony na orzechy; po powrocie z Samoa we wrześniu 1952 roku zjadła kolację w chińskiej restauracji w Waikiki z innymi członkami wytwórni filmowej. Jedno danie zawierało drobno posiekane orzechy. Haynes doznał reakcji alergicznej, zaczął mieć konwulsje i musiał spędzić noc na szpitalnej izbie przyjęć. Szybko wyzdrowiała i następnego dnia mogła polecieć do Los Angeles.
We wczesnych latach pięćdziesiątych miała romans z Marlonem Brando .
Felietonista Lee Berg opisał ją w wywiadzie: „Roberta to napięta, enigmatyczna młoda dama, która ukrywa swój zapał za spokojną powierzchownością i delikatnym głosem, który jest prawie szeptem”. Sidney Skolsky napisał: „Zawsze wygląda na smutną, jakby właśnie skończyła śpiewać piosenkę z pochodniami”. Dodał, że mieszkała sama w skromnym hollywoodzkim mieszkaniu, sama zajmowała się domem i gotowaniem, uwielbiała kawę i ubierała się bardziej dla wygody niż dla stylu. Haynes miał brązowe włosy i ciemnobrązowe oczy, miał 161,3 cm wzrostu i ważył 114 funtów (51,71 kg) w wieku 24 lat.
Jako Roberta Schack, Haynes poślubił aktora Larry'ego M. Warda w Las Vegas w stanie Nevada w sierpniu 1962 roku. Para miała razem jednego syna, jedyne dziecko Haynesa. Ich związek był zarówno twórczy, jak i osobisty, ponieważ współpracowali przy scenariuszach ( Bezpłatna wycieczka do Neapolu , Francuski urlop ) i powieści. Rozwiedli się w Los Angeles w lutym 1973 roku.
Haynes uczęszczał na sesje terapii LSD .
Roberta Haynes zmarła 4 kwietnia 2019 roku w Delray Beach na Florydzie w wieku 91 lat. Została skremowana, aw lipcu następnego roku jej rodzina zabrała jej prochy na Samoa, gdzie zostały pochowane podczas publicznej ceremonii w Return to Paradise Resort .
Występy sceniczne
Rok | Grać | Rola | Lokal | Notatki |
---|---|---|---|---|
1946 | Ciotka Charleya | Amy Spettigue | Teatr Musarta | Trzytygodniowy bieg przyciągnął pochwały dla Haynesa, ale nie dla produkcji |
1948 | Miasto Aniołów | Teatr Musarta | Dramat dotyczący napięć etnicznych we wschodnim Los Angeles ucierpiał w wyniku buntu obsady, a później doprowadził do zamknięcia policji | |
1949 | Teraz kładę się spać | Teatr Pamięci | Hume Cronyn był artystą-rezydentem w Stanford, kiedy wyreżyserował tę sztukę | |
Szaleniec z Chaillot | Irma | Firma turystyczna | Podczas dwudziestotygodniowej trasy Haynes dołączył od końca grudnia 1949 do maja 1950 | |
1950 | Szaleniec z Chaillot | Irma | Centrum miasta | Produkcja powróciła na Broadway na 17 przedstawień po zakończeniu trasy |
Dom Bernardy Alby | (Dubler) | Teatr ANTA | ||
1951 | Tartuffe, oszust | Marianna | Teatr Ivar | To była wersja Old Vic , skrócona do dwóch aktów z pominiętymi długimi przemówieniami |
1959 | Spojrzeć w tył ze złością | Helena Karol | Domek Laguna Beach | Dwutygodniowa premiera produkcji Irish Players/Michael Gibson |
Filmografia
Rok | Tytuł | Rola | Notatki |
---|---|---|---|
1949 | Zapukaj do dowolnych drzwi | Kobieta | Niewymieniony |
Byliśmy obcy | Lolita Valdes | Niewymieniony | |
1952 | Samo południe | Rola Haynesa w tym klasycznym filmie zakończyła się na podłodze montażowni | |
Wojownik | Nevis | Śmierć postaci Haynesa na początku filmu napędza fabułę | |
1953 | Powrót do raju | Maeva | Nakręcony na miejscu na Samoa; granie Gary'ego Coopera było punktem kulminacyjnym jej kariery filmowej |
Furia pistoletu | Estella Morales | ||
Nebraskański | Pani Paris Elliott | ||
1955 | Twoje życie | Produkcja francusko-włoska kręcona we Włoszech | |
1956 | Zagraniczna intryga | Haynes, Paulette Goddard , Dawn Addams i Mary Sinclair mieli w tym epizody | |
1957 | Piekielny bunt statków | Księżniczka Marewa | Połączone razem z dwóch niesprzedanych pilotów telewizyjnych i materiału filmowego |
1967 | Punkt pusty | Pani Carter | Pojawienie się kamei oznaczało jej powrót do aktorstwa po ośmiu latach |
1969 | Trzynaście krzeseł | (trener dialogu) | Francusko-włoska produkcja z Orsonem Wellesem i Sharon Tate |
1970 | Poszukiwacze przygód | Matka Daxa | Niewymieniony |
Opowieść Martleta | Film produkcji włoskiej | ||
1971 | Nadchodzi Valdez | Polly | Niewymieniony |
1972 | Pete 'n' Tillie | Kobieta na przyjęciu | Niewymieniony |
1989 | Akademia Policyjna 6: Miasto w stanie oblężenia | Pasażer autobusu | |
2004 | Miedziany zwój Marii Magdaleny | Maryja Matka | Nakręcony w Tunezji w latach 70., ale wydany dopiero po śmierci reżysera Larry'ego Buchanana |
Rok | Seria | Epizod | Rola | Notatki |
---|---|---|---|---|
1949 | W roli głównej Boris Karloff | Szalona Iluzja | Program ABC z Nowego Jorku mógł zostać sfilmowany, a nie transmitowany na żywo | |
1950 | Teatr telewizyjny Somerset Maugham | (Nieznany odcinek) | Jej pierwszy występ w tym programie jest znany tylko z kolumny w gazecie | |
Teatr z nagrodą Pulitzera | Historia Ponziego | Jej pojawienie się w tym programie jest znane tylko z gazety | ||
1951 | Teatr telewizyjny Somerset Maugham | Honolulu | Dziewczyna z wyspy | Z Lutherem Adlerem |
1952 | Odbić się | Nagroda | Janie | Prawnik ( John Ridgely ) i żona (Haynes) ukrywają uciekiniera |
Pomocnik | ||||
Zaproszenie Playhouse | Szczęśliwe pieniądze | Taksówkarz otrzymuje fałszywy banknot 20-dolarowy. Z Tomem D'Andreą i Jimmym Crossem | ||
1953 | Jury szafy grającej | (1953-06-27) | Się | Innymi sędziami byli Mickey Rooney , Tom Drake , Coleen Gray i Richard Jaeckel |
(1953-10-31) | Się | Sędziami byli Jan Clayton , Katy Jurado , Norm Van Brocklin i Herb Jeffries | ||
1955 | Sherlocka Holmesa | Sprawa zagadki nocnego pociągu | Lidia | Nakręcony w Paryżu |
Kapitan Gallant z Legii Cudzoziemskiej | Rurociąg | Kelly'ego Mitchella | Nakręcony we Włoszech | |
Dzielnica Paryża | Kolejny pokaz kręcony w Paryżu, znany tylko z późniejszego wywiadu | |||
1956 | Panie Geniuszu | (1956-01-25) | Się | Quiz, w którym paneliści próbują pokonać Pana Geniusza w odpowiadaniu na pytania |
Krzyżowiec | Próg | Anya | Akcja rozgrywa się w Berlinie z Brianem Keithem , Coreyem Allenem i Nan Boardman | |
Casablanka | Syreni Śpiew | Maria Walenty | To była część serii kół Warner Bros. Presents | |
Konflikt | Cicha podróż | Maria | Haynes gra matkę głuchoniemego meksykańskiego chłopca | |
1957 | Teatr Poranek | Znaczenie bycia poważnym | Gwendolyn Fairfax | Z Hermioną Gingold , Rogerem Moore'em i Philipem Tonge |
Opowieść o Józefie | Żona Potyfara | W rolach głównych Brett Halsey , z Nan Boardman, Forrestem Taylorem i Paulem Lambertem | ||
Punkt kulminacyjny! | Człowiek, który ukradł Biblię | |||
Drużyna M | Pete kocha Mary | Mary Kearney | Haynes gra dziewczynę zbiegłego oszusta ( Mike Connors ) | |
1958 | Teatr Poranek | Prorok Ozeasz | Gomer | Haynes porzuca Ozeasza ( Joseph Wiseman ) dla księdza ( Robert Loggia ) |
Godzina stali w Stanach Zjednoczonych | Sojusz rodzinny | Dorie Schaeffer | Chłopak z małego miasteczka ( Bill Hayes ) i dziewczyna ( Florence Henderson ) spotykają się w Nowym Jorku | |
Studio numer jeden | Brak miejsca do biegania | Amy Granat | Haynes gra żonę szantażysty ( Barry Atwater ); z Harrym Townesem i Rosemary DeCamp | |
1959 | Za zamkniętymi drzwiami | Historia Quemoya | Anna Sen | Haynes jest eurazjatyckim agentem USA, porwanym w Makau |
Lata bezprawia | Szczęściarz Silva | Petrina Nuccio | ||
Nie do wynajęcia | Opowieść żołnierza | Cleo | ||
Jeden krok dalej | Rozwidlona Błyskawica | Ellen Chambers | Pracownik banku ( Ralph Nelson ) przeciwstawia się przeczuciom żony | |
Czarne siodło | Szlak Apaczów | Chata | Haynes gra kobietę Apache szukającą zemsty | |
Richard Diamond, prywatny detektyw | Dzwoniący | Audry Billings | Diamond ( David Janssen ) odbiera tajemnicze telefony podczas romansowania z Haynesem | |
1960 | Człowiek i wyzwanie | Burza | Patrycja Halakua | |
stróż prawa | Rozgrywka | Mattiego Creedy'ego | ||
Buntownik | Poszukiwacz złota | Usuń | Po raz kolejny Haynes jest kobietą Apaczów, która zostaje zabita | |
Hawajskie oko | Kawałek lodu | Alicja Tomasz | Haynes gra podwójnie zdradzieckiego recepcjonistę | |
Johnny'ego Staccato | Maska Jasona | Betty Bryn | Zapowiedź... Haynes gra kobietę oślepioną przez przypadek | |
1973 | FBI | Wielka robota | Gospodyni | |
1977 | Nigdzie się nie ukryć | (film telewizyjny) | (współproducent) | |
1982 | Zasady małżeństwa | (film telewizyjny) | Elaine Dobra | |
Lądowanie węzłów | Wybór Abby | Anestezjolog #2 | ||
1983 | Letnia dziewczyna | (film telewizyjny) | (Producent) | |
1986 | Herb Sokoła | Zagadka | Donna Nettles | |
Rycerz Jeździec | Zabójczy Knightshade | Pokojówka | ||
1988 | Sekretne życie Kathy McCormick | (film telewizyjny) | Kobieta nr 2 |