Sonata fortepianowa nr 10 (Beethoven)

Beethovena w latach 1804/5

fortepianowa G-dur op . 14 nr 2, skomponowany w latach 1798–1799, to dzieło Ludwiga van Beethovena z wczesnego okresu , dedykowane baronowej Josefie von Braun. Typowy występ trwa 15 minut. Choć nie jest ona tak znana, jak niektóre bardziej oryginalne sonaty z młodości Beethovena, takie jak sonaty Pathétique czy Sonaty Moonlight , Donald Francis Tovey określił ją jako „wyśmienite małe dzieło”.

Formularz

Sonata składa się z trzech części :

1. Allegro w tonacji G-dur
2. Andante w tonacji C-dur, subdominanta G-dur
3. Scherzo : Allegro assai G-dur

Pierwszy ruch

Część pierwszą, oznaczoną w partyturze urtekstowej legato , rozpoczyna krótka fraza szesnastkowa , której towarzyszą krótkie, wiązane arpeggia basu . To zdanie jest używane konsekwentnie w całej części i podlega znacznemu rozwojowi wyobraźni poprzez zmianę harmonii i przesuwanie kluczowych ośrodków. Na szczególną uwagę zasługują t. 70–80, gdyż temat główny zostaje w tym miejscu poddany silnie chromatycznej obróbce. Notatka trzydziesta druga pasaże rozwijają się w górnym rejestrze fortepianu, ograniczając tempo , w jakim można je rozsądnie przyjąć. Całość kończy się kodą, w której – zdaniem Charlesa Rosena – Beethoven „postanowił unormować rytm tematu głównego i uczynić go już nie dowcipnym, lecz wyrazistym”. Zamykające dwa takty składają się z cichego, szybkiego zwrotu góry .

Drugi ruch

Część druga to zbiór wariacji na temat rozłączny, akordowy, oznaczony jako „Replika La prima parte senza” (część pierwsza bez powtórzeń). Forma muzyki to Temat z trzema wariacjami. Wydaje się, że zakończy się spokojnie, podobnie jak część pierwsza i ostatnia, ale kończy się nagle miażdżącym C- dur fortissimo .

Trzeci ruch

Podobnie jak część pierwsza, część trzecia rozpoczyna się wznoszącym się, niepewnym, trzydźwiękowym motywem, który niesie ze sobą znaczną dwuznaczność rytmiczną. W swojej książce The Music Instinct pisarz naukowy Philip Ball przytacza ten temat jako przykład klasycznej sztuczki polegającej na ukrywaniu „jednej struktury rytmicznej za drugą”. Część utrzymana w takcie
³ ₈ nosi tytuł „ Scherzo ”, ale w rzeczywistości ma formę ronda . Temat główny ulega wielu zmianom, aż do końca, gdzie kończy się spokojnie, na najniższych tonach fortepianu z czasów Beethovena. Część gra z oczekiwaniami słuchacza poprzez niejednoznaczność rytmiczną, nieoczekiwane zmiany harmoniczne, a przede wszystkim wykorzystanie strategicznie rozmieszczonych ciszy. Wszystkie te charakterystyczne przykłady muzycznego dowcipu pokazują ciągły wpływ Haydna na Beethovena na tym wczesnym etapie jego kariery kompozytorskiej.

Linki zewnętrzne

• Wykład Andrása Schiffa na temat sonaty fortepianowej Beethovena op. 14, nr 2
• Sonata fortepianowa nr 10 : Partytury w projekcie International Music Score Library Project