Targi Końskie
| Targi Końskie | |
|---|---|
 | |
| Artysta | Róża Bonheur |
| Rok | 1852-1855 |
| Średni | Olej na płótnie |
| Wymiary | 244,5 cm × 506,7 cm (96,3 cala × 199,5 cala) |
| Lokalizacja | Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku |
The Horse Fair to obraz olejny na płótnie autorstwa francuskiej artystki Rosy Bonheur , zapoczątkowany w 1852 r. I po raz pierwszy wystawiony w Salonie Paryskim w 1853 r. Artysta dodał kilka poprawek w 1855 r. Duże dzieło ma wymiary 96,25 cala × 199,5 cala (244,5 cala) cm × 506,7 cm).
Obraz przedstawia handlarzy sprzedających konie na targu koni odbywającym się na Boulevard de l'Hôpital w Paryżu . Szpital Salpêtrière widać w lewym tle.
Pierwotna wersja obrazu znajduje się w zbiorach Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku od 1887 roku, kiedy to została podarowana przez Corneliusa Vanderbilta II . Można go oglądać w Galerii 812.
Tło
.jpg)
Bonheur namalowała „The Horse Fair” na podstawie serii szkiców Percheronów i innych koni pociągowych , które wykonała na paryskim targu koni na wysadzanym drzewami Boulevard de l'Hôpital , w pobliżu Szpital Pitié-Salpêtrière , co jest widoczne w tle obrazu. Uczęszczała na rynek dwa razy w tygodniu przez półtora roku od lata 1850 do końca 1851. Wystąpiła o pozwolenie de travestissement od paryskiej policji ubierać się jak mężczyzna, żeby nie zwracać na siebie uwagi. Wcześniej studiowała w paryskiej rzeźni w 1845 roku, co było typową czynnością dla malarza zwierząt , którą była pierwszą kobietą, którą się zajmowała, i jako widoczna kobieta doświadczyła nękania. [ źródło opublikowane samodzielnie ]
Poza studiami na paryskim targu koni, wzorowała się również na swoich zwierzętach z firmy Paris Omnibus Company . Zerwała z tradycją, przedstawiając końskie oko takim, jakie jest, zamiast używać antropomorfizmu dla efektu emocjonalnego. Sugerowano, że jedna z postaci ludzkich to autoportret.
Bonheur rutynowo nosił męskie ubrania w domu i na wsi. Horse Fair jest wydrukowany jako tablica 18 w książce Germaine Greer The Obstacle Race , w której pisze: „Nie było nic podniecającego w pełnych spodniach i fartuchach malarskich, które nosił Bonheur” i cytuje samą artystkę, która mówi:
- „Jestem malarzem. Uczciwie zarabiam na życie. Moje życie prywatne nikogo nie obchodzi”.
Wśród wpływów na twórczość Bonheura są malarze George Stubbs , Théodore Géricault i Eugène Delacroix oraz rzeźby ze starożytnej Grecji . Opisała obraz jako swój własny Partenon Frieze . Jest podpisany i opatrzony datą „Rosa Bonheur 1853,5”.
Wystawa
Obraz był chwalony przez krytyków, kiedy został po raz pierwszy wystawiony na Salonie Paryskim w maju 1853 roku. Kilku komentowało męski charakter dzieła. Wcześniej Bonheur zaoferował studia dwóch obrazów francuskiemu ministrowi sztuk pięknych Charlesowi de Morny, księciu Morny , do rozpatrzenia przez komisję państwową. Wybrał inne dzieło, Sianokosy w Owernii , znajdujące się obecnie w muzeum w Château de Fontainebleau . Bonheur odrzucił jego próbę zmiany zdania po wystawie w 1853 roku.
Obraz został następnie pokazany w Gandawie w 1853 r., A następnie w Bordeaux w 1854 r., Ale miasto odmówiło zakupu za 15 000 FF . Został sprzedany brytyjskiemu marszandowi Ernestowi Gambartowi w 1854 roku za 40 000 FF . Bonheur dodał wykończenia w 1855 roku.
Był pokazywany w różnych miejscach podczas podróży po Wielkiej Brytanii w latach 1855-1857. W Londynie obraz był pokazywany w domu Edwina Henry'ego Landseera , artysty dobrze znanego ze swoich prac na zwierzętach. Królowa Wiktoria poprosiła o prywatne oglądanie w Pałacu Buckingham . Było to najbardziej cenione dzieło Bonheura i jest opisywane przez Metropolitan Museum jako jedno z najbardziej znanych dzieł sztuki.
Został sprzedany handlarzowi bawełny Williamowi Parkinsonowi Wrightowi w 1857 r. Za 30 000 FF , a następnie Aleksandrowi Turneyowi Stewartowi w 1866 r. Po śmierci Stewarta w 1876 r. I wdowy po nim Kornelii w 1886 r. Obraz został kupiony na aukcji przez Corneliusa Vanderbilta II za 53 000 dolarów w marcu 1887 roku i natychmiast przekazany Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku.
Dziedzictwo i wpływy
.jpg)
Pierwszego ryciny dzieła dokonał Jules Jacques Veyrassat podczas Salonu Paryskiego w 1853 roku, a dużą popularność zapewnił mu często powielany ryt Thomasa Landseera . Grawerowanie Landseera zostało oparte na półwymiarowej replice, 48 cali × 100 cali (120 cm × 250 cm), około 1855 r., Wykonanej przez Bonheur i jej partnerkę Nathalie Micas , która została podarowana Galerii Narodowej w Londynie w 1859 r. z posiadłości Jakuba Bella .
Bonheur wykonała również drugą replikę o połowę mniejszą, którą wolała, dawniej w kolekcji rodziny McConnel (właścicieli przędzalni bawełny w Cressbrook , Derbyshire) oraz w kolekcji Jacka Wheelera do 1989 r., kiedy została wystawiona w Meadows Museum w Dallas; a trzecia półwymiarowa replika wykonana dla komandora Arthura Hilla Ommanneya Petera Hill-Lowe'a RN w Somerset (pierwszy mąż Beatrice Hill-Lowe ) została sprzedana w Sotheby's w 1978 roku i znajduje się obecnie w prywatnej kolekcji w Baton Rouge . Czwarta, znacznie mniejsza wersja, 19 cali × 35 cali (48 cm × 89 cm), znajdowała się w prywatnej kolekcji Karla Lowensteina. Wersja akwarelowa z autografem 24 cale × 50 cali (61 cm × 127 cm) z 1867 r. Została sprzedana przez Sotheby's w Nowym Jorku w 2007 r. Podobną wersję akwareli sprzedał Knoedler w 1982 r .
Malarka Molly Luce twierdziła, że The Horse Fair była pierwszą pracą, która wpłynęła na jej decyzję o zostaniu artystką, a praca ta zainspirowała także młodego Wayne'a Thiebauda .
W świecie literackim The Horse Fair zainspirowało antologię z 2000 roku autorstwa poety Robina Beckera .
Obraz, ze swoją dużą skalą, realistycznym stylem i silnym poczuciem ruchu, można uznać za proto-kinowy .
Brat Bonheur, Isidore Bonheur , odlał płaskorzeźbę z brązu na podstawie obrazu na jej pomnik w Fontainebleau. Pomnik obejmował duży posąg byka na cokole z czterema płaskorzeźbami przedstawiającymi jej najpopularniejsze obrazy; został zniszczony w 1941 r., ale odlew tablicy znajduje się w Dahesh Museum of Art w Nowym Jorku.
Linki zewnętrzne
- The Horse Fair , Oś czasu historii sztuki w Heilbrunn , Metropolitan Museum of Art
- Rosa Bonheur, De paardenmarkt (op de Boulevard de l'Hôpital, Parijs) , ok. 1887 , RKD – Nederlands Instituut voor Kunstgeschiedenis
