Te cholerne akordeony

Te cholerne akordeony
Pochodzenie San Francisco, Kalifornia
Gatunki Rock, pop, polka , komedia
lata aktywności 1989 – obecnie
Etykiety Globe Records, Flying Fish Records
Członkowie


Paul Rogers Suzanne Garramone Lewis Wallace Michael Messer
Strona internetowa www.thosedarnaccordions.com

These Darn Accordions , powszechnie w skrócie TDA , to amerykański zespół akordeonowy z San Francisco w Kalifornii, założony w 1989 roku przez Lindę „Big Lou” Seekins.

Dysponując kilkoma akordeonistami, których liczba zmieniała się na przestrzeni lat, uzupełnionymi przez basistę i perkusistę, These Darn Accordions grają wielogatunkową mieszankę rocka, popu i oryginalnych polek, charakteryzującą się niezwykłym wykorzystaniem efektów i przesterowań na akordeonach i humorystyczne teksty obecnego frontmana Paula Rogersa. Zespół wykonuje również z szerokiego repertuaru coverów , począwszy od tradycyjnych standardów akordeonowych i polek, po utwory hardrockowe , funkowe i nowofalowe .

Od momentu powstania TDA wydało sześć albumów studyjnych i jedną EP-kę, a ich najnowszy album Squeeze Machine ukazał się w 2007 roku. Od 2014 roku zespół kontynuuje tournee po Stanach Zjednoczonych, często występując w ramach festiwali muzycznych, targów i Obchody Oktoberfest na północno-zachodnim i środkowym zachodzie Pacyfiku.

Biografia

Wczesne lata (1989–1991)

Koncepcja tych cholernych akordeonów została pierwotnie wymyślona przez klawiszowca i akordeonistkę Lindę „Big Lou” Seekinsa na początku 1989 roku. Seekins, który był aktywny w kilku zespołach z Bay Area , w tym w polka punkowym zespole Polkacide , został powołany przez właściciela San Francisco's Paradise Lounge i zaoferowała wolne miejsce na występ, jeśli uda jej się zebrać zespół na czas. W ramach żartu skontaktowała się ze wszystkimi akordeonistami, których znała, próbując zebrać cały zespół akordeonowy, ostatecznie rekrutując trzynastu akordeonistów do zagrania w programie, w którym czytali „ Beatlesów i polki” przed wypełnioną po brzegi salą. Pomimo zdezorganizowanego i niedostatecznie przećwiczonego charakteru zespołu, reakcja publiczności była niesamowita: „wszyscy tak bardzo nas lubili, że chcieli bisu, a my już zagraliśmy wszystko, co znaliśmy” Seekins wspominał, że „musieliśmy po prostu ponownie zagrać piosenkę”. Niemal natychmiast to, co pierwotnie miało być jednorazowym kneblem, zaczęło przekształcać się w plany, które przekształciły się w ciągły projekt.

Wkrótce po ich kilku pierwszych występach członek Tom Torriglia wpadł na pomysł przeprowadzenia serii akrobacji reklamowych , aby pomóc zwrócić uwagę na zespół. Co kilka tygodni członkowie zaczęli angażować się w tak zwane „rajdy akordeonistów”, podczas których masowa grupa akordeonistów – czasem ponad dwudziestu lub więcej – biegała po mieście i wpadała nieproszona do przypadkowych restauracji, zaczynając grać standardy akordeonowe, takie jak „Lady of Spain” . " i " Beer Barrel Polka ", ogłaszają miejsce kolejnego występu, a potem szybko się rozchodzą "przed maître d' ma czas, żeby nas wyrzucić”. Te naloty skutecznie zmieniły grupę w lokalne gwiazdy, a wkrótce zespół był nie tylko relacjonowany przez prasę, taką jak San Francisco Chronicle , The San Francisco Examiner , The New York Times i magazynu People , ale zaczęli otrzymywać płatne oferty z restauracji, które zaatakowali, aby wrócić i grać dla swoich klientów, raz nawet zostali zatrudnieni przez Apple Inc. przerwać jedno ze spotkań firmowych. To właśnie podczas tych nalotów zespół ukuł nazwę „Those Darn Accordions”, a poprzez często zmieniające się składy ostatecznie pozyskał klawiszowca i wokalistę Paula Rogersa jako członka.

W 1990 roku TDA zostali zaproszeni do występu na festiwalu akordeonowym w Castelfidardo we Włoszech. Aby pomóc zebrać pieniądze na pokrycie kosztów podróży, zespół zebrał się w Washington Square i grał „Lady of Spain” przez mniej więcej dziesięć godzin bez przerwy, przyjmując napiwki i darowizny, aby powstrzymać ich od grania („Za darowiznę w wysokości 2000 dolarów nie zagramy za godzinę!”, Reklama Torriglia). Po pomyślnym zgromadzeniu celu w wysokości 20 000 $, TDA udała się do Włoch, gdzie odkryli, że zamiast grać na festiwalu muzycznym, nieumyślnie wzięli udział w poważnym konkursie akordeonowym. Pomimo rywalizacji w kategorii „pop”, Rogers przypomniał sobie, że sędziowie nie zareagowali dobrze na otwierające wykonanie przez grupę „ Stairway to Heaven ” i ze względów technicznych TDA ostatecznie zajęło czwarte miejsce z zaledwie dwóch zespołów. Niemniej jednak reakcja publiczności na TDA była w przeważającej mierze pozytywna; zespół pojawił się nawet na pierwszej stronie lokalnej gazety i został zaproszony na miejscu wystąpić na Międzynarodowym Festiwalu Akordeonowym w Wilnie na Litwie , co później zrobili w 1992 roku.

Albumy studyjne i trasy krajowe (1992–2000)

TDA niezależnie wydało swój debiutancki album Vongole Fisarmonica na kasecie w 1992 roku, z siedemnastoosobowym składem i składającym się głównie z coverów, w tym wszystkiego, od „Beer Barrel Polka” i „ Duck Dance ” po „Stairway to Heaven” i „ It's Nie niezwykłe Chociaż taśma pomogła zespołowi umocnić rosnącą lokalną rzeszę fanów, niewiele pomogła im w zdobyciu takiej samej uwagi prasy, jak ich naloty na akordeonistów. W tym czasie Rogers odgrywał bardziej znaczącą rolę w TDA jako piosenkarz i autor tekstów oraz został wybrany na de facto lidera grupy – według niego „nikt inny nie chciał tego zrobić”. Niezadowolony z ich zaniedbanego wyglądu i brzmienia („Każdy musiał mieć nuty na stojakach, a muzyka spadała… to po prostu nie był zespół”), Rogers zaczął przekształcać TDA w bardziej zwarty zespół rockowy, kładąc większy nacisk na pisanie i wykonywanie oryginalnego materiału. Ta poważna zmiana kierunku, jak również ścisłe przestrzeganie przez Rogersa regularnych sesji prób, nieuchronnie przyczynili się do odejścia kilku członków, redukując zespół do łatwiejszej w zarządzaniu jednostki składającej się z około ośmiu do dziesięciu muzyków.

Zdjęcie promocyjne tych cholernych akordeonów, około 1996 roku.

Oprócz zaostrzenia swoich umiejętności muzycznych, TDA na nowo zdefiniowało swój styl wizualny w wyjątkowo niecodzienne i dziwaczne połączenie wrażliwości retro i kiczu , przywłaszczając sobie takie stroje, jak błyszczące kurtki z lamé , pończochy kabaretki , fryzury w kształcie ula , kocie okulary , a nawet strój kowbojski , estetyka , którą Chicago Tribune opisał jako wyglądającą jak „ B-52 spotykają Village People Wykorzystując swój talent do autopromocji, TDA szybko zajęła się sprzedażą towarów, produkując koszulki z motywem akordeonu, na których widniały hasła w rodzaju „Akordeony nie grają 'Lady of Spain' – ludzie tak!” oraz naklejki na zderzaki z napisem „ Pro- Accordion And I Vote!”, który wygrał nawet San Francisco Bay Guardian nagrodę za „Naklejkę roku na zderzak” w 1997 roku. Być może najbardziej osobliwym elementem brzmienia i stylu TDA był jednak członek Clyde Forsman, mocno wytatuowany senior, który dołączył do pierwotnego składu zespołu w wieku 74 lat. z widocznymi występami na okładkach ich albumów i zdjęciach prasowych, Forsman śpiewał główną rolę w kilku piosenkach TDA i wkrótce stał się jedną z głównych atrakcji koncertów zespołu, kiedy śpiewał „ Fire ” The Jimi Hendrix Experience i „ Fire ” Roda Stewarta Myślisz, że jestem sexy? ”, czasami bez koszuli i zawsze wygłaszany ze śmiertelną powagą, monotonny. Forsman występował i nagrywał z grupą do 2000 roku, a zmarł 5 czerwca 2009 roku w wieku 94 lat.

W 1994 roku TDA wystąpili na festiwalu muzycznym South by Southwest w Austin w Teksasie , gdzie zaoferowano im kontrakt płytowy z niezależną wytwórnią Flying Fish Records z Chicago . Ich jedyny album z Flying Fish, Squeeze This! , był wyraźnym krokiem naprzód w stosunku do ich debiutu, służąc jako prezentacja nowych, zorientowanych na rock i pop, oryginalnych piosenek zespołu, przy jednoczesnym zachowaniu ich charakterystycznego stylu dla polek i dziwacznych coverów. Już popularne losowanie na żywo ze względu na ich dziwaczną koncepcję i energiczne występy sceniczne, wynikające z publikacji prasowych, w tym Los Angeles Times i Entertainment Weekly dają Squeeze This! pozytywne recenzje wywołały wystarczająco dużo szumu wokół zespołu, aby pomóc im w organizowaniu tras koncertowych na większą skalę w klubach i na festiwalach w Stanach Zjednoczonych i Europie przez większą część dekady.

Wraz z wydaniem No Strings Attached w 1996 roku, TDA przeżyło szczyt swojej pseudo-mainstreamowej rozgłosu, kiedy koncertowali w większości Stanów Zjednoczonych i zaczęli okazjonalnie pojawiać się w ogólnokrajowej telewizji, przede wszystkim występując w The Jim J. i Tammy Faye Show w 1996, Oddville, MTV w 1997, Jerry Lewis MDA Labor Day Telethon w 1998, Penn & Teller's Sin City Spectacular w 1999 oraz Donny & Marie w 2000 r., oprócz licznych występów w różnych oddziałach sieci lokalnych. Najbardziej znana telewizyjna ekspozycja TDA miała miejsce w 1998 roku, kiedy zespół pojawił się w tegorocznej transmisji American Music Awards w telewizji ABC , wykonując składankę instrumentalną – zaaranżowaną przez Rogersa – byłych zwycięzców „Song of the Year” z akordeonistami Dickiem Contino , „Weird Al”. Yankovic i gospodarz imprezy Drew Carey . Carey, zadeklarowany fan TDA, wyraźnie poprosił TDA o zaangażowanie w ten segment po wysłuchaniu ich wersji „ Perry Mason Theme” na składance Rhino Records „ Legends of Accordion” . Carey utrzymywał później przyjazne stosunki z zespołem, zatrudniając ich ponownie do grania na imprezach podsumowujących czwarty sezon The Drew Carey Show w 1998 roku i film telewizyjny Geppetto w 1999.

Po wydaniu czwartego albumu TDA Clownhead w sierpniu 1999 roku, założyciel Seekins rozstał się z grupą, aby skupić się w pełnym wymiarze godzin na innym zespole akordeonowym, który założyła, Big Lou's Polka Casserole, który wydał swój debiutancki album miesiąc przed Clownhead . W wywiadzie z 2006 roku Seekins zastanawiała się nad swoją decyzją o opuszczeniu zespołu, czując się w sprzeczności z bardziej rockowym kierunkiem, w którym zmierza TDA: „[T] hej chciał być świetnym zespołem rockowym, cały czas koncertujący i grający rocka kluby. I podobały mi się festiwale, na których graliśmy. [T] hej, nie chciałem już grać polki… Więc nagrałem album polki i było po prostu fajnie i czułem, że brzmiało to bardziej jak muzyka chciał się bawić”. TDA kontynuował, spędzając resztę 1999 i 2000 roku koncertując po Stanach Zjednoczonych.

Obecna działalność (2001 – obecnie)

Do 2001 roku TDA działało z najmniejszym składem w swojej karierze, składającym się z pięcioosobowego akordeonisty Rogersa, Patty Brady i Suzanne Garramone, basisty Lewisa Wallace'a i perkusisty Billa Schwartza, z których wszyscy byli z zespołem od Vongole Fisarmonika . W tym samym roku kwintet nagrał sześciościeżkową EP-kę zatytułowaną Amped , charakteryzujący się zauważalnie cięższym i zniekształconym rockowym brzmieniem niż ich poprzednie albumy. Po przeprowadzeniu ich „Extreme Squeezeboxing Tour” w 2002 roku, Brady opuścił TDA w następnym roku, aby przenieść się na Hawaje, a jego następcami zostali akordeoniści Susie Davis i Carri Abrahms. Odnosząc się do zmian w składzie, Rogers zauważył w San Antonio Express-News, że „Odkryłem, że cztery akordeony to odpowiednia ilość do odtworzenia partii do piosenek”…… „[a] po około trzech akordeonach grających jednocześnie możesz „nie mów, kto co robi”.

Niedawne zdjęcie z występu These Darn Accordions w Champaign, Illinois .

Lawnball , piąty album studyjny TDA, został wydany w lipcu 2004 roku, a zespół powrócił głównie do wpływów popu i polki z poprzednich albumów, zamiast ostrzejszego rocka Amped, który wciąż był obecny na dwóch okładkach Led . Zeppelin „ Whole Lotta Love ” /„ Black Dog ” i „ Frankenstein ” The Edgar Winter Group . Po kilku kolejnych latach sporadycznego koncertowania i odejściu perkusisty Schwartza, TDA wydało Squeeze Machine w 2007 roku, mieszając elementy stylu country , kabaretowego i nowoorleańskiego z popowo-rockowymi wpływami zespołu, a także występując w komicznym duecie z Drew Careyem „Glass of Beer Polka”.

TDA obchodziło 20. rocznicę powstania w 2009 roku i zorganizowało trasę koncertową zatytułowaną „20 lat, 20 miast”, zabierając ich do Kalifornii, Oregonu, Waszyngtonu, Wisconsin i Illinois. Na koncercie zespołu w Oshkosh w stanie Wisconsin TDA zorganizowała „Accordion Blowout”, podczas którego udostępniła bezpłatny wstęp każdemu, kto przyniesie akordeon, prowadząc tłum akordeonistów w wykonaniu „ Beer Barrel Polka ”. Ostatnim przystankiem wycieczki była Cafe Du Nord nocnym klubie w San Francisco, gdzie dawni oryginalni członkowie, Big Lou i Tom Torriglia, dołączyli do zespołu, aby wykonać zestaw starych ulubionych. Aby pomóc w promocji programu, zarówno obecni, jak i byli członkowie TDA ponownie zjednoczyli się, aby przeprowadzić serię „nalotów akordeonistów” na restauracje w North Beach .

W 2012 roku Rogers rozpoczął udaną kampanię crowdfundingową na RocketHub , aby pomóc sfinansować północno-zachodnią trasę koncertową The Darn , „ potężne trio ” z udziałem basisty TDA Lewisa Wallace'a i Iana Luke'a, perkusisty folk punkowego zespołu The Mad Maggies, który akompaniował The Darn podczas ich trasy koncertowej. Rogers powiedział, że The Darn był szansą na zrobienie czegoś innego ze swoimi piosenkami, rozebranie ich „do podstaw, jednocześnie pozwalając mu rozciągnąć się na solówkach i nadać brzmieniu ostrzejszy charakter”.

Od 2014 roku These Darn Accordions nadal sporadycznie grają koncerty na północno-zachodnim Pacyfiku i okazjonalnie na festiwalach muzycznych na Środkowym Zachodzie, chociaż zespół nie zapowiedział żadnych przyszłych planów powrotu do nagrywania lub intensywnych tras koncertowych.

Styl muzyczny i liryczny

Od najwcześniejszych dni zespołu These Darn Accordions zamierzali grać style muzyczne znacznie wykraczające poza zakres gatunków, które tradycyjnie zawierają akordeon. W wywiadzie z 1994 roku Tom Torriglia stwierdził bez ogródek: „Jesteśmy zdania, że ​​​​nie ma absolutnie żadnego stylu muzycznego, którego nie można grać na akordeonie”, podczas gdy Big Lou kiedyś elokwentnie zapytał „akordeon to tylko przenośne organy akustyczne… inne zespoły używają organów w swoich rockowych piosenkach, więc pomyślałem, dlaczego nie możemy używać akordeonów w naszych przeróbkach i oryginałach piosenek rockowych?

Chociaż polka odgrywa główną rolę w brzmieniu TDA, a zespół parał się różnymi stylami akordeonowymi, w tym tango , muzyką cajun i nowoorleańską , tejano i conjunto oraz francuskim bal-musette , TDA jest przede wszystkim zakorzeniona w muzyce rockowej i popowej, z frontman Rogers wymienia Elvisa Costello , Joe Jacksona i Randy'ego Newmana wśród swoich głównych twórców piosenek, którzy wywarli na niego wpływ. Albumy studyjne zespołu zawierały utwory w stylach takich jak ska , funk , folk , mambo , country i western , podczas gdy ich covery obejmowały swing , bluegrass , surfing , nową falę , synthpop , hard rock , a nawet heavy metal . Jako całość, Chicago Tribune określiło kiedyś brzmienie TDA jako skrzyżowanie „ Lawrence Welk ” i „Led Zeppelin”. ”, podczas gdy lider zespołu Rogers opisał to jako bardziej zbliżone do „Lawrence Welk spotyka The B-52s ”.

Strukturalnie TDA zawsze składało się z wielu akordeonistów wspieranych przez sekcję rytmiczną gitary basowej i perkusji, chociaż najwcześniejsze występy zespołu przed wydaniem pierwszego albumu były zazwyczaj zespołami akordeonowymi. Jedną z najbardziej charakterystycznych cech TDA jest użycie zniekształceń i efektów, takich jak pedały wah-wah w swoich akordeonach, aby uzyskać szerszy zakres dźwięków, używając ich podobnie jak organów elektrycznych w ich cięższych i bardziej rockowych utworach. Począwszy od ich czwartego albumu Clownhead , TDA zaczęło używać więcej zewnętrznych instrumentów w swoich nagraniach studyjnych, głównie przy użyciu gitary akustycznej i pianina, podczas gdy późniejsze albumy obejmowały skrzypce, banjo , dzwonki , tubę , trąbkę, klarnet , harmonijkę ustną i ukulele .

Paul Rogers jest głównym autorem tekstów TDA od wczesnych lat 90. i zwykle pisze w humorystycznym, obserwacyjnym i narracyjnym stylu, obejmującym takie przyziemne tematy, jak kręgle , dekoracje trawników i trudności związane z tandemowymi rowerami , a czasem zapuszcza się w bardziej farsowe materiały o istotach pozaziemskich chwytających akordeony , potwory z Loch Ness i japońskie filmy o potworach . Część komicznego uroku zespołu wynika z częstych coverów piosenek z gatunków, które nie są typowo kojarzone z akordeonami, a kilka takich coverów zostało przerobionych na parodie – na przykład „ We’re an American Band” zespołu hardrockowego Grand Funk Railroad ” został ponownie napisany jako „Jesteśmy zespołem akordeonowym” w Squeeze This! . Pomimo nowości charakter zespołu, TDA zawsze uważali się za „najpierw artystów, a dopiero potem komiksów”. Prawie wszyscy akordeoniści byli klasycznie wykształconymi pianistami; wśród nich Rogers ma tytuł Bachelor of Music , a Suzanne Garramone posiada tytuł magistra gry na fortepianie i pracuje jako adiunkt na Uniwersytecie w San Francisco .

Powiązane zespoły i projekty poboczne

Przed dołączeniem do TDA Paul Rogers był frontmanem i grał na klawiszach w zespołach rockowych z San Francisco The Dinks, Jimmy Knight i Daze and the Baxter Brothers, a odkąd TDA grał na klawiszach w grupie country Transistor Rodeo i wniósł wkład w kilka instrumentów do „ akustycznej folk - skiffle - swing wakacyjny zespół The Christmas Jug Band, dla tego ostatniego Rogers skomponował również wiele piosenek, w tym humorystyczny „Santa Lost a Ho”, który NPR wybrany Christmas Song of the Year w 2005 roku. Rogers wydał także nagrania solowe za pośrednictwem strony internetowej TDA, aw 2010 roku wydał swoją pierwszą solową płytę pod swoim nazwiskiem, album z muzyką folkową i rockową dla dzieci zatytułowany The Cul-de-Sac Kids .

W latach 80. Linda „Big Lou” Seekins grała na klawiszach i nagrywała z dziewczęcym zespołem rockabilly The Stir-Ups z Bay Area i zespołem rockowym Thee Hellcats , a przede wszystkim grała na akordeonie z polka punkowym zespołem Polkacide . Od czasu odejścia z TDA w latach 90., Big Lou przewodziła kilku zespołom, w tym zespołowi polki Big Lou's Dance Party (dawniej Polka Casserole Big Lou), grupie bal-musette Baguette Quartette, nagrywając wiele albumów z obydwoma, a także francuskim trio kabaretowe Salute Matelot.

Suzanne Garramone była także członkinią Polkacide z Seekinsem, a później współzałożycielką duetu obój /fortepian Classical Trash. Susie Davis ma rozległe doświadczenie jako klawiszowiec sesyjny i wokalistka wspierająca, koncertowała i nagrywała z takimi artystami jak Sheila E. , Hall & Oates , Mick Jagger i The Rubinoos , a także pojawiła się w The Tonight Show wspierając Melissę Etheridge oraz w Saturday Night Live z Sinead O'Connor . Carri Abrahms jest klasycznie wykształconą śpiewaczką, która współpracowała z San Francisco Symphony Chorus , Philharmonia Baroque Chorale i zespołem Dark Cabaret Rosin Coven .

Dyskografia

Występy kompilacji
Rok Tytuł Ścieżka Etykieta
1994 FMQB : Progressions Number Nine (nowa muzyka dla Progressive Adult Radio) „Jesteśmy zespołem akordeonowym” Raport o albumie rozgrywającego w piątek rano, Inc.
Na żywo 105 - lokalne zespoły SF „Król kręgli” Reel George Productions
1995 Legendy akordeonu „Motyw Perry'ego Masona” Rekordy nosorożca
1999 Szczęśliwego Nowego Tysiąclecia i kompilacja The Globe „Pierwsza kiełbasa lata” Rekordy globu
2000 Joe's Blue Plate Special: The Best of the Unsigned Indies, tom. 16 i 17 „Przyszli po akordeony” Joe's Production & Grille, Inc.
Duma Cajun „ Diabeł zszedł do Georgii ”
2005 dr Demento # 13 „Jest kolejny głupek na górze” Towarzystwo Demento

Członkowie zespołu

Aktualny skład

  • Paul Rogers – wokal, akordeon, fortepian, gitara akustyczna
  • Suzanne Garramone – akordeon, wokal
  • Lewis Wallace – bas elektryczny
  • Ian Luke – perkusja, instrumenty perkusyjne

Byli członkowie

  • Bill Schwartz – perkusja, instrumenty perkusyjne, wokal
  • Michael Messer – perkusja, instrumenty perkusyjne
  • Carri Abrahms – akordeon, wokal
  • Ron „Riff” Borelli – akordeon
  • Patty Brady – akordeon, wokal
  • Susie Davis – akordeon, wokal, aranżacje wokalne
  • Clyde Forsman – akordeon, wokal
  • Ron "The Filipino Elvis" Muriera - akordeon, wokal
  • Art „California Pete” Peterson – akordeon, wokal
  • Linda "Big Lou" Seekins - akordeon, wokal
  • Tom Torriglia – akordeon

Linki zewnętrzne

Te cholerne akordeony
Powiązane strony internetowe
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Those_Darn_Accordions&oldid=1102425950 ”