Góry Skaliste, Szczyt Landera
Góry Skaliste, Szczyt Landera | |
---|---|
Artysta | Alberta Bierstadta |
Rok | 1863 |
Średni | Olej na płótnie |
Wymiary | 186,7 cm × 306,7 cm (73,5 cala × 120,75 cala) |
Lokalizacja | Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku |
Góry Skaliste, Lander's Peak to pejzażowy obraz olejny z 1863 roku autorstwa niemiecko-amerykańskiego malarza Alberta Bierstadta . Opiera się na szkicach wykonanych podczas podróży Bierstadta z Fredericka W. Landera w 1859 roku. Obraz przedstawia Lander's Peak w Wind River Range w Górach Skalistych , z obozowiskiem rdzennych Amerykanów na pierwszym planie. Został porównany i wystawiony z The Heart of the Andes przez Kościół Fryderyka Edwina . Lander's Peak natychmiast stał się krytycznym i popularnym sukcesem i został sprzedany w 1865 roku za 25 000 $.
Tło
z Hudson River School Albert Bierstadt (1830–1902) urodził się w Niemczech i chociaż jego rodzina przeniosła się do New Bedford w stanie Massachusetts , gdy miał dwa lata, spędził wiele lat w Europie. Zadebiutował na wystawie w 1858 roku, ale przełom nastąpił w następstwie podróży, którą odbył w następnym roku. Wiosną 1859 r. Bierstadt wstąpił do Partii Miodowych Dróg kierowanej przez ówczesnego pułkownika Fredericka W. Landera . Bierstadt dotarł aż do Wind River Range w Górach Skalistych i po drodze studiował liczne obrazy. Bierstadt był pod wielkim wrażeniem napotkanego krajobrazu i opisał Góry Skaliste jako „najlepszy materiał dla artysty na świecie”. Bierstadt zwykle intensywnie przygotowywał się do swojej pracy, wykonując aż pięćdziesiąt szkiców do jednego obrazu. W 1860 roku wystawił Base of the Rocky Mountains, Laramie Peak w National Academy of Design. Jego największy sukces przyszedł jednak z The Rocky Mountains, Lander's Peak , które wystawił w 1863 roku w Tenth Street Studio Building , gdzie miał również pracownię.
Kompozycja i temat
Obraz przedstawia Lander's Peak , szczyt o wysokości 10 456 stóp (3187 m) w Wind River Range we współczesnym Wyoming . Szczyt został nazwany na cześć Fredericka W. Landera z inicjatywy Bierstadta, po śmierci Landera w wojnie secesyjnej . W jednym z opisów obrazu „Ostro spiczaste granitowe szczyty i fantastycznie oświetlone chmury unoszą się nad spokojną, zalesioną sceną rodzajową”. Na pierwszym planie dominuje obozowisko plemienia rdzennych Amerykanów. Krajobraz na obrazie nie jest rzeczywistym krajobrazem, jaki pojawia się na Lander's Peak, ale raczej idealnym krajobrazem opartym na naturze, zmienionym przez Bierstadta w celu uzyskania dramatycznego efektu.
Obraz Bierstadta uderzył w nerwy współczesnych Amerykanów, przedstawiając wielkość i nieskazitelne piękno zachodniej dziczy tego kraju. Było to nawiązanie do idei Manifest Destiny , gdzie Góry Skaliste reprezentowały zarówno naturalne piękno, jak i przeszkodę w ekspansji na zachód. Jak mówi historyk Anne F. Hyde: „Bierstadt malował Zachód tak, jak spodziewali się tego Amerykanie, co sprawiło, że jego obrazy stały się niezwykle popularne i wzmocniły postrzeganie Zachodu jako Europy lub wzniosłego Edenu”. Jednocześnie rdzenni Amerykanie na pierwszym planie nadawali scenie autentyczności i przedstawiali ją jako miejsce ponadczasowe, nietknięte europejską ręką.
Przedstawienie ludów Shoshone
Bierstadt maluje grupę rdzennych ludów Shoshone na czele obrazu. Według recenzji zamieszczonej w Harper's Weekly z 26 marca 1864, Lander's Peak „jest czysto amerykańską sceną, a z wiernego i misternego nakreślenia wioski indiańskiej, forma życia, która teraz szybko znika z ziemi, może być nazwana pejzaż historyczny”. Bierstadt zilustrował Shoshone wraz z majestatycznymi szczytami jako wyznacznikiem „wzniosłości”, którą autorzy tacy jak James Fenimore Cooper , John C. Frémont , a o czym pisał Washington Irving . Bierstadt nie podaje, kim są ci ludzie w swoim tytule obrazu. W przeciwieństwie do Catlin , Bierstadt nie skupiał się na indywidualności członków ludu Szoszonów. Skupił się raczej na ich związku z krajobrazem. Jak sugeruje badacz z Bierstadt, Matthew Biagell: „Umieścił ich, tak jak umieszczał europejskich chłopów we wcześniejszych pracach, w środkowej odległości, abyśmy byli świadkami ich obecności w krajobrazie, zamiast skupiać się na ich ruchach”.
W 1859 r. ludy wschodnich Szoszonów żyły w regionie zwanym obecnie Zachodnim Wyoming . Bierstadt skomentował Shoshone ludzi, których widział w liście z 10 lipca 1859 r., który we wrześniu 1859 r. opublikował magazyn artystyczny The Crayon. im, bo szybko przemijają i wkrótce będą znane tylko w historii. Myślę, że artysta powinien opowiedzieć swoją część ich historii tak samo jak pisarz, połączenie obu z pewnością uczyni ją pełniejszą" - dodaje Bierstadt , „Mamy bardzo wielu indyjskich poddanych. Mieliśmy szczęście, że ich zdobyliśmy, tubylcy nie byli zbyt chętni do wycelowania w nich mosiężnej rurki. Oczywiście byli zdumieni, kiedy pokazaliśmy im zdjęcia, na których nie siedzieli; a najlepsze, które zrobiliśmy, zostały uzyskane bez wiedzy stron, co w rzeczywistości jest najlepszym sposobem na zrobienie każdego portretu” Shoshone są przedstawieni na podobnym poziomie, jak natura obrazu. Bierstadt próbuje uchwycić obraz ich i Gór Skalistych, coś, co jego zdaniem musi zostać zachowane jako część historii.
Przyjęcie
Lander's Peak odniósł natychmiastowy sukces; na wystawę zaproszono 1200 osób, a zjawiło się prawie tysiąc. Bierstadt był sprytnym autopromotorem i utalentowanym artystą, i był to pierwszy z jego obrazów, który był szeroko promowany za pomocą wystawy pojedynczych obrazów, której towarzyszyła broszura, ryciny i wycieczka. Obraz o szerokości dziesięciu stóp był przeznaczony zarówno do sal wystawowych, jak i domów wschodzącej klasy milionerów Ameryki. W 1865 roku brytyjski przedsiębiorca kolejowy, James McHenry, kupił dzieło za 25 000 dolarów, najwięcej za amerykański obraz do tej pory. Bierstadt później odkupił go i podarował lub sprzedał swojemu bratu Edwardowi, zanim ostatecznie został nabyty dla Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku w 1907 roku.
Dokonano porównań między Lander's Peak i The Heart of the Andes , współczesnym obrazem jednego z głównych rywali Bierstadta w gatunku pejzażowym, Frederic Edwin Church . Te dwie prace przedstawiały dwa wielkie łańcuchy górskie obejmujące Amerykę Północną i Południową. Na nowojorskich targach metropolitalnych w 1864 r., Zorganizowanych przez Komisję Sanitarną Stanów Zjednoczonych w celu zebrania pieniędzy na wysiłek wojenny Unii , oba obrazy zostały wystawione naprzeciw siebie. Szczyt Landera i Serce Andów są nadal eksponowane na przeciwległych ścianach w ich obecnej lokalizacji w Metropolitan.
Większość recenzji obrazu była pozytywna; w jednej z recenzji nazwano go „bez wątpienia jednym z najwspanialszych pejzaży, jakie kiedykolwiek namalowano w tym kraju”, dodając: „Jego walory artystyczne są pod pewnymi względami niezrównane: a do tego ma tę zaletę, że jest reprezentatywnym obrazem części najbardziej wysublimowane i piękne krajobrazy na kontynencie amerykańskim”. Obraz zdobył nagrodę na Exposition Universelle w Paryżu w 1867 roku. Równocześnie pojawiły się głosy krytyczne; w szczególności niektórym amerykańskim prerafaelitom brakowało jego pędzla. Jeden z takich krytyków skarżył się, że byłoby lepiej, „gdyby ślady pędzla, dzięki zręcznemu posługiwaniu się nim, zastąpiły złom i szczeliny, urwiska i szczeliny, ale obecnie mamy zbyt mało geologii i za dużo jeżyć."
Notatki
- Facos, Michelle (2011). Wprowadzenie do sztuki XIX wieku . Taylora i Franciszka. ISBN 978-1-136-84071-5 . Źródło 29 kwietnia 2011 r .
- Hendricks, Gordon (wrzesień 1964). „Pierwsze trzy zachodnie podróże Alberta Bierstadta”. Biuletyn artystyczny . Kolegium Artystycznego Stowarzyszenia. 46 (3): 333–365. doi : 10.1080/00043079.1964.10788767 . JSTOR 3048185 . (wymagana subskrypcja)
- Hine, Robert V.; Faragher, John Mack (2007). Frontiers: krótka historia amerykańskiego Zachodu . New Haven, Connecticut: Yale University Press. ISBN 978-0-300-11710-3 . Źródło 29 kwietnia 2011 r .
- Houston, Alan Freser; Jourdan Moore Houston (lato 1999). „Ponowna wizyta ekspedycji lądownika z 1859 r .:„ Godne relikty ”opowiadają nowe opowieści o drodze wagonów Wind River” . Montana: Magazyn historii zachodniej . Tom. 49, nie. 2. Towarzystwo Historyczne Montany. s. 50–71. JSTOR 4520143 . (wymagana subskrypcja)
- Hyde, Anne F. (sierpień 1993). „Filtry kulturowe: znaczenie percepcji w historii amerykańskiego Zachodu”. Zachodni kwartalnik historyczny . Western Historical Quarterly, Utah State University w imieniu The Western History Association. 24 (3): 351–374. doi : 10.2307/970755 . JSTOR 970755 . (wymagana subskrypcja)
- Mayer, Lance; Gay Myers (wiosna 1999). „Bierstadt i inni XIX-wieczni malarze amerykańscy w kontekście”. Dziennik Amerykańskiego Instytutu Ochrony . Amerykański Instytut Konserwacji Dzieł Historycznych i Artystycznych. 38 (1): 55–67. doi : 10.1179/019713699806113583 . JSTOR 3179838 . (wymagana subskrypcja)
- Miller, Angela (2001). „Albert Bierstadt, estetyka krajobrazu i znaczenie Zachodu w czasach wojny secesyjnej”. Art Institute of Chicago Museum Studies . Instytut Sztuki w Chicago. 27 (1): 40–59, 101–02. doi : 10.2307/4102838 . JSTOR 4102838 . (wymagana subskrypcja)
- Wilk, Bryan J. (wrzesień 1992). „Recenzja: Jak wisiał Zachód, czyli kiedy słyszę słowo„ kultura ”, wyjmuję książeczkę czekową (recenzja Zachodu jako Ameryki: reinterpretacja obrazów pogranicza, 1820–1920 i Albert Bierstadt: Art & Enterprise )” . Amerykański kwartalnik . Wydawnictwo Uniwersytetu Johnsa Hopkinsa. 44 (3): 418–438. doi : 10.2307/2712983 . JSTOR 2712983 . (wymagana subskrypcja)
Linki zewnętrzne
- American Paradise: The World of the Hudson River School , katalog wystawy The Metropolitan Museum of Art (w całości dostępny online w formacie PDF), który zawiera materiał na temat tego obrazu (patrz indeks)
- Stany Zjednoczone Ameryki , katalog The Metropolitan Museum of Art Libraries (w całości dostępny online w formacie PDF), który zawiera materiał na temat tego obrazu (s. 74–76)