Tino Sehgal

Tino Sehgal
Urodzić się 1976 (wiek 46–47)
Londyn , Anglia
Narodowość brytyjsko-niemiecki
Zawód artysta

Tino Sehgal ( / jest s ɛ h ɡ əl / ; niemiecki: [ˈzeːgaːl] ; ur. 1976) artystą pochodzenia niemieckiego i indyjskiego, mieszkającym w Berlinie, który opisuje swoją pracę jako „skonstruowane sytuacje”. Uważany jest również za choreografa, który tworzy taniec dla muzealnej scenerii.

Życie osobiste

Sehgal urodził się w Londynie i wychował w Düsseldorfie , Paryżu i mieście niedaleko Stuttgartu . Jego ojciec urodził się w Indiach Brytyjskich i był członkiem rodziny Punjabi Sehgal , ale „musiał uciekać z dzisiejszego Pakistanu, kiedy był dzieckiem”; jego matka była „rodowitą Niemką i gospodynią domową”. Studiował ekonomię polityczną i taniec na Uniwersytecie Humboldta w Berlinie i Folkwang University of the Arts w Essen . Tańczył w twórczości francuskich choreografów eksperymentalnych Jérôme Bel i Xaviera Le Roya. W 1999 roku Sehgal współpracował z kolektywem tanecznym Les Ballets C. de la B. w Gandawie w Belgii i stworzył sztukę zatytułowaną Twenty Minutes for the Twentieth Century , 55-minutową serię ruchów wykonywanych nago w dwudziestu różnych stylach tanecznych, od Wacława Niżyńskiego do George'a Balanchine'a do Merce'a Cunninghama i tak dalej. Mieszka w Berlinie z dwoma synami.

Kariera

Artysta określa swoje prace jako „konstruowane sytuacje”. Jego materiały to sytuacje animowane poprzez odniesienia do historii sztuki i udział tłumaczy, którzy używają głosu, rekonstrukcji, języka, ruchu, dramaturgii i interakcji, aby kształtować doświadczenia zwiedzających. Sprzeciwia się produkcji przedmiotów fizycznych jako rozwinięciu logiki zachodniej sztuki konceptualnej i jako część swojego zaangażowania w ekologiczną politykę produkcji. Prace Sehgala są regularnie wystawiane w muzeach lub galeriach i przez cały czas trwania pokazu wykonywane przez przeszkolone osoby, które nazywa „tłumaczami”. Dzieło sztuki to skonstruowana sytuacja, która powstaje między publicznością a interpretatorami utworu.

Bez tytułu (2000)

„Bez tytułu ” (2000) lub „ Dwadzieścia minut dla XX wieku” to jedno z jego najwcześniejszych dzieł. Solo na nagiego tancerza, początkowo wykonywane przez samego Sehgala, później przez Franka Willensa, Andrew Hardwidge'a i Borisa Charmatz. W utworze prezentowane są fragmenty 20 stylów tanecznych w parkour na przestrzeni historii XX-wiecznej praktyki tańca zachodniego. Dzieło i jego recepcja ugruntowały zainteresowanie Sehgala ramami wystawy poprzez zawłaszczenie idei retrospektywy historycznej w kontekście teatralnym.

To jest dobre (2001)

W filmie This is good (2001) pracownik muzeum macha rękami i przeskakuje z nogi na nogę, po czym podaje tytuł dzieła.

Pocałunek (2002)

Po raz pierwszy pokazany we Francji, Kiss został wystawiony i zakupiony przez Art Gallery of Ontario w Toronto, pierwsze muzeum w Ameryce Północnej prezentujące prace artysty. Muzeum Sztuki Współczesnej w Chicago było pierwszym amerykańskim muzeum, które nabyło Kiss . Wydanie czterech, Museum of Modern Art w Nowym Jorku, nabyło ostateczną edycję Kiss . Najlepiej uznać za dzieło rzeźbiarskie, Pocałunek składa się z dwóch tancerzy, którzy poruszają się razem powoli w serii póz odtwarzających obrazy pocałunków z klasycznych dzieł historii sztuki; praca przywłaszcza sobie różne miłosne pozy z Pocałunku Auguste'a Rodina (1889), Pocałunku Constantina Brâncuși ( 1908), Pocałunku Gustava Klimta ( 1907–08 ) , Jeffa Koonsa i Made in Heaven La Ciccioliny (1990–91) i różne Gustave Courbet obrazy z lat 60. XIX wieku jeden po drugim.

Ten cel tego obiektu (2004)

W tym celu tego obiektu (2004) zwiedzający konfrontuje się z pięcioma osobami, które pozostają odwrócone plecami do zwiedzających. Piątka skanduje: „Celem tej pracy jest stanie się przedmiotem dyskusji”, a jeśli gość nie odpowiada, powoli opadają na ziemię. Jeśli gość coś powie, rozpoczynają dyskusję.

To jest takie współczesne (2005)

W tej pracy performerzy tańczą radośnie, dobitnie wokół zwiedzających wchodzących w przestrzeń wystawy, śpiewając: „Och, to takie współczesne, współczesne, współczesne. Och, to takie współczesne, współczesne, współczesne”. Wpadająca w ucho melodia i ekscytujące tańce sprawiły, że niektórzy zwiedzający muzeum sami byli radośni i tańczący.

To ty (2006)

W 2018 roku Hirshhorn Museum nabyło This You (2006), dzieło sztuki performance przedstawiające solową piosenkarkę występującą na świeżym powietrzu, a wykonawcy sami wybierają piosenki na podstawie nastroju, w jakim postrzegają gościa.

Ta sytuacja (2007)

W przypadku tej sytuacji (2007) Sehgal zaangażował grupę intelektualistów. Zajmowali pustą przestrzeń galerii i wchodzili w interakcje ze sobą i publicznością poprzez dyskusje nad zestawem zapamiętanych cytatów, poruszając się w zwolnionym tempie między różnymi pozycjami i postawami z historii sztuki w przypominającej grę formie ustalonej przez artystę.

Ten sukces / ta porażka (2007)

W This Success/This Failure (2007) małe dzieci próbują bawić się bez użycia przedmiotów i czasami wciągają gości do swoich gier.

Ten postęp (2010)

Wystawiony w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku artysta opróżnia słynną spiralną galerię Franka Lloyda Wrighta ze wszystkich dzieł sztuki. U podstawy spirali zwiedzającego muzeum spotyka dziecko, które pyta małą grupę, czym jest postęp. Rozpoczynając wspinaczkę po spiralnej rampie, goście kontynuują rozmowę, dopóki nie spotkają ucznia szkoły średniej, który podejmuje rozmowę i zadaje dalsze pytania. Co więcej, spotykają młodego dorosłego i wreszcie starszego dorosłego, który kończy wspinaczkę na najwyższy punkt Guggenheima.

Ta odmiana (2012)

Dla documenta XIII (2012) Sehgal zaaranżował Ta wariacja , wciągający utwór, opracowany z grupą tancerzy i kompozytorem Ari Benjaminem Meyersem . Praca umieszcza widzów w niemal ciemnej galerii wśród wykonawców, którzy tańczą i śpiewają aranżacje a cappella i improwizacje muzyki elektronicznej, wykorzystując partyturę stworzoną przez Sehgala do stworzenia ewoluującej dramaturgii i „elektryzującego słuchowo-przestrzennego doświadczenia czystej, nieskrępowanej wyobraźni w działanie".

Te stowarzyszenia (2012)

W 2012 roku Sehgal był 13. artystą zamówionym przez Tate Modern do corocznej serii Unilever. Pierwsza praca „na żywo” w ogromnej przestrzeni. Skojarzenia te składają się wyłącznie ze spotkań około 70 gawędziarzy i odwiedzających galerię.

Wystawy

Sehgal jest najmłodszym artystą, który reprezentował Niemcy na Biennale w Wenecji (w 2005 roku razem z Thomasem Scheibitzem ). Sehgal miał wystawy indywidualne w wielu ważnych miejscach, w tym Stedelijk Museum w Amsterdamie (2015); Museum für Moderne Kunst we Frankfurcie (2007); Instytut Sztuki Współczesnej w Londynie (2007, 2006, 2005); Kunsthaus Bregenz , Austria (2006), Kunstverein Hamburg (2006), Fundacja Serralves , Porto (2005); Van Abbemuseum, Eindhoven i Musée des Beaux-Arts, Nantes (2004).

Sehgal odmawia publikowania katalogów swoich wystaw.

Kolekcje

Sprzedając swoją pracę, Sehgal zastrzega, że ​​nie ma pisemnego zestawu instrukcji, żadnego pisemnego paragonu, żadnego katalogu, żadnych zdjęć ani dostrzegalnego znaczenia. Rozmowa, która składa się na sprzedaż Tino Sehgala, polega na rozmowie z kupującym (zwykle przedstawicielem muzeum) przed notariuszem i świadkami, generalnie z około pięcioma prawnymi zastrzeżeniami zakupu: aby dzieło zostało zainstalowane tylko przez kogoś, kogo sam Sehgal uzyskała autoryzację poprzez szkolenie i wcześniejszą współpracę; aby osoby wykonujące utwór otrzymywały uzgodnione minimum; aby praca była pokazywana przez okres co najmniej sześciu tygodni (w celu uniknięcia zarzutów o efemeryczność); aby dzieło nie było fotografowane; oraz że jeśli kupujący odsprzedaje koncepcję, robi to na podstawie tej samej umowy ustnej. Oznacza to, że jego praca nie jest w żaden sposób dokumentowana, poza recenzjami krytycznymi, zarówno tymi z podziwem, jak i negatywnymi. Od 2010 roku „skonstruowane sytuacje” sprzedawano w wydaniach od czterech do sześciu (z Sehgalem zachowującym dodatkowy „dowód artysty”) po cenach od 85 000 do 145 000 USD za sztukę.

Sehgal's This Progress (2010) był pierwszym utworem na żywo zakupionym przez Muzeum Solomona R. Guggenheima .

Nagrody

Zobacz też

  • Debord, facet (1957). Raport o konstruowaniu sytuacji .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tino_Sehgal&oldid=1113394522 ”