Toma Junga

Toma Junga
Urodzić się
Tomasza Junga

Boston , Massachusetts , USA
Alma Mater Szkoła Muzeum Sztuk Pięknych
Znany z Kierownictwo artystyczne , projekt graficzny , ilustrator , twórca storyboardów
Godna uwagi praca









Doktor Żywago Przeminęło z wiatrem Papillon Człowiek, który chciał zostać królem Omen Gwiezdne wojny Władca Pierścieni Łowca jeleni Imperium kontratakuje Wściekły byk Pewnego razu w Ameryce
Nagrody
Nagroda Key Art 1978, 1980 Nagroda Międzynarodowego Towarzystwa Science Fiction, 1978

Thomas Jung jest amerykańskim dyrektorem artystycznym , grafikiem , ilustratorem i autorem scenariuszy . Znany jest ze swoich plakatów filmowych .

Biografia

Wczesne życie i kariera

Jung, Amerykanin pochodzenia chińskiego, wychowywał się i kształcił w Bostonie w stanie Massachusetts. Po ukończeniu szkoły średniej uczęszczał do Szkoły Muzeum Sztuk Pięknych . [ kiedy? ] Na drugim roku został powołany do wojska. Podczas stacjonowania w Fort Jackson w Kolumbii w Karolinie Południowej Jung współpracował z gazetą Fort Jackson Leader jako rysownik redakcyjny , projektując i ilustrując głównie komunikację publiczną.

Po zwolnieniu pracował jako niezależny ilustrator i dyrektor artystyczny w wielu znanych agencjach reklamowych w Nowym Jorku.

W 1958 roku Jung został zatrudniony na pełny etat do przeprojektowania kampanii reklamowych zagranicznych filmów , aby odpowiadały amerykańskim widzom (redystrybucja kinowa) dla Ben Adler Advertising Services Inc. kraju, w tym La Strada i I Bóg stworzył kobietę .

Wczesne prace Junga charakteryzują karykatury do filmów takich jak Confessions of Felix Krull , The Captain from Köpenick , The Golden Age of Comedy i Murder Ahoy . Jego jednoarkuszowa grafika do filmu School for Scoundrels jest prawdopodobnie najlepszym przykładem tego wczesnego stylu, przedstawiając karykatury w odcieniach czerni i szarości na białym tle z charakterystycznym handletterterem. Wygląd przypomina wczesne aspiracje Junga, by zostać Mad Magazine w stylu takich artystów jak Jack Davis , Morta Druckera i Jacka Rickarda .

Plan 9 z kosmosu , 1959

Wczesne sukcesy Junga doprowadziły ostatecznie do jego roli niezależnego dyrektora artystycznego w 1963 roku w Metro-Goldwyn-Mayer , gdzie zaprojektował plakaty do pokazów objazdowych lub filmów z biletami wstępu, takich jak Dr. Żywago , Grand Prix , Daleko od szalonego tłumu , Lód Stacja Zebra i Buty rybaka . Proces projektowania w MGM obejmował opracowanie wielu koncepcji plakatów, starannie odwzorowanych ołówkiem lub węglem, z liniami kopiowania i napisami na miejscu lub bez nich. Te „ układy kluczowa grafika filmów. Po wybraniu koncepcja ta pojawi się w gazetach, magazynach i wewnętrznych materiałach piśmiennych, Komunikacja PR, wszystkie wewnętrzne i zewnętrzne materiały reklamowe do dystrybucji w Stanach Zjednoczonych.

Po ostatecznym sprawdzeniu przez dyrektora generalnego MGM, Roberta O'Briena , koncepcja została przekazana kierownikowi konta agencji reklamowej, Lloydowi McKeanowi, w celu zarządzania wdrożeniem. Dyrektor artystyczny Burt Kleeger zlecił uzgodnionemu ilustratorowi przygotowanie pełnokolorowego malowania zatwierdzonego obrazu, a także zaprojektowanie różnych potrzebnych części kampanii. Dział artystyczny agencji reklamowej przygotowywałby następnie „ mechanizmy ” do precyzyjnych wymiarów dla rytowników i wytwórców płyt do drukarni gazet, czasopism i plakatów.

Przeminęło z wiatrem (reedycja), 1967

Jung wybrał Howarda Terpninga do zilustrowania jego grafiki koncepcyjnej do reedycji Przeminęło z wiatrem z 1967 roku . Czerpiąc inspirację z oryginalnego plakatu filmowego, kultowa poza Junga jest często naśladowana, zwłaszcza w stylu Plakat do filmu Imperium kontratakuje . „Wszędzie widzę efekty mojego projektu” — powiedział. „ Przeminęło z wiatrem ” było naprawdę godne uwagi ze względu na swoją słodycz .

W 1968 roku Jung został zaangażowany przez Billa O'Hare, obecnie dyrektora ds. Marketingu w dziale kinowym sieci telewizyjnej CBS Cinema Center Films , aby zająć się kierownictwem artystycznym całego harmonogramu wydawania prawie 30 filmów. Niektóre z filmów, które Jung zaprojektował i zilustrował, z pomocą zdolnego pracownika i artysty Vincenta Marrone, to Człowiek zwany koniem , Mały wielki człowiek , Prime Cut i Le Mans , ze Stevem McQueenem w roli głównej.

Późniejsza kariera

W 1973 roku praca Junga nad filmem Papillon „była pierwszym poważnym przełomem, który pchnął go do kategorii dużych rozmiarów”. „Było oczywiste, że Dustin Hoffman i Steve McQueen mieli wyjątkowe role w Papillon ”- wspomina. „Steve reprezentował w tamtym czasie odruch buntu, z którym każda osoba identyfikowałaby się… sprzeciwem wobec ucisku i władzy. Plakat wykonany z tym motywem idealnie wtopił się w nastrój filmu”. Profil aukcji oryginalnej sztuki zawiera streszczenie koncepcji Junga: „Wykonany w akrylu na arkuszu ilustracji artysty o wymiarach 17 x 18 ¼ cala. wyzywające, mrużące oczy profile Steve'a McQueena i Dustina Hoffmana . Jung skomentował, że chociaż był wyszkolonym ilustratorem, przez 20 lat był dyrektorem artystycznym kampanii reklamowych i koncepcji, a nie uprawiał malarstwa. Obecne studium koncepcyjne było jego pierwszą próbą ustalenia stylu i zostało zatwierdzone przez wiceprezesa ds. Marketingu, Eda Seigenfelda (Allied Artists, 1973).

W tym czasie Jung był znany studiom filmowym jako punkt kompleksowej obsługi reklam. Otrzymał projekt i pełną swobodę w zakresie opracowania koncepcji, projektu i ilustracji, w tym tekstów i logo tytułów. Jung pracował dla Allied Artists , United Artists , Columbia Pictures , 20th Century Fox , Paramount Pictures i Lucasfilm Ltd. projektując kluczowe koncepcje artystyczne i ilustrując plakaty filmowe do takich filmów jak Człowiek, który byłby królem , Łowca jeleni , Dr Żywago i Czas Apokalipsy .

Jung często współpracował z Nelsonem Lyonem, byłym scenarzystą Saturday Night Live i twórcą filmu The Telephone Book z 1971 roku , w celu opracowania tekstu. Unikalne logo tytułowe Junga dla filmów takich jak The Sand Pebbles , Super Fly , Gold i The Omen łączą kluczowe elementy, które przekształcają esencję filmów w kluczową grafikę.

Gwiezdne wojny , styl A, 1977

Jako niezależny ilustrator w 1977 roku pracujący dla butiku reklamy filmowej Smolen, Smith and Connolly, Jung został wybrany do pracy nad Gwiezdnymi wojnami . Otrzymał motyw „Dobro nad złem” i dostarczył bogactwo zdjęć wykonanych przez fotografów jednostki w kolorze i czerni i bieli, a także 2,25-calowe fotosy na stykówkach pobrane z oryginalnej 35-milimetrowej odbitki film . Prace Junga zostały wykorzystane jako jednoarkuszowy plakat teatralny „w stylu A” do kampanii reklamowej filmu. Według Junga, nieprawdopodobny „krzyż” utworzony przez Luke'a Skywalkera miecz szabli na tle upiornego obrazu Dartha Vadera w tle wydawał mu się dobrym rozwiązaniem dla tematu „dobro” kontra „zło”. Na plakacie znalazło się również godne uwagi logo tytułowe Junga, naśladujące słynne pełzanie otwierające film .

Stylistyczny postęp w sztuce Junga jest wyraźny w jego pracy nad Władcą Pierścieni z 1978 roku . Jedna z dwóch przedstawionych koncepcji, jedna kartka przedstawiająca Gandalfa i hobbitów , Frodo i Sama , jest renderowana w stylu znacznie różniącym się od innych dzieł Junga. Jak sam mówi: „Prawdopodobnie zrobiłem wiele plakatów, o których ludzie nie są świadomi: Papillon , Człowiek, który chciałby być królem i… dla Władcy Pierścieni Plakat Junga zdobył pierwszą nagrodę za najlepszą grafikę w 1978 roku od Międzynarodowego Towarzystwa Science Fiction, Horroru i Fantazji i został nazwany „naprawdę najlepiej zapamiętanym obrazem” z filmu.

Odnosząc się do swojej pracy z 1980 roku nad „ Imperium kontratakuje” , Jung wspominał: „Podczas studiów stosowałem różne podejścia do sztuk walki, starając się uzyskać idealny wygląd. Szukałem obrazu„ bi-coastal ”(jak kiedyś powiedzmy) Dartha Vadera, który mógłby być centralnym elementem Imperium kontratakuje. Przedstawiłem Sidowi Ganisowi w nowym biurze Lucasfilm w North Hollywood, niedaleko Universal Studios . W dużej przestronnej recepcji, siedząc na kanapach z rozłożoną prezentacją na stoliku do kawy przyciągnęliśmy mały tłum gapiów Stevena Spielberga zajrzał i powiedział: „Podoba mi się” i odszedł. Był to rysunek Dartha Vadera z profilu, potężnego wyciągniętego ramienia trzymającego szablę”.

Sid Ganis , wiceprezes ds. marketingu w Lucasfilm , skontaktował się z Jungiem , aby opracować szkice koncepcyjne Poszukiwaczy zaginionej Arki . W tym samym czasie firma produkcyjna Paramount Pictures wraz z agencją reklamową Diener/Hauser/Bates pracowały z innym ilustratorem, Richardem Amselem , nad opracowaniem kampanii marketingowej. Jung stworzył szesnaście szkiców koncepcyjnych dla jednego arkusza, z których jeden został zatwierdzony do kolorowania. Pożyczanie z jego oryginalnego Papillona grafiki, Jung użył palety „brązowego sosu” i unikalnej koncepcji, aby stworzyć kultową postać Indiany Jonesa do swojej interpretacji kluczowej grafiki filmu.

Po wielu miesiącach wymiany konkurencyjnych koncepcji zdecydowano, że Richard Amsel zostanie wykorzystany jako jedna strona kampanii. Decyzja była częściowo oparta na poglądzie, że postać Indiany Jonesa nie powinna być pokazywana z bronią. W sztuce Junga broń i bicz były wyraźnie trzymane przez Indianę Jonesa . Koncepcja Junga, choć nie wykorzystana podczas kampanii reklamowej filmu, zachowała się w Lucasfilm .

Począwszy od 1997 roku filmem Disneya Dżungla 2 Dżungla , Jung zaczął pracować nad stroną produkcyjną firmy jako autor scenariuszy . Jego umiejętność rysowania bez użycia pomocy wizualnych, w sposób podobny do rysownika komiksów , sprawiła, że ​​jego przejście do tworzenia scenariuszy nie było problematyczne. Filmy Junga jako autora scenariuszy obejmują The Perfect Storm , The Salton Sea i Disturbia .

Proces twórczy

W wywiadzie na temat projektu i ilustracji plakatu „ Człowiek ze złotym pistoletem” z 1974 r . Jung omówił swój proces twórczy: „Rzeczywiste malowanie odbywa się na dwuwarstwowej planszy ilustracyjnej 20x30 , połowie standardowej planszy 30 × 40. Użyłem akryle, mogę go używać jako przezroczystego lub nieprzezroczystego; szybko wysycha, jest trwały i można go przerabiać. Używałbym aerografu do dużych obszarów tła, kolorowych ołówków, tuszy, barwników, tempery i wszystkiego, co myślę, że może mi to dać pożądany rezultat. Papier ścierny. Brillo. Jednoostrzowa żyletka. Cokolwiek działa. Jung często używał członków rodziny jako modeli. Dla Projekt plakatu Gwiezdnych Wojen , z myślą o Franku Frazetcie jako jego ostatnim ilustratorze, Jung pozował swojego syna Jeffa jako Luke'a Skywalkera i jego żonę Kay jako księżniczkę Leię . Po rozmowach z Donem Smolenem ze Smolen, Smithem i Connollym zdecydowano, że Jung wykona ilustrację.

Jung powiedział, że wierzy, że nie ma rozpoznawalnej techniki: „Dostosowuję swoją technikę do problemu, ponieważ będąc dyrektorem artystycznym w reklamie, tak naprawdę zależy mi na efekcie końcowym… wszystko, aby uzyskać wydrukowany plakat i drukowana reklama, która jest głównym celem”.

Wybierz ilustracje i projekty graficzne

Data Projekt Notatki
1954 La Strada Wydanie w USA, Pressbook zawierający jeden arkusz
1955 Śmierć rowerzysty Wydanie w USA (Age of Infidelity), Pressbook zawierający jedną stronę
1956 Liane, bogini dżungli Wydanie w USA, projekt napisu ręcznego i ilustracja
1956 Kapitan z Koepenick Wydanie w USA, Pressbook zawierający jeden arkusz
1956 Miecz i Krzyż Wydanie w USA, Pressbook zawierający jeden arkusz
1957 I Bóg Stworzył Kobietę Wydanie w USA, Key Art
1957 Wyznania Felixa Krulla [ de ] Wydanie w USA, Pressbook zawierający jeden arkusz
1957 Monpti Wydanie w USA (Mon Petit), Pressbook zawierający jedną stronę
1957 Złoty wiek komedii Artystka Eileen Schutz
1957 Książę i tancerka Kluczowa sztuka
1958 Kot na gorącym blaszanym dachu
1958 Dandys Yankee Doodle Reedycja, Pressbook zawierający jedną stronę
1959 Idź, Johnny, idź! Pressbook zawierający jedną kartkę
1958 Hipodrom Pressbook zawierający jedną kartkę
1959 Plan 9 z kosmosu Pressbook zawierający jedną kartkę, David Lewis Artist
1959 Pokój na górze Pressbook zawierający jedną kartkę
1960 Dzień Malarza Promocyjna kampania marketingowa
1960 Szkoła dla frajerów
1961 Grzech Anny
1963 Morderstwo w galopie
1963 Dzień i godzina Wydanie amerykańskie
1963 Dealerzy Wheelera Kluczowa sztuka
1964 Morderstwo Ahoj
1964 Morderstwo najbardziej ohydne
1964 Wielka parada komedii
1964 Oburzenie Artysta Sanforda Kossina
1964 Niezatapialna Molly Brown Promocyjny album płytowy
1964 Młodzi kochankowie
1965 Pani L Artysta Roberta McGinnisa
1965 Doktor Żywago Artysta Howarda Terpninga
1966 Grand Prix Artysta Howarda Terpninga
1966 hotelu Paradiso Artysta Franka Frazetty
1966 Piaskowe Kamyczki Jeden arkusz projektu graficznego, oryginalna ścieżka dźwiękowa i napisy początkowe
1967 Daleko od szalonego tłumu Artysta Howarda Terpninga
1967 Przeminęło z wiatrem (reedycja) Oryginalna ścieżka dźwiękowa w jednym arkuszu. Artysta Howarda Terpninga
1967 Sprawa wenecka Artysta Franka McCarthy'ego
1967 Tony Rzym Plakat zwiastuna
1968 Zebra ze stacji lodowej Artysta Howarda Terpninga
1968 Mayerlinga
1968 Buty rybaka Artysta Howarda Terpninga
1969 Królewskie polowanie na słońce Artysta Howarda Rogersa
1970 Człowiek zwany koniem Artysta Vincenta Marrone
1970 Skąpiec Artysta Joseph Bowler
1970 Bohaterowie Kelly'ego Artysta Jacka Davisa
1971 Le Mans
1972 Najlepsze cięcie
1972 Super mucha Oryginalna ścieżka dźwiękowa w jednym arkuszu
1972 Mała Arka Artysta Artur Lidow
1972 Mściciele
1973 papilon Oryginalna ścieżka dźwiękowa w jednym arkuszu
1973 Biała Błyskawica
1974 Złoto
1974 Huckleberry Finn Artysta David Blossom
1974 Dzień Delfina
1974 Człowiek ze złotym pistoletem
1974 Gang Spikesów
1974 Płonące piekło
1975 Ugryź Kulę Styl A i B
1975 Brannigana Artysta Roberta McGinnisa
1975 Szczęściara
1975 Zgłoś się do komisarza
1975 Człowiek, który chciał zostać królem Oryginalna ścieżka dźwiękowa w jednym arkuszu
1975 Stary pistolet
1975 Uśmiech Kluczowa sztuka
1976 Związany dla chwały Styl A i B, oryginalna ścieżka dźwiękowa
1976 Spalone ofiary
1976 Krzyczeć na diabła
1976 Omen Teaser, współprojektant Murray Smith. Styl F i oryginalna ścieżka dźwiękowa
1977 maszeruj albo giń
1977 Gwiezdne Wojny stylu A (później zaadaptowany jako styl B przez braci Hildebrandta ), półarkusz, ponowne wydania 1979, 1981, 1982, 1997 Projektant trylogii, tylna okładka oryginalnej ścieżki dźwiękowej i plakat promocyjny.
1978 PIĘŚĆ Kluczowa sztuka
1978 Historia muzyki country Do użytku komercyjnego, dystrybuowane do stacji radiowych. Plakat i okładka albumu.
1978 Historia rock and rolla Do użytku komercyjnego, dystrybuowane do stacji radiowych. Plakat i okładka albumu.
1978 Król Cyganów Styl A i B, Sanford Kossin Artysta Styl B
1978 Łowca Jeleni Wstępna koncepcja Saula Coopera
1978 Wielki napad na pociąg
1978 Grecki potentat Artysta David Blossom
1978 Władca Pierścieni Styl A i B
1978 Kto zatrzyma deszcz
1979 Czas Apokalipsy Współprojektant Bob Peak Artist
1980 Bramy niebios
1980 Wściekły byk Styl B, współtwórcy Kunio Hagio i Paul Gross
1980 Psy wojny
1980 Imperium kontratakuje Styl B i ponowne wydania 1981, 1982
1980 Formuła Oryginalna ścieżka dźwiękowa w jednym arkuszu
1981 Poszukiwacze zaginionej Arki Kluczowa sztuka
1981 Czyje to życie
1983 Powrót Jedi Reedycja 1985, Jeden arkusz z eksplodującą Gwiazdą Śmierci
1983 człowiek z blizną Kluczowa sztuka
1983 Właściwe rzeczy Oryginalna ścieżka dźwiękowa w jednym arkuszu
1984 Wydma Projektant
1984 Pewnego razu w Ameryce Artysta Syle A, B i CUS oraz zagraniczne kampanie reklamowe
1984 System Buddy'ego
1984 Krawędź brzytwy
1985 Sylwester
1985 Dziwna nauka Artysta Duane Meltzer
1986 Zgodnie ze wskazówkami zegara Artysta Duane Meltzer
1986 Ciepło Kluczowa sztuka
1987 Kwiaty na strychu Współprojektant Nelson Lyon
1988 Podaj amunicję Współprojektant Ken Goodman
1989 Księżycowa pułapka
1989 Żelazny Trójkąt
1991 25-lecie Star Treka
1991–1993 Trylogia Thrawna Okładka książki – Dziedzic imperium , Powstanie ciemnej mocy , Ostatni rozkaz , plakat promocyjny
2012 Wallenda Artysta Shawna Hulla

Wybierz grafikę storyboardu

Kluczowa umiejętność: „Jedną z rzeczy, które musi umieć twórca storyboardów, jest umiejętność rysowania z głowy. Jest wielu ilustratorów, którzy muszą polegać na zdjęciach, ale jeśli nie potrafisz rysować z głowy jak artyści komiksowi , nie sądzę, że możesz to zrobić. ... Normalnie artysta storyboardu jest wzywany tylko wtedy, gdy szuka efektów specjalnych lub ujęć akcji. Ale czasami masz faceta takiego jak Alfred Hitchcock, któremu nawet by nie zaufał aparat i wizualizował każde ujęcie”.

Tom Jung w Los Angeles Times , 2007

Data Projekt
1977 Baron
1996 Pani Mikołajowa (zwiastuny)
1996 Okup (zwiastuny)
1997 Dżungla 2 Dżungla
1997 Relikt (zwiastuny)
1998 Prezes Zarządu (Przyczepy)
1998 Doktor Dolittle
1999 Mój ulubiony Marsjanin
1999 Stuart Malutki
2000 Przygody Rocky'ego i Bullwinkle'a
2000 Nutty Professor II: The Klumps
2000 Perfekcyjna burza
2001 Hannibal (zwiastuny)
2002 Szkody kolateralne
2002 Frank McKlusky, CI
2002 Mistrz szpieg: historia Roberta Hanssena
2002 Obiboki
2002 Star Trek: Nemezis
2002 Stuart Mały 2
2002 Morze Saltona
2003 Nawiedzony dwór
2003 Looney Tunes: Powrót w akcji
2003 Ponton
2003 Dziury
2003 Właśnie żonaty
2004 Pierwsza córka
2004 Scooby-Doo 2: Potwory na wolności
2004 Starsky & Hutch
2005 Herbie: W pełni załadowany
2005 Dwa za pieniądze
2005 Podklasa
2006 Powiększenie
2007 Zakłócenie
2007 Ostrza chwały
2012 Wallenda

Nagrody

  • Międzynarodowe Towarzystwo Science Fiction, Horroru i Fantasy, „Best Graphic Award”, 1979, Władca Pierścieni
  • Key Art Award , Tom Jung, projektant, ilustrator, „El Francotirador”: ( Łowca jeleni ) Ameryka Łacińska, trzecie miejsce, 1980
  • Key Art Award, Tworzenie i ilustrowanie Złotych Lat Kraju , 1978

Zobacz też

Wywiady

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tom_Jung&oldid=1144917948 ”