Williama Carlosa Williamsa

„Carlos Williams” przekierowuje tutaj. Dla piłkarza z Liberii, zobacz Carlos Williams (piłkarz) .
Williama Carlosa Williamsa
Williams in 1921
Williamsa w 1921 roku
Urodzić się
( 17.09.1883 ) 17 września 1883 Rutherford, New Jersey , USA
Zmarł
4 marca 1963 ( w wieku 79) Rutherford, New Jersey , USA ( 04.03.1963 )
Zawód Pisarz, lekarz
Alma Mater Uniwersytet Pensylwanii
Ruch literacki modernizm , imagizm
Godne uwagi prace



" To tylko tak powiem " " Czerwona taczka " " Wielka postać " Paterson Spring i cała reszta
Współmałżonek
Florencja Herman
​
( m. 1912 <a i=3>) ​

William Carlos Williams (17 września 1883 - 4 marca 1963) był amerykańskim poetą, pisarzem i lekarzem ściśle związanym z modernizmem i imagizmem .

Oprócz pisania Williams miał długą karierę jako lekarz praktykujący zarówno pediatrię , jak i medycynę ogólną. Był związany z Passaic General Hospital, gdzie pełnił funkcję szefa pediatrii szpitala od 1924 roku aż do śmierci. Szpital, który jest obecnie znany jako St. Mary's General Hospital , oddał hołd Williamsowi tablicą pamiątkową z napisem „Chodzimy po oddziałach, po których chodził Williams”.

życie i kariera

Williams urodził się w Rutherford w stanie New Jersey w 1883 roku. Jego ojciec, William George Williams, urodził się w Anglii, ale od piątego roku życia wychowywał się na Dominikanie ; jego matka, Raquel Hélène Hoheb, z Mayagüez w Puerto Rico , była pochodzenia francuskiego.

Uczeni zauważają, że karaibska kultura domu rodzinnego miała istotny wpływ na Williamsa. Jeffrey Herlihy-Mera zauważa: „Angielski nie był jego podstawowym środkiem komunikacji, dopóki nie był nastolatkiem. W domu jego matka i ojciec – wychowani odpowiednio w Puerto Rico i na Dominikanie – rozmawiali po hiszpańsku między sobą i z młodym Williamem. Carlosa. Chociaż pisał po angielsku, „pierwszym językiem poety” był hiszpański, a jego „świadomość i orientację społeczną” kształtowały zwyczaje karaibskie; na jego życie wpłynął „w bardzo dużym stopniu pluralistyczny fundament kulturowy”.

Williams otrzymał wykształcenie podstawowe i średnie w Rutherford do 1897 roku, kiedy to został wysłany na dwa lata do szkoły niedaleko Genewy i do Lycée Condorcet w Paryżu. Po powrocie do Nowego Jorku uczęszczał do Horace Mann School i po zdaniu specjalnego egzaminu został przyjęty w 1902 roku do szkoły medycznej Uniwersytetu Pensylwanii , którą ukończył w 1906 roku. Po opuszczeniu Penn Williams odbył staże w zarówno French Hospital , jak i Child's Hospital w Nowym Jorku, następnie udał się do Lipska do zaawansowanych studiów pediatrycznych. W 1909 roku opublikował swoją pierwszą książkę, Poems .

Williams poślubił Florence („Flossie”) Hermana (1891–1976) w 1912 r., Po powrocie z Niemiec. Przeprowadzili się do domu przy 9 Ridge Road w Rutherford w stanie New Jersey, gdzie mieszkali przez wiele lat. Wkrótce potem jego drugi tomik wierszy, The Tempers , został opublikowany przez londyńską prasę dzięki pomocy jego przyjaciela Ezry Pounda , którego poznał podczas studiów na University of Pennsylvania. Około 1914 roku Williams i jego żona mieli pierwszego syna, Williama E. Williamsa, a następnie drugiego syna, Paula H. Williamsa, w 1917 roku. Ich pierwszy syn również został lekarzem.

Chociaż jego głównym zajęciem był lekarz rodzinny, Williams miał udaną karierę literacką jako poeta. Jego twórczość ma duże pokrewieństwo z malarstwem, którym interesował się przez całe życie. Oprócz poezji (jego główny nacisk literacki) od czasu do czasu pisał opowiadania, sztuki teatralne, powieści, eseje i tłumaczenia. Za dnia praktykował medycynę, a nocami pisał. Na początku swojej kariery na krótko zaangażował się w Imagist poprzez przyjaźnie z Poundem i HD (z którym zaprzyjaźnił się podczas studiów medycznych w Penn), ale wkrótce zaczął rozwijać opinie, które różniły się od ich, a jego styl zmienił się, aby wyrazić swoje zaangażowanie w modernistyczny wyraz swojego najbliższego otoczenia.

W 1920 roku Williams został ostro skrytykowany przez wielu swoich rówieśników (w tym HD, Pounda i Wallace'a Stevensa), kiedy opublikował jedną ze swoich bardziej eksperymentalnych książek Kora in Hell: Improvisations . Pound nazwał tę pracę „niespójną”, a HD uznał ją za „niepoważną”. Artystka i poetka Dada , baronowa Elsa, skrytykowała seksualną i artystyczną politykę Williamsa w swoim eksperymentalnym przeglądzie poematów prozą zatytułowanym „Ciebie nazywam 'Hamletem obrączki ślubnej'”, opublikowanym w The Little Review w marcu 1921 roku. Williams miał romans z baronową i opublikował trzy wiersze w Contact , opisując czterdziestolatkę jako „starszą panią” z „złamanymi zębami [i] kiłą”.

Trzy lata później, w 1923 roku, Williams opublikował Spring and All , jeden ze swoich przełomowych tomików poetyckich, który zawierał klasyczne wiersze „By the road to the zakaźny szpital”, „ The Red Wheelbarrow ” i „To Elsie”. Jednak w 1922 roku pojawienie się The Waste Land TS Eliota stało się literacką sensacją i przyćmiło zupełnie inny rodzaj poetyckiego modernizmu Williamsa . W swojej Autobiografii , Williams napisał później o „wielkiej katastrofie w naszych listach – pojawieniu się The Waste Land ” TS Eliota.

„Od razu poczułem, że The Waste Land cofnęło mnie o dwadzieścia lat i jestem tego pewien. Krytycznie rzecz biorąc, Eliot odesłał nas do klasy w momencie, gdy czułem, że jesteśmy blisko ucieczki do spraw znacznie bliższych sama istota nowej formy sztuki – zakorzeniona w miejscu, które powinno dać jej owoce”.

Chociaż szanował twórczość Eliota, Williams otwarcie krytykował wysoce intelektualny styl Eliota z częstym używaniem języków obcych i aluzjami do literatury klasycznej i europejskiej. Zamiast tego Williams wolał potoczny amerykański angielski.

W latach trzydziestych Williams rozpoczął pracę nad operą. Zatytułowany The First President , skupiał się na George'u Washingtonie i jego wpływie na historię Stanów Zjednoczonych Ameryki i miał na celu „pobudzenie nas do uświadomienia sobie, kim jesteśmy dzisiaj”.






— Powiedz, żadne idee, tylko w rzeczach — nic, tylko puste twarze domów i cylindrycznych drzew , pogiętych, rozwidlonych przez uprzedzenia i przypadek — rozszczepionych, bruzdowanych, pomarszczonych, cętkowanych, poplamionych — tajemnych — w ciele światła!

z Paterson: Księga I

W swoim modernistycznym epickim kolażu miejsc zatytułowanym Paterson (opublikowanym w latach 1946-1958), opisującym historię, ludzi i istotę Paterson w stanie New Jersey , Williams napisał swój własny współczesny poemat epicki, skupiając się na „lokalnym” w szerszym kontekście. skalę niż wcześniej próbował. Zbadał także rolę poety w społeczeństwie amerykańskim i słynnie podsumował swoją metodę poetycką w zdaniu „Bez idei, ale w rzeczach” (znajdującym się w jego wierszu „A Sort of a Song” i wielokrotnie powtarzanym w Paterson ) .

W późniejszych latach Williams był mentorem i miał wpływ na wielu młodszych poetów. Miał znaczący wpływ na wiele amerykańskich ruchów literackich lat pięćdziesiątych, w tym ruch Beat , renesans San Francisco , szkołę Black Mountain i szkołę nowojorską .

Jedną z bardziej dynamicznych relacji Williamsa jako mentora była współpraca z innym poetą z New Jersey, Allenem Ginsbergiem . Williams zamieścił kilka listów Ginsberga w Paterson , stwierdzając, że jeden z nich pomógł zainspirować piątą część tej pracy. Williams napisał także wstęp do pierwszej książki Ginsberga, Howl and Other Poems w 1956 roku.

Williams doznał zawału serca w 1948 roku, a po 1949 roku serię udarów. Ciężka depresja po jednym takim udarze spowodowała, że ​​w 1953 roku został zamknięty w Hillside Hospital w Nowym Jorku na cztery miesiące. Zmarł 4 marca 1963 roku w wieku 79 lat w swoim domu w Rutherford. Został pochowany na cmentarzu Hillside w Lyndhurst w stanie New Jersey .

Poezja

„Róża więdnie i znów się odnawia…”

Poeta i krytyk Randall Jarrell stwierdził o poezji Williamsa:

„William Carlos Williams jest tak magicznie spostrzegawczy i mimetyczny jak dobry powieściopisarz. Odtwarza szczegóły tego, co widzi z zaskakującą świeżością, jasnością i oszczędnością; i czasami widzi równie nadzwyczajnie formy tej ziemi, poruszającego się ducha za literami. Jego szybkie, przezroczyste linie mają nerwową i skurczoną siłę, poruszają się gwałtownie i intensywnie jak ptak.

RP Blackmur powiedział o poezji Williamsa: „Imagizm z 1912 r., Samoprzekroczenie”. Współczesna Harriet Monroe stwierdziła, że ​​„aby dochodzić swoich wolności, musi odgrywać diabła, pokazując się buntując się w fioletowych i turkusowych basenach nadmiaru”.

Główne zbiory Williamsa to Spring and All (1923), The Desert Music and Other Poems (1954), Pictures from Brueghel and Other Poems (1962) oraz Paterson (1963, repr. 1992). Jego najbardziej antologizowany wiersz to „ Czerwona taczka ”, przykład stylu i zasad ruchu Imagist (patrz także „ To tylko tak powiedzieć ”). Jednak Williams, podobnie jak jego rówieśnik i przyjaciel Ezra Pound, odrzucił ruch imagistów do czasu opublikowania tego wiersza w ramach Spring and All w 1923 roku.

Williams jest silnie związany z amerykańskim ruchem modernistycznym w literaturze i postrzegał swój projekt poetycki jako wyraźnie amerykański; starał się odnowić język poprzez świeży, surowy idiom, który wyrósł z kulturowej i społecznej heterogeniczności Ameryki, jednocześnie uwalniając ją od tego, co uważał za zużyty język kultury brytyjskiej i europejskiej. „Nikt nie wierzy, że poezja może istnieć w jego własnym życiu” – powiedział Williams. „Celem artysty, czymkolwiek jest, jest zabranie życia, cokolwiek widzi, i podniesienie go na wzniosłą pozycję, gdzie ma godność”.

W 1920 roku Williams zwrócił swoją uwagę na Contact , czasopismo założone przez Williamsa i innego pisarza Roberta McAlmona : „Dwóch redaktorów dążyło do odnowy kultury amerykańskiej w warunkach lokalnych, w wyraźnej opozycji do internacjonalistów - Pounda, The Little Review i Baronowej. " Yvor Winters , poeta/krytyk, ocenił, że wiersz Williamsa jest w pewnym stopniu podobny do najlepszych poetów lirycznych XIII wieku.

Williams starał się wymyślić całkowicie świeżą i wyjątkowo amerykańską formę poezji, której tematyka koncentrowała się na codziennych okolicznościach życia i życiu zwykłych ludzi. Wymyślił koncepcję „zmiennej stopy”, której Williams nigdy jasno nie zdefiniował, chociaż koncepcja ta niejasno odnosiła się do metody Williamsa określania łamania linii. The Paris Review nazwał to „metrycznym narzędziem do rozwiązania konfliktu między formą a wolnością wiersza”.

Jednym z celów Williamsa, eksperymentującego ze swoją „zmienną stopą”, było pokazanie rytmu amerykańskiego (w przeciwieństwie do europejskiego), który, jak twierdził, był obecny w codziennym języku amerykańskim. Stylistycznie Williams pracował również z wariacjami na temat wzoru podziału linii, który nazwał „ poezją triadyczną ”, w której podzielił długą linię na trzy segmenty wersetami wolnymi. Dobrze znany przykład „triadycznej linii [przerwa]” można znaleźć w wierszu miłosnym Williamsa „ Asphodel, That Greeny Flower ”.

W recenzji biografii Williama Carlosa Williamsa autorstwa Herberta Leibowitza „Coś pilnego, co muszę ci powiedzieć”: życie i twórczość Williama Carlosa Williamsa , krytyk książkowy Christopher Benfey napisał o poezji Williamsa:

„Wcześnie i późno Williams był przekonany, że poezja jest, jak powiedział jego przyjaciel Kenneth Burke,„ sprzętem do życia, niezbędnym przewodnikiem pośród zawirowań życia ”. Amerykańska ziemia była dzika i nowa, miejsce, w którym kwitnący obcokrajowiec potrzebował wszelkiej możliwej pomocy. Wiersze były tak samo niezbędne do pełnego życia, jak zdrowie fizyczne lub miłość mężczyzn i kobiet ”.

Williams najsłynniej wyraził ten punkt widzenia w wersecie ze swojego wiersza „Asphodel, That Greeny Flower”, w którym napisał:





Trudno jest wydobyć wiadomości z wierszy, ale ludzie codziennie umierają nieszczęśliwie z powodu braku tego, co tam można znaleźć.

Williams i malarze



















Widziałem cyfrę 5 w kolorze złotym. Charles Demuth 1928. Wielka postać Wśród deszczu i świateł ujrzałem złotą cyfrę 5 na czerwonym wozie strażackim poruszającym się w napięciu, niezauważonym, w rytm wycia gongu , wycia syren i turkotu kół przejeżdżających przez ciemne miasto. Williama Carlosa Williamsa 1920.

Matka Williamsa uczyła się malarstwa w Paryżu i przekazała swój entuzjazm swojemu synowi, który również malował we wczesnych latach. Jego obraz wisi teraz w Bibliotece Beinecke na Uniwersytecie Yale i jeszcze w 1962 roku w jednym z wywiadów wspominał, że „chciałbym być malarzem i dawałoby mi to co najmniej taką samą satysfakcję, jak bycie malarzem”. poeta." Przez większość swojego życia Williams pisał krytykę sztuki i wstępy do wystaw swoich przyjaciół.

W 1915 roku Williams zaczął współpracować z nowojorską grupą artystów i pisarzy znaną jako „The Others”. Założona przez poetę Alfreda Kreymborga i artystę Mana Raya , byli wśród nich Walter Conrad Arensberg , Wallace Stevens , Mina Loy , Marianne Moore , Orrick Glenday Johns i Marcel Duchamp . Splatali się z nimi amerykańscy artyści, którzy spotkali się w studiu Arensburga, w tym Marsden Hartley , Joseph Stella , Charles Demuth i Charles Sheeler , z którymi Williams nawiązał bliskie przyjaźnie.

Chociaż Williams był orędownikiem nowego sposobu widzenia i reprezentacji zapoczątkowanego przez europejską awangardę , Williams i jego przyjaciele artyści chcieli uciec od tego, co uważali za czysto pochodny styl. W rezultacie założył Contact z Hartleyem w 1920 roku, aby stworzyć rynek zbytu dla prac wyrażających przekonanie, że praca twórcza powinna wynikać z bezpośredniego doświadczenia artysty i poczucia miejsca, i odrzucić tradycyjne wyobrażenia o tym, jak należy to robić.

W odpowiedzi na takie myślenie pojawił się precyzja . W swoim badaniu wpływu malarstwa na Williamsa Ruth Grogan poświęciła kilka akapitów zależności niektórych jego wierszy od obrazów Charlesa Sheelera w tym stylu, wyróżniając w szczególności opis elektrowni w „Scenie klasycznej” Williamsa . Ale bliski związek z Charlesem Demuthem był bardziej jawny. Wiersz Williamsa „The Pot of Flowers” ​​(1923) nawiązuje do obrazu Demutha „Tuberoses” (1922), którego był właścicielem. Ze swojej strony Demuth stworzył swój „Widziałem cyfrę 5 w złocie” (1928) jako hołd dla wiersza Williamsa „The Great Figure” (1921). Kolekcja Williamsa Artyście zadedykowano Spring and All (1923), a po jego przedwczesnej śmierci zadedykował długi wiersz „The Crimson Cyclamen”. (1936) ku pamięci Demutha.

Późniejsza współpraca z artystami obejmuje dwa tomy wierszy/dwóch rysunków, którymi podzielił się z Williamem Zorachem w 1937 r., oraz jego wiersz „Jersey Lyric”, napisany w odpowiedzi na obraz Henry'ego Niese'a z 1960 r. pod tym samym tytułem:











Widok drzew zimowych przed jednym drzewem na pierwszym planie, gdzie przy świeżo opadłym śniegu leży 6 kawałków drewna gotowych do ognia

Przez całą swoją karierę Williams myślał o swoim podejściu do poezji jako malarskim wykorzystaniu słów, mówiąc wprost w wywiadzie: „Próbowałem połączyć poezję i malarstwo, aby uczynić to tym samym… Projekt w wierszu i projekt na zdjęciu powinien sprawić, że będą mniej więcej takie same”. Jednak w przypadku jego nawiązań do znacznie wcześniejszych malarzy, których kulminacją są Obrazy z Brueghela (1962), jego podejście było bardziej komentatorskie. O tej późnej fazie jego twórczości twierdzono, że „Williams widział, jak ci artyści rozwiązywali na swój sposób te same problemy, które go dotyczyły”, ale jego zaangażowanie w nich było na odległość.

Dziedzictwo, nagrody i wyróżnienia


To tylko powiedzieć (wiersz ścienny w Hadze)

US National Book Award została przywrócona w 1950 r., przyznając nagrody przyznawane przez przemysł wydawniczy autorom książek opublikowanych w 1949 r. w trzech kategoriach. Williams zdobył pierwszą nagrodę National Book Award for Poetry , uznając zarówno trzeci tom Paterson , jak i Selected Poems .

W 1952 roku Williams został mianowany konsultantem ds. poezji Biblioteki Kongresu w Waszyngtonie, ale nie mógł pełnić swojej kadencji z powodu bezpodstawnych oskarżeń Williamsa o członkostwo w organizacji komunistycznej. Williams zatrudnił radcę prawnego, aby obalić zarzuty, ale nigdy nie pozwolono mu odpowiedzieć na krytykę i nigdy nie otrzymał przeprosin od Biblioteki Kongresu. Jednak w następnym roku otrzymał Nagrodę Bollingena wraz z Archibaldem MacLeishem .

W maju 1963 roku został pośmiertnie odznaczony Nagrodą Pulitzera za Obrazy z Brueghela i inne wiersze (1962) oraz Złotym Medalem za Poezję Narodowego Instytutu Sztuki i Literatury . Poetry Society of America corocznie przyznaje nagrodę im. Williama Carlosa Williamsa za najlepszy tomik poezji opublikowany przez małą prasę non-profit lub uniwersytecką.

Dom Williamsa w Rutherford jest teraz w Krajowym Rejestrze miejsc o znaczeniu historycznym . W 2009 roku został wprowadzony do New Jersey Hall of Fame .

Bibliografia

Zbiory poezji

  • Czerwona taczka (1923)

    • Książki, proza

    • Kora in Hell: Improvisations (1920) - Improwizacje prozą-wierszem.
    • Wielka powieść amerykańska (1923) - powieść.
    • Spring and All (1923) - hybryda prozy i wiersza.
    • W amerykańskim zbożu (1925), 1967, repr. Nowe kierunki 2004 – Proza o postaciach i wydarzeniach historycznych.
    • A Voyage to Pagany (1928) - autobiograficzny dziennik podróży w formie powieści.
    • Nowela i inna proza ​​(1932)
    • Nóż czasów i inne historie (1932)
    • Biały muł (1937) - powieść.
    • Życie wzdłuż rzeki Passaic (1938) - Opowiadania.
    • In the Money (1940) - kontynuacja White Mule .
    • Zrób to lekko: historie zebrane (1950)
    • Autobiografia (1951) WW Norton & Co. (1 lutego 1967)
    • The Build-Up (1952) - Kończy „trylogię Stecher” zapoczątkowaną przez White Mule .
    • Wybrane eseje (1954)
    • Wybrane listy Williama Carlosa Williamsa (1957)
    • Chciałem napisać wiersz: autobiografia dzieł poety (1958)
    • Tak, pani Williams: osobisty zapis mojej matki (1959)
    • Córki rolników: historie zebrane (1961)
    • Imaginations (1970) - Zbiór pięciu wcześniej opublikowanych wczesnych prac.
    • The Embodiment of Knowledge (1974) - Filozoficzne i krytyczne notatki i eseje.
    • Wywiady z Williamem Carlosem Williamsem: „Mówiąc prosto przed siebie” (1976)
    • Rozpoznawalny obraz: William Carlos Williams o sztuce i artystach (1978)
    • William Carlos Williams: The Doctor Stories: opracowane przez Roberta Colesa (1984)
    • Funt / Williams: wybrane listy Ezry Pounda i Williama Carlosa Williamsa (1996)
    • Zebrane historie Williama Carlosa Williamsa (1996)
    • Listy Denise Levertov i Williama Carlosa Williamsa (1998)
    • William Carlos Williams i Charles Tomlinson: połączenie transatlantyckie (1998)
    • Humanitarne szczegóły: zebrane listy Williama Carlosa Williamsa i Kennetha Burke'a (2004)

    Dramat

    • Wiele miłości i inne sztuki: zebrane sztuki Williama Carlosa Williamsa (1962)

    Tłumaczenia

    • Last Nights of Paris (1929) - powieść przetłumaczona z francuskiego Philippe'a Soupaulta.
    • Pocztą pantoflową: wiersze z języka hiszpańskiego, 1916–1959 (2011) - Poezja autorów hiszpańskich i latynoamerykańskich.
    • The Dog and the Fever (2018) - nowela przetłumaczona z hiszpańskiego Pedro Espinosa.

    Zobacz też

    Dalsza lektura

    • Brema, Brian A. (1993). William Carlos Williams i diagnostyka kultury . Nowy Jork: Oxford University Press.
    • Gamel, Irena. „Poetycki spór Williama Carlosa Williamsa, Ezry Pounda i baronowej”. Baronowa Elsa: płeć, dadaizm i codzienna nowoczesność . Cambridge, MA: MIT Press, 2002. 262-285
    • Leibowitz, Herbert. „Coś pilnego, co muszę ci powiedzieć”: życie i twórczość Williama Carlosa Williamsa . Nowy Jork: Farrar, Straus i Giroux; 496 stron.

    Linki zewnętrzne

    Profile

    Archiwum i prace

    Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=William_Carlos_Williams&oldid=1144954862 ”