Wstęp i Allegro (Ravel)

Maurice Ravel z harfistką Lily Laskine

Introdukcja i Allegro na harfę, flet, klarnet i kwartet smyczkowy ( francuski : Introdukcja et allegro pour harpe, flûte, clarinette et quatuor ) to utwór kameralny Maurice'a Ravela . Jest to krótki utwór, trwający zwykle od dziesięciu do jedenastu minut w wykonaniu. Został zamówiony w 1905 roku przez Érard w celu zaprezentowania swoich instrumentów i został opisany jako miniaturowy koncert na harfę. Premiera odbyła się w Paryżu 22 lutego 1907 roku.

Utwór został opracowany na fortepian i duże składy orkiestrowe, ale zwykle wykonywana jest wersja na siedem instrumentów, która została wielokrotnie nagrana. Harfiści, którzy pojawili się na nagraniach to Lily Laskine , Nicanor Zabaleta , Osian Ellis , Markus Klinko , Lavinia Meijer i Marie-Pierre Langlamet .

Tło

Aby zaprezentować swoją nową chromatyczną harfę , firma Pleyel zleciła Claude'owi Debussy'emu w 1904 roku napisanie jego Danses sacrée et profane na harfę i orkiestrę. Konkurencyjna firma Érard odpowiedziała, zlecając Maurice'owi Ravelowi napisanie utworu pokazującego zakres ekspresji jej harfy pedałowej o podwójnym działaniu.

Ravel ukończył Introdukcję i Allegro na septet harfy, fletu , klarnetu i kwartetu smyczkowego w czerwcu 1905 roku, dedykując je Albertowi Blondelowi, dyrektorowi Maison Érard. Dla Ravela komponowanie było generalnie powolne i żmudne, ale Wstęp i Allegro napisał w zawrotnym dla niego tempie, aby ukończyć je przed wyruszeniem na wakacje na łodzi z przyjaciółmi. Pisał wówczas:

W ciągu kilku dni poprzedzających mój wyjazd byłem strasznie zajęty z powodu utworu na harfę zamówionego przez firmę Érard. Tydzień szaleńczej pracy i 3 nieprzespane noce pozwoliły mi ją skończyć, na dobre i na złe. Teraz odpoczywam na cudownej wycieczce.

Premiera i wczesne występy

Prawykonanie odbyło się 22 lutego 1907 r. na koncercie all-ravelowskim, wystawionym przez Cercle Musical w Hôtel de la Société française de photographie w Paryżu. Graczami byli Micheline Kahn (harfa), Philippe Gaubert (flet), Ernest Pichard (klarnet) i Quartet Firmin Touche; przedstawienie poprowadził Charles Domergue.

Brytyjska premiera odbyła się 4 września 1907 roku na koncercie Henry Wood Promenade z Alfredem Kastnerem jako solistą harfy. Ravel później dyrygował utworem w Wielkiej Brytanii, najpierw w Bechstein Hall w Londynie w grudniu 1913 r., Z Gwendolen Mason jako harfistką, oraz na koncertach jego dzieł zarówno w Aeolian Hall w Londynie, jak i ratuszu w Oksfordzie w październiku 1928 r.

Amerykańska premiera odbyła się 3 grudnia 1916 roku w Aeolian Hall w Nowym Jorku na koncercie z udziałem harfisty Carlosa Salzedo , który w tym samym programie dał amerykańską premierę Danses sacrée et profane Debussy'ego . Podczas pierwszego wykonania w Australii, w Conservatorium Hall w Sydney, w listopadzie 1917 roku, utwór spotkał się z tak entuzjastycznym przyjęciem, że trzeba było go natychmiast powtórzyć.

Muzyka

Pełny tytuł utworu w opublikowanej partyturze przyznaje pierwszeństwo harfie: „Introduction et Allegro pour Harpe avec accompagnement de Quatuor à Cordes, Flûte et Clarinette”. Chociaż niektórzy komentatorzy podkreślali kameralny charakter utworu i kwestionowali pogląd, że jest to utwór koncertujący , badacz Ravela, Arbie Orenstein , pisze: „Ravel najwyraźniej chciał podkreślić uprzywilejowaną pozycję harfy, a zatem kompozycję należy uznać za miniaturowy koncert harfowy zamiast septetu”.

Struktura

musical score with lines for flute, clarinet, harp and string quartet
Początkowe takty Wstępu

Utwór jest w Ges-dur . Zwykle gra od dziesięciu do jedenastu minut. Początek jest oznaczony jako Très lent i expressif , znak metronomu to ♩ =40, a czas to
4 4
. 26- taktowy wstęp prezentuje trzy tematy – dwa pierwsze na instrumenty dęte drewniane i trzeci na wiolonczelę – które powracają w allegro. Utwór otwiera pianissimo na flet i klarnet. Smyczki wchodzą w trzecim takcie, pianissimo, a harfa wchodzi w czwartym z szeroko zakrojonym arpeggio .

Wiolonczela wprowadza szeroką melodię na tle mieniącego się pianissimo skrzypiec, fletu i klarnetu. Po dziesięciu taktach czas zmienia się na
3 4
i oznaczenie na pożyczone monety . Ruch staje się szybszy i głośniejszy, po czym ponownie przechodzi w pianissimo, kończąc wstęp.

Następuje bez przerwy allegro w formie sonaty . Rozpoczyna się solówką harfy. Flet podejmuje melodię, przy akompaniamencie skrzypiec pizzicato i pozostałych instrumentów smyczkowych arco . Melodia jest przekazywana z jednego instrumentu na drugi; muzyka stopniowo staje się głośniejsza, aż do osiągnięcia punktu kulminacyjnego fortissimo . Tematy są dalej rozwijane lub kompresowane, z kadencją na harfę, która poprzedza repryzę .

Harfa powraca do pierwszego tematu sekcji allegro, przy akompaniamencie tryli smyczków i instrumentów dętych drewnianych. Melodia przechodzi z instrumentu na instrument, muzyka znów staje się głośniejsza i cichsza, z krótkimi przerywnikami na harfę solo. Główna melodia jest podawana w formie wariacji na harfie, przy akompaniamencie smyczków pizzicato, co prowadzi do ożywionego i fortissimo zakończenia.

Ustalenia

Za życia Ravela jego wydawca, Durand et cie, wydał oprócz oryginalnej partytury aranżacje Introdukcji i Allegro na fortepian solo (J. Charlot), fortepian na cztery ręce (L. Roques), dwa fortepiany (j. kompozytora) oraz harfę i fortepian (autorstwa kompozytora). Ravel nie miała nic przeciwko wykonywaniu tego utworu przez większe zespoły niż septet. w liście do Désiré-Émile Inghelbrecht z lutego 1911 r. pisał:

Nie jest to właściwie utwór na orkiestrę. W sumie jest 7 instrumentów. Ale można to było zaaranżować: kwartet smyczkowy można było podwoić, a nawet potroić. I poza kilkoma solówkami brzmiałby jeszcze lepiej niż oryginał.

W kilku nagraniach utworu partie smyczkowe zostały rozszerzone z kwartetu do pełnej orkiestry smyczkowej.

Krytyczny odbiór

Ze względu na czystą uprzejmość i zrelaksowaną zmysłowość żadna praca Ravela nie przewyższa jego Introdukcji et allegro .


Mark de Voto, The Cambridge Companion to Ravel , 2011

Danses sacrée et profane Debussy'ego z 1904 roku z utworem Ravela zamówionym w odpowiedzi, krytyk Mark de Voto komentuje, że te pierwsze są „powściągliwe, a nawet surowe, ale nie mniej zmysłowe w swojej subtelności, bez nawet śladu najbardziej charakterystycznego gestu harfy , the glissando”, podczas gdy Ravel jest „genialnym utworem wirtuozowskim” z „bujnością koloru” i „niezwykle pełnym instrumentalnym brzmieniem”.

W badaniu z 2011 roku Roger Nichols komentuje, że chociaż Ravel określiła utwór jako ukończony „na dobre lub na złe”, muzyczna publiczność „od dawna zdecydowała, że ​​​​to„ na lepsze ””. Zdaniem Nicholsa utwór, z estetycznego punktu widzenia, jest pomniejszy, ale zamieszkuje „oryginalny i piękny świat dźwięków” i technicznie stanowi postęp w stosunku do Kwartetu smyczkowego, którego premiera odbyła się rok przed kompozycją Wstępu i Allegro .

W swoim Ravel the Decadent z 2012 roku Michael Puri interpretuje Wprowadzenie i Allegro jako „scenę reanimacji” - słowami innego analityka, Jessie Fillerup, „świtu, który zwiastuje odnowę, wskazując jednocześnie na nieuchronny zmierzch”. Puri uważa muzykę za najbliższą w twórczości Ravela relacjom do baletu Daphnis et Chloé , zamówionego w 1909 roku.

Nagrania

Kompozytor wyreżyserował wczesne nagranie utworu w Londynie w 1923 roku z zespołem składającym się z Gwendolen Mason, harfa; Robert Murchie, flet; Haydn Draper, klarnet; oraz kwartet smyczkowy prowadzony przez George'a Woodhouse'a. Komentator Robert Philip komentuje, że nagranie trwa dziewięć i pół minuty, znacznie krócej niż większość późniejszych nagrań, a „Allegro brzmi bardzo szybko dla współczesnych słuchaczy (dla porównania, nagranie Lily Laskine i Calvet Quartet z 1938 roku, na przykład, trwa niecałe jedenaście minut)”.

Wśród wielu kolejnych nagrań są:

Rok Harfa flet prosty Klarnet Smyczki Konduktor Odniesienie
1928 Johna Cockerilla Roberta Murciego Charlesa Drapera Kwartet wirtuozowski
1931 Denise Herbrecht

nienazwany zespół

Piero Coppola
1938 Lily Laskin Marcela Moyse'a Ulysse Delécluse Quatuor Calvet
1952 Phia Berghout

Amsterdamskie Towarzystwo Muzyki Kameralnej

1955 Anny Mason Stockton Artura Cleghorna Mitchell Lurie Hollywoodzki kwartet smyczkowy
1955 Lily Laskin Jean-Pierre'a Rampala   Ulysse Delécluse Kwartet smyczkowy Pascala
1958 Nicanor Zabaleta

Orkiestra Symfoniczna Radia Berlińskiego

Ferenc Fricsay
1962 Osian Ellis Richarda Adeneya Gerwazy de Peyer Kwartet smyczkowy Melos Ensemble
1965 Nicanor Zabaleta Christian Larde Guy Deplus     Monique Frasca-Colombier, Marguerite Vidal, Anka Moraver, Hamisa Dor
1968 Edward Druziński Donalda Pecka Clarka Brody'ego Chicagowska Orkiestra Symfoniczna Jeana Martinona
1969 Osian Ellis Richarda Adeneya    Gerwazy de Peyer Kwartet smyczkowy Melos Ensemble
1970 Marisa Robles Christophera Hyde-Smitha Tea Król Kwartet Delme
1978 Davida Watkinsa Williama Bennetta Toma Kelly'ego Orkiestra Filharmonii Narodowej   Karola Gerhardta
1983 Marisa Robles Christophera Hyde-Smitha Tea Król Kwartet Allegriego
1987 Skaila Kanga

Zespół Kameralny Academy of St Martin in the Fields

1989 Ewa Maros   Zoltán Győngyőssy Béla Kovács Kwartet Kodaly
1989   Adelheid Blovsky-Miller   Wolfganga Dünschede Karola Leistera Zespół Wien-Berlin
1992 Eryka Goodman Zuzanna Szulman   Stanleya McCartneya zespół Amadeus
1993 Markus Klinko Benoit Fromanger Maurycy Gabaj Soliści Orchestra de l'Opéra de Paris Bastille
1994 Heidi Lehwalder Jamesa Galwaya Richarda Stoltzmana Tokijski kwartet smyczkowy
1994 Ieuan Jones Williama Bennetta Jamesa Campbella Kwartet Allegriego
2004 Gillian Tingay Anny Noakes Juliana Farrella Ciąg Fibonacciego
2015 Lavinia Meijer

Amsterdam Sinfonietta

2020 Marie-Pierre Langlamet Emmanuela Pahuda Wenzela Fuchsa     Christophe Horák, Simon Roturier, Ignacy Miecznikowski, Bruno Delepelaire

Aranżację utworu na dwa fortepiany Ravela nagrali (1990) Louis Lortie i Hélène Mercier oraz (2009) Tiziana Moneta i Gabriele Rota.

Notatki, odniesienia i źródła

Notatki

Bibliografia

Źródła

Linki zewnętrzne