Wybierz HISTORIĘ
| Dial HISTORY | |
|---|---|
 Twarda okładka z filmem DVD
| |
| W reżyserii | Johan Grimonprez |
| Scenariusz | Johan Grimonprez |
| Wyprodukowane przez | Johan Grimonprez |
| Muzyka stworzona przez | Dawid Shea |
Firma produkcyjna |
Zap-O-Matik |
| Dystrybuowane przez | zdjęcia sody |
Data wydania |
|
Czas działania |
68 minut |
| Język | język angielski |
Dial HISTORY , 68-minutowy film reżysera Johana Grimonpreza , śledzi historię porwań samolotów przedstawioną przez główne media telewizyjne. Film miał swoją premierę w 1997 roku w Musée National d'Art Moderne ( Centre Georges Pompidou (Paryż) oraz w kuratorowanej przez Catherine David Documenta X (Kassel). „To studium terroryzmu sprzed 11 września” składa się z materiałów archiwalnych materiał — przeplatane ujęcia reportażowe, fragmenty filmów science fiction, found footage, domowe wideo i odtworzone sceny. Praca przeplatana jest fragmentami powieści Dona DeLillo Mao II i White Noise , „zapewniając literacką i filozoficzną kotwicę do filmu” Według reżysera „Narracja Dial HISTORY jest oparta na wyimaginowanym dialogu między terrorystą a powieściopisarzem, w którym pisarz twierdzi , że terrorysta przejął jego rolę w społeczeństwie” . Grimonprez, przeplatając fakty i fikcję, powiedział, że wykorzystanie materiałów archiwalnych do tworzenia „zwarć w celu krytyki sytuacji” może być rozumiane jako forma sytuacjonistycznego Détournement .
The Guardian wybrał Dial HISTORY (1997) jako jedną z 30 prac opowiadających historię sztuki wideo
Działka
Na tle chronologii napadów na samoloty , fabuła Dial HISTORY koncentruje się na wyimaginowanym dialogu między powieściopisarzem a terrorystą, opartym na fragmentach powieści Dona DeLillo Mao II i White Noise . W miarę rozwoju fabuły staje się jasne, że wraz z rosnącym doniesieniem medialnym o porwaniach terrorystów, ta siła wywołania wewnętrznego szoku społecznego została odebrana pisarzowi przez terrorystę. „Grają w grę o sumie zerowej ”, w której „co zyskują terroryści, powieściopisarze tracą!” Słyszymy, jak Mouna Abdel-Majid z OWP mówi reporterowi: „Wy ludzie z Zachodu, nie rozumiecie… musimy walczyć poza naszym terytorium i musimy nieść nadzieję na zrozumienie naszej sprawy”. Akt pisania/terroryzowania zajmuje centralny paradoks demokracji; jest to nie dające się pogodzić napięcie między jednostką a kulturą masową. Przez większą część historii Dial HISTORY ta kultura masowa staje się synonimem muzyki pop i wszechobecności telewizji, zwłaszcza jej relacji w wiadomościach. Gdy to nasycone obrazami społeczeństwo rozrasta się w latach 60. i 70., w latach 80. staje się jasne, że przesłanie polityczne porywaczy zostało przejęte przez media. Podczas gdy w latach 60. porywacze byli przedstawiani jako romantyczni rewolucjoniści, w latach 90. zostali oni zastąpieni w telewizorach anonimowymi bombami w walizkach. Według Alexandra Provana: „Zakończenie filmu wydaje się sugerować, że media są teraz ostatecznym autorem fikcji, które przekształcają się w wydarzenia podczas ich transmisji”. Korelując z gwałtownym wzrostem poziomu stosowanej przemocy, ta depersonalizacja terrorysty jest jedynie akomodacją terrorystycznego spektaklu dla korzyści politycznych.
Motywy
Historia porwania
Przewodnim wątkiem wizualnym w Dial HISTORY jest niemal wyczerpująca chronologia porwań samolotów na świecie. Od Raffaele Minichiello, pierwszego transatlantyckiego porywacza (1969), do anonimowego i umierającego terrorysty w Sankt Petersburgu (1993), Dial HISTORY przedstawia historię porwań samolotów i ilustruje, jak porywacze, w miarę jak coraz częściej pojawiali się w telewizji, stali się bardziej i bardziej śmiercionośny. W tym sensie motywem przewodnim jest to, że porwanie samo stało się porwaniem przez korporacje mediów informacyjnych. Dial HISTORY sugeruje, że porywacze i telewizja wyewoluowali śmiertelną symbiozę: z jednej strony, z ich przedłużającym się czasem trwania, porwania dawały wystarczająco dużo czasu na ustawienie kamer telewizyjnych. Charakter telewizji na żywo pozwalał na aktualizację porwania minuta po minucie w miarę rozwoju sytuacji; to zatarło granicę między rozrywką a tragedią. Relacje telewizyjne podkreślały niezwykły charakter rozgrywających się wydarzeń (pierwsze porwanie przez Atlantyk, pierwsza transmisja telewizyjna z porwania na żywo, pierwszy atak na uprowadzony samolot itp.) jako jedyny materiał nadający się do telewizji. Z drugiej strony, dla terrorystów pragnących wpisać swoją walkę w historię, porwanie pozbawione zmediatyzowanego obrazu samego siebie straciło całą swoją moc komunikacyjną. Ponieważ samolot był zawsze w ruchu między krajami i granicami, jakby nie należał donikąd, porwanie stało się symbolem przekroczenia brutalnej granicy w kierunku politycznej utopii.
Podczas lotu
Inflight Magazine , towarzyszący czytelnikowi Dial HISTORY , to parodia oparta na broszurach z instrukcjami bezpieczeństwa i błyszczących magazynach linii lotniczych , które mają na celu zbudowanie i rozrywkę pasażera. Pełni funkcję podręcznika artystycznego dla porywaczy, wyposażonego w niezbędne elementy, takie jak karta instruktażu bezpieczeństwa i worek na robaki. Zawiera fragmenty Williama S. Burroughsa (FORE!); Leila Khaled („Weapons Gave Me Words”), Bernie Rhodes („Te uszy zbrodni”), Tim McGirk („Wired For Warfare”) i Richard Thieme („Beep” Theory), Jodi Dean („Nie ma jak w domu”) między innymi .
Krytyczny odbiór
Roberta Smith opisała film jako „wyjątkowy ze względu na swój sok i siłę skręcającą żołądek”. Esej Slavoja Žizka „Wakacje z historii” został opublikowany wraz z wydaniem filmu na DVD z udziałem Dona DeLillo , Hansa Ulricha Obrista i Vräätha Öhnera.
Muzyka
Nowojorski kompozytor David Shea napisał ścieżkę dźwiękową do tej „niepokojącej refleksji nad współczesną historią”
Nagrody
Golden Spire „Najlepszy reżyser”, Międzynarodowy Festiwal Filmowy w San Francisco .
Wybór reżysera na „Images” na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto .