Zapowiedź Świętego Dominika (piosenka)

Singiel Van Morrisona
„Saint Dominic's Preview”
z albumu Saint Dominic's Preview
Na bok
Wydany lipiec 1972 ( 1972-07 )
Nagrany kwiecień 1972
Studio Studia Wally'ego Heidera
Gatunek muzyczny
Długość 6 : 23
Etykieta Warner Bros.
autor tekstów Vana Morrisona
Producent (producenci)
Van Morrison stosuje chronologię singli

„ Jackie Wilson powiedział (jestem w niebie, kiedy się uśmiechasz) ” (1972)
„ Zapowiedź św. Dominika ” (1972)
" Cygan " (1973)

„ Saint Dominic's Preview ” to tytułowa piosenka szóstego albumu północnoirlandzkiego piosenkarza i autora tekstów Van Morrisona , wydana w lipcu 1972 roku przez Warner Bros. Została nagrana w Wally Heider Studios w San Francisco w kwietniu 1972 roku, z dogrywkami wykonanymi później . Morrison napisał to w strumieniu świadomości w tym samym duchu, co niektóre z jego wcześniejszych prac, szczególnie te z Astral Weeks . Narracja piosenki przenosi się z Francji do San Francisco , ówczesnego miejsca zamieszkania Morrisona, do Belfastu , gdzie dorastał, do Nowego Jorku („ apartament przy 52 ulicy ”).

Preview Saint Dominic został opisany jako jeden z jego najbardziej aluzyjnych, zawierający szeroko zakrojone odniesienia, w tym The Troubles , karierę Morrisona przed sławą czyszczenia okien, katedrę Notre-Dame i perypetie przemysłu muzycznego. Piosenka wspomina także Edith Piaf , irlandzkiego poetę WB Yeatsa [ potrzebne źródło ] , piosenkarza country Hanka Williamsa i kalifornijską sieć supermarketów Safeway . Gary Mallaber i Jack Schroer (z Moondance ) grają odpowiednio na perkusji i saksofonie, a ówczesna żona Morrisona, Janet Planet, jest jedną z wokalistek rezerwowych.

„Saint Dominic's Preview” został również wydany na nagraniach koncertowych It's Too Late to Stop Now i Van Morrison in Ireland , a także na kompilacyjnym albumie Still on Top - The Greatest Hits .

Pismo

Biografom i recenzentom muzycznym trudno było dokładnie zidentyfikować niektóre słowa użyte w tekście „Saint Dominic's Preview”, ponieważ nie zostały one opublikowane w okładce albumu w momencie jego wydania. Doprowadziło to do pewnych błędnych interpretacji piosenki, zanim opublikowano oficjalny arkusz z tekstami. Słowa odzwierciedlają różne ustawienia, ale nie tworzą oczywistej historii, ponieważ opisują różne tematy, takie jak mycie okien, dusza Edith Piaf , WB Yeats i Hank Williams .

„Saint Dominic's Preview” zaczyna się od nawiązań do młodości Morrisona, kiedy pracował jako czyściciel okien w Belfaście. Używa słowa zamsz (skóra używana do czyszczenia okien) jako gry słów, aby połączyć to francuskie słowo z dwoma aspektami francuskiej kultury: piosenkarką Edith Piaf z piosenką „ Non, je ne sorryte rien ” i katedrą Notre-Dame w Paryż. Uważa się, że wers „To długa droga do Buffalo / To też długa droga do Belfastu” odnosi się do tęsknoty za domem, której doświadczał Morrison, mieszkając w Stanach Zjednoczonych w tamtym czasie z powodu Sytuacja w Belfaście . Podczas trasy koncertowej na Zachodnim Wybrzeżu perkusista Gary Mallaber przypomniał sobie rozmowę, którą odbył z Morrisonem o tym, jak tęsknił za Buffalo w stanie Nowy Jork. : „napisał tę [linijkę] w „Saint Dominic's Preview”. „Długa droga do Buffalo/to też długa droga do Belfastu” – to on krzyczał, mówiąc: „Cóż, wiesz co, chciałbym lubię też wracać do siebie, bo tęsknię za tym”. Morrison wyjawił dziennikarzom w 1972 roku: „Nie sądzę, żebym chciał wracać do Belfastu. Nie tęsknię za tym całym tym uprzedzeniem. wszyscy są tacy sami i myślę, że to okropne, co się dzieje. Ale myślę, że chciałbym mieć dom w Irlandii. Chciałbym spędzać tam kilka miesięcy każdego roku”.

Morrison ujawnił, że piosenka przyszła do niego w strumieniu świadomości , ale dopiero później dowiedział się, że msza, która odbywała się w kościele św. Dominika w San Francisco w intencji pokoju w Belfaście. Powiedział Johnowi Grissimowi:

Pracowałem nad tą piosenką o scenie w Belfaście. Nie byłem pewien, co piszę, ale centralnym obrazem wydawał się być ten kościół o nazwie St Dominic's, w którym ludzie gromadzili się, aby modlić się lub wysłuchać mszy w intencji pokoju w Irlandii Północnej. Kilka tygodni później grałem na koncercie w Reno w stanie Nevada. Wziąłem do ręki gazetę, a przede mną było ogłoszenie o mszy w intencji pokoju w Belfaście, która miała być odprawiona następnego dnia w kościele św. Dominika w San Francisco. Całkowicie mnie rozwaliło. Jakbym nigdy nie słyszał o kościele św. Dominika.

Są też odniesienia do „pomarańczowych” pudełek, „flag i emblematów” oraz ludzi zdeterminowanych „nie odczuwać cudzego bólu”, co niektórzy postrzegają jako aluzje do sytuacji w Belfaście. Biograf Clinton Heylin pomyślał, że „To był [] zaskakujący temat po prostu z powodu długotrwałej decyzji Morrisona, by nie zajmować się tą niestabilną kwestią”. Morrison później odrzucił pomysł, że piosenka miała jakiekolwiek znaczenie polityczne, twierdząc, że nie została napisana „z myślą o czymkolwiek… [to] jest tylko strumieniem świadomości. Nie oznacza żadnej konkretnej rzeczy. To szkic. ... słowa, sylaby, po prostu wyszły z moich ust i zapisałem je ”.

W wierszach „Masz wszystko na świecie, czego kiedykolwiek chciałeś / I teraz twoja twarz powinna się uśmiechać”, życie osobiste i udana kariera Morrisona są omówione, z odniesieniami do nieuczciwości przemysłu muzycznego i jego własnych użalanie się nad sobą i tęsknota za domem, którego już nie ma.

Peter Mills stwierdza, że ​​refren jest elementem, który łączy piosenkę: „Przez to wszystko, Preview Saint Dominic pozostaje. To jest to, co trzyma piosenkę razem i jednoczy pozornie niepowiązane, rozwiązując pęknięcie poprzez ponowne wyobrażenie sobie, co to znaczy należą: w tym przypadku piosenka jest rzeczywiście pomocną obserwacją sytuacji w Irlandii Północnej na początku lat siedemdziesiątych”.

Nagranie i kompozycja

„Saint Dominic's Preview” zostało nagrane podczas ostatniej sesji albumu w Wally Heider Studios w San Francisco w kwietniu 1972 roku. Członkowie zespołu obecni byli Doug Messenger (gitara), Bill Church (bas), Gary Mallaber (perkusja), Tom Salisbury (fortepian), Jack Schroer i Jules Broussard (saksofony), z Janet Planet, Ellen Schroer i Markiem Springerem w chórkach w ramach Street Choir (wówczas wokalnej grupy Morrisona). Inżynierem sesji był Jim Gaines, zatrudniony w Wally Heider Studios. Pianista Tom Salisbury przygotował aranżację utworu wraz z utworem „ I Will Be There”. ” i „ Redwood Tree ”, które również zostały nagrane podczas ostatniej sesji. Salisbury miał doskonały słuch , co ułatwiło mu spisywanie list przebojów przez telefon z instrukcjami Morrisona. Salisbury był zadowolony z pierwszego ujęcia, mimo że Ostatecznie podczas sesji zrobiono dziesięć ujęć. Doug Messenger wspominał: „Kiedy nagrywaliśmy „St. Dominic's”, każde ujęcie było mocniejsze od poprzedniego. Niezłe przeżycie. Mallaber napędzał zespół coraz mocniej”.

Producent Ted Templeman i jego asystent Donn Landee nie byli obecni przy nagrywaniu „Saint Dominic's Preview”, ale nadzorowali dogrywanie i powtórki utworu. Nagrania obejmują partię organów Salisbury'ego , która jest zasygnalizowana wersem „Across the street from Cathedral Notre Dame” oraz gitarę pedałową Johna McFee , mający na celu nadanie wersowi „Każdy pociąg kolejowy Hanka Williamsa ...” wiejskiego charakteru. Gitara elektryczna musiała zostać nagrana ponownie z powodu niepożądanego dźwięku przedostającego się do mikrofonu. Doug Messenger nie był już częścią zespołu Morrisona, kiedy nagrywano dogrywki, więc wielu gitarzystów, w tym Ronnie Montrose , zostali sprowadzeni, aby to zagrać. Żaden nie wytworzył pożądanego dźwięku, więc Messenger został odwołany i udało mu się ukończyć dogrywanie ku zadowoleniu Morrisona za jednym podejściem. Morrison nagrał również ponownie swój wokal, co dzięki nowemu podkładowi pozwoliło mu bardziej reagować na muzykę; „bez żalu” zostało zastąpione przez „ne sorryte rien”, a samogłoska „wino” została wydłużona do „wi-ee-ine”. W ostatnim nagraniu „ne żale rien” zostaje zastąpione łacińskim mottem „non regredor” („Nie wycofuję się”).

Przyjęcie

Brian Hinton uważa, że ​​teksty w „Saint Dominic's Preview” to „najbardziej Dylanesque Van, jaki kiedykolwiek powstał”, podczas gdy Peter Wrench twierdzi, że „Saint Dominic's Preview” „jest, z pewnym dystansem, najgęstszą i najbardziej aluzyjną piosenką na płycie i jedną z najbardziej uderzający w kanonie Morrisona”.

Recenzent Rolling Stone, Stephen Holden, zidentyfikował „Saint Dominic's Preview” jako piosenkę, która jednoczy album: „Sześcioipółminutowy fragment tytułu, który otwiera stronę drugą, ładnie wypełnia lukę między dwoma stylami albumu. Instrumentalnie jest bardzo podobny do „ Tupelo Honey ”. Aranżacja i wokale są radośnie pełne… Jednak gęsty język (bardziej złożony niż w jakimkolwiek innym kawałku) jest rozłączny i tajemniczy, zestawiając obrazy mitycznej podróży z obrazami społecznej alienacji. "

Janet Planet skomentowała piosenkę: „Jestem raczej stronniczy w stosunku do„ St Dominic's Preview ”, gdybym miał wybrać jedną z albumu. I jestem dumny z naszego wkładu. Naprawdę uwielbiałem z nim śpiewać i kochałem Ellen [Schroer] i Mark [Springer] – byli cudowni”.

Inne wydania

„Saint Dominic's Preview” był jednym z występów na żywo, które znalazły się na uznanym albumie koncertowym Morrisona z 1974 roku, It's Too Late To Stop Now . Jest to również jedna z piosenek wykonanych na pierwszym wideo Morrisona Van Morrison w Irlandii , nagranym w lutym 1979 i wydanym w 1981. Był to pierwszy koncert Morrisona w Belfaście od 1967 roku. Publiczność szczególnie wiwatuje, gdy Morrison śpiewa tekst, który wspomina miasto Belfast.

Morrison nagrał drugą studyjną wersję piosenki dla irlandzkiego programu telewizyjnego Sult at the Temple Bar w Dublinie w kwietniu 1996 roku. Została ona później wydana w sierpniu 1997 roku na albumie Sult: Spirit of the Music z udziałem różnych irlandzkich wykonawców i grup. Clinton Heylin zauważa, że ​​kiedy nagrywano to nagranie, był to „czas, kiedy mieszkańcy Irlandii Północnej ponownie modlili się o trwały pokój… Śpiewany z rzadką pasją, „Saint Dominic's Preview” z 1996 roku przypomniał wszystkim oglądającym, że nadszedł czas, aby przywrócić te uczucia”. Greil Marcus zauważa, że ​​Belfast i San Francisco były bardzo różnymi miejscami w 1972 i 1996 roku. Ta wersja zaczyna się od Dónala Lunny'ego na bazouki grającego w trybie drugorzędnym , co według Marcusa „może być początkiem wszystkiego”. Dla Marcusa głos Morrisona, który jest znacznie niższy niż na oryginalnym nagraniu, nadaje piosence nowe znaczenie z „odrobiną przemocy” poprzez jego „ostre samogłoski” i „szorstki ton”. Uważał, że obfitość różnych części pod koniec wersji z 1972 roku „przepadła w masowym finale”, podczas gdy fakt, że wszystkie części połączyły się w tej wersji, reprezentuje ludzi „maszerujących jak jeden, krzyczących o wolność, w chwila celebrowania prawdy, że już ją mieli.” Ta wersja jest dołączona jako dodatkowy utwór do luksusowej edycji jego albumu z 1997 roku Gra Uzdrawiająca .

Oryginalne nagranie zostało zremasterowane w 2007 roku i znalazło się na składance Still on Top - The Greatest Hits .

Personel

  • Van Morrison – gitara, wokal
  • Jules Broussard – saksofon tenorowy
  • Bill Church – bas
  • Gary Mallaber – perkusja
  • John McFee – gitara stalowa
  • Doug Messenger – gitara
  • Pat O’Hara – puzon
  • Janet Planet – chórki
  • Tom Salisbury – fortepian, organy
  • Ellen Schroer – chórki
  • Jack Schroer – saksofon altowy i barytonowy
  • Mark Springer – chórki

Źródła

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Saint_Dominic%27s_Preview_(song)&oldid=1125444416 ”