duże śmieci
| duże śmieci | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 26 września 1989 | |||
| Studio | Maison Rouge i RAK Studios (Londyn, Wielka Brytania). | |||
| Gatunek muzyczny | Rock alternatywny , post-punk | |||
| Długość | 41 : 09 | |||
| Etykieta | Warner Bros. | |||
| Producent |
Tom Bailey Alannah Currie Steve Lillywhite |
|||
| Chronologia Thompson Twins | ||||
| ||||
| Singiel z Big Trash | ||||
| ||||
Big Trash to siódmy album studyjny brytyjskiej grupy Thompson Twins , wydany w 1989 roku przez Warner Brothers / Red Eye. Został wyprodukowany przez Toma Baileya i Alannah Currie , a dwa utwory wyprodukował Steve Lillywhite .
Big Trash wydało dwa single; „ Sugar Daddy ” osiągnął 28. miejsce na liście Billboard Hot 100 w USA i 97. w Wielkiej Brytanii, podczas gdy „ Bombers in the Sky ” okazał się komercyjną porażką. Big Trash osiągnął 163 miejsce na liście Billboard 200.
Tło
Big Trash było pierwszym wydawnictwem duetu dla Warner Brothers. Currie powiedział MuchMusic w 1989 roku: „Warner Brothers przyszedł do nas i powiedział:„ Oto kupa pieniędzy, idź nagrać taką płytę, jaką naprawdę chcesz nagrać ”, co jest marzeniem każdego muzyka. Więc zrobiliśmy Big Trash ” .
Piosenkarka Blondie , Deborah Harry , wniosła głos mówiony do „Queen of the USA”, nagranego przez Baileya przez transatlantyckie połączenie telefoniczne . Wspominając Big Trash w karierze Thompson Twins, Bailey powiedział Rhino w 2014 roku: „To była świetna zabawa. To była nowa era i wypróbowywaliśmy nowe pomysły, a także nowy sposób pracy. Widzieliśmy ten film a bycie zorientowanym na studio było drogą przyszłości”.
Krytyczny odbiór
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Wiek (Australia) | korzystny |
| Cała muzyka |
 
|
| billboardy | korzystny |
| Muzyka i media | korzystny |
| New Straits Times (Malezja) |
|
| Roberta Christgaua | B+ |
| Przewodnik po albumach The Rolling Stone (wydanie z 1992 r.) |
|
| Telegram & Gazette (USA) |
|
Po wydaniu Billboard zauważył, że duet „nie wyprodukował niczego tak żywego od czasu rozkwitu hitów”. Dodali, że „Sugar Daddy” „wesoło zapożycza z wcześniejszych utworów, podczas gdy reszta pokazuje niezwykły wzrost i głębię”. Australijski dziennik The Age napisał: „Utwory są krótkie, Alannah Currie dla odmiany odpuściła grę na perkusji, a Tom Bailey postanowił zacząć trochę więcej bawić się swoim wokalem. Ta praca przywołuje wspaniałe kreacje: „Queen of the USA”, „Salvador Dalí's Car” i „Sugar Daddy” – przyjemny singiel, choć nie tak zabawny jak spostrzegawczy utwór tytułowy”. European Music & Media uznało, że albumowi „brakuje humoru, który charakteryzował ich wcześniejsze prace, ale nadrabia to kilkoma ostrymi, chwytliwymi piosenkami i zwartą, rozsądną produkcją”.
Malezyjska gazeta New Straits Times stwierdziła, że album „służy temu rodzajowi zręcznej, optymistycznej muzyki z intensywnym atakiem perkusyjnym, który charakteryzował większość ich wcześniejszych wysiłków”, dodając: „Ten 11-częściowy zestaw zawiera zwykłe beznamiętne wokale i banalne linie, ale przynajmniej rytmy mają trochę kopa”. Telegram & Gazette uznali, że album był „trochę zbyt poważny” i „próbą zmiany ich piskliwie czystego, ale chwytliwego popowego wizerunku poprzez zajęcie się aktualnymi i kontrowersyjnymi problemami”. Doszli do wniosku: „Zespół przekracza granice swojej gwiazdy pop na tyle długo, by stworzyć płytę równie kontrowersyjną jak pączek”.
Stephen Thomas Erlewine z AllMusic napisał retrospektywnie: „ Big Trash było udaną próbą dodania silniejszej wrażliwości rytmicznej do brzmienia The Thompson Twins, ale album nie przyniósł żadnego przeboju większego niż numer 28 „Sugar Daddy”, chociaż było kilka inne mocne liczby w historii”. Robert Christgau przyznał albumowi ocenę B +, stwierdzając: „Nikogo to nie obchodzi, ale to jest ich najlepsze o wiele mil. Śpiew jest tak pozbawiony charakteru jak zawsze, ale w końcu ich mózgi się pokazują”. Ira Robbins z Trouser Press uznał album za „nienatchnioną stratę czasu i plastiku”, z „kiepskim połączeniem szkolnych rymowanek i nijakiej muzyki, która w najlepszym razie jest samonaśladowcza”.
Wykaz utworów
Wszystkie utwory zostały napisane przez Toma Baileya i Alannah Currie .
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „ Cukrowy tatuś ” | 3:31 |
| 2. | „Królowa USA” | 3:44 |
| 3. | „ Bombowce na niebie ” | 3:56 |
| 4. | "Ta dziewczyna jest w ogniu" | 3:10 |
| 5. | „Telewizja włączona” | 3:26 |
| 6. | „Wielkie śmieci” | 3:09 |
| 7. | „Samochód Salvadora Dali” | 4:20 |
| 8. | „Rozbujaj tę łódź” | 3:07 |
| 9. | „Brudny letni dzień” | 4:28 |
| 10. | „Kochana dżungla” | 4:10 |
| 11. | "Dziki" | 3:58 |
Personel
Bliźniaczki Thompsona
Dodatkowy personel
- Felicia Collins – gitara rytmiczna (1)
- Keith Fernley – gitara rytmiczna (1, 3), harmonijka ustna (10)
- Reginald Hastings – gitara slide (3)
- David Palmer – perkusja (4, 11)
- Deborah Harry – głos rozmowy telefonicznej (2)
- Bob Marshall - głos licytatora (6)
Produkcja
- Tom Bailey - producent (1-3, 5-10)
- Alannah Currie – producentka (1-3, 5-10), kierownictwo artystyczne
- Steve Lillywhite - producent (4, 11)
- Keith Fernley – inżynier, miksowanie (1-10)
- Phil Thornalley – miksowanie (1-4, 7, 8)
- Chris Dickie – inżynier (4, 11)
- Gordon Bonner – asystent inżyniera
- Danny Duncan – asystent inżyniera
- Anne Tilby – kierownictwo artystyczne
- Jonathan Green – asystent kierownika artystycznego
- Kevin Davies – fotografia
- Ikona, Londyn i Los Angeles – projekt
- Gary Kurfirst – zarządzanie
Wydajność wykresu
| Wykres (1989) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Billboard 200 w USA | 143 |
