Aleksandra Girarda

Aleksandra Haydena Girarda
portrait of Alexander Girard
Urodzić się ( 1907-05-24 ) 24 maja 1907
Nowy Jork, Stany Zjednoczone
Zmarł 31 grudnia 1993 ( w wieku 86) ( 31.12.1993 )
Alma Mater Królewski Instytut Architektów Brytyjskich, Królewska Szkoła Architektury w Rzymie
Znany z Architektura, projektowanie tekstyliów, projektowanie wnętrz
Współmałżonek Susan Needham Girard z domu March (m. 1936)

Alexander Girard (24 maja 1907 - 31 grudnia 1993), pieszczotliwie nazywany Sandro, był architektem, projektantem wnętrz, projektantem mebli, projektantem przemysłowym i projektantem tekstyliów .

Wczesne życie

Urodził się w Nowym Jorku jako syn Amerykanki z Bostonu i francusko-włoskiego ojca. Wychował się we Florencji we Włoszech, aw 1917 roku został wysłany jako internat do Bedford Modern School w Anglii, wyjeżdżając w 1924 roku na studia architektoniczne do Londynu . Po ukończeniu Królewskiej Szkoły Architektury w Rzymie Girard doskonalił swoje umiejętności zarówno we Florencji, jak iw Nowym Jorku. W 1932 roku jego studio zostało otwarte w Nowym Jorku, a w 1937 roku przeniósł je do Detroit.

Kariera

Girard jest powszechnie znany ze swojego wkładu w dziedzinie amerykańskiego projektowania tekstyliów , zwłaszcza dzięki pracy dla Hermana Millera (1952-1973), gdzie tworzył tkaniny dla projektów George'a Nelsona oraz Charlesa i Raya Eamesa .

Jego prace obejmują również projektowanie restauracji La Fonda del Sol w Nowym Jorku (1960), Herman Miller Showplace: T&O (Textiles and Objects) (1961), Braniff International Airways (1965) oraz Girard Foundation (1962), w której mieszczą się jego bogatą kolekcję sztuki ludowej . On i jego żona Susan Girard zgromadzili niezwykłą kolekcję artefaktów składającą się ze sztuki ludowej, sztuki popularnej, zabawek i tekstyliów z całego świata, która jest prezentowana za pośrednictwem Fundacji Girarda, założonej w 1962 r. Jednym z artystów wspieranych przez Girarda był Cochiti Pueblo garncarz Helen Cordero , twórca Ceramiczne figurki gawędziarzy .

Girarda i Hermana Millera

Dział Tekstylny Hermana Millera

W 1952 roku Alexander Girard został zatrudniony na czele działu tkanin i tekstyliów. Girard współpracował z George'em Nelsonem oraz Charlesem i Rayem Eamesem, tworząc zespół projektowy, który wpłynął na podstawy projektowania w Stanach Zjednoczonych i reszcie świata. Girard początkowo założył kolekcję tkanin w oparciu o swoje wykształcenie architektoniczne. Jego pierwsza linia tkanin składała się z gładkich obić i geometrycznych nadruków draperii - pasków, kół i trójkątów. Następnie stworzył wiele innych wzorów i projektów, w dużej mierze inspirowanych sztuką ludową. Współpracował także z XIX-wiecznym zakładem włókienniczym odkrył w środkowym Meksyku, aby stworzyć linię ręcznie tkanych tkanin w 100% z bawełny. Ze względu na doskonałą jakość i gamę dostępnych kolorów, opracował gamę kolorowych „mexidots” i „mexistripes”, które wykorzystywał w wielu swoich projektach, w tym w podkładach instalacyjnych, panelach wzbogacających środowisko naturalne i tapicerkach.

Girard opracował również kolekcję mebli dla Hermana Millera w 1967 roku, opierając się na jego projektach mebli wypoczynkowych i biurowych Braniff Airlines , które charakteryzowały się niską linią wzroku i skorupą wewnętrzną / zewnętrzną oddzieloną od poduszki siedzenia, aby zmaksymalizować różnorodność tapicerki. Oryginały z tej kolekcji są rzadkie i stały się bardzo kolekcjonerskie, ponieważ były wówczas dość drogie i były produkowane tylko przez rok. W 1971 roku opracował 40 sitodrukowych grafik na tkaninach dla systemu Action Office 2 Roberta Propsta. Te panele wzbogacające środowisko dodają odrobinę ciepła, koloru i wzornictwa do środowiska biurowego.

T&O (tekstylia i przedmioty) 1961

To miejsce wystawowe Hermana Millera było wyjątkową przestrzenią wypełnioną tkaninami i dziełami sztuki ludowej na East 53rd Street na Manhattanie. Textiles and Objects była innowacją pokazującą tekstylia jako integralną część ekspozycji wnętrz zarówno dla projektantów, jak i indywidualnych konsumentów. W showroomie prezentowana była także sztuka ludowa, którą Girard zebrał z całego świata. T&O zostało zamknięte wkrótce po otwarciu z powodu niewystarczającego marketingu, a publiczność nie była gotowa na dodanie tak kolorowych i egzotycznych przedmiotów do typowej palety swoich domów z lat 50.

Niezależne projekty

Braniff Airways i „Koniec zwykłego samolotu”

W maju 1965 roku Girard rozpoczął prace projektowe dla kampanii rebrandingowej Braniff International Airways zatytułowanej „The End of the Plain Plane”. Ten projekt dał Girardowi możliwość pracy z tekstyliami, kolorami i grafiką na wielką skalę, przeprojektowując wszystko, od opakowań cukru, przez kasy biletowe, po kolor samych samolotów. Użył kolorów, takich jak jasno i ciemnoniebieski, beż, ochra, pomarańcz, turkus i cytrynowa żółć, aby samoloty były rozpoznawalne z ziemi. Włoski projektant mody couturier Emilio Pucci zaprojektował mundury pomocnicze.

Girard zaprojektował również linię mebli do kas biletowych i saloników dla klientów Braniff. Meble te były również dostępne dla publiczności przez Hermana Millera w 1967 roku, ale były dostępne tylko przez rok.

Restauracje

W 1960 roku Girard zaprojektował każdy aspekt restauracji La Fonda del Sol znajdującej się w budynku Time-Life na Manhattanie w stylu latynoamerykańskim i współczesnym, w tym menu, pudełka zapałek, zastawę stołową i płytki ceramiczne na podłogach i ścianach. Girard stworzył ponad osiemdziesiąt różnych motywów słonecznych, które można znaleźć w całej restauracji.

W ramach zlecenia Charles i Ray Eames zostali zaangażowani do zaprojektowania krzesła i stołu z włókna szklanego pokrytego tkaniną, oba z nowym projektem cokołu. Krzesła były podobne do plastikowych krzeseł Eamesa z modyfikacją górnej sylwetki kubełka z włókna szklanego.

Brody zlecił również Girardowi zaprojektowanie restauracji L'Etoile (1966) w hotelu Sherry Netherlands w Nowym Jorku, francuskiej restauracji o surowym wystroju z gamą srebrnych i szarych elementów ze szkłem z wygrawerowanymi nazwiskami francuskich luminarzy i w kształcie stokrotki stoliki w barze. Restauracja Compound (1967) w Santa Fe w Nowym Meksyku jest utrzymana w czystym, nowoczesnym, ale tradycyjnym stylu nowomeksykańskim z inkrustowanymi płytkami sufitowymi Mexicotton i nichos, które stanowią mieszankę sztuki ludowej i własnych projektów Girarda.

Georga Jensena

W 1956 roku Just Lunning, prezes firmy Georg Jensen, zlecił Girardowi zaprojektowanie siedmiu nakryć do stołu na wystawę na Piątej Alei w Nowym Jorku. Każde ustawienie zostało stworzone wokół winiety opisującej osobowości i sytuacje firmy przy danym stole. Stworzył podkładki i naczynia charakterystyczne dla projektu.

John Deere

Girardowi zlecono wykonanie muralu dla firmy John Deere Company przy wejściu do budynku administracyjnego zaprojektowanego przez Eero Saarinena w pobliżu Moline w stanie Illinois. Mural ma sto osiemdziesiąt stóp długości i osiem stóp wysokości, stworzony w całości z trójwymiarowych znalezionych obiektów.

Fundacja Girarda

W 1962 roku Girard i jego żona założyli Fundację Girarda w Santa Fe, aby zarządzać swoją kolekcją dzieł sztuki, która liczyła ponad 100 000 dzieł, w tym zabawek, lalek, ikon i innych wyrażeń etnicznych. Prace projektowe Girarda były pod silnym wpływem jego zamiłowania do sztuki ludowej. W 1978 roku Girard przekazał swoją ogromną kolekcję do Muzeum Międzynarodowej Sztuki Ludowej w Santa Fe w Nowym Meksyku w Stanach Zjednoczonych. Muzeum zostało otwarte dla publiczności w 1953 roku i zyskało krajowe i międzynarodowe uznanie jako siedziba największej na świecie kolekcji sztuki ludowej.

W skrzydle Girard mieści się popularna stała wystawa Multiple Visions: A Common Bond , która prezentuje sztukę ludową, sztukę popularną, zabawki i tekstylia z ponad 100 krajów. Ta niekonwencjonalna i zachwycająca wystawa, otwarta w 1982 roku, została zaprojektowana i zainstalowana przez Girarda i pozostaje popularna wśród publiczności.

Dodatkowe projekty

  • Szafy radiowe, wnętrza dla Detrola Corporation (1943)
  • Projekt wystawy, „Design for Modern Use, Made in USA” Museum of Modern Art (1950)
  • Rezydencja Rieveschi, Grosse Pointe, Michigan (1951)
  • Dom Millera, Columbus, Indiana (1953)
  • Projekt wystawy, Wystawa Wyposażenia Domów „Dobry Wzór”, Muzeum Sztuki Nowoczesnej (1954)
  • Projekt wystawy, Muzeum Sztuki Nowoczesnej „Tekstylia i sztuka ozdobna Indii” (1954)
  • Film dokumentalny „Day of the Dead”, współpraca z Charlesem Eamesem (1956)
  • Wystawa szopek, sponsorowana przez Hallmark Cards, Atkins Museum, Kansas City, Missouri
  • Apartament na najwyższym piętrze dla Hallmark Cards, Hallmark Building, Kansas City (1962)
  • Gregory Residence, Wayzata, Minnesota (1963, z architektem IW Colburnem)
  • Projekt wnętrz kampusu St.John's College , Santa Fe, Nowy Meksyk (1964)
  • Rząd Indii zlecił Girardowi i Eamesowi zaprojektowanie Wystawy Pamięci dla Nehru, Delhi, Indie (1965)
  • „El Encanto de un Pueblo (Magia ludu): Międzynarodowa wystawa dla Hemisfair, San Antonio, Teksas (1968)

Drewniane lalki

Girard zaprojektował drewniane lalki w 1952 roku. Drewniane lalki były używane w jego domu w Santa Fe. Były to postacie ludzkie i zwierzęce o różnych kolorach. Po tym, jak spadkobiercy Girarda przekazali go do Vitra Design Museum, został przebadany, naśladowany i wyprodukowany.

Typografia

Girard zaprojektował własny krój pisma i wykorzystał go w innych pracach projektowych poprzez typografię. Zaprojektowane przez niego czcionki są praktyczne, ilustracyjne i czytelne.

Nagrody i uznanie

  • Złoty Medal, Wystawa w Barcelonie, 1929
  • Konkurs tkanin, Museum of Modern Art, Nowy Jork, 1946
  • Konkurs pamiątkowy St. Louis, zwycięski członek zespołu, 1948
  • Trail Blazer Award, Home Fashion League of New York, 1952
  • Srebrny Medal, Architectural League of New York, 1962
  • Nagroda Elise de Wolfe, New York Chapter of American Institute of Interior Designers, 1966
  • Nagroda gubernatora, wybitny wkład w Sztuk Pięknych w Nowym Meksyku, 1981
  • Nagroda za kreatywność projektanta Westa / Raya Bradbury'ego, 1987

Wystawy

Wystawa „Alexander Girard: świat projektanta”

  • Vitra Design Museum, Weilam Rhein, Niemcy 11 marca 2016- 22 stycznia 2017
  • Cranbrook Art Museum, Bloomfield Hills, Michigan, USA 17.01.2017-8.10.2017
  • Hangaram Design Museum, Bloom field Hills, Seul, Korea Południowa, grudzień 2017 r. – marzec 2018 r.
  • Museum of Internationala Folk Art, Santa Fe, Nowy Meksyk, USA 5 maja 2019- 27 października 2019
  • Palm Springs Art Museum, Palm Springs, Kalifornia, USA 23.11.2019- 1.03.2020
  • Muzeum Franza Mayera, Meksyk 17 czerwca 2020- 11 października 2020

Galeria

  • Detrola Model 579 (1946) radio designed by Girard, made of plywood

    Detrola Model 579 (1946) projektu Girarda, wykonane ze sklejki

  • Girard-designed interior of Cummins Corporate Building

    Wnętrze budynku Cummins Corporate Building zaprojektowane przez Girarda

  • The influential early conversation pit in Saarinen's Miller House

    Wpływowy punkt wczesnej rozmowy w Miller House Saarinena

  • Museum of International Folk Art, Santa Fe, New Mexico, where Girard made significant contributions

    Museum of International Folk Art w Santa Fe w Nowym Meksyku, gdzie Girard wniósł znaczący wkład

Dalsza lektura

  • Pina, Leslie (1998). Alexander Girard Projekty dla Hermana Millera . Schiffer Publishing Ltd.
  • Forde, Laura (2003). „Alexander Girard Tekstury modernizmu i radości sztuki ludowej”. Nowoczesne rzemiosło . Petit Grand Publishing, Inc. (7).
  • Grawe, Sam (luty 2008). "Aleksander Wielki". mieszkać .
  • Szklany, Henryk. Duch sztuki ludowej: kolekcja Girarda w Muzeum Międzynarodowej Sztuki Ludowej . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 28 maja 2007 r. - 276-stronicowy zestaw esejów opisujących zawartość i znaczenie kolekcji Girarda. Uzupełnieniem esejów są czarno-białe i kolorowe plansze obiektów z kolekcji znajdujących się na wystawie w Muzeum.
  • Larsena, Jacka Lenora. Sztuka ludowa z globalnej wioski: kolekcja Girarda w Muzeum Międzynarodowej Sztuki Ludowej . – 96-stronicowy zbiór esejów opisujących kolekcję Girarda i jej genezę. Książka, która zawiera ponad 100 kolorowych plansz obiektów opisanych w esejach, jest obecnie wyczerpana.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Alexander_Girard&oldid=1139557987 ”