Angusa McBean'a

Dla szkockiego pastora prezbiteriańskiego, zobacz Angus M'Bean .

Angusa McBean'a
Urodzić się	( 08.06.1904 ) 8 czerwca 1904 Newbridge , Monmouthshire , Walia
Zmarł	09 czerwca 1990 (09.06.1990) (w wieku 86) Ipswich , Anglia
Zawód	Fotograf

Angus Rowland McBean (8 czerwca 1904 – 9 czerwca 1990) był walijskim fotografem, scenografem i kultową postacią związaną z surrealizmem .

Wczesne życie

Angus Rowland McBean urodził się w Newbridge , Monmouthshire w Walii 8 czerwca 1904 r. Jako starsze dziecko i jedyny syn Clementa Philipa Jamesa McBean pochodzenia szkockiego i Irene Sarah, z domu Thomas, pochodzenia walijskiego. Jego ojciec, były podporucznik w South Wales Borderers , był geodetą w kopalniach, a rodzina często przemieszczała się po Walii ze względu na swoją pracę. McBean uczęszczał do Monmouth School i Newport Technical College, gdzie zainteresował się fotografią. Zafascynowany pozornie magicznymi właściwościami tego procesu, Angus chciał umieć fotografować ludzi i sprzedał złoty zegarek pozostawiony mu przez dziadka, aby zebrać pięć funtów potrzebnych na sprzęt.

W wieku piętnastu lat McBean brał udział w amatorskich produkcjach teatralnych w Lyceum Theatre w Monmouth , gdzie zajmował się głównie tworzeniem scenografii, rekwizytów i kostiumów. W późniejszym okresie życia przypisał to doświadczenie jako początek jego zainteresowania przez całe życie przebieraniem się i występami.

Wczesna praca

W 1925 roku, po przedwczesnej śmierci ojca na gruźlicę , którą zaraził się w okopach podczas I wojny światowej , McBean przeprowadził się z matką i młodszą siostrą Roweną do domku z trzema sypialniami przy 21 Lowfield Road w West Acton. Przez następne siedem lat pracował w domu towarowym Liberty w dziale antyków , ucząc się renowacji, podczas gdy jego życie osobiste upłynęło na fotografowaniu, robieniu masek i oglądaniu sztuk teatralnych na West Endzie. W 1932 roku opuścił Liberty's i zapuścił charakterystyczną brodę, aby symbolizować fakt, że już nigdy nie będzie najemnym niewolnikiem. Spotykając się ze scenografami Motley Theatre Design Group, pomagał w tworzeniu rekwizytów teatralnych, w tym średniowiecznej scenerii i butów do produkcji Johna Gielguda Ryszarda z Bordeaux z 1933 roku .

Hugo Cecil

Maski McBean stały się tematem rozmów w felietonach społecznościowych i były bardzo podziwiane przez wiodącego fotografa londyńskiego West Endu, Hugh Cecila . Cecil zaproponował mu stanowisko asystenta w swoim studiu na New Grafton Street, gdzie McBean nauczył się retuszu dużych szklanych negatywów i innych przydatnych technik, pracując wieczorami nad własnymi zdjęciami. Poznawszy sekrety łagodniejszego stylu Cecila, McBean założył własne studio 18 miesięcy później w piwnicy przy Belgrave Road w Victorii w Londynie .

Angus McBean – Portret

Fotografia przedwojenna

Artysta McBean, pod którym wciąż był znany jako twórca masek, otrzymał w 1936 roku zamówienie od Ivora Novello na wykonanie masek do jego sztuki „ The Happy Hypocrite ” . Novello był pod takim wrażeniem romantycznych zdjęć McBean, że zlecił mu wykonanie zestawu zdjęć produkcyjnych, w tym młodej aktorki Vivien Leigh . Rezultaty, zrobione na scenie z charakterystycznym oświetleniem McBean , natychmiast zastąpiły plan już wykonany przez długoletnią, ale powściągliwą firmę Stage Photo Company. McBean miał nową karierę i czołową fotograficzną damę: miał fotografować Vivien Leigh na scenie iw studiu podczas prawie każdego jej występu, aż do jej śmierci trzydzieści lat później.

W rezultacie McBean stał się jednym z najważniejszych fotografów portretowych XX wieku i był znany jako fotograf celebrytów . Wiosną 1942 roku jego kariera została tymczasowo zrujnowana, kiedy został aresztowany w Bath za zbrodnicze akty homoseksualizmu. Został skazany na cztery lata więzienia i wyszedł na wolność jesienią 1944 roku. Po drugiej wojnie światowej McBean mógł z powodzeniem wznowić karierę.

Po II wojnie światowej

W efekcie kariera McBean'a składała się z dwóch okresów, jego fazy przedwojennej i powojennej. Przed wojną był o wiele bardziej pewny siebie i z powodzeniem eksperymentował z surrealizmem, a jego prace z Vivien Leigh to jedne z najbardziej przystępnych znanych surrealistycznych obrazów fotograficznych. Po wojnie powrócił do bardziej regularnego stylu fotografii portretowej, prawie zawsze pracując w branży rozrywkowej i teatralnej.

W 1945 roku, niepewny, czy ponownie znajdzie pracę, McBean założył nowe studio w zniszczonym przez bombę budynku przy Endell Street w Covent Garden . Sprzedał swój aparat Soho za 35 funtów i kupił nowy jednoszynowy aparat Kodak View z półpłytą, do którego przymocował swoje zaufane obiektywy Zeiss . McBean jako pierwszy otrzymał zlecenie od Stratford Memorial Theatre, aby sfotografować produkcję Antoniego i Kleopatry , a wszyscy jego dawni klienci szybko wrócili. Pod koniec lat 40. i 50. był oficjalnym fotografem w Stratford, Royal Opera House , Sadler's Wells , Glyndebourne , Old Vic i przy wszystkich produkcjach HM Tennent , obsługując system gwiazd teatralnych, muzycznych i baletowych. (Przykład jego prac w tym gatunku z 1951 roku można zobaczyć na stronie o Anne Sharp , którą sfotografował w roli w jednej z oper Benjamina Brittena ) . nowa seria surrealistycznych portretów. W 1952 roku sfotografował Pamelę Green jako Wenus Botticellego, ze swoim chłopakiem Davidem Ballem jako Zephyrusem .

Pomimo spadku popytu na sztukę teatralną i produkcyjną w latach pięćdziesiątych, kreatywne i uderzające pomysły McBean zapewniły mu pracę w powstającym biznesie okładek płyt z takimi firmami jak EMI, kiedy zlecono mu stworzenie pierwszych czterech okładek albumów Cliffa Richarda . Późniejsze prace McBean obejmowały bycie fotografem okładki pierwszego albumu The Beatles , Please Please Me , a także zamówienia wielu innych wykonawców. W 1969 roku wrócił z Beatlesami w to samo miejsce, aby nakręcić okładkę ich albumu Get Back . To później ukazało się jako Let It Be z inną okładką, ale zdjęcie McBean zostało użyte (wraz z odrzutem z sesji na okładkę Please Please Me ) na okładce kompilacji Beatlesów z lat 1962–1966 i 1967–1970 w 1973 roku. w późniejszych latach stał się bardziej selektywny w podejmowanych pracach i kontynuował eksplorację surrealizmu, robiąc zdjęcia portretowe takich osób jak Agatha Christie , Audrey Hepburn , Laurence Olivier i Noël Coward . Oba okresy jego twórczości (przedwojenne i powojenne) są obecnie chętnie poszukiwane przez kolekcjonerów, a jego prace znajdują się w wielu znaczących kolekcjach na całym świecie.

kartki świąteczne

Dowody jego innowacyjnych technik fotograficznych i surrealistycznych motywów można znaleźć w wielu stworzonych przez niego kartkach świątecznych. Do tych obrazów konstruował wyszukane scenografie wraz ze szczegółowymi rekwizytami i miniaturami, a uzyskanie pożądanego efektu często zajmowało tygodnie.

Koniec kariery i śmierć

Miał wpływ na młodego Johna Shanda Kydda . W 1960 roku kupił Flemings Hall w Bedingfield , Suffolk i podjął się gruntownej renowacji. Mieszkał tam aż do śmierci.

Pomimo zmniejszenia liczby zleceń, które podejmował w późniejszych latach, McBean nadal wybiórczo pracował nad projektami takimi jak francuski magazyn L'Officiel i francuski Vogue (1983). W 1984 roku McBean pojawił się jako „gość specjalny” w teledysku do „ Red Guitar ”, debiutanckiego solowego singla brytyjskiego muzyka i kompozytora Davida Sylviana . Według jego strony internetowej Sylvian bardzo zainteresował się pracami McBean, a on i reżyser Anton Corbijn zaprosili McBean do pojawienia się w filmie, który był hołdem dla McBean i był bezpośrednio inspirowany jego słynną pracą fotograficzną z 1938 r. „Flora Robson Surrealised” .

W 1990 roku McBean zachorował podczas wakacji w Maroku, a po powrocie do Anglii zmarł w szpitalu Ipswich Heath Road w swoje osiemdziesiąte szóste urodziny.

Wniosek

Dwie postacie uniemożliwiły McBeanowi zdobycie większej sławy: Cecil Beaton (dzięki jego wystawnemu trybowi życia i pracy dla Vogue'a i brytyjskiej rodziny królewskiej ); oraz David Bailey , który znacznie później (lata 60.) był bliski Cecilowi ​​Beatonowi zarówno osobiście, jak i stylowo. McBean nie cieszył się taką sławą ani za życia, ani po śmierci, mimo że był prawdopodobnie lepszy technicznie i artystycznie. Dodatkowo skupienie się McBean na świecie teatru (szczególnie na londyńskim West Endzie ) nie przyniosło mu międzynarodowego uznania. W 2007 roku siedem oryginalnych kolorowych przezroczy (slajdów) jego fotografii na okładkę albumu Beatlesów Please Please Me zostało przypadkowo wyrzuconych do kosza w siedzibie EMI .

Galeria

• 

  Roberta Helpmanna

• 

  Szkoła skandalu 1963

• 

  Zdjęcie Mary Irene Cathcart Wellcome L0023910

Wystawy

• Angus McBean Portraits, National Portrait Gallery, Londyn, lipiec-październik 2006.
• Graves Art Gallery, Sheffield, grudzień 2006 - marzec 2007.
• National Museum Wales Cardiff, marzec - czerwiec 2007. Katalog wybrany i zredagowany przez Terence'a Peppera, w tym wywiad z Sir Paulem McCartneyem.

Linki zewnętrzne

• Wystawa Narodowej Galerii Portretów, 2006
• Aukcja fotografii, grafik i rekwizytów Angusa McBean, 2013
• http://www.npg.org.uk/collections/search/person/mp06543/angus-mcbean
• [1]