Cykliczne piosenki
Cykliczne piosenki | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 6 maja 2013 | |||
Nagrany |
1971 („Akwarium”) 2011–2012, Santa Monica i Los Angeles , Kalifornia |
|||
Gatunek muzyczny | Worldbeat , Americana , muzyka kameralna , indie | |||
Długość | 46 : 43 | |||
Etykieta | Unia Belli | |||
Producent | Van Dyke Parks, Matthew Cartsonis | |||
Chronologia Van Dyke Parks | ||||
| ||||
Single z Songs Cycled | ||||
|
Songs Cycled to siódmy album studyjny Van Dyke Parks , wydany przez Bella Union w 2013 roku. Jest to jego pierwszy oryginalny materiał od czasu wydania Orange Crate Art z 1995 roku . Zawiera stosunkowo nowe kompozycje, ponowne nagrania i covery autorstwa Parks.
Tło
W latach 2011 i 2012 Parks zaczął sporadycznie wydawać serię 7-calowych singli za pośrednictwem swojej niezależnej wytwórni Bananastan, obejmującej zarówno archiwa, jak i ostatnio nagrane piosenki. 2 kwietnia 2013 r. ogłosił wydanie Songs Cycled on Bella Union , który skompilowałby każdy singiel w jeden LP.
Zdałem sobie sprawę, że nie mogę dostać rezerwacji jako artysta występujący w trasie, nie mógłbym zarabiać na życie z muzyki bez wyruszenia w trasę, ale nie mogłem dostać rezerwacji bez nowego produktu. Ludzie pytają: „Gdzie jest twój nowy album?” Cóż, nie mam nowego albumu i nie zamierzam mieć nowego albumu. Powiedzieli: „Co robisz?” Wykonuję muzykę, którą wykonywałem przez całe życie, a której nigdy nie wykonywałem, i promuję materiał, którego nie promowałem. Nie rozważali tej możliwości, ale zdecydowałem, że muszę to jakoś upiększyć i przekonać ludzi, że mam współczesne podejście, na które wpływ mają współczesne wyniki.
— Van Dyke Parks, odnośnie koncepcji albumu
Tytuł jest jawnym nawiązaniem do debiutanckiego albumu Parks Song Cycle (1968), wydanego 45 lat wcześniej. Parks powiedział, że porównał to do Songs Cycled , ponieważ „w obu przypadkach jest indywidualista na wolności, z bardzo osobistym zestawem melodii i instrumentów. mistrzów wojny i świętuje bezwstydne przywiązanie do samej definicji „ Americana ”. Ma to również znaczenie tego, że zatoczył koło w swojej karierze nagraniowej. Parks stwierdził, że Songs Cycled może „prawdopodobnie” być jego ostatnim albumem ze względu na wyzwania finansowe i fizyczne.
Muzyka
Znaczna część albumu zawiera tematy, które dotyczą ostatnich amerykańskich kontrowersji. Jeśli chodzi o jego ogólny styl, Parks powiedział: „Myślę, że można bezpiecznie powiedzieć, że moja praca może być oznaczona jako Americana, ale myślę, że można również bezpiecznie powiedzieć, że można ją nazwać„ antyamerykańską ” i „ niewygodną prawdą ”. …W Ameryce jest bardzo mało „rozbieżnej muzyki”. Idę do „ worldbeat ”, aby wyjść z pudełka. Myślę, że te wpływy są widoczne z mojej perspektywy. Kontynuuje: „Nie przeszkadza mi różnorodność; lubię to w programach. Myślę, że taka dieta jest w porządku, a to dezorientuje ludzi, którzy chcą, aby album był cały opakowany, przywiązany lassem jak markowa krowa. Oni chce żeby to wszystko jakoś było ściśle powiązani, ale nie mogę tego zrobić. ” Parks nazwał swój cover „ Sassafrass ” Billy'ego Edda Wheelera „wyjętą spod prawa muzyką kameralną ”, wyjaśniając: „Zrobiłem coś heretyckiego, biorąc jego prostą piosenkę i robiąc to po swojemu — i celowo dekonstruując go jako „dochodzenie” do piosenki — i miejmy nadzieję, że nadal będziemy celebrować urok jej autora”.
Piosenki o prawdziwych tragediach zostały napisane niemal natychmiast po wydarzeniach. Parks zdecydował się nie nagrywać i nie wydawać ich przez wiele lat z szacunku dla ofiar, na których nie chciał zarabiać. „Black Gold” został napisany i nagrany wkrótce po wycieku ropy Prestige w 2002 roku i zawiera teksty dotyczące wyimaginowanej wersji wydarzeń. „Wall Street” został napisany jako odpowiedź na ataki z 11 września , a „Money Is King” jest opisywane przez Parks jako „rozpoczęcie tam, gdzie zostało przerwane”, co ilustruje chciwość korporacyjnej Ameryki po 11 września. Parks zdecydował się napisać dodatkowe teksty do utworu „Money Is King”, którego oryginalnym autorem jest trynidadzki calypsonian Growling Tiger . Amerykańskie bombardowanie Bagdadu jest również omawiane w tekście „Dreaming of Paris”. „Missin' Missippi” [ sic ] napisano o katastrofie huraganu Katrina , który spustoszył Nowy Orlean w 2005 roku.
Dwa utwory to ponowne nagrania wcześniej napisanego materiału z innych albumów Parks. Nagranie instrumentalne wykonane z The Esso Trinidad Steel Band jest obecne na albumie jako „Aquarium”: stalowa wersja kompozycji Camille'a Saint-Saënsa .
Grafika
Okładkę Songs Cycled namalował Kenton Nelson. Grafika do singli z albumu została wniesiona przez różnych artystów wizualnych, w tym Klausa Voormanna , Eda Ruscha , Franka Holmesa i Arta Spiegelmana . Artysta Charles Ray wyrzeźbił także dwa naturalnej wielkości posągi Parków dla „Hold Back Time”, które nazywa „Side A” i „Side B”. Według Parksa nie zwracał się do żadnych artystów o współpracę; wnieśli dzieła sztuki z uprzejmości i bez opłat.
Przyjęcie
Wyniki zbiorcze | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Metacritic | 76/100 |
Przejrzyj wyniki | |
Źródło | Ocena |
Allmusic | |
Chicago Tribune | |
Consequence of Sound | |
The Observer | |
Pitchfork Media | 7,2/10 |
Tiny Mix Tapes | |
Record Collector | |
Rolling Stone |
Songs Cycled spotkał się z ogólnie przychylnymi recenzjami krytyków. Pitchfork Media napisał o albumie: „Jedną z ironii muzyki Parksa jest to, że dzieje się tak wiele, że trudno jest zorientować się, na co zwrócić uwagę. Rzadko trzyma się jednego tematu lub emocji. („Zajęty” nie jest emocją.)” i dodaje: „W najlepszym przypadku Songs Cycled zajmuje się szybkimi momentami zwrotnymi… To, co robią te momenty - zwłaszcza w kontekście tak gęstej i niespokojnej muzyki - jest zakresem kadru Parks. W jednej chwili on przypomina o skrajnościach, do których jest zdolny: cynizm i czułość; czysty liryzm i maniakalna gęstość; zapięte na guziki orkiestry i wystrojone stalowe zespoły”. Drowned In Sound : „ Songs Cycled ma wszystko, czego można chcieć od Van Dyke Parks i od albumu. Będąc wiernym postrzeganiu przez Van Dyke Parks tego, co powinien zawierać album, jego muzyka brzmi tak, jakby pochodziła z innego planeta."
Niektórzy krytycy uznali styl albumu za szorstki, a Kitty Empire z The Observer napisała: „Ci, którzy przybyli świeżo do Parks, mogą uznać, że jego piskliwy głos i wypaczanie czasu wymagają pewnych poprawek”. The Seattle Post-Intelligencer napisał, że „ Songs Cycled” to raczej wyrafinowany tour de force, w którym Parks popisuje się wszystkimi swoimi umiejętnościami jako kompozytor, aranżer, producent, wykonawca, autor tekstów i, w mniejszym stopniu, piosenkarz. Nie jest dla wszystkich Jest piękny, ale niepokojący, jednym okiem patrzy w przeszłość, a drugim mocno w teraźniejszość i jest całkowicie nieprzewidywalny od początku do końca. To jest album, którego powinieneś posłuchać na stronie internetowej Parks lub na YouTube , a następnie zdecyduj, czy chcesz pełny kurs”.
Wykaz utworów
Wszystkie utwory zostały napisane przez Van Dyke Parks, chyba że zaznaczono inaczej.
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Sztuka rękawa | Długość |
---|---|---|---|---|
1. | „Ślub na Madagaskarze (Faranaina)” | Tradycyjny; zorganizowane przez Parksa | Ed Ruscha | 2:53 |
2. | „Sen o Paryżu” | Ed Ruscha | 3:47 | |
3. | „ Wstrzymaj czas ” | Charles Ray („Pierwsza strona”) | 3:44 | |
4. | „Sasafras” | Billy'ego Edda Wheelera | Billy'ego Edda Wheelera | 3:05 |
5. | "Czarne złoto" | Franka Holmesa | 6:24 | |
6. | "Akwarium" | Saint-Saëns | Frank Holmes („Znak dolara”) | 2:35 |
7. | „Pieniądze są królem” | Warczący Tygrys , Parki | Art Spiegelman („Nadmiar”) | 3:06 |
8. | „Wall Street” | Art Spiegelman („Wieże”) | 4:35 | |
9. | „Rozstająca się ręka” | Tradycyjny; zorganizowane przez Parksa | Stanleya Dorfmana | 6:06 |
10. | „ Cały złoty ” | Klausa Voormanna | 4:09 | |
11. | „Tęsknię za Mississippi” | Sally Parks | 3:08 | |
12. | „ Niezwykłe łaski ” | Tradycyjny; zorganizowane przez Parksa | Charles Ray („Strona druga”) | 3:15 |
Długość całkowita: | 46 : 43 |
Personel
- Van Dyke Parks – główny wykonawca, wokal prowadzący, gitara akustyczna, ukulele, instrumenty klawiszowe, fortepian, akordeon , producent
- Matthew Cartsonis – mandocello , mandola , producent
- Ira Ingber – gitary, chórki, dodatkowe nagrania i miksowanie
- Peter Kent – skrzypce, koncertmistrz
- Cameron Stone – wiolonczele
- Leland Sklar – elektryczna gitara basowa
- Don Heffington, Ian Zenith – perkusja
- Carl Sealove – elektryczna i akustyczna gitara basowa
- David Ralicke – saksofony
- Chris Bleth – instrumenty dęte drewniane
- Dave Stone – kontrabas
- Inara George – chórki
- Gaby Moreno – chórki
- Kathy Dalton – chórki
- Danny Hutton – chórki
- Dash Hutton – chórki
- Timothy Hutton – chórki
- David P. Jackson – chórki
- Bil Lane – mikser
- Rich Tosi – asystent inżyniera miksu
- Doug Lacy – chórki, nagrania studyjne super