Emisja Wężowych Istot
Dr Emit Wężowe Istoty | |
|---|---|
 Wężowe Istoty
| |
| Urodzić się | Londyn |
| Narodowość | wspólne obywatelstwo brytyjsko-nowozelandzkie |
| Znany z | Wspólna produkcja medialna , kultura twórców , film Hackerspace , etnografia wideo , technologia DIY , fotografia, rzeźba, dźwięk DIY , etos DIY , sztuki wizualne , pisanie, intermedia , sztuka dźwięku , ruch open-design |
| Strona internetowa | www.snakebeings.org |
Emit Snake-Beings, znana również jako Snakebeings , jest brytyjsko-nowozelandzką pisarką , multimedialną artystką wizualną i artystką dźwiękową , która zajmowała się również sztuką kinetyczną , etosem DIY , technologią DIY , rzeźbą, kinematografią i edycją wideo. W 2016 roku otrzymał doktorat zatytułowany The DiY ['Zrób to sam'] Ethos: A partycypacyjna kultura zaangażowania materialnego za pracę łączącą etykę DIY i kulturę Maker ze współczesną teorią sprawczości materialnej i kultury materialnej . Ostatnie publikacje koncentrowały się na rozwijaniu idei technoanimizmu i etnograficznych badaniach techniki.
Biografia
Wczesne życie
Urodzony w szpitalu Royal Free w Islington w Londynie, Emit i jego siostra Bella Basura zostali przeniesieni przez rodziców do nowego miasta Welwyn Garden City , gdzie dorastał pod połączonymi wpływami zimnej wojny i inżynierii społecznej , która była immanentna w nadmierne struktury urbanistyczne . W wieku 20 lat, po ukończeniu studiów artystycznych i projektowych na University of Hertfordshire, przeniósł się do Londynu, aby rozpocząć karierę artystyczną, gdzie mieszkał i pracował w dotkniętym kryzysem ekonomicznym Hackney w Londynie w latach 1987-1998. napotkał różnorodne wpływy, w tym kooperatywę artystów , muzykę Lo-fi , film undergroundowy , sztukę outsiderów , Cabaret Voltaire Circuit naginając instalacje kolektywów artystycznych przy użyciu znalezionych materiałów oraz sztukę instalacji site-specific . Wszystko to działo się we względnym mroku jednej z najbiedniejszych dzielnic Londynu. W 1998 roku Emit przeniósł się do Nowej Zelandii , kontynuując pracę nad projektami multimedialnymi, w tym teatrem ulicznym i organizacją 13-osobowej orkiestry wolnej improwizacji o nazwie The Kaosphere Orchestra. W 2006 roku założył Hamilton Underground Film Festival i stworzył Karen Karnak, wymyślony pseudonim wielokrotnego użytku, pod którym mogło uczestniczyć wielu filmowców.
Opublikowane prace
- Unikanie (turystycznego) spojrzenia: dążenie do „autentyczności” na obrzeżach Tbilisi. (2021)
- DiY (zrób to sam) elektronika, pudełka na relikty na monety i techno-animistyczne kapliczki (2021)
- Cicha Ziemia: ponowne funkcjonowanie wiedzy społeczno-materialnej w czasie kryzysu pandemii (2020)
- The Liquid Midden: etnografia wideo miejskich odrzutów w kanale Boeng Trabaek, Kambodża (2020)
- Naucz się dostrzegać niebezpieczne wędrówki umysłu twórcy (2020)
- DIY (zrób to sam) Wiedza postdyscyplinarna (2019)
- Animizm i artefakt: splątane agencje twórcy DIY [zrób to sam] (2018)
- Pedagogika DIY (zrób to sam): orientacja na edukację bez przyszłości (2018)
- Społeczność różnicy: liminalne przestrzenie Orkiestry Bingodisiac (2017)
- Maker Culture i DiY technologie: ponowne funkcjonowanie jako praktyka techno-animistyczna (2017)
- Estetyka rękodzieła Zrób to sam (DIY) zespołu The Trons - Robot garage band (2017)
- Jest na czubku mojego Google: Interaktywna wydajność i niesumujące środowisko uczenia się (2017)
- The DiY [„Zrób to sam”] Ethos: Partycypacyjna kultura zaangażowania materialnego (2016)
- Śmieciowa estetyka i wzniosłość: strategie wizualizacji nieprzedstawialnego w krajobrazie śmieci (2015)
- Kultura partycypacyjna DIY: pozostawienie miejsca na nieefektywność, błąd i hałas (2014)
- Od ideologii do algorytmu: nieprzejrzysta polityka internetu (2013)
- Konstrukcja Karen Karnak: Funkcja wielu autorów (2013)
- Konstrukcja Karen Karnak: funkcja wielu autorów (2010)
- Identyfikator orchidei
Filmy
The Remote Viewers (2008) bada związek między technologią, środkami masowego przekazu i magią. Streszczenie ze strony internetowej snakebeings dostarcza wskazówek na temat niektórych pozornie przypadkowych obrazów, z których wydaje się, że film się składa:
- „Telepaci w elektrycznych pustelniach wokół Góry Te Aroha pracują z lokalną ludnością –
- piorą im mózgi za pomocą ulicznych mówców, które przekazują
- formuły alchemiczne, aby utrzymać potulność populacji
- . zatwierdzone pasma częstotliwości.
- Pod przewodnictwem zdalnych telepatów, technologiczny szaman
- o imieniu Nana Shamanic staje się narzędziem techników obserwujących ten efekt psychiczny.
Jednym z pierwszych nakręconych filmów był The Shrine (1993), który rozpoczął się jako dokumentacja tworzenia, eksponowania i niszczenia czterech sanktuariów podczas podróży przez Holandię i Hiszpanię trwającej ponad 6 miesięcy w latach 1990-1991. Ostatecznie powstały trzy nomadyczne sanktuaria w tym czasie każdy poświęcony innemu elementowi, a czwartą świątynią powietrza był sam film. Pierwsze trzy świątynie zostały zniszczone, ale film super 8 mm, który dokumentował ten proces, został zachowany i pokazany na serii podziemnych festiwali filmowych, w tym w eksplodującym kinie latem 1993 r. Konserwacja świątyni doprowadziła do rozpoczęcia serii monet -obsługiwane kapliczki, które są opisane poniżej, a także początek kilku filmów super 8mm. Santa Arson (1995), nakręcony na super 8 mm, został nakręcony ze Stevem Rife, artystą pirotechnicznym z Saint Paul w Minnesocie .
Wybrana filmografia
- Seria Creative Ethnography Network
Kapliczki elektryczne
W latach 1991-2001 Emit Snake-Beings stworzył ponad 30 elektrycznych świątyń na monety , odzwierciedlających połączenie technologii i bóstw religijnych w systemie politeistycznym. Opisane jako techno-animistyczne maszyny, kapliczki zostały wykonane jako seria wolnostojących prac i zamówionych elementów i miały od 4 cm X 4 cm do ponad 2 metrów wysokości. Świątynia Nikoli Tesli, utworzona w 1995 roku, zawiera następujący tekst: „Nikola Tesla, wynalazca AC Electrickery i wczesny pionier radia, jest umieszczony wśród bardziej tradycyjnych i przedelektronicznych świętych, którzy podobnie jak Tesla doświadczyli wielkiego przebłysku (elektryczne) światło. Przełącznik wyboru pozwala operatorowi dostroić kapliczkę do najdalszych transmisji, których pochodzenie jest przedmiotem ciągłych sporów między naukowcami, artystami i teologami. Dostępne teraz dla przeciętnego człowieka na ulicy, aby mógł sam zdecydować. Patent nr 76399873-150 Wyprodukowano w E8. '95" Praca była wystawiana w sklepie tatuażu 'Sacred Art' London N16 przez kilka lat- Kapliczka: „Tattooist´s Electrical Reliquary Spirit Box” została wykonana w 1998 roku na zamówienie dla Temple Tattu w Brighton. Od tego czasu sklep tatuażysty został przeniesiony, a miejsce pobytu tego sanktuarium jest niepewne. (szczegóły na zdjęciu po prawej stronie)
Linki zewnętrzne
| Ogólny | |
|---|---|
| Naukowe bazy danych | |
