Koniec przedstawiania.....
| Koniec przedstawiania..... | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 16 września 1996 | |||
| Nagrany | 1994–1996 | |||
| Studio | Fabryka kleju (San Francisco) | |||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 63 : 23 | |||
| Etykieta | Wosk Mo' | |||
| Producent | DJ Cień | |||
| Chronologia DJ Shadow | ||||
| ||||
| Singiel z Endtroducing..... | ||||
| ||||
Endtroducing..... to debiutancki album studyjny amerykańskiego producenta muzycznego DJ Shadow , wydany 16 września 1996 roku przez Mo' Wax . Jest to instrumentalny utwór hip-hopowy złożony niemal w całości z sampli z płyt winylowych. DJ Shadow produkował Endtroducing przez dwa lata, używając samplera Akai MPC60 i niewielkiej ilości innego sprzętu. Edytował i nakładał próbki, aby tworzyć nowe utwory o różnych nastrojach i tempach.
W Wielkiej Brytanii, gdzie DJ Shadow miał już ugruntowaną pozycję jako wschodzący zespół, Endtroducing otrzymało pochwały od dziennikarzy muzycznych w momencie jego wydania i dotarło do pierwszej dwudziestki brytyjskiej listy albumów . Został certyfikowany złotem przez British Phonographic Industry . Mo' Wax wydał cztery single z albumu, w tym przeboje „ Midnight in a Perfect World ” i „ Stem ”. Odniesienie sukcesu w Stanach Zjednoczonych zajęło Endtroducing znacznie dłużej. Po wypromowaniu albumu i powrocie do rodzinnego miasta Davis w Kalifornii, DJ Shadow poświęcił swój czas na tworzenie nowej muzyki. W tym okresie w amerykańskiej prasie muzycznej zaczęło narastać zainteresowanie Endtroducing , które osiągnęło 37 miejsce na liście US Billboard Heatseekers Albums .
Endtroducing zajmował wysokie miejsca na różnych listach najlepszych albumów 1996 roku i został uznany przez krytyków za jeden z największych albumów lat 90. Jest uważane za przełomowe nagranie w instrumentalnym hip hopie, a techniki samplowania i aranżacje DJ Shadow pozostawiają trwały wpływ. W 2020 roku Rolling Stone umieścił Endtroducing na 329. miejscu na liście 500 największych albumów wszechczasów .
Tło
Jako uczeń szkoły średniej DJ Shadow eksperymentował z tworzeniem muzyki z sampli przy użyciu czterościeżkowego rejestratora, inspirowanego muzyką opartą na samplach, taką jak It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back (1988) grupy hip -hopowej Public Enemy . Karierę muzyczną rozpoczął w 1989 roku jako disc jockey w stacji radiowej KDVS Uniwersytetu Kalifornijskiego w Davis . Jego praca w KDVS zaimponowała A&R, Dave'owi „Funken” Kleinowi, który podpisał z nim kontrakt z wytwórnią Hollywood Basic w celu produkcji muzyki i remiksów. Twórczość DJ Shadowa dla Hollywood Basic, w tym singiel „ Entropy ” z 1993 roku i jego praca z ekipą SoleSides , zwróciły na niego uwagę angielskiego muzyka Jamesa Lavelle'a , który podpisał kontrakt z DJ Shadowem dla jego wytwórni Mo' Wax .
Dwa pierwsze single DJ Shadowa dla Mo' Wax, „In/Flux” (1993) i „Lost and Found (SFL)” (1994), wykorzystywały sample z płyt winylowych „used-bin”, łącząc elementy hip hopu, funku , soul , jazz , rock i ambient . Single zostały docenione przez brytyjską prasę muzyczną, a wkrótce DJ Shadow i inni artyści Mo' Wax zaczęli być postrzegani jako czołowi praktycy rodzącego się gatunku, który prasa określiła jako „ trip hop ” - nazwa ukuta przez dziennikarza Mixmag, Andy'ego Pembertona w czerwcu 1994, aby opisać „In/Flux” i podobne utwory grane w londyńskich klubach. Latem 1994 roku DJ Shadow rozpoczął produkcję swojego pierwszego albumu. Ukończył około połowy płyty, ale Mo 'Wax zdecydował się zamiast tego wydać gotową muzykę jako singiel - „What Does Your Soul Look Like” - w następnym roku. W rezultacie DJ Shadow na nowo rozpoczął pracę nad swoim debiutanckim albumem. Chciał uchwycić ten sam klimat swoich trzech singli Mo 'Wax i wybrał tytuł Endtroducing… na album, ponieważ „oznaczał on czwarty i ostatni rozdział w serii utworów, które robiłem dla Mo' Wosk o określonym brzmieniu, określonej tonacji, określonej atmosferze”.
Produkcja
DJ Shadow rozpoczął produkcję Endtroducing w 1994 roku w swoim mieszkaniu w Kalifornii, zanim przeniósł się do Glue Factory, domowego studia swojego kolegi Dana the Automatora w San Francisco . Shadow starał się stworzyć album w całości oparty na samplach. Jego konfiguracja była minimalna, składała się tylko z trzech głównych elementów wyposażenia: samplera Akai MPC60 , gramofonu Technics SL-1200 i magnetofonu Alesis ADAT . Używał MPC60 do prawie wszystkich kompozycji. DJ Shadow kupił go w 1992 roku za namową DJ Stretcha Armstronga , który polecił go jako bardziej zaawansowaną alternatywę dla „standardowego” samplera w tamtym czasie, E -mu SP-1200 ; według DJ Shadow, SP-1200 „był na rynku od około czterech lat, dźwięk był dobrze ugruntowany i miał pewne ograniczenia audio pod względem szybkości transmisji i innych rzeczy”.
DJ Shadow samplował winylowe albumy i single zgromadzone podczas podróży do Rare Records, sklepu z płytami w jego rodzinnym Sacramento , gdzie każdego dnia spędzał kilka godzin na poszukiwaniu muzyki. Jego rutyna jest przedstawiona w filmie dokumentalnym Scratch z 2001 roku . Okładka albumu Endtroducing to zdjęcie zrobione w Rare Records przez B Plus , przedstawiające producenta Chief Xcel i rapera Lyrics Born (ten ostatni w peruce), którzy podobnie jak DJ Shadow byli członkami kolektywu SoleSides . Założyciel ABB Records, Beni B (w czapce z daszkiem), jest również widoczny na pełnej wersji zdjęcia, które pojawia się w notatkach do albumu.
Zakończenie przedstawia próbki muzyki z różnych gatunków, w tym jazzu, funku i psychodelii , a także filmy i wywiady. DJ Shadow zaprogramował , posiekał i nałożył próbki, aby stworzyć ścieżki. Zdecydował się na samplowanie bardziej niejasnych selekcji, dzięki czemu regułą jest unikanie samplowania popularnego materiału. Chociaż używał również sampli wybitnych artystów, takich jak Björk i Metallica , DJ Shadow powiedział, że „jeśli używam czegoś oczywistego, to zwykle tylko po to, by złamać własne zasady”. Niewielki wkład wokalny wnieśli Lyrics Born i inny członek SoleSides, raper Gift of Gab , a także ówczesna dziewczyna DJ Shadow, Lisa Haugen. Skończył nagrywanie Endtroducing na początku 1996 roku.
Kompozycja
DJ Shadow opisuje swoje albumy jako „naprawdę zróżnicowane” i powiedział o Endtroducing : „Czuję, że„ Organ Donor ”nie brzmi jak„ The Number Song ”, który nie brzmi jak„ Midnight ”i tak dalej i tak dalej”. Powiedział, że podczas produkcji albumu często był przygnębiony i że jego „zwątpienie w siebie i poczucie własnej wartości pojawiają się w muzyce”.
Endtroducing otwiera „Best Foot Forward”, dźwiękowy kolaż skreczów płytowych i hip-hopowych sampli wokalnych. „Building Steam with a Grain of Salt” jest zbudowany wokół zapętlonej linii fortepianu zaczerpniętej z utworu „I Feel a New Shadow” Jeremy'ego Storcha, z różnymi innymi elementami muzycznymi pojawiającymi się w utworze, w tym fragmentami wywiadu z perkusistą George'em Marshem, kobiecym chór, wypełnienia basowe , elektronicznie zmienione uderzenia perkusji i funkowa gitara. „The Number Song” wykorzystuje wiele przerw na perkusję i sampli wokalnych odliczania. „Changeling” odbiega od poprzednich utworów o szybszym tempie, wprowadzając New Age i stopniowo budując się w kierunku „subtelnie kosmicznej” cody . Przechodzi do pierwszego z trzech przerywników „transmisyjnych” umieszczonych na całym albumie, z których każdy zawiera próbkę z filmu Johna Carpentera Prince of Darkness z 1987 roku . „What Does Your Soul Look Like (Part 4)” nakłada bezsłowne śpiewy na zapętlony rytm basu, tworząc coś, co Mark Richardson z Paste opisuje jako „niespokojny” pejzaż dźwiękowy techno . Ścieżka szósta to przerywnik bez tytułu, w którym mężczyzna recytuje monolog o kobiecie i jej siostrach przy akompaniamencie funku.
Dwuczęściowy „Stem / Long Stem” rozpoczyna drugą połowę Endtroducing . John Bush z AllMusic nazwał ten utwór „ zestawem często melancholijnej muzyki, utworem, który konsekwentnie nie daje się zaszufladkować w żadnym stylu muzycznym”. Pierwsza połowa, „ Stem ”, zestawia smyczki z powtarzającą się sekwencją nieregularnych uderzeń perkusji, po czym ustępuje miejsca bardziej eterycznemu „Long Stem”, po którym następuje „Transmission 2”. „Mutual Slump” zawiera „rozmarzone” kobiece wokale i wybitne próbki „ Possibly Maybe ” Björk . Rzadki „Organ Donor” zestawia solówkę organową i przerwę na perkusję. „Why Hip Hop Sucks in '96” to krótkie przerywnik z powtarzającym się G-funk , w którym głos krzyczy „It's the money”. DJ Shadow skomponował ten utwór, aby wyrazić swoje niezadowolenie ze stanu komercyjnej muzyki hip-hopowej w połowie lat 90.
„ Midnight in a Perfect World ” łączy uduchowioną linię wokalną z wolnym rytmem perkusji. Sampluje linię basu z Pekki Pohjoli , a także elementy kompozycji fortepianowej „The Human Abstract” Davida Axelroda . „Napalm Brain/Scatter Brain” rozwija się powoli, zaczynając od linii basu i pętli perkusyjnej, a następnie stopniowo zwiększając tempo, gdy do miksu wchodzą dodatkowe instrumenty. Utwór w końcu osiąga punkt kulminacyjny i dekonstruuje się, pozostawiając pojedynczą próbkę smyczkową odtwarzaną do końca. Końcowe przedstawienie kończy się „na plusie” utworem „What Does Your Soul Look Like (Part 1 – Blue Sky Revisit)”, który jest zakotwiczony przez ciepłe haczyki na saksofon i klawisze. Trzecia i ostatnia „transmisja” zamyka album wypowiedzianymi słowami „To się dzieje znowu”, zaczerpniętymi z serialu telewizyjnego Davida Lyncha Twin Peaks .
Uwolnienie
Endtroducing został wydany przez Mo 'Wax 16 września 1996 roku w Wielkiej Brytanii. W Stanach Zjednoczonych został wydany przez Mo 'Wax i FFRR Records 19 listopada 1996 roku. DJ Shadow promował album poprzez różne wywiady i wystąpienia w prasie. Płyta spędziła trzy tygodnie na brytyjskiej liście albumów , osiągając szczyt na 17. miejscu, aw 1998 r. uzyskała status złotej płyty brytyjskiego przemysłu fonograficznego. W Holandii znalazła się również na 75. miejscu. „Midnight in a Perfect World” został wcześniej wydany jako pierwszy singiel z albumu 2 września 1996 r., A później został wydany w amerykańskich college'u i nowoczesnego rocka w styczniu 1997 r. Zadebiutował na 54 miejscu na brytyjskiej liście singli , podczas gdy jego teledysk , wyreżyserowany przez B Plus, był często emitowany w programie muzyki elektronicznej MTV Amp . „Stem” został wydany jako drugi singiel z albumu 28 października 1996 roku, osiągając 74 miejsce w Wielkiej Brytanii i 14 w Irlandii. „What Does Your Soul Look Like (Part 1)” ukazał się 12 stycznia 1998 roku, zajmując 54 miejsce w Wielkiej Brytanii. Czwarty i ostatni singiel - podwójne wydawnictwo na stronie A , zawierające remiks „The Number Song” producenta Cut Chemist i remiks „ Painkiller ” zespołu Depeche Mode autorstwa DJ Shadowa - został wydany 23 lutego 1998 r. .
Opisując czas spędzony na promowaniu Endtroducing jako „dziwną przejażdżkę kolejką górską”, DJ Shadow był przerażony brakiem reakcji po powrocie do swojego rodzinnego miasta Davis , w porównaniu z uwagą, jaką otrzymał na brytyjskiej scenie muzycznej. Czuł, że został zmanipulowany przez prasę i jego wytwórnię płytową i „przeszedł od złości do depresji” z powodu postrzeganego braku kontroli nad swoim życiem. DJ Shadow poczuł się zmuszony do wyprodukowania nowych utworów, takich jak „High Noon”, jako punktów wyjścia do wyrażania swoich burzliwych uczuć w tamtym czasie. Po tym okresie zainteresowanie jego twórczością wzrosło w USA; gazety publikowały artykuły na temat Endtroducing , a DJ Shadow odbierał kilka telefonów dziennie, co wystarczyło, by przekonać go do zatrudnienia menedżera. Endtroducing ostatecznie wszedł na listę Billboard Heatseekers Albums i osiągnął 37 miejsce na liście w kwietniu 1997 roku.
Krytyczny odbiór
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Cała muzyka |
|
| Prasa alternatywna | 5/5 |
| Przewodnik konsumenta Christgau | + |
| Rozrywka Tygodnik | A- |
| Opiekun |
|
| NME | 8/10 |
| Widły | 10/10 |
| Rolling Stone |
|
| Przewodnik po albumie Rolling Stone |
|
| Kręcić się | 9/10 |
Endtroducing spotkało się z uznaniem krytyków. Alternative Press pochwaliło album jako „niezaprzeczalne arcydzieło hip-hopu”, pokazując, że „DJ Shadow pamięta, że samplowanie jest formą sztuki”, podczas gdy Q opisał go jako „kinowo szerokie spektrum tak zręcznie ułożone, że argument o samplowaniu to kradzież upada”. ". David Bennun z The Guardian powiedział, że płyta jest „nie tylko jednym z najodważniejszych i najbardziej oryginalnych albumów ostatnich czasów, ale także jednym z najpiękniejszych”, aw osobnej recenzji dla Melody Maker napisał: „Jestem, przyznaję się , totalnie przez to zdezorientowany. Słyszę wiele dobrych płyt, ale bardzo niewiele niemożliwych… Potrzebujesz tej płyty. Bez niej jesteś niekompletny. Robert Christgau skomentował w Playboyu , że Endtroducing składa się „nie tyle z piosenek, ile z kompozycji”, a także stwierdził, że chociaż słuchacze niezaznajomieni z stylem muzycznym albumu nie uznaliby jego utworów za tak potężne, „są one tak bogate i eklektyczne, i wykręcone z takim wyczuciem przepływu, że ten album ustanawia rodzaj przekonującej dźwiękowej rzeczywistości, o której inni brytyjscy eksperymentatorzy techno tylko fantazjują”. Autor i krytyk rockowy Greil Marcus napisał pochlebną recenzję albumu w Artforum , gdzie nazwał go „absolutnie nowoczesnym – to znaczy ambientowym marzycielskim i techno-abstrakcyjnym” oraz „całkiem genialnym”.
Entertainment Weekly, Jon Wiederhorn, porównał Endtroducing do „surrealistycznej ścieżki dźwiękowej do filmu, na której fragmenty jazzu, muzyki klasycznej i dżungli są umiejętnie połączone ze sztuczkami z gramofonu i fragmentami dialogów” i powiedział, że „przenosi hip-hop do następnego wymiaru”. Tony Green z JazzTimes pochwalił „nieomylne ucho do motywów i faktur” DJ Shadowa, a Simon Williams z NME nazwał go „zarówno chytrze wiedzącym, jak i genialnie naiwnym, łączącym dramatyzm i obłąkanie we własnym słodkim celu”. Sia Michel ze Spin powiedziała, że album „praktycznie wciąga cię w symfoniczną fantazję, historię dorastania 24-letniego marzyciela z piętrowego łóżka” . Dziennikarz Rolling Stone, Jason Fine, odkrył, że chociaż Endtroducing od czasu do czasu wpada w mniej interesującą „nastrojową atmosferę”, „nawet w najłagodniejszych momentach płyty ratuje go wierność Shadowowi twardym bitom hip-hopu”.
Endtroducing pojawił się w wielu publikacjach na listach najlepszych albumów 1996 roku. Album znalazł się na szczycie zestawień na koniec roku Muzik i OOR oraz zajął drugie miejsce w Melody Maker . W plebiscycie The Village Voice krytyków Pazz & Jop za rok 1996 zajął czwarte miejsce. Robert Christgau, twórca ankiety, nazwał Endtroducing najlepszym albumem roku. Album znalazł się również w pierwszej dziesiątce list na koniec roku według The Face , Los Angeles Times , Mojo , NME i Vox .
Dziedzictwo
Endtroducing często pojawia się na listach krytyków największych albumów. Publikacje takie jak Pitchfork , Q , Rolling Stone , Slant Magazine czy Spin umieściły go na swoich listach najlepszych albumów lat 90. Robert Christgau umieścił go wśród swoich 10 ulubionych albumów dekady. NPR wymieniło Endtroducing jako jedną z 300 najważniejszych amerykańskich płyt XX wieku, a Time wybrał tę płytę jako jedną z „ 100 albumów wszechczasów ” w 2006 roku. Znalazła się również w książce 1001 albumów, które musisz usłyszeć przed sobą umrzeć . W 2020 roku Rolling Stone umieścił Endtroducing na 329 miejscu na swojej liście 500 największych albumów wszechczasów .
Guinness World Records wymienił Endtroducing jako pierwszy album stworzony w całości z sampli. Redaktor AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, nazwał to „nie tylko wielkim przełomem dla hip-hopu i elektroniki , ale także dla muzyki pop ”. Był motorem napędowym rozwoju instrumentalnej muzyki hip-hopowej , inspirując wielu DJ-ów i producentów do tworzenia utworów opartych na samplach. Tim Stelloh z PopMatters określił to jako „wzorcowy” dla gatunku. Will Hermes nazwał Endtroducing „ukoronowaniem trip-hopu” w Spin , a Jeff Weiss z Los Angeles Times napisał, że zdefiniowało to amerykański trip hop. Dziennikarz muzyczny Trey Zenker opisał to jako „ plądrowania ” w eseju dla Tidal , podczas gdy Turk Dietrich z amerykańskiego duetu muzyki eksperymentalnej Belong powiedział, że było to niemal niezrównane arcydzieło samplowania . Endtroducing zainspirowało brytyjski zespół rockowy Radiohead do edytowania i zapętlania perkusji na ich albumie OK Computer z 1997 roku . Kilku artystów samplowanych na Endtroducing , w tym David Axelrod i brytyjski zespół rockowy Nirvana , pochwaliło album. DJ Shadow wyraził zdziwienie rangą albumu: „Po nagraniu zawsze wpadałem na tych światowej klasy producentów, którzy mówili:„ Tak, Endtroducing - co za świetna produkcja ”. Po prostu zrobiłem to na jednym samplerze w małym, małym studiu”.
Andy Battaglia z The AV Club zasugerował, że wpływ Endtroducing mógł mieć negatywny wpływ na sam album, mówiąc, że „został on częściowo osłabiony przez symfoniczną kulturę beat-collage, którą pomogła zrodzić”. Uznanie postawiło wysokie oczekiwania co do przyszłych wydawnictw DJ Shadow, a on wyraził swoje niezadowolenie z tego, że oczekuje się, że będzie „powtarzał Endtroducing w kółko”. Niemniej DJ Shadow wyjaśnił, że patrzy na album w pozytywnym świetle: „Ludzie zawsze wydają się sugerować, że jest jakaś presja, a Endtroducing to jakiś rodzaj albatrosa , a ja po prostu nigdy tak się nie czułem. miej wystarczająco zdrowy szacunek dla rodowodu muzyki i tego, jak rzadko można nawiązać kontakt z publicznością. Jeśli to zawsze będzie „nagranie”, to niech tak będzie, to spoko ”. Do 26 kwietnia 2005 r. w samych Stanach Zjednoczonych sprzedano ponad 290 000 egzemplarzy Endtroducing .
wznowienia
Luksusowa edycja Endtroducing została wydana 6 czerwca 2005. Zawiera drugą płytę, Excessive Ephemera , zawierającą alternatywne ujęcia, dema, strony B , remiksy i utwór na żywo, a także nowe zdjęcia na okładkach i notatki o tworzeniu albumu. Druga edycja deluxe upamiętniająca 20. rocznicę albumu, Endtrospective , została wydana 28 października 2016 r. I zawierała Excessive Ephemera , album z remiksami Endtroducing… Re-Emagined oraz dodatkowe zdjęcia i notatki na okładce. Reedycja z okazji 25. rocznicy została wydana 24 września 2021 r. Reedycja została zremasterowana z połową prędkości w Abbey Road Studios z oryginalnego nagrania DAT DJ Shadow .
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „Najlepszy napastnik” | Josha Davisa | 0:49 |
| 2. | „Budowanie pary z przymrużeniem oka” |
|
6:40 |
| 3. | „Piosenka o numerze” | Davisa | 4:40 |
| 4. | „Zmiana” / „Transmisja 1” | 7:51 | |
| 5. | „Jak wygląda twoja dusza (część 4)” |
|
5:08 |
| 6. | Nieuprawny | Davisa | 0:24 |
| 7. | „ Łodyga/Długa łodyga ” / „Przekładnia 2” |
|
9:21 |
| 8. | „Wzajemny kryzys” | 4:02 | |
| 9. | "Dawców narządów" | Davisa | 1:57 |
| 10. | „Dlaczego hip hop jest do bani w '96” | Davisa | 0:43 |
| 11. | „ Północ w idealnym świecie ” |
|
4:57 |
| 12. | „Mózg napalmowy / Mózg rozproszony” | Davisa | 9:23 |
| 13. | „Jak wygląda twoja dusza (część 1 - powrót do błękitnego nieba)” / „Transmisja 3” |
|
7:28 |
| Długość całkowita: | 63:23 | ||
Przykładowe kredyty
- „Building Steam with a Grain of Salt” zawiera próbki „I Feel a New Shadow”, napisane i wykonane przez Jeremy'ego Storcha.
- „The Number Song” zawiera próbki utworu „Orion” w wykonaniu Metalliki .
- „Changeling” / „Transmission 1” zawiera próbki „Invisible Limits”, napisane przez Petera Baumanna , Christophera Franke i Edgara Froese i wykonane przez Tangerine Dream .
- „What Does Your Soul Look Like (Part 4)” zawiera próbki „The Vision”, napisane przez Raya Smitha i wykonane przez Flying Island.
- „Stem/Long Stem” / „Transmission 2” zawiera próbki „Love Suite”, napisane przez Patricka Campbella-Lyonsa i Alexa Spyropoulosa i wykonane przez Nirvanę .
- „Mutual Slump” zawiera fragmenty „ Possibly Maybe ”, napisane przez Björk Guðmundsdóttir , Mariusa de Vriesa i Paula Hoopera , a wykonane przez Björk .
- „Midnight in a Perfect World” zawiera próbki utworu „Sower of Seeds”, napisanego i wykonanego przez Barakę; oraz „The Madness Subsides”, napisany i wykonany przez Pekka Pohjola .
- „What Does Your Soul Look Like (Part 1 - Blue Sky Revisit)” / „Transmission 3” zawiera próbki „The Voice of the Saxophone”, napisane przez Jimmy'ego Heatha i wykonane przez Heath Brothers ; oraz „All Our Love”, napisany i wykonany przez Shawna Phillipsa .
Personel
Kredyty są zaadaptowane z wkładek albumu.
Produkcja
- DJ Shadow – produkcja , inżynieria , miks
- Dan the Automator – inżynier (asystent)
Projekt
- B Plus – fotografia
- Barney Bankhead – fotografia
- Will Bankhead – fotografia, projekt okładki
- Ben Drury – projekt rękawa
Wykresy
| Wykres (1996–2019) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Belgijskie albumy o średniej cenie ( Ultratop Flanders ) | 29 |
| Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów ) | 75 |
| 100 najlepszych albumów w Europie ( muzyka i media ) | 54 |
| Szkockie albumy ( OCC ) | 27 |
| Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 17 |
| Brytyjskie albumy taneczne ( OCC ) | 1 |
| Albumy niezależne w Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 3 |
| Brytyjskie albumy R&B ( OCC ) | 6 |
| Albumy US Heatseekers ( Billboard ) | 37 |
Certyfikaty
| Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
|---|---|---|
| Kanada ( Muzyka Kanada ) | Złoto | 50 000 ^ |
| Wielka Brytania ( BPI ) | Złoto | 100 000 ^ |
|
^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji. |
||
Bibliografia
- „100 najlepszych albumów lat 90.” . Lata 90.: wewnętrzne historie z dekady, która wstrząsnęła . Projekt Harpera . 2010. ISBN 978-0-06-177920-6 . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 24 kwietnia 2013 r . Źródło 20 marca 2013 r .
- Christgau, Robert (1998). „Art-Rock, do którego możesz tańczyć: DJ Shadow” . Grown Up All Wrong: 75 wielkich artystów rockowych i popowych od wodewilu po techno . Wydawnictwo Uniwersytetu Harvarda . ISBN 0-674-44318-7 .
- Christgau, Robert (2000). „DJ Shadow: Koniec… DJ Shadow” . Przewodnik konsumencki Christgau: Albumy z lat 90. . Gryf św. Marcina . ISBN 0-312-24560-2 .
- Katz, Mark (2012). Muzyka Groove: sztuka i kultura hip-hopowego DJ-a . Oxford University Press . ISBN 978-0-19-533111-0 .
- Reece, Craig (2006). „DJ Shadow: koniec przedstawia…”. W Dimery, Robert (red.). 1001 albumów, które musisz usłyszeć przed śmiercią . Wydawnictwo Wszechświata . ISBN 978-0-7893-1371-3 .
- Sheffield Rob (2004). „Dj Cień”. W Brackett, Nathan ; Skarb, Christian (red.). Przewodnik po nowych albumach Rolling Stone (wyd. 4). Simon & Schuster . ISBN 0-7432-0169-8 .
- Taylor, Steve (2004). „Dj Cień”. Od A do X muzyki alternatywnej . Międzynarodowa Grupa Wydawnicza Continuum . ISBN 0-8264-7396-2 .
- Wilder, Eliot (2005). Koniec przedstawiania ... 33⅓ . Wydawnictwo Bloomsbury . ISBN 978-0-8264-1682-7 .
Dalsza lektura
- Raz, Guy (17 listopada 2012). „DJ Shadow o samplowaniu jako„ kolaż błędów ” ” . NPR . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 14 maja 2013 r . Źródło 16 marca 2013 r .
Linki zewnętrzne
- Endtroducing ..... w Acclaimed Music (lista wyróżnień)
- Endtroducing… na Discogs (lista wydań)
- Koniec wprowadzenia ..... w MusicBrainz (lista wydań)
