Guy Davis (muzyk)

Dla perkusisty, zobacz Reuben (zespół) .

Guy Davis
Guy Davis w Hugh's Room w Toronto, Kanada
Informacje ogólne
Urodzić się	( 12.05.1952 ) 12 maja 1952
Pochodzenie	Nowy Jork, Stany Zjednoczone
Gatunki	Blues
Instrumenty	wokal gitara banjo harmonijka
lata aktywności	1978-obecnie

Guy Davis (ur. 12 maja 1952) to amerykański gitarzysta bluesowy , grający na banjo i dwukrotny nominowany do nagrody Grammy. Jest drugim dzieckiem i jedynym synem aktorów Ruby Dee i Ossie Davis .

Korzenie Davisa

Davis mówi, że jego muzyka bluesowa jest inspirowana południową przemową jego babci. Chociaż wychował się w okolicach Nowego Jorku, dorastał, słysząc od swoich rodziców, a zwłaszcza dziadków, relacje z życia na wiejskim południu, które trafiły do ​​​​jego własnych opowieści i piosenek. Davis nauczył się grać na gitarze (nigdy nie mając cierpliwości do brania formalnych lekcji) i uczył się, słuchając i obserwując innych muzyków. Pewnej nocy w pociągu z Bostonu do Nowego Jorku podłapał grę na palcach od dziewięciopalczastego gitarzysty. Jego pierwszy kontakt z bluesem miał miejsce na letnim obozie w Vermont prowadzony przez brata Pete'a Seegera , Johna Seegera, gdzie nauczył się grać na pięciostrunowym banjo .

Gra aktorska

Przez całe życie Davis miał nakładające się zainteresowania muzyką i aktorstwem. Wczesne role aktorskie obejmowały główną rolę w filmie Beat Street z 1984 roku u boku Rae Dawn Chong . Występował w telewizji jako Dr. Josh Hall w One Life to Live od 1985 do 1986. Ostatecznie Davis miał okazję połączyć muzykę i aktorstwo na scenie. Zadebiutował na Broadwayu w 1991 roku we współpracy Zora Neale Hurston / Langston Hughes Mulebone , w którym znalazła się muzyka z Taj Mahal .

W 1993 roku wystąpił poza Broadwayem , wcielając się w muzyka bluesowego Roberta Johnsona w filmie Robert Johnson: Trick the Devil . Otrzymał entuzjastyczne recenzje iw 1993 roku został laureatem Blues Foundation , którą wręczył mu Robert Cray podczas ceremonii WC Handy Awards.

Davis tworzy własną twórczość: szukając więcej sposobów na połączenie swojej miłości do bluesa, muzyki i aktorstwa, Davis stworzył materiał dla siebie. Napisał In Bed with the Blues: The Adventures of Fishy Waters — wciągający i poruszający jednoosobowy program. Debiut na Off-Broadwayu w 1994 roku spotkał się z uznaniem krytyków The New York Times i Village Voice .

Projekty pisarskie Davisa obejmowały różnorodne sztuki teatralne i sztuki teatralne. Mudsurfing , zbiór trzech opowiadań, otrzymał w 1991 roku nagrodę Brio od Bronx Council on the Arts . The Trial (później przemianowany na The Trial: Judgement of the People ), jednoaktowa sztuka przeciw narkomanii, która była objeżdżana przez system schronisk w Nowym Jorku, została wyprodukowana poza Broadwayem w 1990 roku w McGinn Cazale Theatre . Davis zaaranżował, wykonał i współautorem muzyki do nagrodzonego Emmy filmu To Be a Man . Jesienią 1995 roku jego muzyka została wykorzystana w krajowym serialu stacji PBS, The American Promise .

W 2022 roku Davis napisał i wykonał Sugarbelly and Other Tales Told Me My Father. Przedstawienie jednoosobowe zostało zaprezentowane przez Crossroads Theatre i wystawione w Arthur Laurents Theatre w New Brunswick Performing Arts Center w New Brunswick w stanie New Jersey .

Muzyka

Przez ostatnie dwie dekady Davis koncentrował się na pisaniu, nagrywaniu i wykonywaniu muzyki. Jesienią 1995 roku wydał swój debiutancki album Red House Stomp Down Rider , album z niesamowitym występem na żywo. Album znalazł się na pierwszych miejscach list w całym kraju, w tym w Boston Globe i Pulse .

Następny album Davisa, Call Down the Thunder, był hołdem dla mistrzów bluesa, ale ujawnił więcej jego potężnych oryginałów. To również znalazło się w pierwszej dziesiątce albumów roku w Boston Globe i Pulse . Acoustic Guitar powiedział, że to jedna z „trzydziestu najważniejszych płyt nowej generacji wykonawców”.

Trzecia płyta Davisa z Red House, You Don't Know My Mind , zawierająca chórki w wykonaniu Olu Dary, eksploduje pasją i rytmem oraz ukazuje rozległość Davisa jako kompozytora i potężnego wykonawcy. Został wybrany „Bluesowym Albumem Roku” przez Stowarzyszenie Muzyki Niezależnej (dawniej NAIRD). The San Francisco Chronicle przyznał płycie cztery gwiazdki, dodając: „Twardy, ponadczasowy wokal Davisa przelatuje przez twój mózg jak diabeł pyłowy z Mississippi”.

Charles M. Young podsumował podejście Davisa do bluesa, pisząc w magazynie Playboy : „Davis przypomina ci, że blues zaczął się jako muzyka taneczna. To blues stworzony do nucenia, tupania nogą, poczucia sprawiedliwości w obliczu ucisku i wyrażania wdzięczności swojemu dziecku za natłuszczenie patelni”.

Czwartym albumem Davisa był Butt Naked Free , pierwszy z jego albumów wyprodukowany przez Johna Platanię, byłego gitarzystę Van Morrison . Oprócz Platanii na gitarze elektrycznej, w skład zespołu wchodzą przyjaciele muzycy, tacy jak Levon Helm ( The Band ), multiinstrumentalista, Tommy „T-Bone” Wolk ( Hall & Oates ; Carly Simon , „Saturday Night Live” Band, perkusista Gary Burke ( Joe Jackson ) oraz basista akustyczny Mark Murphy (Walt Michael & Co., Vanaver Caravan). Wszyscy muzycy wykonali „Waitin' On the Cards to Fall” z tego albumu w Conana O'Briena .

O piątym albumie, Give In Kind , krytyk muzyczny Dave Marsh napisał: „Davis nigdy nie traci z oczu bluesa jako muzyki dobrej zabawy, oryginalnego forum do tańca ponad smutkami. Radość uszlachetniona oczywiście przez smutek, z którego się wywodzi”.

Ian Anderson , założyciel i główny wokalista Jethro Tull , polubił ten album i zaprosił Davisa na otwarcie dla nich latem 2003 roku. Napisał w swoim zaproszeniu: „Folk Blues ( Sonny Terry , JB Lenoir ) to miejsce, w którym zacząłem. Słyszący facet jest jak powrót do domu”.

Znani, którzy nazywają siebie fanami Davisa, to Jackson Browne , pisarka Maya Angelou i aktorka Jessica Lange . Lange zaprosiła Davisa do wykonania jego coveru piosenki Boba Dylana „What's a Sweetheart Like You (Doing in a Dump Like This)” w ramach zbiórki pieniędzy, którą ona i jej mąż Sam Shepard zorganizowali dla tybetańskich mnichów w Minnesocie.

Chocolate to the Bone , szósty album Davisa. Wyróżnienia obejmowały do nagrody WC Handy za „Najlepszy album z akustycznym bluesem”. Przez lata Davis był nominowany do dziewięciu „Handy Awards”, w tym za „Najlepszy tradycyjny album bluesowy”, „Najlepszą piosenkę bluesową” („Waiting On the Cards to Fall”) oraz dwukrotnie jako „Najlepszy artysta bluesa akustycznego”.

Jego album z 2004 roku, Legacy , został uznany za jedną z najlepszych płyt roku przez National Public Radio (NPR). Wiodący utwór „Uncle Tom's Dead” został uznany za jedną z najlepszych piosenek roku. Jedynym innym artystą na obu listach był Brian Wilson ze sławy Beach Boys .

Ilustrator Guy Davis narysował okładkę tego albumu. Pasek z kreskówek z przymrużeniem oka jest zawarty w wkładce, to współpraca między dwoma mężczyznami. Triumwirat uzupełnia wytwórnia win w Kalifornii, na czele której stoi winiarz Guy Davis. Na ich cześć stworzył limitowaną edycję wina z grafiką etykiety wykonaną przez ilustratora Guya Davisa.

Davis wniósł utwory na wiele albumów w hołdzie i kompilacji , w tym kolekcje poświęcone bluesmanom Charleyowi Pattonowi i Robertowi Johnsonowi, dla kolekcji Putumayo Records, w tym From Mali to Memphis i album dla dzieci zatytułowany Sing Along With Putumayo dla tradycyjnych rockmanów, takich jak The Grateful Dead , autorzy piosenek, tacy jak Nick Lowe , oraz na płycie Boba Dylana z okazji 60 . Bonnie Raitt , Jacksonowi Browne'owi i Bruce'owi Springsteenowi za zbiór piosenek napisanych przez jego przyjaciela, legendarnego piosenkarza folkowego, „wujka” Pete'a Seegera , zatytułowanego Where Have All the Flowers Gone .

Jednak najbardziej dumnym projektem nagraniowym, w który był zaangażowany, jest ten wyprodukowany przez jego przyjaciela Larry'ego Longa , zatytułowany I Will Be Your Friend: Songs and Activities for Young Peacemakers , w którym Davis napisał utwór tytułowy. Jest to kolekcja płyt CD z wzbogacającymi piosenkami połączona z zestawem pomocy dla nauczyciela, który pomaga w nauczaniu różnorodności i zrozumienia. Wszystko to jest częścią krajowej kampanii „Nauczanie tolerancji” i jest nadal dystrybuowane przez Southern Poverty Law Center oraz wysyłane do każdej szkoły publicznej w kraju, aby pomóc w walce z nienawiścią.

Ostatnie projekty

Davis napisał kilka piosenek i nagrał z Dr. Johnem dla serialu Littleburg Whoopi Goldberg , a także pojawił się i zaśpiewał w Jack's Big Music Show , oba dla sieci Nickelodeon , Nick Jr.

Davis prowadził również programy rezydencyjne dla Lincoln Center Institute , Kennedy Center , State Theatre w New Jersey i współpracuje z „Young Audiences of NJ”, prowadząc warsztaty w klasach i programy montażowe w całym kraju i Kanadzie dla szkół podstawowych, średnich szkolni i studenci.

Niedawno Davis pojawił się w programie PBS poświęconym artyście jazzowemu i bluesowemu Howardowi Armstrongowi . Jego ojciec Ossie Davis był odbiorcą Kennedy Center Honor , na którym otrzymał medal wraz z innymi odbiorcami, takimi jak Warren Beatty , Elton John i kompozytor John Williams od prezydenta Stanów Zjednoczonych.

Davis pojawił się na festiwalu Lincoln Center Out of Doors w Nowym Jorku w historii koncertu bluesowego „Evolution of the Blues” wraz z Michaelem Hillem ( Michael Hill's Blues Mob ), Paulem Peressem i Paulem Ossola.

Występował także z Petem Seegerem i Tao Rodríguez-Seegerem w wybranych miejscach, w tym na koncercie charytatywnym, który odbył się w McDaniel College w Westminster w stanie Maryland w sierpniu 2008 roku.

W 2012 roku Davis wydał sztukę audio zatytułowaną The Adventures of Fishey Waters: In Bed with the Blues . Jest to kompilacja „historycznych” opowieści w formie spektaklu, któremu towarzyszy Davis w piosence.

W listopadzie 2016 roku Guy połączył siły z innym Amerykaninem Brooksem Williamsem podczas brytyjskiej trasy koncertowej zatytułowanej „Inside The Delta”, będącej wizytówką wielu różnych stylów bluesa.

w 2017 roku jego album „Sonny & Brownie's Last Train” z włoskim harmonistą Fabrizio Poggi otrzymał nominację do najlepszego tradycyjnego albumu bluesowego roku, nagrodę zdobył „Blue & Lonesome” zespołu Rolling Stones.

Nagrody

• Davis otrzymał trzy nominacje do Blues Music Award , a także nagrodę „Keeping The Blues Alive” przyznawaną przez Blues Foundation w 1993 roku, w tym:
  • „Najlepszy album akustyczny roku”
  • „Najlepszy artysta akustyczny roku”
  • „Najlepszy Instrumentalista”
• Nagroda BRIO 1991
• 1993 Nagroda AUDELCO dla najlepszego aktora
• Nominacja do nagrody Grammy 2017 za najlepszy tradycyjny album bluesowy roku z „Sonny & Brownie's Last Train” z Fabrizio Poggi .
• Nominacja do nagrody Grammy 2021 w kategorii Najlepszy Album Tradycyjnego Bluesa za Be Ready When I Call You

Dyskografia

• 1978: Sny o życiu ( Folkways Records )
• 1984: Beat Street
• 1993: Guy Davis - na żywo, 1993 (The Music Hall)
• 1995: Stomp Down Rider ( Red House Records )
• 1996: Zadzwoń do grzmotu (Red House Records)
• 1998: Nie znasz mojego umysłu (Red House Records)
• 2000: Butt Naked Free (Red House Records)
• 2002: Daj w naturze (Red House Records)
• 2003: Czekolada do kości (Red House Records)
• 2004: Dziedzictwo (Red House Records)
• 2006: Skunkmello (Red House Records)
• 2007: Down At The Sea Hotel (Secret Mountain)
• 2007: Guy Davis na antenie (Tradition & Moderne)
• 2009: Kochanie jak ty (Red House Records)
• 2012: Przygody rybich wód (Smokeydoke Records)
• 2013: Juba Dance (DixieFrog Records)
• 2015: Kokomo Kidd
• 2015: Ostatni pociąg Sonny & Brownie z Fabrizio Poggi - nominowany do nagrody Grammy 2017
• 2019: Gumbo, kasza i sos
• 2021: Bądź gotowy, kiedy do ciebie zadzwonię

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona
• Wywiad / ścieżka dźwiękowa Guya
• Marzenia o szczegółach życia
• Guy Davis z IMDb