Hansa Ungera

Hans Unger
Selbstbildnis w swetrze , około 1899 r
Urodzić się	Carla Friedricha Johannesa Ungera 26 sierpnia 1872 Budziszyn
Zmarł	13 sierpnia 1936 (63 lat) Drezno
Narodowość	Niemiecki
Edukacja	Zajęcia z malarstwa w Królewskim Drezdeńskim Teatrze Dworskim Akademii Sztuk Pięknych w Dreźnie Académie Julian
Znany z	Malarstwo Akwaforta Rysunek Mozaika Witraż
Godna uwagi praca	Die Muse Das Welken Mutter und Kind
Ruch	Symbolizm secesyjny
Nagrody	brązowy medal na Wystawie Światowej w Paryżu 1900 tytuł profesora w 1904 brązowy medal na Wystawie Światowej w St. Louis 1904
Patron(y)	Friedrich Preller Młodszy Hermann Prell

Hans Unger (26 sierpnia 1872 - 13 sierpnia 1936) był niemieckim malarzem , który za życia był bardzo szanowanym artystą secesyjnym . Jego popularność nie przetrwała jednak zmiany klimatu kulturalnego w Niemczech po I wojnie światowej , a po jego śmierci szybko o nim zapomniano. Jednak w latach 80. zainteresowanie jego twórczością odżyło, a wielka retrospektywna wystawa w 1997 r. w Muzeum Miejskim we Freital w Niemczech należycie przywróciła mu reputację jednego z mistrzów drezdeńskiej sceny artystycznej około 1910 r.

Znaki towarowe i wpływy artystyczne

Unger był portrecistą i pejzażystą , ale jego reputacja wywodzi się z jego obrazów, w większości niemal naturalnej wielkości, przedstawiających „piękne kobiety śniące o Arkadii ”. W rzeczywistości portretowana była zawsze ta sama kobieta: jego żona w prawdziwym życiu, jego muza . Później przyszła jego córka Maja, dzieląc uprzywilejowaną pozycję matki. Tłem dla jego „Arkadyjskiej kobiety” był często sielski pejzaż z wysokimi cyprysami, ogrodem lub sceną nadmorską.

W swojej twórczości pozostawał pod wpływem kilku ważnych XIX-wiecznych i współczesnych artystów, wśród których byli: Puvis de Chavannes („piękno jako religia”), Gustave Moreau , Josephin Péladan (typ androgyniczny), Fernand Khnopff (kobiety podobne do sfinksa, chociaż Unger pominął lubieżny erotyzm Khnopffa), William Strang (brytyjski rytownik, którego Unger poznał w 1895 roku w Dreźnie, a później odwiedził w Londynie) i Dante Gabriel Rossetti . Innymi ważnymi wpływami byli Edward Burne-Jones , Arnold Böcklin (zwłaszcza jego pejzaże) i Maxa Klingera .

Najważniejsze prace (i pierwsza wystawa)

• Estey Orgeln (plakat, 1896)
• Die Muse (Muza), Międzynarodowa Wystawa Sztuki Drezno, 1897
• Das Welken (Więdnięcie), 1902
• Mutter und Kind (Matka i dziecko), Muzeum Króla Alberta, Chemnitz, 1912
• Venezianerin (Wenecjanka), Galerie Arnold, Drezno, 1916

Wczesne życie

Hans Unger urodził się w rodzinie z niższej klasy średniej w Budziszynie na Łużycach w południowo-wschodnim krańcu Niemiec, niedaleko Polski i Czech. Ojciec szybko rozpoznał talent artystyczny syna, ale ponieważ nie sądził, że malarstwo będzie dobrze prosperującym zajęciem dla młodego Hansa, wysłał go do szkoły handlowej. Nie powiodło się to i dość szybko Unger został malarzem pokojowym ( Anstreicher ). W 1887 r. rozpoczął praktykę jako dekorator-malarz w swoim rodzinnym mieście. Od 1888 do 1893 był uczniem Klasy Malarstwa ( Malsaal ) w Królewskim Drezdeńskim Teatrze Dworskim.

Od 1893 do 1895 studiował w drezdeńskiej Akademii Sztuk Pięknych , gdzie jego nauczycielami byli Fryderyk Preller Młodszy i Hermann Prell . Ungera można postrzegać jako przedstawiciela drezdeńskiego Jugendstil , do którego członków należeli także Sascha Schneider , Selmar Werner i Oskar Zwintscher . W 1894 spędził lato na wyspie Bornholm , gdzie wykonał serię akwareli . W 1896 zaprojektował plakat ( Plakat ) dla drezdeńskiej wytwórni organów Estey , która przyniosła mu międzynarodową sławę i zapoczątkowała jego karierę. W sumie opublikował około tuzina plakatów, na których po raz pierwszy pojawił się jego znak rozpoznawczy, piękna, ale marzycielska i prawie lunatykująca kobieta, motyw, który był tak widoczny w większości malarstwa secesyjnego.

Wczesna kariera

W 1897 roku jego obraz Die Muse (Muza) został natychmiast kupiony przez Gemäldegalerie Alte Meister w Dreźnie. Od października 1897 do marca 1898 studiował w Académie Julian w Paryżu, gdzie jego nauczycielami byli Fleury i Lefebvre. Kolejnym impulsem w jego karierze było zlecenie zaprojektowania kurtyny scenicznej dla nowo wybudowanego Dresdener Centraltheater w 1899 roku. Niestety budynek został zniszczony podczas bombardowania Drezna przez wojska alianckie w lutym 1945 roku.

W 1899 brał również udział w Wystawie Sztuki Niemieckiej ( Deutsche Kunstausstellung ) w Dreźnie, gdzie miał swój własny pokój, ozdobiony liliowymi ścianami i czarnym drewnianym rantem. Wśród wystawionych prac był Selbstbildnis im Sweater (Autoportret w swetrze) i Abschied (Pożegnanie), pejzaż.

W 1902 roku został członkiem nowo utworzonego Związku Artystów Niemieckich ( Deutsche Künstlerbund ) i podróżował nad Morze Północne, Bałtyk, do Włoch i Egiptu, gdzie wykonał wiele akwareli i pasteli. Unger przez całe życie był zapalonym podróżnikiem na Południe, a mocne kolory w jego pracach odzwierciedlają to. Świadectwem tej cechy jest wspomniana w bibliografii książka Reisebilder aus dem Süden .

W 1905 roku Unger zaprojektował mozaikę na wieżę fabryki Ernemann Reisekamera w Dreźnie, przedstawiającą Lichtgöttin (Boginię Światła). Wieża nadal istnieje na Schandauerstrasse. W 1898 i 1910 Unger zaprojektował ilustrację okładki do numerów magazynu Jugend . Ilustrował także numery magazynu Pan .

Wierzchołek

Około 1910 roku styl Ungera znacznie się zmienił. Jego uderzenia stają się śmielsze; jego kolory tracą intensywność, a wybór motywu staje się coraz bardziej monotonny. Wymarzona postać kobieca, która na przełomie wieków była urzekająca i świeża, stała się frazesem. Jej twarz stała się szorstka i pozbawiona wyrazu. Jednak w swoich portretach i pejzażach Unger pozostał tak potężny, jak zawsze.

W 1912 roku nowo wybudowane Muzeum Miejskie w jego rodzinnym Budziszynie otworzyło i uczciło Ungera, oddając mu własny pokój. Był u szczytu swojej sławy i został nazwany drezdeńskim letzterem Malerfürst („Ostatni malarski książę Drezna”).

Wybuch I wojny światowej w listopadzie 1914 roku zmusił wielu młodych artystów do wstąpienia do wojska i walki na froncie, ale Unger był już na tyle wybitny w swoim fachu, że oszczędzono mu tego losu i mógł dalej poświęcać się swojej sztuce.

W 1917 Unger brał udział w wystawie Dresdner Kunstgenossenschaft (Drezdeńskie Towarzystwo Artystów). Zaprojektował okładkę katalogu i zawierał sześć obrazów, w tym Salome i Liegende Mädchen (Kłamliwe dziewczyny) oraz sześć rysunków. W 1918 roku na Dresdner Kunst Ausstellung (Wystawie Sztuki w Dreźnie) pojawił się Unger z kolejnymi 11 obrazami i 10 rysunkami. świadczy o jego popularności i renomie w środowisku artystycznym. Jego plakat do koncertów jego przyjaciela, kompozytora i reżysera Jeana-Louisa Nicodé, przyniósł mu nagrodę w Anglii za „najlepszy niemiecki plakat”.

Zagubiony świat

W 1918 roku Niemcy przegrały wojnę, straciły też monarchię. Młodzi artyści, wracający z frontu, byli rozczarowani i pragnęli tylko jednego, a mianowicie Zmiany, oddalającej się jeszcze bardziej od impresjonizmu i kopiowania rzeczywistości, jak to czynili w latach poprzedzających I wojnę światową. Ungerowski świat wyidealizowanych kobiet w kojących krajobrazy zostały poddane przeglądowi przez Zeitgeist a jego praca została zepchnięta na dalszy plan. Mimo to nadal był jednym z najbogatszych artystów w Dreźnie i kontynuował podróże do Włoch, Dalmacji, Hiszpanii, Portugalii i Afryki. Wizyty Ungera w Egipcie zaowocowały wystawą w Galerie Baumbach w Dreźnie w 1927 roku, a Egiptu Fuad I został jednym z jego mecenasów.

W 1933 roku Sächsischer Kunstverein (Stowarzyszenie Artystyczne Saksonii) zorganizowało wystawę z okazji jego 60. urodzin. Dziennikarz artystyczny Felix Zimmermann napisał honorowy artykuł o Ungerze w Dresdner Neueste Nachrichten z 25 sierpnia 1932 r.

Tymczasem jego stan zdrowia się pogorszył. To, co później okazało się chorobą nerek, zostało wyleczone zbyt późno i Hans Unger zmarł w swoim domu w Loschwitz na przedmieściach Drezna 9 sierpnia 1936 roku. Został pochowany na cmentarzu w Loschwitz , gdzie jego grób istnieje do dziś. Historia z pewnością go dopadła. Adolf Hitler rządził już ponad trzy lata, gospodarka znajdowała się w najgorszym stanie w całym XX wieku, a czasy secesji i fin de siècle z pewnością minęły.

Odnowione zainteresowanie

Jednak odradzające się zainteresowanie sztuką Jugendstil w latach 60. zwróciło uwagę koneserów sztuki na prace Ungera. W 1987 r. Muzeum Miejskie w Budziszynie zorganizowało wystawę z okazji 125. rocznicy jego urodzin. W 1997 roku w Muzeum Miejskim we Freital w Niemczech odbyła się retrospektywna wystawa poświęcona Ungerowi. W 2013 roku wystawa w Bielefeld zatytułowana Piękno i tajemnica. Niemiecka symbolika zawierała niektóre z jego prac wraz z artystami, którzy mieli na niego wpływ, takimi jak Franz von Stuck , Max Klinger i Arnold Böcklin .

Życie osobiste

Unger poślubił swoją żonę Marię Antonię w 1899 roku. Miała ona stać się jego muzą, wzorem i głównym tematem jego prac. Mówi się, że była dość piękna i znajdowała się w centrum uwagi wielu przyjaciół z drezdeńskich kręgów artystycznych, zwłaszcza muzyków i pisarzy, których Unger zapraszał do swojego domu.

W 1902 roku Unger zaprojektował własną willę w Loschwitz . Jego pozycja jako odważnego młodego artysty i popularność wśród drezdeńskiej klasy wyższej jako portrecisty uczyniły go bogatym człowiekiem. Unger sam zaprojektował również całą dekorację wnętrz. Zostało to jednak usunięte podczas remontu na początku lat 70. Willa przy Kügelgenstrasse nr. 6, nadal istnieje i oferuje widok na rzekę Łabę i dalej na centrum Drezna.

W 1903 roku urodziło się jego jedyne dziecko, córka Maja, która najwyraźniej odziedziczyła wygląd po matce. Jej ojcem chrzestnym był Sascha Schneider , wieloletni przyjaciel Ungera. Po jej śmierci w 1973 roku majątek Unger został sprzedany i rozproszony.

Galeria

• 

  Die Muse ( Muza ) (1897)

• 

  Sonne ( Słońce )

• 

  Weiblicher Akt mit Papagei ( Kobieta nago z papugą )

• 

  Liegendes Mädchen ( zaduma ) (1917)

• 

  Plakat für Estey Orgeln ( plakat dla fabryki organów Estey ) (1896)

• 

  Mutter und Kind ( Matka i dziecko ) (około 1909)

• 

  Lato ( Lato ) (około 1920)

• 

  Windstoss ( Podmuch wiatru ) (1916)

• 

  Meereslandschaft Tryptichon ( tryptyk z nadmorskim krajobrazem ) (przed 1910)

• 

  Lichtgöttin ( bogini światła ) (około 1905)

• 

  Weiblicher studienkopf ( Głowa kobiety, studium ) (1896)

• 

  Frauenkopf, en face ( Głowa kobiety, widok z przodu ) (1897)

• 

  Das Welken ( Więdnięcie ) (1902)

• 

  Erwachen ( Przebudzenie ) (1926)

Bibliografia

•   Jutta Hülsewig-Johnen, Schönheit und Geheimnis. Der deutsche Symbolismus – Die andere Moderne , Bielefeld: Kerber Verlag, 2013, ISBN 978-3-86678-810-7
• A. Dehmer, M. Giebe, K. Krüger, „Die Muse” von Hans Unger im Klingersaal: Bild und Rahmen im neuen Licht, Dresdener Kunstblätter , 4 (2010), s. 239-244
• Rolf Günther, Hans Unger. Leben und Werk mit dem Verzeichnis der Druckgraphik , Dresden: Neumeister Art Auctioneers, 1997 opublikowane z okazji wystawy pamiątkowej Hansa Ungera w Stadtmuseum of Freital od 7 września do 26 października 1997
•   Hans-Günther Hartmann, Hans Unger , Drezno: Verlag der Kunst, 1989, ISBN 3-364-00165-0
• Henner Menz, Hans Unger. Reisebilder aus dem Süden , Drezno: [sn], 1955
• Eva Schmidt, „Hans Unger” w Katalog der Gemäldesammlung des Stadtmuseums Bautzen , 1954, s. 117–118
• Johna Knittela, Hansa Ungera. Sonderausstellung Sächsischer Kunstverein, Dresden, 25. Januar-Mitte März 1933 , Dresden [Brühlsche Terrasse] : Sächsischer Kunstverein, 1933

Wiele współczesnych informacji na temat Hansa Ungera można znaleźć w niemieckim czasopiśmie poświęconym sztuce Deutsche Kunst und Dekoration , dostępnym teraz on-line. Nie ma pełnego przeglądu prac Ungera. Niektóre obrazy znane są jedynie ze zdjęć, wykonanych i zebranych przez samego Ungera. W przypadku niektórych innych obrazów obecne miejsce pobytu jest nieznane. Najlepszym źródłem jest cytowana wyżej książka Günthera.

Referencje i źródła

Na temat wystawy w Freital w 1997 r. zob. następujące artykuły:

• Hansa Ungera. Ein Künstler der Jahrhundertwende w Dreźnie , Weltkunst (t. 18), 15 września 1997, s. 1862–1864
• Erinnerung an Dresdens Malerfürsten , Dresdner Neueste Nachrichten, 19 września 1997
• Mauschen Salome. Die Wiederentdeckung des Jugendstilmalers Hans Unger , Frankfurter Allgemeine Zeitung, 25 września 1997
• Der Traum von Arkadien , Städtische Zeitung Freital, 17 października 1997