Hej mamo (album)
| Hej Ma | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 7 kwietnia 2008 r | |||
| Nagrany | wrzesień-grudzień 2007 | |||
| Studio |
|
|||
| Gatunek muzyczny | Rock niezależny | |||
| Długość | 46 : 12 | |||
| Etykieta | Fontana | |||
| Producent | Lee Muddy Baker , James | |||
| Chronologia Jakuba | ||||
| ||||
| Singiel z Hey Ma | ||||
| ||||
Hey Ma to dziesiąty album studyjny brytyjskiego zespołu rockowego James . Po ponownym zjednoczeniu w 2007 roku James wyruszył w trasę koncertową do września tego samego roku, kiedy rozpoczęli nagrywanie kolejnego nagrania. Zamieszkując w Château de Warsy we Francji, zespół pracował nad 120 utworami muzycznymi. Podczas gdy dodatkowe nagrania zostały wykonane w Anglii, sesje zakończyły się w grudniu. Hey Ma był powrotem do formy dla zespołu, który kontynuował swoje charakterystyczne brzmienie z głośnymi gitarami i mocnymi refrenami, z okazjonalnymi występami trąbki. Przed wydaniem albumu okładka została zakazana ze względu na przedstawienie dziecka z bronią w pobliżu.
Hey Ma został wydany 7 kwietnia 2008 roku przez Fontana Records . Był promowany sesjami radiowymi, trasą koncertową po Wielkiej Brytanii i występem w Later… with Jools Holland . „Whiteboy” i „Waterfall” zostały wydane jako single odpowiednio 24 czerwca i 5 sierpnia. Zbiegając się z wydaniem w Ameryce Północnej, we wrześniu i październiku wyruszyli w trasę po tym terytorium; kolejna trasa po Wielkiej Brytanii, po której następuje koniec roku. Otrzymując pozytywne recenzje od krytyków, którym podobał się powrót do formy, album osiągnął 10. miejsce na brytyjskiej liście albumów .
Tło
James wydał swój dziewiąty album Pleased to Meet You w 2001 roku. Pod koniec roku wokalista Tim Booth opuścił zespół, który potem rozpadł się w wyniku nadużywania narkotyków i napięć między członkami. Gitarzysta Michael Kulas powrócił do kariery solowej, którą zawiesił po dołączeniu do Jamesa w połowie lat 90. Booth spędzał czas medytując, wykonując taniec i zostając aktorem. Trumpeter Andy Diagram nagrywał i koncertował ze swoim zespołem Spaceheads, zanim ostatecznie przeszli w stan uśpienia w 2003 roku. Basista Jim Glennie kontynuował pracę w przemyśle muzycznym, pomagając autorom piosenek i zajmując się produkcją. Poza tym Glennie nadal grał z byłym gitarzystą Larrym Gottem , który opuścił zespół w 1995 roku, ale dołączył do nich na pożegnalnym koncercie. Podczas tych jam session pisali nowy materiał i część z nich nagrywali. W 2004 roku para nagrała demo i skontaktowała się z Boothem, który nie był zainteresowany dołączeniem do nich, ponieważ skończył solowy album, miał dziecko i przeprowadził się.
Debiutancki album studyjny Bootha, Bone , okazał się krytycznym sukcesem; Booth wrócił do aktorstwa i pojawił się w teatrze. Jednak pod koniec 2006 roku Booth odwiedzał Manchester na weekend i dołączył do Glenniego i Gotta na jam session. Glennie powiedział, że był to test mający na celu sprawdzenie, czy trio może stworzyć nowe piosenki, z których byliby dumni. Rok przed spotkaniem Booth widział Bruce'a Springsteena grającego ze swoim zreformowanym zespołem E Street Band . Booth był pod wrażeniem sposobu, w jaki Springsteen wymyślił materiał na nowo; doszedł do wniosku, że gdyby nie widział Springsteena, odmówiłby potencjalnemu ponownemu spotkaniu Jamesa. Podczas wizyty na jam Booth powiedział o tym swojemu menadżerowi, który wkrótce skontaktował się z agencją rezerwacji SJM Concerts. W ciągu jednego dnia zaplanowano trasę powrotną na następny rok.
Po trzech dniach jamowania trio wymyśliło podstawowe struktury 30 piosenek. Następnie multiinstrumentalista Saul Davies , klawiszowiec Mark Hunter, perkusista David Baynton-Power i Diagram ponownie dołączyli do tria. W styczniu 2007 roku zespół ogłosił ponowne połączenie i wyruszył w krótką trasę koncertową po Wielkiej Brytanii w kwietniu 2007. Zbiegło się to z tym, że była wytwórnia zespołu Mercury Records wydała Fresh as a Daisy - The Singles kompilacja. To wydawnictwo i trasa koncertowa pomogłyby sfinansować kolejny album zespołu; do tego czasu mieli do wyboru 90 potencjalnych pomysłów. Od czerwca do sierpnia 2007 zespół występował na różnych festiwalach w Wielkiej Brytanii, Hiszpanii, Grecji, Turcji i Portugalii.
Produkcja
We wrześniu 2007 roku James udał się do Francji z Lee Muddy Bakerem , który wcześniej pracował z Boothem, współproducentem filmu Bone . W tym momencie zgromadzili 120 utworów muzycznych na album. Członkowie zbudowali własne studia w Château de Warsy we Francji. Konfiguracja składała się z głównego studia oraz osobistych studiów dla każdego członka w ich pokojach. Pozwoliło to każdemu członkowi na ciągłe przekazywanie pomysłów Bakerowi w głównym studiu i jammowanie w wolnym czasie. Kredyt producenta został podzielony między Bakera i zespół. Ben Caro służył jako inżynier, natomiast KK wspomagany inżynierią wokalną. Sesje trwały do grudnia 2007 roku; po powrocie do Wielkiej Brytanii „Whiteboy” został nagrany w Hotspur Press w Manchesterze, „72” w The Premises w Hoxton, a „I Wanna Go Home” w Scream w Brighton.
Oprócz swoich zwykłych instrumentów, Gott, Davies i Diagram zapewnili dodatkowe role podczas nagrywania: Gott wykonał dodatkowe chórki w „Waterfall” i „Upside”; Davies grający na dodatkowej perkusji w „Waterfall” i „Semaphore”; oraz Diagram śpiewający dodatkowe chórki w „Of Monsters & Heroes & Men”. Oprócz swojej produkcji Baker pełnił także dodatkowe role: dodatkowe chórki w „Waterfall”, „Upside”, „72” i „I Wanna Go Home”; dodatkowe bębny w „Oh My Heart”; perkusja w „72” i „I Wanna Go Home”; gitara akustyczna w „Of Monsters & Heroes & Men”; i gitara elektryczna w „I Wanna Go Home”. Rob Kenny z Lovegods zagrał na perkusji w „I Wanna Go Home”. Danton Supple zmiksował „Bubbles”, „Hey Ma”, „Waterfall”, „Upside”, „Whiteboy” i „I Wanna Go Home”, podczas gdy Jonathon Shakhovskay i Baker zmiksowali pozostałe utwory. Chris Potter następnie zmasterował nagrania w Alchemy Studios.
Kompozycja
Hey Ma kontynuował charakterystyczne dla Jamesa indie rockowe brzmienie głośnej pracy gitary, dużych sekcji refrenów i okazjonalnych występów instrumentów dętych blaszanych, chociaż zmniejszyło to liczbę partii klawiszowych. Przyciągnął porównanie do ich piątego albumu studyjnego Laid (1993) i U2 . Wybierając piosenki na album, Booth powiedział, że celowo wybrali bardziej optymistyczne utwory, które dobrze sprawdziłyby się na żywo. „Bubbles” szczegółowo opisał narodziny drugiego syna Bootha. Booth powiedział, że „Hey Ma” było „głupią odpowiedzią” rządów Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych na Ataki z 11 września i inwazja na Irak . „Waterfall” opowiada o byciu w średnim wieku io przypadku, w którym Booth kąpał się nago w Snoqualmie Falls , kiedy pracował z Angelo Badalamentim . Zostało to zrobione w duchu Lou Reeda i Blonde on Blonde (1966) -era Boba Dylana . „Oh My Heart” ostrzega ludzi, aby przeżywali każdą chwilę tak, jakby była ich ostatnią.
„Boom Boom” to atak na media ; zawiera zaaranżowaną sekcję kodową, na którą wpłynął Brian Eno , podczas gdy praca gitary przypominała Doves . „Semaphore” to akustyczny utwór, który odnosi się do starzenia się, kiedy komunikacja między ludźmi się załamuje. Napędzany skrzypcami „Upside” opowiada o imigrantach, którzy próbują utrzymać swoje rodziny. Fortepian słyszany w „Whiteboy” przypominał utwory z ósmego studyjnego albumu zespołu Millionaires (1999). Opowiadał historię nastolatka siedzącego naćpanego przy stole, podczas gdy jego matka głośno opowiada o swoich problemach. „72” to podejście do religii, skierowane do muzułmańskich fanatyków i zamachowców-samobójców . „Of Monsters & Heroes & Men” jest oparty na wierszu. „I Wanna Go Home” opowiada o mężczyźnie, który nie jest w stanie utopić swoich smutków w barze. „Child to Burn” to mroczny utwór, który omawia wykorzystywanie dzieci.
Uwolnienie
W dniu 11 grudnia 2007 roku zespół ogłosił, że ich następny album ukaże się w kwietniu 2008 roku. W połowie marca grafika została zakazana przez JCDecaux , ponieważ było to sprzeczne z ich polityką zakazu używania broni w reklamach. Następnie brytyjski Urząd ds. Standardów Reklamowych zakazał pojawiania się go na billboardach w celu promowania albumu. Gott powiedział, że grafika została zainspirowana wiadomością o amerykańskim niemowlęciu, które przypadkowo otrzymało pozwolenie na broń palną. Glennie powiedział, że odzwierciedla to szereg antywojennych utworów na albumie i jest krytycznym stwierdzeniem na temat „kultury broni w Wielkiej Brytanii i Ameryce”. ujawniono tytuł albumu, Hey Ma , wraz z listą utworów. Przed wydaniem albumu każdy utwór z niego był udostępniany do przesyłania strumieniowego na ich stronie internetowej, po jednym dziennie od końca marca 2008. Hey Ma został wydany 7 kwietnia 2008 przez Rekordy Fontany . Wersja iTunes zawierała „Child to Burn” jako dodatkowy utwór, wraz z komentarzem audio ścieżka po ścieżce.
Aby promować jego wydanie, zespół wykonał kilka sesji radiowych. Następnie zespół wyruszył w trasę koncertową po Wielkiej Brytanii i wystąpił w Later… with Jools Holland . W czerwcu zagrali jednorazowy koncert w Los Angeles i pojawili się na głównej scenie festiwalu Isle of Wight w 2008 roku . 24 czerwca 2008 roku ukazał się singiel „Whiteboy”, po którym w Friday Night z Jonathanem Rossem wykonano utwór tytułowy z albumu . 5 sierpnia 2008 roku ukazał się singiel „Waterfall”. Hey Ma został wydany w Ameryce Północnej 16 września 2008 roku Rekordy Decca . Zbiegło się to z tym, że zespół wyruszył w trasę koncertową po tym terytorium we wrześniu i październiku 2008 roku, przy wsparciu Unkle Boba . Wybrane sklepy płytowe w USA rozdawały darmowy promocyjny 7-calowy winyl „Waterfall”, uzupełniony wersją „Laid” na żywo jako stroną B. W grudniu 2008 roku zespół wyruszył w kolejną trasę koncertową po Wielkiej Brytanii, z wsparcie ze strony Athlete . Album koncertowy Live in 2008 , nagrany podczas trasy koncertowej po Wielkiej Brytanii w kwietniu 2008 r., był dostępny w sprzedaży w grudniu 2008 r. W 2011 r. album został wznowiony jako dwupłytowy pakiet z Poranek (2010).
Przyjęcie
| Wyniki zbiorcze | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Metacritic | 73/100 |
| Przejrzyj wyniki | |
| Źródło | Ocena |
| Cała muzyka |
 
|
| Wykres Atak | 4/5 |
| Muzyka |
|
| The GuardianOMH |
|
| Widły | 7,4/10 |
| PopMatters | 8/10 |
| Kręcić się | 6/10 |
Hey Ma spotkała się z ogólnie przychylnym przyjęciem krytyków muzycznych . W Metacritic , który przyznaje znormalizowaną ocenę na 100 recenzjom z głównych publikacji, album otrzymał średnią ocenę 73 na podstawie 10 recenzji. Pisarz PopMatters, Michael Keefe, powiedział, że przerwa zespołu „wydaje się, że dobrze im służyła”, ponieważ „pęka głodem i entuzjazmem”. Aaron Brophy z ChartAttack uznał to za „zaskakująco solidny i całkowicie mile widziany album powracający od tych weteranów z Manchesteru”. Recenzent AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, powiedział, że było to „takie rozszerzenie charakterystycznego brzmienia zespołu, że można pomyśleć, że czas w ogóle nie minął”. Zespół wydaje się brzmieć „zrewitalizowany” i „energetyzowany” przez swój split, a jednocześnie „brzmieć powiązany z bieżącym czasem”. Michael Edwards z Exclaim! uznał to za „dokładnie taki album, jakiego spodziewali się fani”, z utworami, które „nadal starają się być o wiele poważniejsze, niż mają do tego prawo”.
Entertainment Weekly, Mikael Wood, stwierdził, że żaden z utworów na płycie „nie odtwarza zawrotnego pośpiechu” największej piosenki zespołu „ Laid ”, jednak „kilka cięć jest zaskakująco bliskich”. W recenzji dla The Independent Dominic Horner powiedział, że jeśli chodzi o nagrania z okazji ponownego zjednoczenia, „Go Hey Ma jest więcej niż wystarczające, a dla fanów zespołu jest wiele do polubienia”. Prasa na gorąco ' Olaf Tyaransen nazwał to „miłym powrotem do formy” dla zespołu, chociaż „niewiele się zmieniło” wraz z albumem, „ale jeśli nie jest zepsuty, nie naprawiaj tego”. redaktor musicOMH, Ben Hogwood, powiedział, że „jasne, że to nie jest powrót z myślą o gotówce, dopóki… nie mają ognia w brzuchu i muzyki, którą mogą go podsycić, i pokazuje to głębię emocji uwolnionych przez ten album ” . Widły pisarz Joshua Klein powiedział, że zespół próbował od razu zająć się swoimi „przyjaznymi dla tłumu korzeniami i późniejszymi eksperymentami” z „odnowionym poczuciem wesołości, które przecina większość pretensji”.
Jeff Miers z The Buffalo News powiedział, że zespołowi „udaje się wyczarować pejzaże dźwiękowe, które są po cichu wspaniałe, wspaniałe hymny, które powoli uwodzą słuchacza”. Dodał, że płyta "żąda przesłuchania na jednym posiedzeniu i wielokrotnego słuchania - z czasem i po kilku odsłuchach przywiązuje się do słuchacza". z The Guardian powiedziała, że album przedstawia zespół „w najbardziej niegrzecznym możliwym zdrowiu”, a Booth dostarcza swoje teksty „z tak drżącą pasją, że trudno nie być pod wrażeniem”. Josh Modell of Spin powiedzieć, że album był „wyraźną próbą odtworzenia ich najbardziej komercyjnego brzmienia”. Dodał, że nie „zachwyciłoby to dzisiejsze dzieci, ale starzy fani poczują wymagany nostalgiczny pośpiech”. The Times, Dan Cairns, krytycznie odniósł się do „11 świętoszkowatych, deklamacyjnych, wyzywająco przeciętnych i przytulonych do zespołu zadowolonych z siebie utworów, które się tutaj znalazły”. Zanim dodał, „jeśli ta grupa reprezentuje najlepszych, na Boga, jakie były pozostałe 109?”
Hey Ma osiągnął 10. miejsce na brytyjskiej liście albumów. W wywiadzie z 2018 roku Glennie uznał to za jedno z najlepszych wydawnictw zespołu, chwaląc pisanie piosenek jako „niesamowite”; powiedział, że właściciel Fontany, Universal Music Group, „nie miał zbytniego entuzjazmu dla zespołu, a album został wydany w miękkiej wersji”.
Wykaz utworów
Wszystkie słowa autorstwa Tima Bootha, wszystkie utwory napisane przez Bootha, Larry'ego Gotta i Jima Glenniego.
- „Bąbelki” - 5:23
- „Hej, mamo” - 4:10
- „Wodospad” – 5:10
- „O moje serce” - 3:43
- „Bum bum” – 4:15
- „Semafor” – 3:46
- „Do góry nogami” - 4:27
- „Biały chłopiec” – 2:49
- „72” – 3:39
- „O potworach, bohaterach i ludziach” - 4:36
- „Chcę iść do domu” - 4:21
Bonusowy utwór iTunes
- „Dziecko do spalenia” - 4:53
Personel
Personel na książeczkę.
|
James
Dodatkowi muzycy
|
Produkcja
|
Wykresy
| Wykres (2008) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 10 |
Zobacz też
Linki zewnętrzne
- Hey Ma w YouTube (kopia przesyłana strumieniowo, jeśli jest licencjonowana)
- Wywiad z Timem Boothem w Express & Star
