Jacquesa Vireta

W przypadku innych zastosowań zobacz Viret .

Jacques Viret
Jacques Viret w maju 2014 r
Urodzić się	19 października 1943 r Lozanna
zawód (-y)	Muzykolog Pedagog muzyczny

Jacques Viret (urodzony 19 października 1943) to współczesny francuski muzykolog pochodzenia szwajcarskiego.

Życie

Urodzony w Lozannie Viret jest pianistą i organistą , absolwentem literatury klasycznej na Uniwersytecie w Lozannie , habilitowanym w zakresie nauczania teorii muzyki (Société suisse de pédagogie musicale), Jacques Viret doskonalił studia z muzykologii na Uniwersytecie Paris-Sorbonne , z Jacquesem Chailleyem , który prowadził jego doktorat. praca magisterska na temat chorału gregoriańskiego (1981). Od 1972 roku Jacques Viret wykłada muzykologię na uniwersytecie w Strasburgu , jako asystent, a następnie adiunkt i profesor, emerytowany od 2009 r.

Chorał gregoriański i muzyka średniowieczna

Badania i refleksja Jacquesa Vireta odnoszą się zasadniczo do pojęcia tradycji zdefiniowanego przez René Guénona w linii perenializmu ( lub gnozy ): nie jako zachowania stałego dziedzictwa, mniej lub bardziej starożytnego, ale jako manifestacji, zróżnicowanej zgodnie z kulturami, epokami i dyscyplinami „świętej, uniwersalnej i ponadczasowej prawdy”, owocnego źródła inspiracji i kreatywności, w ciągłym stawaniu się i odnawianiu. W przypadku muzyki Pitagoras pozostaje pod tym względem stałym odniesieniem. Seria harmonicznych jawi się zatem jako słyszalny wyraz liczb i proporcji, jako obraz kosmicznego porządku. Uniwersalna zasada twórcza jest symbolizowana przez podstawową częstotliwość w porządku harmonicznym, przez tonikę modów w porządku melodycznym (cała muzyka tradycyjna ma esencję modalną) . W szczególności tonik sol , po łacinie „ słońce”, centralny element teologicznego i ezoterycznego kryptogramu , który Jacques Viret odkrył w 1978 r . ré , mi , zaczerpnięty z hymnu do św. Jana Chrzciciela Ut queant laxis ), którego wyjaśnienie uzupełnił Jacques Chailley.

Oficjalny śpiew liturgiczny Kościoła rzymskokatolickiego, chorał gregoriański, jest szczególnie wyrazem par excellence tradycji muzyki Zachodu. Jacques Viret bada to w tym świetle. Podkreśla zakorzenienie tego korpusu w innych tradycjach muzycznych świata, zwłaszcza orientalnych (i prawdopodobnie starożytnej muzyce celtyckiej ; poniżej jego znaczenie jako wylęgarni muzyki europejskiej, zarówno naukowej, jak i - częściowo - folklorystyczny . To prawdziwie tradycyjne podejście oświetla łaciński śpiew liturgiczny w jego prawdziwym świetle i pozwala na ponowne odkrycie, na ile to możliwe, jego autentycznej interpretacji (por. rytm ) sprzed roku 1000, która bardzo różni się od stylu wprowadzonego w XIX wieku przez benedyktynów opactwa Saint-Pierre de Solesmes . Niemniej jednak korzysta z uważnego przestudiowania neum przez Dom Eugène Cardine i jego uczniów („semiotyka gregoriańska”, paleografia muzyczna ). Jest hołdem dla komparatystyki etnomuzykologia , o ile odnosi się do pism średniowiecza (notowane rękopisy, traktaty) i tradycji żyjących obecnie. Podejście to ilustrują również prace węgierskiego muzykologa Benjámina Rajeczky'ego, a także interpretacje Marcela Pérèsa .

W tym samym duchu seria Diaphonia , stworzona przez Jacquesa Vireta w 2000 roku wraz z wydawnictwem „À Cœur Joie” w Lyonie, dostarcza chórzystom-amatorom repertuar średniowiecznych pieśni przepisanych na współczesną notację muzyczną , tak aby przywrócić wszystkie subtelności oryginalne zapisy i dodać dane, które nie są w nich zawarte i pochodzą z innych źródeł.

Integralna nauka o muzyce

Praca Jacquesa Vireta opiera się na rygorystycznym badaniu źródeł, zgodnie z wymaganiami muzykologii naukowej. Jednak poszerzają historyzm pozytywizmu i analizę muzyczną , gdzie generalnie ogranicza się to do dwóch skorelowanych ze sobą ruchów: z jednej strony filologia muzyczna Jacquesa Chailleya, która wyjaśnia ogólne prawa języków muzycznych i ich percepcję; Z drugiej strony nowy paradygmat , który godzi nowoczesność i tradycji, nauki i duchowości. Jacques Viret jest dziś jednym z bardzo nielicznych muzykologów, którzy głoszą Nowy Paradygmat; Na tym stanowisku dołączył do zespołu Contrelittérature Alaina Santacreu . Jego perspektywa jest zatem określana jako totalizująca i holistyczna : fakt muzyczny jest rozpatrywany nie tylko z obiektywnego i cząstkowego punktu widzenia zwykłej muzykologii, ale także z punktu widzenia receptywnego lub aktywnego podmiotu (jego świadomości), poza rozszczepieniem między różnymi rodzajami muzyki. Wyjaśnienia i komentarze przywracają następnie dźwiękowi jego prawowity prymat w obliczu pisma i ściśle wiążą znaczenie muzyczne z istotą ludzką w jej potrójnej strukturze ciała, duszy i ducha. Przywracają w nowej formie „naukę muzyczną” pitagorejskiego posłuszeństwa, kultywowaną w starożytności i średniowieczu: z jednej strony wysoce racjonalną, w jej matematycznym nachyleniu; Irracjonalność innego, w swej wrażliwości, intuicyjności, wręcz magii ( etosu , wywodząca się z prymitywnego zaklęcia ). W oczach myślicieli niemieckiego romantyzmu także – między innymi podziwianego przez Ryszarda Wagnera Schopenhauera – muzyka jest o wiele lepsza niż sztuka rozkoszy: język duszy, wnętrze, objawienie niewymownego, otwiera dostęp do „ Dusza świata” ( empatia , Einfühlung u Herdera , korespondencja u Baudelaire’a ).

Antropologiczna muzykologia humanistyczna, którą promuje Jacques Viret, integruje wkład psychologii Carla Gustava Junga , psychologię Gestalt , psychologię analityczną , psychologię transpersonalną , neuropsychologię ) . Rozgałęzia się w kierunku estetyki , akustyki , hermeneutyki , symbolizmu , metafizyki , socjologii , muzykoterapii , pedagogiki , psychopedagogiki i retoryki oraz obejmuje badania nad interpretacją ( Aufführungspraxis ) pozwalającą na wykonywanie dawnych repertuarów zgodnie z ich autentycznością. Docenia oralność jako żywy nośnik tradycyjnych praktyk i wiedzy, niosący cenne wartości: żywotne, ludzkie, duchowe (por. Marcel Jousse ). Ta szeroka, otwarta, spirytystyczna koncepcja nauk muzycznych nadaje oryginalności pracom, które Jacques Viret publikuje od 2004 roku w éditions Pardès [ fr ] , gregoriańskiego, muzyki średniowiecznej , Ryszard Wagner, muzykoterapia, muzyka baroku i opera . Wśród problemów poprzecznych, które ujawniają, należy szczególnie wspomnieć o związku śpiewu (wokalnego, rytmicznego, uczuciowego) z mową, jako najbardziej bezpośrednim wyrazem uczucia lub instynktu muzycznego, i to od wczesnego dzieciństwa (spontaniczna dziecięca śpiewy, w których wyłaniają się elementarne materiały muzyczne, archetypy melodyczne i rytmiczne ).

Bibliografia

• 1981: Aloÿs Fornerod, ou le musicien et le pays , Lozanna, Cahiers de la Renaissance Vaudoise
• 1986: Le Chant grégorien, musique de la parole sacrée , Lozanna, Éditions L'Âge d'Homme
• 1987: La Modalité grégorienne, un langage pour quel message? , Lyon, À Cœur Joie , wznowienie rozszerzone w 1996 r.
• 1988: Le Symbolisme de la gamme - L'hymne UT QUEANT LAXIS et ses quatre cryptogrammes (we współpracy z Jacquesem Chailleyem), Paryż, w La Revue Musicale
• 1990–1992. La musique d'orgue du XVIe et son interpretation , pięć artykułów, francuskojęzyczny L'Orgue
• 1992: Regards sur la musique vocale de la Renaissance italienne , Lyon, À Cœur Joie
• 1993–1994: Aux source de l'expression musicale: la créativité mélodique enfantine , trzy artykuły, L'Éducation musicale
• 2000: Les Premières Polyphonies, 800–1100 , Lyon, À Cœur Joie, ( Diaphonia 1)
• 2001: Le Chant gregorien et la tradycja grégorienne , Lozanna, L'Âge d'Homme
• 2001: Approches herméneutiques de la musique (reż. J. Viret), Presses universitaires de Strasbourg
• 2001: L'École de Notre-Dame et ses conduits polyphoniques , Lyon, à Cœur Joie, ( Diaphonia 2).
• 2004: BA-BA du chant gregorien , éditions Pardès
• 2005: BA-BA de la musique médiévale , éditions Pardès
• 2005: Le «Libre Vermell» de Montserrat , Lyon, À Cœur Joie, ( Diaphonia 3).
• 2005: Métamorphoses de l'harmonie: la musique occidentale et la Tradition , w Les Pouvoirs de la musique, à l'écoute du sacré , dossier de la revue Connaissance des Religions , Paryż, Éditions Dervy
• 2006: Qui suis-je? Wagner , éditions Pardès, 2006.
• 2006: De la Musique et des Vaudois, itinéraire photographique 1905-2005 , Lozanna, Bibliothèque Cantonale et Universitaire
• 2007: BA-BA de la musicothérapie , éditions Pardès
• 2008: BA-BA de la Musique Baroque , éditions Pardès
• 2009: BA-BA de l'opéra , éditions Pardès
• 2012: Le chant gregorien , Eyrolles , 206 s. (włożona płyta CD audio: 75 min).
• 2012: Philologie musicale i tryby grégoriens: de la théorie à l'instinct in Musurgia , tom. XIX / 1-3 (hołd dla Jacquesa Chailleya), (s. 103–121)
• 2017: Les deux chemins, Dialogue sur la musique (we współpracy z Aurelio Porfiri), Hong Kong, Chorabooks

Linki zewnętrzne

• Jacques Viret o Babelio
• Jacques Viret o Greamie
• Jacques Viret na Eyrolles
• Jacques Viret na Ultreïi!