Słoiki gliny (album)

Słoiki gliny
Jars of Clay album cover original.jpg
Album studyjny autorstwa
Wydany 24 października 1995
Studio
  • The Icebox Studio, Glendale, Kalifornia
  • Studio baterii, Nashville, Tennessee
  • Recording Arts, Nashville, Tennessee
  • Texana Studio, Nashville, Tennessee
  • Greenville College Studio, Greenville, Illinois
Gatunek muzyczny Rock alternatywny , rock chrześcijański
Długość 65 : 36
Etykieta Niezbędny , Silvertone
Producent Słoiki z gliny, Adrian Belew
Chronologia słoików z gliny

Słaby (demo) (1994)

Słoiki gliny (1995)

Perkusista EP (1995)
Alternatywne okładki
Jarsofclay platinum.jpg
Pamiątkowe wydanie platynowe
Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
AllMusic
Cross Rhythms
Rozrywka Tygodnik C
Kryjówka dziwaka Jezusa

Jars of Clay to pierwszy pełnometrażowy album studyjny chrześcijańskiej grupy rockowej Jars of Clay . Został wydany 24 października 1995 roku przez Essential Records . Album spotkał się z uznaniem komercyjnym i krytyków, stając się jednym z nielicznych albumów chrześcijańskich w połowie lat 90., które osiągnęły status platynowej płyty.

Przegląd

Tytułowy pierwszy pełnometrażowy album Jars of Clay charakteryzuje się połączeniem pętli perkusyjnych i brzdąkania na gitarze akustycznej, które stały się wczesnym znakiem rozpoznawczym zespołu. Smyczki są również używane w widocznym miejscu w większości piosenek. Album zawiera wpływy dźwiękowe tak różnorodne, jak chorały gregoriańskie, mandolina i gotyckie warstwowe wokale.

Album został w większości wyprodukowany samodzielnie, z wyjątkiem „Liquid” i „ Flood ”, które zostały wyprodukowane przez gitarzystę King Crimson, Adriana Belew .

Kilka utworów z tego albumu stało się hitami w chrześcijańskim radiu iw rezultacie od tamtej pory są one podstawą koncertów zespołu na żywo. Piosenka „Flood” stała się nieoczekiwanym hitem również w mainstreamowym radiu popowym i alternatywnym rocku , co zaowocowało krótkim okresem popularności głównego nurtu dla zespołu, podczas którego zespół koncertował z takimi artystami jak Sting , The Samples i Matchbox Twenty , i znalazł się w kilka ścieżek dźwiękowych do filmów .

Większość tego albumu składa się z przerobionych wersji piosenek z dema zespołu, Frail , które zostało nagrane jako projekt klasowy podczas ostatniego roku studiów . Piosenka „He” wydaje się być prawie identyczna z oryginalnym nagraniem.

Piosenki „Sinking”, „Flood”, „Worlds Apart” i „Blind” były unikalne dla tego wydawnictwa, ponieważ wszystkie inne utwory zostały wcześniej wydane na debiutanckim albumie demo grupy Frail , a dwie piosenki z dema nie trafił na ten album „— Fade to Grey ” i tytułowy utwór z EP „Frail”, chociaż oba te utwory zostały później włączone do kontynuacji grupy, Much Afraid , która również wprowadziła tekst do wcześniej instrumentalnego utworu „Frail”.

Warto zauważyć, że Jars of Clay jest uważany za przełomowy album w chrześcijańskim rocku, mimo że używa się bardzo niewielu gitar elektrycznych , co prowadzi niektórych do sklasyfikowania Jars of Clay jako folk-rock , alternatywny folk, a nawet pop .

Album znalazł się na 22. miejscu w książce CCM Presents: The 100 Greatest Albums in Christian Music z 2001 roku .

Tło

Jars of Clay zaczęło się w Greenville College w Greenville, IL, gdzie czterej członkowie, wszyscy specjalizowali się we współczesnej muzyce chrześcijańskiej, spotkali się i odkryli przyjaźń poprzez muzykę. Charlie Lowell , Dan Haseltine i Matt Bronleewe byli tam od 1992 roku i grali w różnych zespołach, a także tworzyli własne projekty studyjne. Te zespoły obejmowały Chrysalis, Jazon, Yellow # 7, Second Level i wiele innych szkolnych zespołów, w których uczestniczyli studenci wydziału CCM, a także inni. Kiedy Stephena Masona pojawili się na scenie we wrześniu 1993 roku i mieli podobne zainteresowania muzyczne, przyjaciele postanowili wspólnie napisać piosenkę. Haseltine poznał Masona, ponieważ miał Ropuchę Mokrą Zębatkę shirt on, zespół, który obaj podziwiali za swoje unikalne brzmienie. Zespół napisał i nagrał piosenkę zatytułowaną „Fade to Grey”, która zawierała wiele pętli perkusyjnych i sampli, bardzo zorientowaną na techno. To był projekt studyjny do zaliczenia na zajęciach z nagrań. Ich przyjaciołom spodobała się ta piosenka i wykonali ją pod koniec października dla kawiarni uniwersyteckiej o nazwie „Underground Cafe”, którą utworzyli, aby zebrać pieniądze na schroniska dla bezdomnych i służby więzienne. „Podziemie” było akademikiem, w którym mieszkała zdecydowana większość kierunków muzycznych. Zespół kontynuował zajęcia, a gdy znalazł więcej czasu, postanowił zagrać „Little Drummer Boy” dla Underground Cafe 7 grudnia, ponieważ zbliżały się święta Bożego Narodzenia. Dziwna i zniekształcona wersja „Rudolfa czerwononosego renifera” została również zagrana zaimprowizowana tego wieczoru, do melodii Nirvany , zatytułowany „Smells Like Rudolph”.

Po wakacjach bożonarodzeniowych we czwórkę zdecydowali, że chcieliby napisać dodatkowe piosenki, które wzbogacą ich koncertowy repertuar i zaspokoją wymagania ich zajęć w studiu nagraniowym, ale uznali, że właściwe byłoby nadanie nazwy tej współpracy. Lowell przypomniał sobie werset biblijny, który zawierał zwrot „ Jars of Clay ” i był źródłem nazwy zespołu.

27 kwietnia 1994 r. Jars of Clay wystąpił na konkursie Spotlight Stowarzyszenia Muzyki Ewangelii w 328 Performance Hall w Nashville, TN. Ten występ był ostatnim sprawdzianem konkursu na najlepszy nowy zespół chrześcijański, a Jars wygrał konkurs. Zagrali „Fade to Grey” i „Like a Child” wraz z choreografią i dziecięcymi „binkies” w ustach i spotkali się z pozytywnymi reakcjami obecnych wytwórni płytowych.

Zespół postanowił dokończyć swoją płytę demo zatytułowaną Frail. Wydrukowali 1000 egzemplarzy dla przyjaciół i członków rodziny do kupienia i zorganizowali małe przyjęcie w szkole. Płyta sprzedawała się dobrze, a do czerwca wydrukowano 500 kolejnych dla wytwórni płytowych i tych, którzy początkowo nie byli w stanie ich zdobyć.

Ze względu na zainteresowanie wytwórni płytowych podpisaniem kontraktu z zespołem na album, zespół zdecydował, że powinien zająć się muzyką i przenieść się do Nashville, wstrzymując karierę w college'u. Bronleewe zdecydował się pozostać w szkole, więc konieczne było znalezienie nowego członka zespołu. Przyjaciel Lowella z liceum, Matt Odmark, został wybrany na nowego członka. Jego asymilacja w zespole była trudna, ale w sierpniu zespół poczuł się bardziej komfortowo po zamieszkaniu razem w Antioch, TN. W tym czasie przyjmowali również prace w miejscach takich jak pizzerie, centra handlowe i księgarnie, czekając na kontrakt.

Latem kupili swoje demo i spotkali się z wieloma wytwórniami płytowymi, jesienią negocjowali potencjalne kontrakty z prawnikiem, a zimą ostatecznie podpisali kontrakt z Essential Records, oddziałem Brentwood Music (obecnie pod wspólną nazwą Provident Records). To był nieoczekiwany krok dla zespołu, ponieważ Essential była najmniejszą firmą, z którą przeprowadzali wywiady, ale czuli, że to najbardziej przypomina rodzinę. Ponadto Essential miał solidne wsparcie ze strony większej firmy Brentwood Music, która była jego właścicielem, a Brentwood korzystał ze świeckiego dystrybutora, Silvertone Records of Zomba / Jive, w celu dotarcia do szerszej publiczności.

Zimą 1994 i wiosną 1995 roku nagrali swój debiutancki album dla Essential i wydali album w maju 1995. Stażysta w Essential, który był przyjacielem zespołu, była siostrzenicą improwizującego gitarzysty i płodnego autora piosenek Adriana Belew . Dostarczyła mu demo Frail i był pod wrażeniem. Belew zdecydował się wtedy wyprodukować kilka piosenek na album. Jego poprzednia współpraca z Laurie Anderson , The Talking Heads , Nine Inch Nails , Davidem Bowie , Frankiem Zappą oraz wieloletnie zaangażowanie w King Crimson uczyniło go głównym kandydatem na producenta. Postanowili, że wyprodukuje „Flood” i „Liquid”, bardziej alternatywne piosenki, a następnie sami wyprodukowali resztę piosenek na albumie z powodu braku pieniędzy. Muzycy studyjni zostali sprowadzeni, aby wypełnić luki, a Ron Huff wykonał aranżacje smyczkowe, aby upiększyć piosenki i nadać im orkiestrowy charakter.

Pierwszym singlem z debiutanckiego albumu wydanego w chrześcijańskim radiu był „Flood” i osiągnął pierwsze miejsce na chrześcijańskich listach przebojów. Zespół spotkał się z dużym uznaniem krytyków w wielu chrześcijańskich artykułach magazynowych i innych źródłach ze względu na unikalne harmonie i instrumentację na albumie, a także ich szczere i powiązane teksty.

W międzyczasie świeckie stacje radiowe podchwyciły popularność utworu i zaczęły go grać. Następnie Essential Records zdecydowało się wykorzystać macierzystą wytwórnię Silvertone do promowania albumu i wysyłania singli CD do stacji radiowych. Wiele stacji radiowych pokochało ten singiel i zaczęło go regularnie nadawać.

Rok 1996 był rokiem intensywnych sukcesów zespołu. „Flood” zajął pierwsze miejsce w wielu świeckich stacjach radiowych ze względu na swoją popularność, a album utrzymywał się na liście 60 najlepszych albumów przez większą część roku, pozostając również na liście 200 najlepszych albumów Billboardu przez cały 52-tygodniowy cykl. Album pokrył się złotem, a wkrótce potem osiągnął status platyny. Album sprzedał się już w ponad 3 000 000 egzemplarzy na całym świecie.

Wycieczka

Zespół intensywnie promował album, występując i udzielając wywiadów podczas wielu występów w sklepach oraz w świeckich programach radiowych. Kontynuowali samodzielną trasę koncertową przez lato 1996 roku i postanowili przenieść muzykę do klubów, gdzie świeccy słuchacze mogliby czuć się bardziej komfortowo, widząc zespół. Przyniosło to rozczarowanie chrześcijańskiej publiczności, która oskarżyła ich o „zeświecczenie”.

Jesienią 1996 roku zespół zorganizował bardzo profesjonalną trasę koncertową po teatrach, takich jak The Roxy i House of Blues. Kupili własne nagłośnienie i oświetlenie oraz sprowadzili w trasę skrzypka Roddy'ego Chonga, otwierając pokazy klasycznym utworem na skrzypcach oraz wykorzystanie tła, takiego jak złożone zasłony, orientalne dywany i kandelabry. The Samples otwierali koncerty przez pierwsze kilka tygodni i wkrótce potem zostali wycofani z powodu niezgodności z Jars, a także z ich publicznością. W tym czasie The Gufs otworzyli również dla Jars of Clay, między innymi takie zespoły, jak Sarah Masen , Duncan Sheik , Matchbox 20 i Sarah Jahn .

Zespół koncertował, wspierając inne chrześcijańskie zespoły, takie jak PFR , Sixpence None the Richer , a także mainstreamowe zespoły, takie jak Matchbox Twenty , Duncan Sheik i Sting . Spowodowało to niewielką reakcję ze strony fundamentalistycznych grup chrześcijańskich.

W październiku 2010 roku Jars of Clay ogłosili, że podczas jesiennej trasy koncertowej 2010 wykonają w całości swój pierwszy album, aby upamiętnić 15 lat od wydania. [ potrzebne źródło ]

Listy utworów

Wydanie standardowe

  1. "Płyn" - 3:32 (Matt Bronleewe, Charlie Lowell, Stephen Mason, Josh Cougle, Miguel DeJesus)
  2. „Tonący” - 3:47 (Lowell, Mason, Dan Haseltine, Matt Odmark)
  3. „Pieśń miłosna dla Zbawiciela” - 4:46 (Haseltine, Bronleewe, Lowell, Mason)
  4. Jak dziecko ” - 4:35 (Haseltine, Bronleewe, Lowell, Mason)
  5. „Sztuka we mnie” - 3:58 (Haseltine, Bronleewe, Lowell, Mason)
  6. „On” - 5:19 (Haseltine, Bronleewe, Lowell, Mason)
  7. „Chłopiec na sznurku” - 3:31 (Haseltine, Bronleewe, Lowell, Mason)
  8. Powódź ” - 3:31 (Haseltine, Odmark, Lowell, Mason)
  9. „Worlds Apart” - 5:18 (Haseltine, Odmark, Lowell, Mason)
  10. „Ślepy” - 3:59 (Haseltine, Odmark, Lowell, Mason)
    • „Cztery siedem” (ukryty utwór) - 2:38
    • Sesja smyczkowa dla niewidomych (utwór ukryty) - 18:35

Wydanie japońskie

  1. „Płyn” - 3:32
  2. „Tonący” - 3:47
  3. „Pieśń miłosna dla Zbawiciela” - 4:46
  4. „Jak dziecko” - 4:35
  5. „Sztuka we mnie” - 3:58
  6. „On” - 5:19
  7. „Chłopiec na sznurku” - 3:31
  8. Powódź ” – 3:31
  9. „Oddzielne światy” - 5:18
  10. „Ślepy” - 5:59
  11. „Little Drummer Boy” - 4:23 (z EP Drummer Boy )
  12. „Flood” (Savage Flavour Remix) – (z Vibe Central: The Essential Remixes )

Wydanie platynowe

Jars of Clay Platinum to tytuł specjalnego albumu , który Jars of Clay wydał w 1996 roku, kiedy debiutancki album osiągnął status platyny. Album ma tę samą listę utworów, co oryginał, chociaż okładka i grafika różnią się od oryginalnego albumu, zaprojektowane specjalnie w celu upamiętnienia platynowego wydania albumu. Każdy z 20 000 dysków jest ponumerowany, dzięki czemu każda jednostka ma swój własny stopień wyjątkowości. Piosenka „Four Seven” nie jest już ukrytym utworem, jest teraz częścią albumu jako utwór 11.

  1. „Płyn” - 3:32
  2. „Tonący” - 3:47
  3. „Pieśń miłosna dla Zbawiciela” - 4:46
  4. „Jak dziecko” - 4:35
  5. „Sztuka we mnie” - 3:58
  6. „On” - 5:19
  7. „Chłopiec na sznurku” - 3:31
  8. Powódź ” – 3:31
  9. „Oddzielne światy” - 5:18
  10. „Ślepy” - 5:59
  11. „Cztery siedem” - 2:38

Płyta winylowa

Aby uczcić 15 lat od wydania, edycja kolekcjonerska Double Vinyl została dołączona do zamówienia przedpremierowego Jars of Clay Presents The Shelter Deluxe Bundle, które zostało wydane 5 października 2010 r . Vinyl był również sprzedawany podczas ich trasy The Rewind Tour 2010 .

Personel

Słoiki gliny

Dodatkowi muzycy

  • Tim Smith – perkusja, instrumenty perkusyjne
  • Matt Bronleewe – aranżacje (1, 4–7), gitara akustyczna (6)
  • Adrian Belew – mandolina (1), bas (1), instrumentacje smyczkowe (1), wiolonczela (8)
  • Noah Evens – skrzypce (1, 8), instrumentacje smyczkowe (1, 8)
  • Jeff Borders – aranżacje (2, 3, 9)
  • John Catchings – wiolonczela (2, 3, 9)
  • Jonathan Yudkin – mandolina (3, 4), skrzypce (4, 7)
  • Sam Levine - rejestrator (3, 4)
  • Bobby Taylor – obój (5, 10)
  • Ronn Huff - orkiestracje smyczkowe i dyrygent (5, 10)
  • Craig Nelson – bas (5, 10)
  • Bob Mason – wiolonczela (5, 10)
  • Jim Grosjean – altówka (5, 10)
  • Pamela Sixfin – skrzypce (5, 10)
  • Marianne Osiel – obój (9)
  • Mancy A'lan Kane – chórki (9)
  • Carl Gorodetzky – skrzypce (10)

Produkcja

  • Adrian Belew – producent (1, 8)
  • Jars of Clay – producenci (2–7, 9, 10), kierownictwo artystyczne
  • Robert Beeson – producent wykonawczy, kierownictwo artystyczne, fotografia czarno-biała
  • Jon Easterling - inżynier (1–10)
  • Noah Evens – nagrywanie (1, 8), miksowanie (1, 2, 4, 7, 8)
  • Charlie Lowell – inżynier (6)
  • Stephen Leiweke – inżynier (6)
  • Wade Jaynes – asystent inżyniera
  • JB – mieszanie (3, 5, 6, 9, 10)
  • Ken Love – mastering w Master Mix, Nashville, Tennessee
  • Lester Phillips – projekt
  • Tamara Reynolds – zdjęcie z okładki
  • Josh Cougle – inspiracja
  • Miguel DeJesus – inspiracja
  • Battery Studios – miejsce miksowania
  • Studio Adriana Belewa – miejsce miksowania

Wykresy

Listy przebojów i certyfikaty RIAA

Rok wydania
Pozycja na liście Billboard 200
Certyfikat RIAA
1996 46 2× Platyna

Single - Billboard (Ameryka Północna) - 1996

Piosenka Wykres Pozycja
Powódź Główne utwory rockowe 16
Nowoczesne utwory rockowe 12
Billboard Hot 100 37

Chrześcijańskie single radiowe

NIE Pojedynczy Rok
1 Powódź 1995
2 " płyn " 1995
3 Pieśń miłosna dla Zbawiciela 1996
4 Jak dziecko 1996
5 Oddzielne światy 1996

Syngiel

Płyn

Liquid ” to drugi radiowy singiel Jars of Clay z ich debiutanckiego albumu. Piosenka została napisana, gdy członkowie zespołu byli studentami Greenville College . Pierwsze nagranie utworu pojawia się na albumie demo zespołu z 1994 roku, Frail . Piosenka została ponownie nagrana w 1995 roku na ich debiutancki album. Po raz pierwszy został nagrany z pracą produkcyjną zespołu, a następnie został nagrany ponownie, gdy Adrian Belew został zatrudniony do wyprodukowania dwóch utworów z albumu. Wersja akustyczna podwójnym albumie zespołu z 2003 roku , „Co więcej: ze studia, ze sceny” .

Wykaz utworów

  1. „Płyn” (edycja radiowa)
  2. „Płyn” (wersja albumowa)