Jerry'ego Reeda

Dla amerykańskiego bejsbolisty, zobacz Jerry Reed (baseball) .

Jerry Reed
Reed w 1982 r.
Podstawowe informacje
Imię urodzenia	Jerry'ego Reeda Hubbarda
Urodzić się	( 1937-03-20 ) 20 marca 1937 Atlanta, Georgia , USA
Zmarł	01.09.2008 (01.09.2008) (w wieku 71) Nashville, Tennessee , USA
Gatunki	Kraj rockabilly
zawód (-y)	Muzyk piosenkarz tekściarz aktor
instrument(y)	wokal gitara
lata aktywności	1955–2008
Etykiety	Kapitol NZP RCA Wiktor
dawniej z	Stare psy

Jerry Reed Hubbard (20 marca 1937 - 1 września 2008) był amerykańskim piosenkarzem, gitarzystą, kompozytorem i autorem tekstów, a także aktorem, który wystąpił w kilkunastu filmach. Jego charakterystyczne utwory to „ Guitar Man ”, „ US Male ”, „ A Thing Called Love ”, „ Alabama Wild Man ”, „ Amos Moses ”, „ When You're Hot, You're Hot ” (który zdobył nagrodę Grammy za najlepszy wokal country, mężczyzna ), „ Ko-Ko Joe Ford, Lord, Mr. Ford , East Bound and Down (piosenka przewodnia filmu Smokey and the Bandit z 1977 roku , w którym Reed zagrał jedną z głównych ról), The Bird i She Got the Goldmine (I Mam szyb) ”.

Reed został wprowadzony do Musicians Hall of Fame and Museum .

Reed został ogłoszony członkiem Country Music Hall of Fame w kwietniu 2017 roku; został oficjalnie wprowadzony przez Bobby'ego Bare'a 24 października.

Wczesne życie

Reed urodził się w Atlancie i był drugim dzieckiem Roberta i Cynthii Hubbardów. Dziadkowie Reeda mieszkali w Rockmart i od czasu do czasu ich odwiedzał. Cytuje się, że jako małe dziecko biegające w kółko i brzdąkające na gitarze powiedział: „Będę gwiazdą. Pojadę do Nashville i będę gwiazdą”. Rodzice Reeda rozstali się cztery miesiące po jego urodzeniu; dorastając spędzili siedem lat w rodzinach zastępczych lub sierocińcach . Reed połączył się z matką i ojczymem w 1944 roku.

Reed ukończył O'Keefe High School, szkołę miejską w Atlancie. Budynek O'Keefe istnieje do dziś; został sprzedany firmie Georgia Tech i jest teraz częścią kampusu uniwersyteckiego. Już w szkole średniej Reed pisał i śpiewał muzykę, ponieważ jako dziecko nauczył się grać na gitarze. W wieku 18 lat został podpisany przez wydawcę i producenta muzycznego Billa Lowery'ego , aby nagrać swoją pierwszą płytę „ If the Good Lord's Willing and the Creek Don't Rise ”.

W Capitol Records Reed był promowany jako nowa „nastoletnia sensacja” po nagraniu własnej kompozycji rockabilly „When I Found You” w 1956 roku. Nagrał zarówno single country, jak i rockabilly i odniósł sukces jako autor tekstów, gdy kolega z wytwórni Gene Vincent nagrał jego piosenka „Szalone nogi” w 1958 roku.

W 1958 roku Bill Lowery podpisał kontrakt z Reedem dla swojej firmy, National Recording Corporation . Nagrywał dla NRC zarówno jako artysta, jak i członek zespołu, w skład którego wchodzili Joe South i Ray Stevens , inni artyści NRC.

Reed poślubił Priscilla „Prissy” Mitchell w 1959 roku. Mieli dwie córki, Seidinę Ann Hubbard, urodzoną 2 kwietnia 1960 roku i Charlotte Elaine (Lottie) Zavala, urodzoną 19 października 1970 roku. Mitchell był członkiem zespołu folkowego The Appalachians („ Bony Moronie”, 1963), a wraz z Royem Druskym był współautorem kraju nr 1 z 1965 roku „ Tak, panie Peters ”.

Kariera

W 1959 roku Reed trafił na listę Billboard „Bubbling Under the Top 100”, znaną również jako lista Roar and Cashbox Country z singlem „Soldier's Joy”. Po odbyciu dwóch lat w armii Stanów Zjednoczonych , Reed przeniósł się do Nashville w 1961 roku, aby kontynuować swoją karierę jako autor piosenek, która nadal nabierała rozpędu, gdy był w armii, dzięki coverowi Brendy Lee z 1960 roku jego piosenki „That's All You”. Muszę zrobić". Stał się także popularnym gitarzystą sesyjnym i koncertowym. W 1962 roku odniósł pewien sukces dzięki dwóm singlom Goodnight Irene ” (jak Jerry Reed & the Hully Girlies, z udziałem kobiecej grupy wokalnej) i „Hully Gully Guitar”, które trafiły do ​​Cheta Atkinsa z RCA Victor , który wyprodukował Reeda „If I Don't Live Up to It” z 1965 roku .

„Gitara”

W lipcu 1967 roku Reed osiągnął swój najlepszy wynik na krajowej liście przebojów (nr 53) dzięki napisanemu przez siebie „ Guitar Man ”, który wkrótce nagrał Elvis Presley . Następnym singlem Reeda był „Tupelo Mississippi Flash”, komiczny hołd dla Presleya. Nagrana 1 września piosenka stała się jego pierwszym z listy Top 20 , zajmując 15. miejsce na liście. Przypadkowo Presley przyjechał do Nashville, aby nagrać dziewięć dni później, 10 września 1967 roku, i jedną z piosenek, którą był szczególnie podekscytowany, była „Guitar Man”.

Reed przypomniał sobie, jak został wytropiony, aby zagrać w sesji Presleya: „Byłem na rybach w rzece Cumberland i dostałem telefon od Feltona Jarvisa (wówczas producenta Presleya w RCA Victor ). Powiedział:„ Elvis jest tutaj. „Próbowałem wyciąć „Guitar Man” przez cały dzień. Chce, żeby brzmiało to tak, jak brzmiało na twoim albumie. W końcu powiedziałem mu: „Cóż, jeśli chcesz, żeby to tak brzmiało, musisz mnie tam zabrać, żebym grał na gitarze, ponieważ ci faceci [z których korzystasz w studio] to proste zbieracze . dłubać palcami i stroić tę gitarę na wszystkie dziwne sposoby.

Jarvis zatrudnił Reeda do zagrania w sesji. „Włączyłem to intro, a twarz [Elvisa] rozjaśniła się i gotowe. Potem, kiedy przez to przeszedł, obciął [mój] „ US Male ” podczas tej samej sesji. Byłem na wierzchu bawełny, synu”. Reed grał także na gitarze w „Big Boss Man” Elvisa Presleya (1967), nagranym podczas tej samej sesji.

15 i 16 stycznia 1968 Reed pracował nad drugą sesją Presleya, podczas której grał na gitarze na okładce „ Too Much Monkey Business ” Chucka Berry'ego , „ Stay Away ” i „ Goin 'Home ” (dwie piosenki obracający się wokół filmu Presleya Stay Away, Joe ), a także inną kompozycję Reeda, „US Male” (cytowane przez Reeda wspomnienie „US Male” nagranego podczas tej samej sesji co „Guitar Man” jest błędne).

Presley nagrał także dwie inne kompozycje Reeda: „ A Thing Called Love ” w maju 1971 roku na swój album He Touched Me oraz „Talk About The Good Times” w grudniu 1973 roku, w sumie cztery.

Johnny Cash wydał także singiel „ A Thing Called Love ” w 1971 roku. Osiągnął 2. miejsce na liście Billboard Country Singles Chart w Ameryce Północnej, a także odniósł sukces w Europie. Stał się utworem tytułowym albumu studyjnego , który wydał następnej wiosny.

lata 70

Po wydaniu crossoverowego przeboju z 1970 roku „ Amos Moses ”, będącego hybrydą stylów rocka, country, funku i cajuna, który osiągnął 8. miejsce na amerykańskiej liście przebojów, Reed połączył siły z Atkinsem, aby stworzyć duet LP Me & Jerry , który przyniósł parze nagrodę Grammy za najlepsze wykonanie instrumentalne country . W sezonie telewizyjnym 1970 regularnie występował w The Glen Campbell Goodtime Hour , aw 1971 roku wydał swój największy hit, przebój „ When You're Hot, You're Hot ”, która jest piosenką fabularną, w której większość tekstów jest raczej mówiona niż śpiewana. Piosenka dotyczy bliskiego sukcesu piosenkarza w strzelaniu do kości, nalotu policji i sędziego, który podobno jest kumplem piosenkarza na ryby, który mimo to go wysyła Up the River dla hazardu. Oprócz tego, że stał się wielkim hitem, „When You're Hot, You're Hot” przyniósł Reedowi nagrodę Grammy w kategorii Best Country Vocal Performance, Male .

„When You're Hot, You're Hot” był utworem tytułowym pierwszego solowego albumu Reeda, który osiągnął 9. miejsce w pop i 6. miejsce na liście Billboard's Easy Listening. Single z albumu „Amos Moses” i „When You're Hot, You're Hot” sprzedały się w ponad milionie egzemplarzy i zostały nagrodzone złotymi krążkami przez RIAA . „t Take Your Love to Town ” oraz swobodną piosenkę Johna D. Loudermilka „Big Daddy (Alabama Bound)”.

„Reed ma trzy tożsamości: szaleńca wieśniaka, fantazyjnego zbieracza i mydlanego idola. Jest wielkim szaleńcem, większym nawet w„ Amos Moses ”i„ Tupelo Mississippi Flash ”niż w„ When You're Hot, You're Hot ”.

- Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981)

Druga współpraca z Atkins, Me & Chet miała miejsce w 1972 roku, podobnie jak seria singli Top 40, które przeplatały się z szalonymi, prostymi propozycjami country i bardziej popowym, countrypolitan . Rok później zdobył swój drugi singiel numer jeden z „Lord, Mr. Ford” (napisanym przez Deena Kaye Rose ), z albumu o tym samym tytule.

Atkins, który często produkował muzykę Reeda, zauważył, że musiał zachęcać Reeda do umieszczania numerów instrumentalnych na swoich własnych albumach, ponieważ Reed zawsze uważał się bardziej za autora piosenek niż gracza. Atkins uważał jednak, że Reed jest lepszym w stylu fingerstyle niż on sam; Reed, według Atkinsa, pomógł mu opracować grę palcową w jednym z największych hitów Atkinsa, „ Yakety Sax ”. Reed był jedną z zaledwie pięciu osób, które otrzymały tytuł Certified Guitar Player (nagroda przyznawana tylko tym, którzy całkowicie opanowali grę na gitarze), a tytuł ten nadał mu Chet Atkins.

Reed pojawił się w formie animowanej w 9 grudnia 1972 r. W odcinku The New Scooby-Doo Movies Hanny – Barbery „ The Phantom of the Country Music Hall” (nr prod. 61-10). Zaśpiewał i zagrał piosenkę „Pretty Mary Sunlight”. Piosenka jest odtwarzana przez cały odcinek, gdy Scooby i gang szukają zaginionej gitary Reeda.

W połowie lat 70. kariera nagraniowa Reeda zaczęła ustępować jego aspiracjom aktorskim. W 1974 roku zagrał wraz ze swoim bliskim przyjacielem Burtem Reynoldsem w filmie WW and the Dixie Dancekings . Podczas gdy kontynuował nagrywanie przez całą dekadę, jego największą widocznością była rola gwiazdy filmowej i prawie zawsze w parze z headlinerem Reynoldsem; po Gator z 1976 roku Reed pojawił się w High-Ballin' z 1978 roku i Hot Stuff z 1979 roku . Zagrał także we wszystkich trzech filmach Smokey and the Bandit filmy; pierwszy, którego premiera miała miejsce w 1977 roku, zapewnił Reedowi drugie miejsce dzięki ścieżce dźwiękowej „ East Bound and Down ”.

W 1977 roku Reed dołączył do przedsiębiorcy Larry'ego Schmittou i innych gwiazd muzyki country, w tym Conwaya Twitty'ego , Cala Smitha , Larry'ego Gatlina i Richarda Sterbana , jako inwestorzy w Nashville Sounds , drugorzędną drużynę baseballową Double-A Southern League , która zaczęła grać w 1978.

Zrobił dwa gościnne występy w sitcomie Alice , w 1978 i 1981 roku.

Zapytany, kogo uważa za najlepszego aktora, Burt Reynolds przyznał Reedowi.

Reed próbował także prowadzić program telewizyjny, kręcąc dwa odcinki The Jerry Reed Show w 1976 roku.

Szkoccy rockmani The Sensational Alex Harvey Band wydali wersję „Amos Moses” w 1976 roku.

W 1979 roku wydał płytę zawierającą zarówno wybór wokalny, jak i instrumentalny, zatytułowaną odpowiednio Half & Half . Rok później pojawił się Jerry Reed Sings Jim Croce , hołd złożony zmarłemu piosenkarzowi/autorowi tekstów. Zagrał także w filmie telewizyjnym w tym roku zatytułowanym Concrete Cowboys .

1980 i 1990

W styczniu 1980 roku Reed rozpoczął pracę nad ponownym nagraniem „Guitar Man”, wyprodukowanym przez producenta Presleya, Feltona Jarvisa. Z nową „podskokową” linią gitary i Presleyem na wokalu, piosenka osiągnęła pierwsze miejsce na listach przebojów krajów.

W 1982 roku kariera Reeda jako artysty singlowego została ożywiona przez hit „ She Got the Goldmine (I Got the Shaft) ”, a następnie „ The Bird ”, który zajął 2. miejsce. Jego ostatni hit na listach przebojów „ Jestem niewolnikiem”, ukazał się w 1983 roku. W tym samym roku zagrał u boku Robina Williamsa i Waltera Matthau w komedii Michaela Ritchiego The Survivors . Reed wystąpił gościnnie w odcinku Mama's Family 13 października 1983 roku , „Powrót Leonarda Oatesa” (odcinek 13, sezon 2), jako były mąż Naomi Harper.

Przyjął zaproszenie do występu przed brytyjską grupą Dexys Midnight Runners w Stanach Zjednoczonych w 1984 roku, ale opuścił trasę wcześniej, aby wystąpić w komediowym programie telewizyjnym z muzyką country Hee-Haw .

Po nieudanym albumie Lookin' at You z 1986 roku Reed skupił się na koncertowaniu do 1992 roku, kiedy to wraz z Atkinsem ponownie połączyli siły przy albumie Sneakin' Around , zanim ponownie wrócił na trasę. W międzyczasie Reed pojawił się w kilku wywiadach i spotach reklamowych dla Mid-South Wrestling .

Reed miał rolę dowódcy/pilota Hueya dla postaci granej przez Danny'ego Glovera w filmie Bat*21 z 1988 roku, w którym wystąpił Gene Hackman . Pełnił również funkcję producenta wykonawczego i scenarzysty tego filmu.

Reed zagrał w filmie Adama Sandlera The Waterboy z 1998 roku jako Red Beaulieu, główny antagonista filmu i główny trener drużyny piłkarskiej University of Louisiana Cougars.

Połączył siły z supergwiazdami country Waylonem Jenningsem , Melem Tillisem i Bobbym Bare w grupie Old Dogs . W 1998 roku nagrali jeden album, zatytułowany Old Dogs , z piosenkami napisanymi przez Shela Silversteina . Reed śpiewał główną rolę w „Young Man's Job” i „Elvis Has Left The Building”, ten ostatni prawdopodobnie w szacunku dla Elvisa, który pomógł mu rozpocząć karierę.

W 1998 roku amerykański zespół rockowy Primus nagrał utwór Reeda „Amos Moses” na EP zatytułowanej Rhinoplasty .

2000s

W październiku 2004 roku „Amos Moses” znalazł się na ścieżce dźwiękowej Grand Theft Auto: San Andreas, która była odtwarzana w fikcyjnej stacji radiowej K-Rose . W 2007 roku brytyjski zespół Alabama 3 (znany w USA jako A3) wykonał cover jego przeboju „Amos Moses” na swoim albumie MOR

W czerwcu 2005 roku amerykański gitarzysta Eric Johnson wydał swój album Bloom , który zawierał utwór zatytułowany „Tribute to Jerry Reed” upamiętniający jego twórczość.

Reed pojawił się jako gość w wędkarskim serialu telewizyjnym Bill Dance Outdoors . W jednym pamiętnym występie Reed złapał szczególnie dużego basa wielkogębowego i planował go zakonserwować i zamontować przez wypychacza . Gospodarz Bill Dance sprzeciwił się temu planowi i uwolnił rybę, gdy Reed nie patrzył. Reed wpadł w furię, gdy odkrył, co się stało, i wygonił Dance z łodzi na brzeg. Ten incydent został wspomniany w jednym z programów stand-upowych Jeffa Foxworthy'ego .

„She Got the Goldmine (I Got the Shaft)” została wykorzystana w filmie The Bounty Hunter z 2010 roku . Odgrywa się podczas sceny, w której Milo ( Gerard Butler ) przeszukuje mieszkanie Nicole ( Jennifer Aniston ).

„ You Took All the Ramblin' Out of Me ” został wykorzystany w grze wideo Grand Theft Auto V z 2013 roku w stacji radiowej Rebel Radio .

Życie osobiste i śmierć

Reed poślubił piosenkarkę country Priscillę Mitchell 9 lipca 1959 roku; mieli dwie córki (Seidina Ann Hubbard, ur. 2 kwietnia 1960 r. i Charlotte Elaine (Lottie) Zavala, ur. 19 października 1970 r.), które również zostały piosenkarkami country.

Reed zmarł w Nashville 1 września 2008 roku z powodu komplikacji związanych z rozedmą płuc w wieku 71 lat. Tydzień później, podczas debiutu w Grand Ole Opry , kanadyjska grupa country rockowa The Road Hammers wykonała „East Bound and Down” jako hołd. W hołdzie dla Vintage Guitar Magazine Rich Kienzle napisał, że „Reed ustanowił standard, który inspiruje graczy fingerstyle, tak jak zainspirowali go Merle i Chet”. On pozostawił Mitchella i ich dwie córki. Mitchell zmarł po krótkiej chorobie 24 września 2014 roku w wieku 73 lat.

Reed był nałogowym palaczem przez wiele lat. Thom Bresh , syn Merle Travisa i bliski przyjaciel Reeda, wyprodukował film z lat 90., w którym Reed odgrywał swoje pragnienie rzucenia palenia uzależniających papierosów („Jerry Reed - Another Puff ”, który był jego pierwszym singlem wydanym w 1972 roku), który służy jako publiczne wideo Reeda na temat niebezpieczeństw związanych z paleniem papierosów.

Styl i wpływy

CMT nazwał Jerry'ego Reeda „prawdziwym oryginałem, który pomógł przenieść muzykę country i wiejski styl życia do szerszej publiczności głównego nurtu”. Według The Guardian „wpływ Reeda na amerykańską grę na gitarze jest porównywalny z wpływem Django Reinhardta , a kilka jego piosenek stało się standardami country rocka ” . Rock Guitar For Dummies opisał Reeda jako jednego z wielkich muzyków rockabilly . Na synkopowany styl gry na gitarze Reeda wpłynął Merle Travis i Earla Scruggsa ; ten styl został nazwany „pazurem” ze względu na wygląd dłoni Reeda podczas gry. Gra na gitarze Reeda również pokazała wpływ bluesa . Reed był również pod wpływem komików, mówiąc, że podziwia ich tak samo jak muzyków. Występy wokalne Reeda na niektórych jego singlach zostały również opisane jako prototyp rapowych . Raper Cowboy Troy powiedział, że Charlie Daniels a wokal Jerry'ego Reeda „nazywano w tamtym czasie recytacjami, ale gdybyś słuchał tego teraz, prawdopodobnie nazwałbyś to rapem”. Brad Paisley powiedział, że był pod wpływem „ogólnego artyzmu i osobowości” Reeda, a także „jego totalnej muzykalności [...] każdy, kto gra na gitarze country, wie o jego mistrzostwie w grze na instrumencie [...] [Reed był] jeden z najbardziej inspirujących stylistów w historii muzyki country”.

Wyróżnienia

Stowarzyszenie Muzyki Country

• 1970 CMA Instrumentalista Roku
• 1971 CMA Instrumentalista Roku

nagrody Grammy

• 1971 Najlepszy występ instrumentalny country - z Chetem Atkinsem dla Me & Jerry
• 1972 Najlepszy występ wokalny country, mężczyzna - Kiedy jesteś gorący, jesteś gorący
• 1993 Najlepszy występ instrumentalny country - z Chetem Atkinsem za Sneakin' Around

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia Jerry'ego Reeda

Filmografia

Film i telewizja

Rok	Tytuł	Rola	Notatki
1972	Nowe filmy Scooby-Doo	on sam (głos)	Odcinek: „Upiór w Country Music Hall”
1975	WW i Dixie Dancekings	Wayne'a	Film fabularny
1976	aligator	„Bama” McCall	Film fabularny
1977	Nashville 99	Det. Śledź Mayne'a	Główna obsada (4 odcinki)
1977	Smokey i bandyta	Cledus Snow („Bałwan”)	Film fabularny
1978	High-Ballin'	Żelaznego Księcia Boykina	Film fabularny
1978	Alicja	On sam (gościnnie)	Odcinek: „Gwiazda w magazynie”
1979	Gorący towar	Douga von Horne'a	Film fabularny
1979	Betonowi kowboje	JD Reeda	Film telewizyjny
1980	Smokey i bandyta II	Cledus Snow („Bałwan”)	Film fabularny
1981	Alicja	On sam (gościnnie)	Odcinek: „Historia Jerry'ego Reeda Fisha”
1981	Betonowi kowboje	JD Reeda	Główna obsada (7 odcinków)
1983	Ocaleni	Jacka Locke'a	Film fabularny
1983	Smokey i bandyta część 3	Cledus Snow („Bałwan”) / „Bandyta”	Film fabularny
1983	Rodzina Mamy	Leonarda Oatesa	Odcinek: „Powrót Leonarda Oatesa”
1983	As uderzeniowy	Sam (koniec kredytów)	Niewymieniony
1985	Co się dzieje	Joe Hawkinsa	Film fabularny (również reżyser)
1987	Laleczka	Williego Jeffcoata	Odcinek 1.8
1988	Nietoperz*21	płk George Walker	Film fabularny (również producent wykonawczy)
1990	BL Stryker	Rachunek	Odcinek: „Talerze”
1994	Cień wieczoru	Kalwin	Odcinek: „Edukacja Kalwina”
1998	Wodny chłopiec	Trener Czerwony Beaulieu	Film fabularny (ostatnia rola filmowa)

Dalsza lektura

•   Złotnik, Thomas (1998). „Jerry’ego Reeda”. W Kingsbury, Paweł (red.). Encyklopedia muzyki country . Nowy Jork: Oxford University Press . s. 433–4 . ISBN 978-0195116717 .

Linki zewnętrzne

• Jerry'ego Reeda z AllMusic
• Jerry'ego Reeda z IMDb
• Jerry Reed w Rockabilly Hall of Fame
• Retrospektywa Jerry'ego Reeda w Oczekiwaniu na powódź