John Harding (fotograf)
John Forrest Harding (ur. 1940) to fotograf z San Francisco, najbardziej znany z kolorowej fotografii ulicznej, którą uprawia od czterech dekad. Harding jest autorem kilku książek o fotografii i prowadził kursy fotografii w City College of San Francisco i College of Marin .
życie i kariera
John Harding urodził się 6 sierpnia 1940 roku w Waszyngtonie, dorastał w Granite City w stanie Illinois. Pracował w Granite City Steel, studiował na Southern Illinois University , fotografią zajął się po obejrzeniu filmu Powiększenie , studiował w Instytucie Sztuki w San Francisco pod kierunkiem Jacka Fultona i Henry'ego Wessela , uzyskując tytuł magistra w 1976 roku.
Harding pracował przy zleceniach komercyjnych i redakcyjnych (dla magazynu Fortune i nie tylko) oraz wykładał w College of Marin i na Wydziale Fotografii City College of San Francisco .
Niezależnie od pracy, do której został przydzielony, Harding przez długi czas fotografował dla własnego interesu. W latach 1975-1976 tworzył czarno-białe portrety dorosłych braci i sióstr w USA. Częściowo dzięki NEA seria została opublikowana w 1982 roku w fotoksiążkach Geschwister i Rodzeństwo ; w 2016 roku wydał dodatek, również zatytułowany Rodzeństwo .
Harding zaczął pracować w kolorze w 1977 roku. Pisząc w 2011 roku, Stacen Berg opisał go jako fotografującego na ulicy „[nie] wcześnie każdego dnia przez ponad 30 lat” (i nadal używając kolorowego filmu 35 mm w aparacie Leica ) .
W 1989 roku Susan Kismaric mogła napisać, że fotografia uliczna , „tak wybitna w historii [fotografii], praktycznie nie istnieje w Kalifornii”: jako jej przedstawiciele, mogła wymienić tylko Hardinga, Wessela i Billa Dane'a w San Francisco oraz Anthony'ego Hernandez na Rodeo Drive .
Fotografie uliczne Hardinga z lat 80. zostały pobrane w książce American Independents z 1987 roku . Jej redaktorka, Sally Eauclaire, napisała, że zdjęcia Hardinga miały na celu „[wyprowadzenie] poetyckiej fantazji z prozaicznego faktu”, że „Ich kalejdoskopowo zmieniające się kształty i kolory ujawniają wiele na temat przepychanek ludzkości, a także trendów w modzie oraz społecznych i seksualnych obyczaje." Eauclaire pochwalił osiągnięcie Hardinga polegające na „[pchnięciu] realizmu do królestwa surrealizmu”, osiągnięte za pomocą narzędzi izolacji w tłumie, odbić, „podświetlania helterskelter i hedonistycznych przepychanek kolorów”. Jednak Hardingowi udało się zadeklarować „solidność, trwałość i możliwość zdefiniowania”.
Większa kolekcja ukazała się drukiem dopiero w 2011 roku (w Japonii) fotoksiążki Hardinga Analog Days , która zawierała zdjęcia zrobione w latach 1979-2009 i o której pisze Stan Banos:
Widzimy wiele fotografii ulicznej, które opierają się na jednej formule, prace Hardinga mieszają to, z treścią, kompozycją i tak, kolorem, wszystkie rywalizujące i walczące o dominację lub stworzenie jakiejś wątłej, dynamicznej koegzystencji. Wciąga, podnieca i podtrzymuje zainteresowanie.
W przedmowie do Analog Days Sandra S. Phillips pisze , że jej zdjęcia „są tak bezpośrednie i tak cudownie naturalne, że na chwilę zapominamy, że ktoś je oprawił i„ zrobił ”. Dochodzi do wniosku, że „Fotografia uliczna może ujawnić nam nasze społeczne ja, a jak pokazuje wizjer Hardinga, może również zapewnić szczególną grację i cudowność”.
Następną pełnowymiarową książką Hardinga były Streets of Discontent , wydane w niewielkim nakładzie w 2018 roku. Znowu kolekcjonuje kolorowe ujęcia ulic San Francisco, ale tym razem składające się z bardzo niedawnej pracy, jej subtelność chwali Corey Keller, który również wskazuje na zewnątrz, że:
[Ta praca] zbiega się z momentem, w którym [San Francisco] wydaje się balansować na krawędzi, gdy przepaść między tymi, którzy mają, a tymi, którzy nie mają, codziennie poszerza się w przepaść. Splendor strzelistych nowych budynków miasta dorównuje jedynie nędzy tych, którzy żyją na jego ulicach. Obrazy Hardinga ani nie uwznioślają, ani nie potępiają. Po prostu proszą nas o uwagę.
Nagrody
- Stypendium indywidualnego fotografa National Endowment for the Arts , 1977.
- Stypendium fotografa John Simon Guggenheim Memorial Foundation , 1983.
Wystawy
Wystawy indywidualne i dwuosobowe
- Rodzeństwo. (Z Laurą Gilpin .) Focus Gallery, San Francisco, 1976.
- Pięćdziesiąt dwa posiedzenia. Galeria Canessa, San Francisco, 1977.
- Grecja/Fotografie. Galeria IVC, Novato, Kalifornia, 1982.
- Zdjęcia widziane / znalezione fortuny: kolorowe fotografie z Chinatown w San Francisco. Galeria Canessa, San Francisco, 1977.
- Dwa widoki Majorki. (Z Eleną Sheehan.) Focus Gallery, San Francisco, 1985.
Wystawy zbiorowe
- Kolor na ulicy. California Museum of Photography ( UCR ), marzec – kwiecień 1983. Z Markiem Cohenem , Helen Levitt , Joelem Meyerowitzem , Leo Rubinfienem , Stephenem Scheerem, Joelem Sternfeldem , Charlesem Traubem , Robertem Walkerem, Alexem Webbem .
- Odsłonięte i rozwinięte. Narodowe Muzeum Sztuki Amerykańskiej, Smithsonian Institution (wystawa objazdowa), 1984.
- Fotografie kolorowe: ostatnie nabytki. Muzeum Sztuki Nowoczesnej , sierpień-październik 1984.
- Prądy krzyżowe / Cross Country. Photographic Resource Center, Boston University , sierpień – październik 1988.
- Prawdziwe fikcje: najnowsze kolorowe fotografie autorstwa Billa Dane'a, Johna Hardinga i Larry'ego Sultana. San Francisco Museum of Modern Art , 1989. Z Billem Danem i Larrym Sultanem , kurator: Sandra S. Phillips.
- 10 x 10 x 10: Wystawa na zaproszenie. Ratusz w San Francisco , lipiec – wrzesień 2009. Dziesięciu fotografów - Harding, Chris McCaw, Jesse Schlesinger, Daniel Grant, Alexander Martinez, Mark McKnight, Ken Botto, Mary Parisi, Lucy Goodhart, Eric Percher - wystawiło po dziesięć prac. „Stacen Berg wybrał Johna Hardinga ze względu na jego staranne kompozycje ludzi, którzy są„ całkowicie zdystansowani od swojego środowiska publicznego ”.
- Pokaz rocznicowy. Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco, 2009–2011.
- Hamburger Eyes prezentuje: Casual Abyss. Mission Cultural Center for Latino Arts, San Francisco, maj – lipiec 2010.
- Dni San Francisco: zdjęcia dokumentalne z 30 lat . Rayko Photo Center, styczeń–luty 2013 r. Z Janet Delaney , Lou Dematteisem , Gabrielą Hasbun, André Hermannem, Michaelem Jangiem , Mimi Plumb i Andreiem Riskinem.
- 3@6×6 twarz/ludzie/akcja. Zdjęcie, Oakland, Kalifornia, marzec 2015. Z Michaelem Jangiem i Hiroyo Kaneko.
Publikacje
Książki i broszury autorstwa Hardinga
- Geschwister. Frankfurt nad Menem: Dieter Fricke, 1982. ISBN 3-88184-018-4 . Z tekstem Gabriele Wohmann .
- Rodzeństwo. Frankfurt nad Menem: Dieter Fricke, 1982. ISBN 3-88184-052-4 . Podpisy (jedno zdanie lub trochę więcej na zdjęcie, wypowiedziane przez rodzeństwo w tym czasie) w języku niemieckim i angielskim; inny tekst tylko w języku angielskim.
- Analog Days = アナログデイズ . Tokio: Sokyu-sha , 2011. ISBN 978-0-615-46498-5 . Pod redakcją Henry'ego Wessela; przedmowa Sandry S. Phillips ; wstęp Stacena Berga. Zarówno w języku angielskim, jak i japońskim. Wydanie 500.
- Drzewa Miejsca i ludzie. [San Francisco]: [John Harding], 2015. Fotografie wykonane w San Francisco, 2013–2015. edycja 50.
- Przyciąganie nieznajomych. [San Francisco]: [John Harding], Hannah Louise Schuster, Mūnbeibī Design Studio [2016]. OCLC 957364259 . Z tekstem Katyi Kallsen. Wydanie z 10. Na pierwszej stronie: „W Nowy Rok 1992 podzieliłem mapę San Francisco na trzydzieści trzy kwadraty i włożyłem je do małej zielonej torebki. Postanowiłem raz w tygodniu narysować kwadrat z torby i pojechać do tej części miasta, aby poszukać nieznajomego, którego mógłbym chcieć sfotografować. Poprosiłem Katyę, aby dołączyła do mnie i napisała o tych spotkaniach. Te słowa i zdjęcia mówią i pokazują, gdzie poszliśmy i kogo znaleźliśmy"
- San Francisco Cztery × Pięć. [San Francisco]: [John Harding], Hannah Louise Schuster, Mūnbeibī Design Studio [2016]. OCLC 957361870 . Wydanie 10. Na pierwszej stronie: „Fotografie San Francisco 4x5 w tej książce zostały zrobione w latach 2002-2004”.
- Rodzeństwo. [San Francisco]: [John Harding], 2016. OCLC 957298471 . Na pierwszej (ale nienumerowanej) stronie: „Te trzydzieści trzy zdjęcia zostały zrobione pod koniec lat 70. w ramach projektu NEA Grant for a Rodzeństwo, który zaowocował książką opublikowaną w Niemczech w 1982 r. Z perspektywy czasu te zdjęcia wydają się równie interesujące jak te w pierwszej księdze, a zrobiono to, aby skatalogować pozostałą część pracy”.
- Widzenie rzeczy. [San Francisco]: [John Harding], 2016. OCLC 1002262328 . Na pierwszej stronie: „Fotografie w tej książce zostały wykonane w latach 1977-1982. Większość z nich została wykonana w 1981 roku wzdłuż wybrzeża Kalifornii”.
- Ulice niezadowolenia . [San Francisco]: [John Harding], 2018. ISBN 978-0-692-09513-3 . Pod redakcją Henry'ego Wessela; wprowadzenie Coreya Kellera; posłowie Jacka von Euw. Wydanie 50. Na stronie tytułowej: „Fotografie w tej książce zostały wykonane głównie w San Francisco, a niektóre w Los Angeles w 2017 i 2018 roku”.
Książki z udziałem Hardinga
- Sally Eauclaire, wyd. Amerykańscy niezależni: osiemnaście kolorowych fotografów . Nowy Jork: Abbeville, 1987. ISBN 0-89659-666-4 . Obejmuje „Perfect Strangers” Hardinga (osiem płyt, każda „Bez tytułu 1983–84”); a także prace Larry'ego Babisa, Jima Dowa , Williama Egglestona , Mitcha Epsteina , Davida T. Hansona, Lena Jenshela, Nancy Lloyd, Kennetha McGowana, Rogera Mertina, Joela Meyerowitza , Richarda Misracha , Joanne Mulberg, Stephena Scheera, Stephena Shore'a , Joela Sternfelda , Jacka D. Teemera Jr. i Daniela S. Williamsa.
- Chuck Mobley, wyd. Autobiografia obszaru zatoki San Francisco, część 1: San Francisco gra samo. San Francisco: SF Camerawork, 2010. ISBN 9780984303809 .
Kolekcje stałe
- Kalifornijskie Muzeum Fotografii , Uniwersytet Kalifornijski, Riverside.
- Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco . Osiemdziesiąt wydruków atramentowych z Analog Days ; ryciny z serii Rodzeństwo i Aspekty Woliery i inne.
- Muzeum Sztuki Uniwersytetu Stanowego Arizony , Tempe.
- Muzeum Sztuki Nowego Orleanu .
- Muzeum Sztuki Uniwersytetu Princeton , Princeton, New Jersey. Cztery odbitki kolorowe bez tytułu, 1980–1983.
- Międzynarodowe Centrum Fotografii w Nowym Jorku.
- Muzeum Sztuk Pięknych w Houston . Sześć odcisków chromogennych.
- Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku. Sześć fotografii.
- Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. Dziewięć fotografii.
- kolekcja fotografii Narodowego Banku Chicago .
- Amerykańskie Muzeum Sztuki Smithsonian . Reprodukcje z serii Rodzeństwo . (The Smithsonian przechowuje zapisy Focus Gallery).
- Bibliothèque Nationale de France w Paryżu.
Archiwum
Biblioteka Bancroft ( University of California, Berkeley ) nabyła duże archiwum fotograficzne ( OCLC 521092126 ) od Harding w 2010 roku; od tego czasu był kilkakrotnie uzupełniany.
Notatki
- ^ Pełne imię i nazwisko: John Forrest Harding. „ John Harding ”, Amerykańskie Muzeum Sztuki Smithsonian. Źródło 8 lutego 2019 r.
- ^ Witryna Fultona jest tutaj .
- ^ Opis Analog Days , strona internetowa Hardinga.
- ^ Opis Analog Days z przykładowymi rozkładówkami z księgarni wydawcy.
- ^ Opis miejsc i ludzi drzew z księgarni Sokyu-sha. (Chociaż to mówi, że wydanie ma 30 sztuk, kopie mają numery z 50 odręcznie napisane na odwrocie).
- ^ Opis rodzeństwa z przykładowymi rozkładówkami z księgarni Sokyu-sha.
- ^ Opis ulic niezadowolenia z przykładowymi rozkładówkami z księgarni Sokyu-sha.
- ^ Opis ulic niezadowolenia , strona internetowa Hardinga.
- ^ Opis tej książki można znaleźć w sklepie SF Camerawork .
- ^ a b Wpis do katalogu archiwum fotografii Johna Hardinga , OskiCat (katalog biblioteki Uniwersytetu Kalifornijskiego w Berkeley). Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Sally Eauclaire, wyd., American Independents: Eighteen Color Photographers (Nowy Jork: Abbeville, 1987; ISBN 0-89659-666-4 .
- ^ ab ” Blake Andrews , „ Pytania i odpowiedzi z Johnem Hardingiem , B, 31 stycznia 2019 r. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ ab . Erika Gentry, „ Prof. John Harding wydaje książkę Analog Days ”, Wydział Fotografii CCSF, 18 maja 2012 r. Źródło: 3 lutego 2019 r
- ^ a b c „Pop Photo Snapshots”, Popular Photography , lipiec 1983, s. 156. Tutaj w Google Books.
- ^ „ John Harding ”, Wydział Fotografii, City College of San Francisco, zarchiwizowane przez Wayback Machine w dniu 16 czerwca 2012 r. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ John Harding, Rodzeństwo (1982), ostatnia (nienumerowana) strona.
- ^ Stacen Berg, „Wprowadzenie: Człowiek, którego nie ma”; w ramach Johna Hardinga, Analog Days.
- ^ Susan Kismaric, California Photography: Remaking Make-Believe (Nowy Jork: Museum of Modern Art, 1989; ISBN 0-87070-183-5 ), s. 15. Dostępne tutaj na stronie internetowej MoMA. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ Stan Banos, „ Dni analogowe: John Harding ”, Reciprocity Failure, 26 marca 2012; zarchiwizowane przez Wayback Machine w dniu 13 lutego 2019 r.
- ^ Corey Keller, wprowadzenie do Ulic niezadowolenia.
- Bibliografia _ _ _ York: Harry N. Abrams, 2001; ISBN 0-8109-4170-8 ). Dostępne tutaj w Internet Archive . (Wpis dotyczący Hardinga znajduje się na s. 220. ) Źródło 12 lutego 2019 r.
- ^ " John Harding ", Fundacja Pamięci Johna Simona Guggenheima. Źródło 10 lutego 2019 r.
- Bibliografia _ _ _
- ^ „ Kolor na ulicy ”, UCR Arts. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ „ Kolor na ulicy ” (PDF) , witryna internetowa Roberta Walkera. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ „Modern Museum planuje pokaz kolorowych fotografii”, New York Times , 31 lipca 1984.
- ^ „ Jesień 1988 - program wystaw lato 1989 ”, Photographic Resource Center, Boston University. Źródło 5 lutego 2019 r.
- ^ Historia muzeum: oś czasu ”, San Francisco Museum of Modern Art, pobrane przez Wayback Machine 22 października 2008 r. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ „ Komunikat prasowy: 10x10x10 ”, Galerie San Francisco Arts Commission
- ^ Kenneth Baker, „ Intrygująca mieszanka na wystawie„ 10 x 10 x 10 ”, SF Gate, 5 września 2009 r. Źródło: 3 lutego 2019 r.
- ^ Ari Messer, „Na miejscu”, San Francisco Bay Guardian , 5 sierpnia 2009. Dostępne tutaj w Guardian Archive 1966–2014. Źródło 5 lutego 2019 r.
- ^ „„ 10 x 10 x 10 ”to nie tylko liczby ”, San Francisco Chronicle , 5 września 2009 r. Źródło: 11 lutego 2019 r.
- ^ Kenneth Baker, „ SFMOMA otwiera obchody 75. rocznicy ”, SF Gate, 19 grudnia 2009. Z różnymi innymi artystami. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ Zawiadomienie o wystawie dla Casual Abyss , Artslant. Źródło 5 lutego 2019 r.
- ^ Zawiadomienie o wystawie na Dni San Francisco , Rayko Photo Center, 13 czerwca 2013 r. Źródło: 5 lutego 2019 r.
- ^ 3 @ 6 × 6 twarz / ludzie / akcja ”, Galeria zdjęć Oakland. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ a b c d e f g Andrew H. Eskind, wyd., Index to American Photographic Collections , wyd. 3 (Nowy Jork: GK Hall; Londyn: Prentice Hall, 1995; ISBN 0-7838-2149-2 ).
- Bibliografia _ _ _ 125. Dostępne tutaj (Amazon Web Services) jako plik PDF. Źródło 6 lutego 2019 r.
- ^ John Harding w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ Wyniki wyszukiwania dla „John Harding”, Muzeum Sztuki Uniwersytetu Princeton. Źródło 10 lutego 2019 r.
- ^ Wyniki wyszukiwania artysty „John Harding”, MFAH. Źródło 10 lutego 2019 r.
- ^ John Harding w zbiorach Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ Wyniki wyszukiwania odbitek lub fotografii chromogenicznych autorstwa Johna Hardinga, Metropolitan Museum. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ " John Harding ", Amerykańskie Muzeum Sztuki Smithsonian. Źródło 8 lutego 2019 r.
- ^ Wyniki wyszukiwania dla „Harding, John” w Smithsonian American Art Museum. Źródło 3 lutego 2019 r.
- ^ „ Rekordy Focus Gallery, 1963–1987 ”, Smithsonian Archives of American Art. Źródło 5 lutego 2019 r.
- ^ „ Rekordy Focus Gallery, 1963–1987: Seria 3: Akta wystaw, 1966–1985 ”, Smithsonian Archives of American Art. Źródło 5 lutego 2019 r.
- ^ John Harding w Bibliothèque Nationale de France. Źródło 3 lutego 2019 r.
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- ジョンハーディング氏、印刷立合いに来られました! (SunM Color, 22 października 2011): Firma, która wydrukowała raporty Analog Days dotyczące wizyty Hardinga i Michitaki Ōta w celu nadzorowania drukowania.
- 1940 urodzeń
- amerykańscy fotografowie portretowi
- Wydział City College w San Francisco
- Kolegium Wydziału Marin
- Żywi ludzie
- National Endowment for the Arts Fellows
- Ludzie z Granite City, Illinois
- Fotografowie z Illinois
- Fotografowie z San Francisco
- Fotografowie z Waszyngtonu
- Absolwenci Instytutu Sztuki w San Francisco
- Absolwenci Southern Illinois University Carbondale
- Fotografowie uliczni