Karol Grosz (ilustrator)

Karoly Grosz
Painting of the face of Frankenstein's monster, illuminated in red and surrounded by darkness
  Ilustracja plakatowa przedstawiająca Borisa Karloffa jako potwora z Frankensteina (1931)
Urodzić się
Grósz Károly

C. 1896
Węgry
Zmarł po 1938 r
Inne nazwy Carl (lub Karl) Grosz
zawód (-y) Ilustrator plakatów filmowych , dyrektor artystyczny reklamy w Universal Pictures
lata aktywności C. 1920–1938
Współmałżonek
Berta Grosz
( m. 1917 <a i=3>)
Dzieci 2
Podpis
Grosz

  Karoly Grosz ( US : / k ɑː ˌ r ɔɪ [ ɡ r s / , KAH -roy GROHSS ; węgierski: ˈkaːroj ˈɡroːs] ; ok. 1896 – po 1938) był węgiersko-amerykańskim ilustratorem klasycznego filmu hollywoodzkiego plakaty . Jako dyrektor artystyczny w Universal Pictures przez większość lat trzydziestych Grosz nadzorował kampanie reklamowe firmy i dostarczył setki własnych ilustracji. Jest szczególnie znany ze swoich dramatycznych, kolorowych plakatów do klasycznych horrorów . Najbardziej znane plakaty Grosza reklamowały wczesne Universal Classic Monsters, takie jak Dracula (1931), Frankenstein (1931), Mumia (1932), Niewidzialny człowiek (1933) i Oblubienica Frankensteina (1935). Poza gatunkiem horroru, jego inne godne uwagi projekty obejmują plakaty do epickiego filmu wojennego All Quiet on the Western Front (1930) i szalona komedia My Man Godfrey (1936).

Oryginalne kopie litografii jego plakatów są rzadkie i wysoko cenione przez kolekcjonerów. Dwa plakaty z ilustracjami Grosza – reklamy Frankensteina i Mumii – ustanowiły rekord aukcyjny najdroższego plakatu filmowego świata. Ten ostatni był rekordzistą przez prawie 20 lat, aw momencie jego sprzedaży w 1997 roku mógł być najdroższym drukiem artystycznym dowolnego rodzaju, w tym innych form sztuki komercyjnej, a także dzieł sztuki . Witryna referencyjna LearnAboutMoviePosters (LAMP) zauważyła, że ​​​​od sierpnia 2016 r. Grosz pojawiał się częściej niż jakikolwiek inny artysta na obszernej liście starych plakatów filmowych sprzedawanych za co najmniej 20 000 USD.

Pomimo wzrostu wartości i znaczenia jego dzieł sztuki, znanych jest bardzo mało informacji biograficznych o Groszu. Urodził się na Węgrzech około 1896 roku, wyemigrował do Stanów Zjednoczonych w 1901 roku, został naturalizowanym obywatelem amerykańskim, mieszkał w Nowym Jorku i pracował w reklamie filmowej w latach około 1920-1938. Tylko niewielka część jego twórczości została przypisana go, odzwierciedlając standardową anonimowość wczesnych amerykańskich artystów plakatów filmowych.

Życie i praca

Życie osobiste

Niewiele wiadomo o życiu Grosza, podobnie jak w przypadku wielu wczesnych plakacistów. Szczegóły jego biografii pozostały niejasne nawet po tym, jak jego ilustracje stały się jednymi z najcenniejszych w kolekcjonowaniu plakatów filmowych.

W dodatku do książki Reel Art z 1988 roku , zawierającej notki biograficzne plakacistów, jako miejsce urodzenia Grosza podano Węgry , ale jego daty urodzenia i śmierci podano jako nieznane. Według stanowych i federalnych spisów powszechnych Nowego Jorku z lat 1925 i 1930 Grosz urodził się na Węgrzech około 1896 r., wyemigrował do Stanów Zjednoczonych w 1901 r., był naturalizowanym obywatelem i mówił w jidysz . Był żonaty z Berthą Grosz około 1917 roku i mieli dwoje dzieci przez 1930.

Nazywano go czasem „Carlem” lub „Karlem” Groszem. Prawnie zmienił nazwisko na Carl Grosz Karoly w sierpniu 1937 r.

Wczesna kariera

Display of seven posters, several of which share a visual motif of a couple with an umbrella
Wczesny plakat Grosza do filmu April Showers , reprodukowany w magazynie The Moving Picture World .

Grosz rozpoczął pracę w reklamie filmowej już w 1920 roku, kiedy to branżowa gazeta opisała go jako pracownika Selznick Pictures producenta Lewisa J. Selznicka , pracującego nad tworzeniem tytułów artystycznych w studiach tej firmy w Fort Lee w stanie New Jersey . W 1921 roku został wymieniony jako członek nowojorskiej organizacji zawodowej Associated Motion Picture Advertisers i pracownik Associated Producers . Do 1923 roku kierował działami sztuki reklamowej zarówno Preferred Pictures , jak i producenta Ala Lichtmana Firma.

Jako malarz, Grosz miał tendencję do pracy z olejem i akwarelą i był pod wpływem szeregu ruchów od ekspresjonizmu do Art Deco . Jego plakaty do niemego filmu April Showers z 1923 roku były uważane za nowatorskie w tamtych czasach, ponieważ projekty kładły nacisk na „pomysł” lub motyw wizualny, a nie na dosłowne przedstawienie scen, których widz mógł się spodziewać w filmie. W tym samym roku przypisuje mu się wystawa wielkości billboardu do niemego westernu The Virginian , drugiej adaptacji powieści Owena Wistera . 1902 powieść o tym samym tytule .

Kariera w Universal Pictures

Grosz rozpoczął pracę w dziale artystycznym Universalu w Nowym Jorku w połowie lat dwudziestych. Do 1930 roku on i Philip Cochrane zostali mianowani dyrektorami artystycznymi reklamy przez pierwszego menedżera ds. Reklamy firmy (i brata Philipa), Roberta Cochrane'a. Groszowi i Cochrane'owi przypisywano ogólnie wysoką jakość artystyczną reklam Universal w latach trzydziestych XX wieku. Obrazy takie jak zwiastun Grosza dla Frankensteina przedstawiły szerokiej publiczności znane już postacie z wczesnych horrorów Universal. Oprócz grafiki o tematyce horroru, kadencja Grosza w Universal wyróżniała się „żywymi, dramatycznymi plakatami dorównującymi prestiżowi i zarobkom” takich filmów jak I wojna światowa     epicka All Quiet on the Western Front (1930) i wczesna komedia o szaleństwach My Man Godfrey (1936).

Projekty plakatów Grosza były eksportowane na rynki międzynarodowe, czasem z modyfikacjami lub wariacjami. W Wielkiej Brytanii jego plakaty do horrorów uznano za tak oburzające i przerażające, że w 1932 roku Brytyjska Rada Cenzorów Filmowych wprowadziła surowsze przepisy dotyczące treści reklamowych w miejscach publicznych.

Black-and-white drawing of a metallic robot head
Grafika koncepcyjna autorstwa Grosza
Portrait photograph of an actor portraying Frankenstein
Karloff jako potwór
potwora Frankensteina autorstwa Grosza została uznana za źródło charakterystycznych śrub na szyję postaci.

Grosz wniósł także wkład w wygląd samych filmów Universalu. Przede wszystkim jego grafika koncepcyjna potwora Frankensteina , która sugerowała bardziej mechaniczny lub robotyczny wygląd, posłużyła jako źródło stalowych śrub w szyi potwora. Stosunkowo drobny szczegół, śruby na szyję są teraz kultowym elementem wizualnym, który jest ściśle powiązany z potworem, zwłaszcza wersją Universal. Chociaż wizażysta Jack Pierce przypisywał sobie w wywiadach śrubę karku potwora, argentyńsko-kanadyjski krytyk filmowy i historyk Alberto Manguel odrzucił twierdzenie Pierce'a, stwierdzając, że grafika koncepcyjna Grosza pojawiła się wcześniej.

Cochrane opuścił Universal w 1937 r., Podczas gdy Grosz mógł tam pracować dopiero w 1938 r. Po ich odejściu plakat Universal z późnych lat trzydziestych i wczesnych czterdziestych XX wieku przeżywał upadek, naznaczony przejściem od żywych ilustracji do przyziemnych reprodukcji fotograficznych. Jakość plakatów Universalu ponownie się poprawiła po zatrudnieniu Maurice'a Kallisa z Paramount Pictures na stanowisko dyrektora artystycznego.

Lista przypisanych plakatów filmowych i innych dzieł sztuki

Uważa się, że Grosz dostarczył setki ilustracji do Universal między późnymi latami dwudziestymi a późnymi trzydziestymi XX wieku. Często przypisuje się mu, przynajmniej częściowo, większość plakatów Universal wyprodukowanych, gdy był szefem działu artystycznego - nawet w przypadku plakatów, których niekoniecznie sam zilustrował - ponieważ jego stanowisko przypisuje odpowiedzialność za ogólny kierunek artystyczny reklamy dystrybutora kampanie. Ustalenie autorstwa starych plakatów filmowych jest jednak z natury trudne ze względu na ogólnie anonimowy charakter pracy, zwłaszcza w Stanach Zjednoczonych. Wizytówka Grosza do Morderstw przy Rue Morgue jest rzadkim przykładem amerykańskiego plakatu filmowego z okresu sygnowanego przez artystę.

Poster illustration of Frankenstein's monster hoisting his bride
  Oblubienica Frankensteina , „Styl B”, 24 arkusze, zilustrowane przez Grosza. Historycy filmowi Stephen Rebello i Richard C. Allen okrzyknęli plakat „[jednym] szczytowym wysiłkiem spośród wielu” dla działu artystycznego Universal podczas kadencji Grosza jako dyrektora artystycznego.

Poniższa lista zawiera filmy z ilustracjami do plakatów, kierownictwem artystycznym kampanii reklamowej lub innymi grafikami, które zostały wyraźnie przypisane Groszowi w źródle wtórnym. Poniższa galeria zawiera indywidualne projekty mu przypisywane.

Filmy z grafiką promocyjną przypisywaną Karolowi Groszowi
Data Tytuł filmu Studio Ref.
Rok
Premiera lub wydanie
1923
30 września 1923 r
Virginian Preferowane zdjęcia

10 grudnia 1923
Kwietniowe opady
1927
4 listopada 1927
Chata Wuja Toma Obrazy uniwersalne
1930
21 kwietnia 1930 r
Na zachodzie bez zmian
1931
14 lutego 1931
Drakula

21 listopada 1931
Frankensteina
1932
21 lutego 1932
Morderstwa na Rue Morgue

20 października 1932
Stary Ciemny Dom

22 grudnia 1932
Mumia
1933
13 listopada 1933
Niewidzialny człowiek

1 sierpnia 1933 r
Światło księżyca i precle
1934
7 maja 1934
Czarny kot
1935
20 kwietnia 1935 r
Oblubienica Frankensteina

8 lipca 1935
Kruk
1936
20 stycznia 1936
Niewidzialny promień

9 marca 1936
Miłość przed śniadaniem

13 maja 1936
Córka Draculi

6 września 1936
Mój człowiek Godfrey
1938
3 czerwca 1938 r
Podejrzane żony

Galeria

Ocena retrospektywna

Ilustracje Grosza są teraz chwalone za jakość artystyczną i cenione przez kolekcjonerów, ale stało się tak dopiero pół wieku po fakcie. W swoim czasie z litografią były przedmiotami efemerycznymi, które były rozprowadzane w kinach i wyrzucane pod koniec emisji filmu. Dobrze zachowane oryginalne kopie są rzadkością - na przykład znane były tylko dwie kopie jednoarkuszowego plakatu Grosza do Mumii do 2001 roku, kiedy trzecia została znaleziona w garażu w Arizonie.

  Według historyków filmu Stephena Rebello i Richarda C. Allena, kolorowe, dramatyczne ilustracje Grosza „wniosły … pewien urok i niemal naiwną doskonałość” „wysoce sensacyjnym elementom klasyków reżyserów Toda Browninga i Jamesa Whale'a - ohydnych stworzenia, na wpół ubrane bohaterki, niezapieczętowane grobowce, szaleni doktorzy”. W ich ocenie dorobek Grosza w gatunku horror dorównywał jedynie plakatom Williama Rose'a do filmów klasy B z lat 40. , wyprodukowanych przez Vala Lewtona dla   RKO Pictures , takie jak Cat People (1942). Brytyjski historyk filmu Sim Branaghan napisał, że „dzikie wyobrażenia” Grosza miały ogromny wpływ na projektowanie plakatów w Wielkiej Brytanii od lat 50 . dorosła publiczność stała się bardziej mainstreamowa.

Tony Nourmand i Graham Marsh napisali, że plakaty Grosza były bardzo oryginalne i często „tak legendarne jak same filmy”. Chociaż jego styl artystyczny zwykle odpowiadał stosunkowo konserwatywnym standardom sztuki komercyjnej, jako główne wyjątki wymieniali jego plakaty zapowiadające Frankensteina i Niewidzialnego człowieka , które pozostają „uderzające”, „ awangardowe ” i „ultranowoczesne” nawet przez współczesnych. standardy. W 2013 roku Nourmand obejmował Frankensteina        teaser w książce zawierającej listę jego wyborów na 100 „niezbędnych” plakatów filmowych. Amerykański Instytut Filmowy umieścił co najmniej sześć plakatów zilustrowanych przez Grosza na swojej liście „100 lat… 100 amerykańskich klasyków plakatów filmowych” z 2003 roku: Mumia (nr 4), Niewidzialny człowiek (nr 29), zwiastun filmu Frankenstein (nr 40), zwiastun Niewidzialnego człowieka (nr 69), Morderstwa przy Rue Morgue (nr 85) i Córka Draculi (nr 88).   Premiere umieścił plakat The Mummy na nr. 15 na liście 25 najlepszych plakatów filmowych z 2007 roku.

Man with long hair playing electric guitar onstage at a concert
Wall-mounted electric guitar on display in a museum
Metalliki i miłośnik horrorów, Kirk Hammett ( po lewej, w 2017 r. ) nazwał Grosza swoim ulubionym twórcą plakatów filmowych i jest właścicielem niestandardowej gitary opartej na trzyczęściowym plakacie do Mumii ( na obu zdjęciach ).

Kirk Hammett – główny gitarzysta Metalliki i płodny kolekcjoner pamiątek z horrorów – nazwał Grosza swoim ulubionym plakacistą:

Jego linie są bardzo uwodzicielskie i jest w nich glamour i elegancja, które udaje mu się uchwycić. W niektórych z tych plakatów filmowych, mimo że są to „przerażające horrory”, wciąż jest czynnik piękna i elegancji, który przyciąga mnie jeszcze głębiej. Myślę, że to dlatego, że to nie tylko horror. To nie tylko ciemność i zło. W ilustracjach Grosza nie brakuje też elementów piękna i nadziei. Dla mnie był mistrzem.

Hammett porównał plakat zwiastuna Frankensteina do „ portretu Andy'ego Warhola , który stał się złem” i „w istocie niesamowitym przykładem pop-artu , 30 lat przed tym terminem i ruchem, który w ogóle istniał”. Od 1995 roku jest właścicielem ESP KH-2 wykonanej na zamówienie, pomalowanej na wzór trzypłytowej Mumii Grosza .

Prace Grosza były wystawiane w muzeach sztuki . Jednoarkuszowy plakat Mumii był prezentowany na wystawie „The American Century: Art and Culture 1900–2000” w 1999 roku w Whitney Museum of American Art . Objazdowa wystawa pamiątek z horroru z kolekcji Hammetta, z kilkoma dziełami Grosza, zadebiutowała w 2017 roku w Peabody Essex Museum w Salem w stanie Massachusetts, po czym została przeniesiona do Royal Ontario Museum w Toronto i Columbia Museum of Art w Kolumbii, Karolina Południowa . Wysoka ocena jego twórczości przyniosła mu pośmiertne uznanie na rodzimych Węgrzech jako wybitnego artysty węgierskiego mieszkającego za granicą.

Wycena

Jednoarkuszowy „Styl A” dla Draculi znalazł się na szczycie listy najdroższych plakatów filmowych 2017 roku. Jego ilustrator jest nieznany, ale Grosz był dyrektorem artystycznym kampanii reklamowej filmu.

Rynek sztuki wysokiej klasy generalnie wykluczał pamiątki filmowe aż do późnych lat 80. Od tego czasu oryginalne kopie projektów plakatów Grosza są wysoko cenione na aukcjach. Od 2012 roku sześć z dziesięciu najdroższych plakatów filmowych na świecie zostało wyprodukowanych do horrorów Universal pod jego kierownictwem artystycznym. Jest także najlepiej reprezentowanym artystą na znacznie dłuższej liście prowadzonej przez witrynę internetową LearnAboutMoviePosters (LAMP), która jest okresowo aktualizowana, aby uwzględnić każdą znaną sprzedaż plakatu filmowego za 20 000 USD lub więcej.

Dwa plakaty z ilustracjami Grosza ustanowiły rekord najdroższego plakatu filmowego na aukcji. Na aukcji w październiku 1993 r. Frankensteina został sprzedany na aukcji za 198 000 USD (równowartość 371 000 USD w 2021 r.), Podwajając szacunki przedsprzedażne i prawie trzykrotnie przewyższając poprzedni rekordową cenę. W marcu 1997 roku Sotheby's sprzedał oryginalną kopię jednoarkusza Mumii za 453 000 USD (równowartość 765 000 USD w 2021 r.). Sprzedaż przekroczyła nie tylko poprzedni rekord Grosza, ale także najwyższą cenę osiągniętą wówczas za secesyjny plakat francuskiego malarza Henri de Toulouse-Lautrec ; w rezultacie Mumia stała się nie tylko najdroższym plakatem w reklamie filmowej, ale prawdopodobnie w całej sztuce. Podczas gdy nazwisko Grosza było w dużej mierze nieznane przed The Mummy , nawet wśród kolekcjonerów z najwyższej półki, inne przykłady jego plakatów dramatycznie zyskały na wartości wkrótce potem. Will Bennett z The Daily Telegraph powiedział, że „nazwisko, którego szukają kolekcjonerzy, to Karoly Grosz”, chociaż zauważył, że wyjątkowo wysoka cena sprzedaży mumii , odpowiadająca „przyzwoitemu obrazowi Gainsborougha ”, „został uznany za dziwaczną kłótnię między dwoma kolekcjonerami”.

  Rekord aukcji należący do The Mummy został pobity w 2014 roku przez plakat do filmu London After Midnight z 1927 roku . Oryginalna Draculi ponownie ustanowiła rekord w 2017 roku z ceną sprzedaży 525 800 USD; podczas gdy ilustrator był niezidentyfikowany, Grosz był odpowiedzialny za kierownictwo artystyczne całej kampanii plakatowej filmu. , że w 2018 roku kolejna kopia The Mummy odzyska rekord z szacunkową wartością sprzedaży sięgającą 1,5 miliona dolarów. Nie udało się go jednak sprzedać, ponieważ żadna oferta nie osiągnęła minimum 950 000 USD do terminu 31 października.

Notatki

Cytaty

Źródła

Bibliografia

Czasopisma i źródła internetowe