Ki (album projektu Devin Townsend)

Ki
Okładka Ki to trójwymiarowa ilustracja autorstwa Konrada Palkiewicza.
Album studyjny wg Projekt Devina Townsenda
Wydany	25 maja 2009 ( 2009-05-25 )
Nagrany	2008 – 2009 w Devestate, Studio D i Factory
Gatunek muzyczny	Rock progresywny blues rocka metalu progresywnego sztuka rocka
Długość	66 : 50
Etykieta	HevyDevy
Producent	Devina Townsenda
Chronologia Devina Townsenda
Ziltoid wszechwiedzący (2007) Ki (2009) Uzależniony (2009)
Ogólna chronologia Devina Townsenda
Lata chaosu 1994–2006 (2008) Ki (2009) Uzależniony (2009)
Alternatywna okładka
Międzynarodowe wydanie Ki InsideOut jest sprzedawane w zielonym etui z logo Devin Townsend Project, zaprojektowanym przez Travisa Smitha .

Ki ( / . k iː / KEE ) to jedenasty album studyjny kanadyjskiego muzyka Devina Townsenda i pierwszy album z serii Devin Townsend Project Album został wydany 25 maja 2009 roku przez niezależną wytwórnię Townsenda , HevyDevy Records.

Townsend, założyciel, autor tekstów i frontman ekstremalnego metalowego zespołu Strapping Young Lad i progresywnego metalowego zespołu The Devin Townsend Band , rozwiązał oba zespoły w 2006 roku, aby spędzić czas z rodziną i uniknąć wypalenia związanego z koncertowaniem i udzielaniem wywiadów. Po okresie odkrywania siebie i rocznej przerwie w pisaniu piosenek Townsend rozpoczął pracę nad serią czterech albumów, aby wyjaśnić swoją tożsamość jako muzyka. Ki zawiera motywy samokontroli i trzeźwości i jest muzycznie subtelniejszy niż większość wcześniejszych prac artysty, składających się z ambientu . muzyka rockowa przeplatana nieśmiałymi wybuchami heavy metalu .

Album został napisany, wyprodukowany, zmiksowany i współtworzony przez Townsenda, który również grał na gitarze i śpiewał. Townsend zebrał wspierającą grupę muzyków z Vancouver , w tym perkusistę bluesowego Durisa Maxwella , basistę rockowego Jean Savoie, klawiszowca Dave'a Younga i gościnnie wokalistę Ché Aimee Dorval, aby zagrać na albumie. Podczas gdy niektórzy krytycy uznali album za nierówny, Ki otrzymał ogólnie pozytywne recenzje za nieoczekiwany kierunek muzyczny, wraz z produkcją, dynamiką wokalną i mieszanką wpływów.

Tło

Po rozwiązaniu swojego ekstremalnego metalowego zespołu Strapping Young Lad i jego progresywnego metalowego projektu The Devin Townsend Band w 2006 roku Townsend zgolił swoją charakterystyczną fryzurę „czaszki” i porzucił alkohol i marihuanę. Townsend uznał za „niepokojące”, że miał trudności z pisaniem muzyki bez narkotyków i że miał problem z określeniem swojego celu jako muzyka. Spędził rok, produkując albumy pod nieobecność pisania, ale uznał to za niewdzięczne i zdecydował się „wziąć za gitarę i po prostu pisać”. To zapoczątkowało okres samopoznania, w którym nauczył się „jak tworzyć bez narkotyków”.

W ciągu dwóch lat Townsend napisał ponad 60 piosenek i stwierdził, że pasują one do „czterech różnych stylów”. W marcu 2009 Townsend ogłosił swoje plany dotyczące serii czterech albumów zatytułowanej Devin Townsend Project, której celem jest wyjaśnienie jego muzycznej tożsamości i bycie „odpowiedzialnym” za osobowość, którą przedstawia publiczności. Ki , pierwszy album Devin Townsend Project, został napisany w celu „przygotowania gruntu” pod kolejne albumy. Słowo „ ki ” reprezentuje japońską koncepcję „siły życiowej” ( 氣, „ki” ). Townsend wybrał tę nazwę jako hołd dla 1981 roku Kitarō o tym samym tytule, który „kochał jako dziecko”.

Koncepcja projektu zakłada inny skład muzyków na każdy album. Dla Ki Townsend wybrał grupę muzyków, z którymi wcześniej nie pracował. Odkrył Durisa Maxwella , perkusistę bluesowego , który grał z takimi zespołami jak Heart , Jefferson Airplane i Tommy Chong , w klubie bluesowym w północnej Kanadzie. Townsend był pod wrażeniem jego energii i zwerbował go do Ki . Townsend wybrał również do gry Jeana Savoie, pracownika sklepu muzycznego, który gra w zespole coverowym Beatlesów bas na płycie. Townsend wyjaśnił, że Maxwell i Savoie idealnie nadawali się do tego albumu, ponieważ mieli niewielkie doświadczenie w graniu ciężkiej muzyki i mieli świeżą perspektywę, która pasowała do Ki . Townsend sprowadził również Dave'a Younga , ambientowego klawiszowca , który grał w The Devin Townsend Band, i zwerbował artystę z Vancouver, Ché Aimee Dorval, jako wokalistę w kilku utworach. Album był głównie nagrywany, produkowany i miksowany od końca 2008 do początku 2009 roku w Devestate i Studio D; perkusja została nagrana w Factory Studios w Vancouver.

Motywy muzyczne i liryczne

Townsend przeniósł swoją nowo zdobytą samokontrolę i trzeźwość na album „ Ki” , „powściągliwy, melodyjny i spokojny”, który stanowi „ostry kontrast” z heavy metalem , z którego jest znany, zachowując przy tym swoje „charakterystyczne brzmienie”. Album zawiera niezniekształcone dźwięki gitar, ujęcia na żywo, brak wyzwalania perkusji i stosunkowo cichy mastering, ze stylem muzycznym łączącym ambient , rock progresywny , jazz rock i psychodeliczny blues . Powracającym motywem muzycznym albumu jest „napięcie i uwolnienie”, stopniowe narastanie intensywności, które nagle zatrzymuje się i ustępuje miejsca „czymś relaksującym”. Styl muzyczny albumu został porównany do Porcupine Tree , Chroma Key i Pink Floyd , a wokal Townsenda porównuje się do Stevena Wilsona i Steve'a Hacketta .

Ki został zmiksowany przez Townsenda i charakteryzuje się bardzo małą kompresją , w przeciwieństwie do jego zwykłego stylu produkcji opartego na ścianie dźwięku . Townsend wyjaśnił, że pierwotnie „próbował zrobić z nim ścianę dźwięku i to po prostu go zrujnowało… zmieniło to w niezbyt dobrą płytę Strapping”. Album celowo unika wojen głośności , najnowsza praktyka przemysłu muzycznego polegająca na konkurencyjnym masteringu dźwięku, aby wydawał się tak głośny, jak to tylko możliwe. „Oficjalnie wycofuję się z wojen głośności”, powiedział Townsend swojemu inżynierowi masteringu. Piosenki z albumu zostały napisane głównie w otwartym stroju C , z wyjątkiem „A Monday”, „Trainfire” i „Disruptr” w otwartym B , „Heaven's End” i „Winter” w otwartym B ♭ oraz „Quiet Riot” w standardzie strojenie . Townsend zacytował Second Nature autorstwa The Young Gods , Paul Horn , Chants of India autorstwa Raviego Shankara i Ween , które miały wpływ na album.

Townsend opisał Ki zarówno jako wprowadzenie, jak i morał do „szerszej koncepcji” Projektu Devin Townsend. Liryczne motywy albumu eksplorują wewnętrzne demony Townsenda, dawne uzależnienia, samoakceptację i jego „nowo odkrytą umiejętność mówienia nie” . Album otwiera krótki utwór instrumentalny, który prowadzi do „Coast”, cichego, napędzanego basem utworu, który przygotowuje scenę dla albumu jako „metaforę nowo odkrytej powściągliwości Devina”. Townsend opisał to jako „wstęp do historii”. , cichy, mroczny, nawiedzony i niepewny”. Utwór nabiera intensywności pod koniec z warstwami wokali, ale zamiast eksplodować metalem w stylu Strapping Young Lad, przechodzi w „luźną, bluesową gitarę”. opisany jako „metalowy utwór z kawiarni”, kontrastujący lekką instrumentację z pisaniem piosenek i wokalami w stylu heavy metalowym w sposób, który jeden z krytyków porównał do Gadające Głowy . „Gato” przebiega w podobnym duchu, ale wyróżnia się chórkami Dorvala. „Disruptr” i „Gato” kontynuują temat muzyczny; każda piosenka nabiera intensywności pod koniec, ale „zatrzymuje się i bierze głęboki oddech” przed kontynuowaniem. Następnie album przechodzi w „Terminal”, klimatyczny utwór z cichym wokalem, którego współautorem jest klawiszowiec Dave Young.

Powściągliwość Townsenda osiąga punkt krytyczny w „Heaven's End”, który Jon Wiederhorn z Revolver opisał jako „fajną popową piosenkę, która zmienia się w brutalny, przesiąknięty kwasem koszmar”. Po nim następuje „Ain't Never Gonna Win”, studyjny jam na żywo czterech muzyków z albumu, który David E. Gehlke z internetowego magazynu Blistering opisał jako „tripowy”. „Trainfire”, klasyczna country , zainspirowana coverem „ Mystery Train” Elvisa Presleya ”, odnosi się do dawnego uzależnienia Townsenda od pornografii , które opisał jako „tę szaloną, crackową kokainę w Internecie, o której nikt nie chce rozmawiać”. Townsend wyjaśnił styl muzyczny piosenki, mówiąc: „tak, lubię ciężką muzykę i jestem dobry w jej tworzeniu, ale to nie wszystko, czego słucham i to nie wszystko, co chcę grać”.

Punkt kulminacyjny albumu znajduje się w utworze tytułowym, opisanym przez artystę jako „osobisty przełom” i początkowo narodził się z dema Gray Skies, „Soft”, wydanego wcześniej przez Ass-Sordid Demos II . „Ki” wpisuje się w cykliczne sekwencje arpeggio , które Martin Popoff z Brave Words & Bloody Knuckles opisał jako „najbardziej progresywny” moment na albumie. Prowadzi to do „Quiet Riot”, akustycznej wersji „ Cum On Feel the Noize”. ” z nowymi tekstami. „Quiet Riot”, wyjaśnił Townsend, „w zasadzie podsumowuje ideę, że chociaż jestem„ uszkodzony ”, mam się dobrze i zdecydowałem się poprawić swoje życie”.

Wydanie i grafika

Ki został wydany przez niezależną wytwórnię płytową Townsenda, HevyDevy Records, 25 maja 2009 roku w Kanadzie. Został wydany 22 maja 2009 w Niemczech, 25 maja 2009 w pozostałej części Europy i 16 czerwca 2009 w Stanach Zjednoczonych przez dystrybutora InsideOut Music . Japońskie wydanie w Marquee / Avalon ukazało się 26 sierpnia 2009 roku. Kiedy wszystkie cztery albumy z tej serii zostały ukończone, Townsend wydał specjalny zestaw ośmiu płyt, zawierający DVD i różne dodatkowe materiały. Ten zestaw pudełkowy, nazwany Contain Us , został wydany 9 grudnia 2011 roku.

Okładkę albumu stworzył artysta Konrad Palkiewicz, który stworzył oprawę graficzną ambientowego albumu Townsenda The Hummer (2006) i wyreżyserował teledysk do utworu „ Almost Again ” zespołu Strapping Young Lad . Okładkę albumu zaprojektowano tak, aby można ją było oglądać w okularach 3D . Okładka albumu to obraz „dwóch twarzy w jednym”. Choć „nieautentyczny”, jest oparty na sztuce rdzennych Amerykanów i Chin . Palkiewicz wyreżyserował teledysk do piosenki „Coast”, która została opublikowana na stronie internetowej Townsenda 28 lipca 2009 r. Wydania InsideOut są dostarczane z dodatkowym arkuszem z tekstem i zielonym etui z logo Devin Townsend Project, zaprojektowanym przez Travisa Smitha .

Sprzedaż i krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny

Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
Cała muzyka
Blabbermouth.net	7,5/10
Pęcherze	7,5/10
Odważne słowa	8/10
Kroniki Chaosu	9,5/10
Decybel
metalowy młotek	8/10
Rockowe brzmienie	7/10
Rewolwer	3/5
Sputnikmuzyka	3,5/5

Ki osiągnął numer 26 na fińskiej liście Top 40 i numer 179 na francuskiej liście Top 200 i pojawił się na listach przebojów UK Indie i UK Rock . Sprzedał się w 800 egzemplarzach w pierwszym tygodniu od premiery w Stanach Zjednoczonych i zadebiutował na 69. miejscu listy Billboard Top Heatseekers . Krytyczny odbiór albumu był generalnie pozytywny. Jona Wiederhorna z Revolver powiedział, że album jest „warty przesłuchania” i pochwalił cięższe utwory, takie jak „Disruptr” i „Heaven Send”, mówiąc: „Townsend zawiera głównie swoją wściekłość, ale jest najlepszy, kiedy ją traci”. Martin Popoff z Brave Words & Bloody Knuckles stwierdził, że album ma „dziwną tożsamość”, z „różnymi rzeczami dziejącymi się tuż pod powierzchnią”, które nagradzały wielokrotne słuchanie. David E. Gehlke z Blistering był pod mniejszym wrażeniem i uznał album za niespójny. Gehlke opisał „Winter” jako „bujny i wspaniały”, ale czuł, że album „nie trafia w sedno” w innych punktach, takich jak „Ain't Never Gonna Win” i „Trainfire”. Tyler Munro ze Sputnikmusic powiedział, że Ki pokazał Townsendowi „najluźniejszego i najbardziej dynamicznego” i pochwalił wokale Townsenda i Dorvala, ale czuł, że album był powstrzymywany przez muzyczne powtórzenia i przedłużone gitarowe zacięcia. Grega Prato z Allmusic dał albumowi umiarkowaną recenzję, podziwiając nieprzewidywalność Townsenda, ale czując, że album nie był „najbardziej porywającym ani przełomowym albumem” w kolekcji Townsenda. Daniel Cairns z Chronicles of Chaos wychwalał Ki jako „trudną, niezwykłą kolekcję muzyki”, która „może być po prostu najlepszą dotychczas Townsenda”.

Wykaz utworów

Wszystkie utwory zostały napisane przez Devina Townsenda, chyba że zaznaczono inaczej.

NIE.	Tytuł	Długość
1.	„Poniedziałek”	1:43
2.	"Wybrzeże"	4:36
3.	„Zakłócenie”	5:49
4.	„Gato”	5:23
5.	„Terminal” (Townsend, Young)	6:58
6.	„Koniec nieba”	8:54
7.	„Nigdy nie wygram” (Townsend, Maxwell, Savoie, Young)	3:17
8.	"Zima"	4:48
9.	„Pożar pociągu”	5:59
10.	„Pani Helena”	6:05
11.	"Ki"	7:21
12.	„Ciche zamieszki”	3:02
13.	„Liga demonów”	2:55
Długość całkowita:		66:50

Personel

muzycy

• Devin Townsend – wokal , gitara , bezprogowa gitara basowa , atmosfera, programowanie, produkcja , miksowanie , inżynieria
• Duris Maxwell – perkusja
• Jean Savoie – gitara basowa
• Dave Young – klawisze , fortepian , atmosfera

Dodatkowi muzycy

• Ché Aimee Dorval – dodatkowe wokale
• Ryan Dahle - dodatkowe wokale ("Gato")
• Bjorn Strid , Peter, Christopher, Grant, Corey, Jeremy, Ryan – dodatkowe wokale

Produkcja

• Adrian Mottrim – pomoc przy nagrywaniu
• Mike St. Jean – pomoc przedprodukcyjna
• Brennan Chambers – pomoc przy mieszaniu
• Sheldon Zaharko – nagranie
• Ryan Dahle – produkcja, miksowanie („Quiet Riot”)
• T-Roy – mastering

Uwolnienie

• Konrad J. Palkiewicz – doradztwo wizualne, layout, grafika
• Erich Saide – fotografia
• Omer Cordell – fotografia
• Jeff Cohen – prawny, zarządzanie
• Mike Mowery – prawny, kierownictwo

Wykresy

Wykres	Dostawca	Szczytowa pozycja
Fińska lista albumów	YLE	26
Lista francuskich albumów	SNEP	179
UK Indie Chart	OCC	22
UK Rock Chart	OCC	31
Wykres najlepszych poszukiwaczy ciepła w USA	billboardy	69

Linki zewnętrzne

• Devin Townsend (MySpace)
• Ki (od środka na zewnątrz)