Klooks Kleek

Zapowiedź koncertu Led Zeppelin w Klooks Kleek

Klooks Kleek był klubem jazzowym i rytmicznym 'n' bluesowym na pierwszym piętrze hotelu Railway w West Hampstead w północno-zachodnim Londynie. Nazwany na cześć „Klook's Clique”, albumu perkusisty jazzowego Kenny'ego Clarke'a z 1956 roku (Savoy Records 12006), klub został otwarty 11 stycznia 1961 roku z gościem specjalnym Donem Rendellem (saksofon tenorowy) i zamknięty dziewięć lat później, 28 stycznia 1970 roku, po sesji przez grupy perkusisty Keefa Hartleya .

W Klook's Kleek odbyło się ponad 1200 sesji, z czego około 300 dotyczyło jazzu, a pozostałe rytmu i bluesa. Zoot Money , Ten Years After , John Mayall i Graham Bond nagrywali albumy na żywo w Klooks Kleek. Boom brytyjskiego bluesa i rytmu i bluesa wczesnych lat 60. przyniósł do klubu wiele żywych legend.

Historia

Jazz

Założyciel Klook's Kleek, Dick Jordan, był entuzjastą jazzu i początkującym puzonistą, który wcześniej podejmował próby założenia klubu jazzowego na wewnętrznych przedmieściach północno-zachodniego Londynu. KK okazał się szczęśliwy po raz trzeci. Don Rendell zagrał w klubie rekord 20 razy, następnie niezwykle popularny Dick Morrissey , Tubby Hayes , najbardziej znany jazzman tamtych czasów, grał KK siedem razy. Jedyny nie-brytyjski jazz pochodził z Polish Modern Jazz Quartet prowadzonego przez Zbigniewa Namysłowskiego który wrócił z powszechnym uznaniem trzy tygodnie później. Polityka zapraszania czołowych brytyjskich solistów jazzowych zapewniała klubowi rentowność, o ile jazzem interesowali się ludzie w wieku od 18 do 25 lat. Promotorzy – w 1962 roku Dick Jordan zaprosił przyjaciela z dzieciństwa, Geoffa Williamsa, aby był jego partnerem w KK – również wierzyli w uczynienie swoich graczy częścią klubu, a nie tylko tłumem płacących składki. Były więc zawody i wyjazdy trenerów, które pomogły zapewnić lojalność wobec klubu. Ale jazz w KK ustał 11 listopada 1964 roku.

Próba ożywienia jazzowych wieczorów w „Dopey Dick's” w tym samym lokalu trwała 18 miesięcy od kwietnia 1967 roku. Po usunięciu wcześniejszych ograniczeń występów pojawiło się kilku amerykańskich „królewskich” jazzowców, w tym saksiści Ben Webster, Roland Kirk , Sonny Rollins i Zoot Sims . Pojawił się także perkusista Max Roach . Do brytyjskich artystów należeli pianista Stan Tracey i człowiek odpowiedzialny za sprowadzenie Amerykanów do swojego słynnego klubu w Soho, Ronnie Scott . Na ostatniej sesji jazzowej, 29 października 1968 r., wystąpił organista Jimmy'ego McGriffa .

Rytm i Blues

W 1963 roku promotorzy byli bardzo świadomi rozwijającej się sceny zarówno bluesowej, jak i RnB, która przybyła do Klooks Kleek w postaci Georgie Fame i Blue Flames. Mieszanka utworów Louisa Jordana, miękkiego soulu, funku, a nawet wokalnych wersji utworów bebopowych („Parker's Blues”) spotkała się z zainteresowaniem dość zróżnicowanej publiczności. Ich pierwszy występ w KK miał miejsce podczas zaplanowanej nocy jazzowej, co spowodowało kolejkę o rzadkiej długości i masową akceptację ich muzyki. Otworzyli wtorkowe wieczory RnB 10 września 1963 roku i zagrali kolejne dwadzieścia jeden razy, nadal pojawiając się w tym małym miejscu nawet po dwóch singlach nr 1 na listach przebojów. Ich legendarny menadżer Rik Gunnell [3] pozwalał im od czasu do czasu pracować dla „peanuts”, ponieważ zespół tak lubił atmosferę KK.

Regularnie na zmianę z Fame pojawiała się Organizacja Grahama Bonda . Oprócz niesamowitych umiejętności muzycznych lidera na klawiszach i saksofonie, sekcją rytmiczną był Ginger Baker i Jack Bruce , gitarzysta John McLaughlin ("Mahavishnu Orchestra") był także członkiem GBO.

Na początku 1964 roku wieczory RnB odniosły taki sukces, że wprowadzono dodatkową sesję poniedziałkową. Georgie and the Blue Flames otworzyło się 13 kwietnia tego roku przy zwykłej pełnej sali, ale poniedziałkowe wieczory okazały się nieopłacalne, a 1 kwietnia 1965 czwartek stał się drugim klubowym wieczorem. Zoot Money, który był już na drodze do stania się klubową legendą, otworzył. Ostatnia sesja poniedziałkowa odbyła się 26 lipca 1965 r. Czwartki trwały do ​​listopada 1969 r.

Na początku lat sześćdziesiątych pojawił się także Rufus Thomas (Walking The Dog).

Większość występów

The Mike Cotton Sound miało miejsce głównie w czwartek, kiedy byli faktycznie zespołem domowym.

Graham Bond zagrał 39 występów pod szyldem RnB i kolejne 4 jako artysta Modern Jazz.

Zoot Money i The Big Roll Band wystąpili 34 razy. Były najpopularniejszą atrakcją Klubu.

John Mayall sprowadził wiele przyszłych gwiazd poprzez swoje różne zespoły. Występował 33 razy i zrobił wiele, aby wzbudzić zainteresowanie bluesem w całym kraju.

Georgie Fame i Blue Flames zagrali 22 razy w ciągu pierwszych dwóch lat RnB w KK. Sukces komercyjny zaprowadził ich następnie do większych klubów, ale zespoły spin-off, np. The Night-Timers , który zagrał 21 koncertów, utrzymały gatunek w mniejszych klubach, takich jak KK

Blues

Wczesne lata 60., aw szczególności rok 1963, również świadczą o rosnącym zainteresowaniu zarówno country, jak i miejskim bluesem, a krajowi promotorzy sprowadzali grupy amerykańskich artystów bluesowych na koncerty i trasy koncertowe. W 1964 roku było to w pełnym rozkwicie, a KK zawierał dobrze znanych bluesmanów, szczególnie jesienią 64 i wiosną 65. Sonny Boy Williamson II (wspierany przez Moody Blues!), John Lee Hooker , Little Walter , Howlin' Wolf , T-Bone Walker (wspierany przez Johna Mayalla), Champion Jack Dupree i Buddy Guy wszyscy zachwycili swoją publiczność. Hooker i Wolf odwiedzili ponownie w późniejszych latach; Freddie King i Otis Spann pojawili się w 1969 roku. Nie mogło zabraknąć Wielkiej Brytanii. Alexis Korner , krzyżowiec bluesa od ponad dekady, również pojawił się pół tuzina razy w 1964 roku.

Znani wykonawcy

Stevie Wonder pojawił się tak dawno temu, że wciąż miał przedrostek „Mały”, między pierwszymi hitami Motown a pojawieniem się dorosłej supergwiazdy w latach 70. Swoje składki w Klooks Kleek spłacali także m.in. Jon Lord z Deep Purple , grający w Artwoods , nazwany na cześć starszego brata Ronniego Wooda i lidera grupy; Sami Purple zagrali jeden koncert w 1969 roku, zanim nastał wielki czas; Bluesology miał 20-latka o nazwisku Reg Dwight , późniejszego Sir Eltona Herculesa Johna; Krem , którego wszyscy członkowie byli zaznajomieni z KK z poprzednich zespołów, zagrali kilka koncertów przed swoją pierwszą mega-dolcową trasą po Stanach Zjednoczonych i ponownie między tą a następną; zostały nagrane „nieoficjalnie” na tym ostatnim koncercie w listopadzie 1966 roku. The Nice , którzy urodzili Emersona, Lake i Palmera (ELP), byli stałymi bywalcami w 1967 i 1968 roku, podobnie jak Family z Rogerem Chapmanem na wokalu i Riciem Grechem , później z Blind Faith na basie, skrzypcach i wiolonczeli w 1969 roku po wydaniu ich debiutanckiego albumu Music in a Doll's House . Rod Stewart występował z trzema różnymi zespołami – Buddy Guy wspierany przez Soul Agents, był członkiem Shotgun Express z Peterem Greenem i Mickiem Fleetwoodem oraz występował w Steam Packet z Long Johnem Baldrym , Brianem Augerem i Julie Driscoll . Płyta koncertowa Ten Years After , Undead, została nagrana w KK w 1968. Oryginalny Fleetwood Mac z Peterem Greenem był stałymi bywalcami w 1969; Krystyna Idealna klawisze i wokale w ich późniejszym wcieleniu dały jej pierwszy profesjonalny występ w KK z Chicken Shack w 1968 roku. Mac w pełni wykorzystał ich występy w KK, dokonując niezarezerwowanych nalotów na nagrania w Decca Studios obok [4]

Bliskość klubu do Decca pomogła również nowej grupie przetestować proponowany singiel na żywo. 29 września 1964 roku zespół interwałowy The Moody Blues wykonał Go Now.

Inni stali bywalcy KK, którzy ugruntowali swoją pozycję na krajowej scenie w późniejszych latach, to The Alex Harvey Band , Chris Farlowe oraz Geno Washington and the Ram Jam Band . Innym stałym bywalcem w sezonie 1968/69 był Family, zespół rocka progresywnego.

Goście i pochwały

Położony obok Decca Studios, KK był ulubionym miejscem przed lub po pracy gwiazd muzycznych, w szczególności Toma Jonesa , Lulu i Mike'a Smitha z Dave Clark Five . Eric Burdon często wpadał, zwłaszcza gdy pojawiali się Georgie Fame lub Zoot Money, czasami w towarzystwie innych członków Animals. Niespodziewaną wizytą, która przeszła do legendy, była wizyta Jimiego Hendrixa , którego menadżer Chas Chandler, dawniej The Animals przywiózł go pewnej nocy, kiedy John Mayall był na szczycie rachunku. Jimi nigdy nie był zarezerwowany, ale został zaproszony do jamowania z zespołem Johna Mayalla i tego wieczoru tłum był zachwycony. Mnóstwo jest indywidualnych wspomnień Kleeka Klooka, niektóre z nich zamglił czas, ale wszystkie są entuzjastyczne [5].

Same zespoły pokochały lokalizację i atmosferę Klook's Kleek. Jimmy Page powiedział: „Uwielbialiśmy robić koncerty w miejscach takich jak Klook's Kleek, ale ostatecznie odrzucali więcej ludzi, niż mogli zobaczyć program” [6] Na imprezie z okazji 55. zrobić „Papa's got a brand new bag” ze słowami „Miał najlepszy zespół RnB w latach 60.”, czemu Zoot zaprzecza – „Nie, miał”. Gdy numer kończy się, gdy obaj są na szczycie swojej formy, Zoot krzyczy „Klook's Kleek 1964” [7]. Johna Mayalla i Dicka Heckstalla-Smitha obaj wspominają, że wpadli do klubu, aby zobaczyć odpowiednio Cream i Grahama Bonda. Dave Thompson w swojej historii Cream wspomina, że ​​publiczność w KK „już przelewała się przez bar na dole na ulicę. Gdyby ludzie nie mogli zobaczyć zespołu, mogliby słuchać przez ścianę”. [8]

Mick Fleetwood tak podsumował atmosferę nie tylko w Klook's, ale w całym Londynie: „Ach, Swinging London – gdyby tylko można było odtworzyć tę zagubioną, upojną atmosferę wolności i możliwości, która unosiła się nad sennym, dusznym londyńskim miastem podczas połowie lat sześćdziesiątych”. [4]

Inne kluby w Hotelu Kolejowym

Po zamknięciu Klook's Kleek właściciele Railway Hotel założyli zarówno Moonlight Club, jak i Starlight Club, z których żaden nie miał żadnego związku z KK.

Nagrania

Na żywo w Klooks Kleek, Graham Bond Organisation nagrał na żywo 5 października 1964 r. Wydany długo po nagraniu i rezerwuar kilku późniejszych wydawnictw w różnych krajach, niektóre dopiero w 2006 r.

Solid Bond Nagrany 16 miesięcy wcześniej podczas jazzowej nocy GBO był sekstetem gwiazd – Bonda, Bakera, Bruce'a, Heckstall-Smitha i McLaughlina. Warner Bros WR 3001, ponownie wydany w sierpniu 2008 przez Rhino Records.

John Mayall gra Johna Mayalla nagranego na żywo w Klooks Kleek 12.07.1964, Decca Records 1965

Zoot Pieniądze „Zot!” na żywo w Klooks Kleek 31.05.1966. Kolumbia SX 6075

Ten Years After „Undead” na żywo w Klooks Kleek 14.05.1968 Deram SML 1023

Artwoods „Live at Klooks Kleek” został zainicjowany przez Mike'a Ravena, DJ-a / producenta w krótkotrwałej pirackiej stacji Radio Atlanta, która do czasu nagrań pod koniec 1964 roku stała się Radio Caroline South. odnieśli sukces jako autentyczni dostawcy bluesa w tuzinie interwałów w klubie, które dziewięć razy przekraczali rachunek, zanim przenieśli się na cały kraj. Oryginalne taśmy zostały przeniesione na winyl, aby były dostępne w czerwcu 2016 r. W serii Rare Vinyl magazynu Record Collector.

„Live at Klooks Kleek” Dona Rendella został nagrany na żywo w Klooks Kleek 11 września 1963 r. Nagranie zostało zasugerowane przez Raya Goganiana, ówczesnego odźwiernego KK i zapalonego amatora nagrań, i wykonane przy użyciu magnetofonu Ferrograph Dicka Jordana i kilku wysokiej jakości mikrofonów. Oryginalne taśmy zostały przeniesione na winyl, aby były dostępne w kwietniu 2017 r. W serii Rare Vinyl magazynu Record Collector.

"Cream Live at Klooks Kleek" nagrany 15.11.1966 bez wiedzy promotorów klubu.

Współrzędne :