I Koncert fortepianowy (Mendelssohn)

I Koncert fortepianowy g-moll
Felixa
Mendelssohna Rysunek
kompozytora autorstwa Eduarda Bendemanna , 1833
Klucz	G-moll
Opus	25
Opanowany	1830 ( 1830 ) –31
Wykonano	17 października 1831
Ruchy	trzy

Mendelssohna I Koncert fortepianowy g - moll op . 25, powstał w latach 1830–31, mniej więcej w tym samym czasie, co jego czwarta symfonia („włoska”), a prawykonanie odbyło się w Monachium 17 października 1831 r. Koncert ten powstał w Rzymie podczas podróży po Włoszech po spotkaniu kompozytora z pianistką Delphine von Schaurotha w Monachium. Koncert był jej dedykowany. Mendelssohn uczęszczał na imprezy za imprezami w Monachium w październiku 1831 roku, w miesiącu premiery, ale zajmował się także muzyką kameralną i nauczał podwójny kontrapunkt . Sam wykonał utwór na premierze, podczas której wykonano także I Symfonię i Uwerturę do „ Snu nocy letniej” . Napisał już Koncert fortepianowy a-moll z towarzyszeniem smyczków (1822) i dwa koncerty z dwoma fortepianami (1823–24).

Struktura

Trzy połączone części wykorzystują w swoim krótkim czasie kilka stosunkowo nowych technik formalnych — na przykład fortepian pojawia się bardzo szybko po rozpoczęciu pierwszej części, z niewielkim kontrastem orkiestrowego tutti . Koncert szybko zyskał popularność i zawiera wiele fragmentów improwizacji, jednej ze specjalności Mendelssohna; przeznaczony jest na 2 flety, 2 oboje, 2 klarnety, 2 fagoty, 2 rogi, 2 trąbki, kotły i smyczki.

1. Molto allegro con fuoco g-moll
2. Andante w E-dur
3. Presto — Molto allegro e vivace G-dur

Wiele allegro z fuoco

Fortepian wchodzi już po kilku taktach orkiestrowego wstępu. Standardową procedurą w koncercie epoki klasycznej było poprzedzanie wejścia solówki tutti z różnych powodów – długość i cel tych wstępów były różne, niektóre dawały wskazówkę, co miało nastąpić dalej, a inne udostępniały prawie cały materiał części , ale żaden nie był tak krótki jak ten: w tym sensie był to jeden z pierwszych koncertów epoki romantyzmu . (Oczywiste wyjątki – koncert Jeunehomme Mozarta oraz czwarty i piąty Beethovena koncerty fortepianowe – już na początku pozwoliło fortepianowi wejść na bardzo krótko, ale potem szło dalej jak zwykle, solista milczał.)

Pozostała część części jest dość typowa dla koncertów, gdyż wykorzystuje zmodyfikowaną formę sonatową , z drugim, kontrastującym tematem lirycznym, słyszanym najpierw z fortepianu przy wielokrotnym akompaniamencie, a później z dętymi. Gdy część się kończy, następuje przejście nie do całkowitego zamknięcia, ale zamiast tego, przy dźwiękach fanfar dętych blaszanych i jej fortepianowej kontynuacji, do granicy Andante.

Andante

Rozpoczyna się to melodią dolnych smyczków w E-dur , którą wkrótce podejmuje fortepian. Jest to rozciągnięte szeroko, a środkowa część w B zapewnia kontrast. Oryginalna melodia, nieco zróżnicowana, powraca, aby zamknąć część.

Presto — Molto allegro e vivace

Rozpoczyna się to fanfarą a-moll (Presto). Włącza się fortepian, po czym nastrój się rozluźnia i rozpoczyna się zamykające rondo – Molto allegro e vivace. Ma to regularną formę, a zwroty refrenu są zróżnicowane. Kilka tematów z części pierwszej powraca w finale.

Przyjęcie

Choć Mendelssohn powiedział o koncercie: „Napisałem go w ciągu zaledwie kilku dni i niemal beztrosko”, koncert cieszył się ogromną popularnością - częściowo dzięki staraniom Clary Schumann i Franciszka Liszta . Hector Berlioz opisał, co stało się z fortepianem Érarda , na którym zbyt często grano koncert:

...oszalały fortepian też nie ma zamiaru zwracać na niego uwagi. Posyła po wodę święconą i kropi nią klawiaturę, ale na próżno – dowód, że to nie czary, a jedynie naturalny skutek trzydziestu wykonań jednego koncertu. Wyciągają klawiaturę z instrumentu – klawisze wciąż same poruszają się w górę i w dół – i wyrzucają ją na środek podwórza obok magazynu. Tam pan Erard, teraz wściekły, porąbał go toporem. Myślisz, że to zrobiło? pogorszyło to sprawę. Każdy element tańczył, skakał, kręcił się osobno – na chodniku, między naszymi nogami, pod ścianą, we wszystkich kierunkach, aż ślusarz z magazynu chwycił ten przeklęty mechanizm w jedną rękę i wrzucił go w ogień swojej kuźni, w końcu koniec... Świetny instrument!

Nagrania

Nagrania komercyjne obejmują:

• 1959: Rudolf Serkin z Philadelphia Orchestra pod dyrekcją Eugene'a Ormandy'ego
• 1986: András Schiff z Orkiestrą Symfoniczną Radia Bawarskiego pod dyrekcją Charlesa Dutoita
• 1990: Murray Perahia z Academy of St. Martin in the Fields pod dyrekcją Neville'a Marrinera
• 1997: Stephen Hough z Orkiestrą Symfoniczną Miasta Birmingham pod dyrekcją Lawrence'a Fostera
• 2003: Lang Lang z Chicago Symphony Orchestra pod dyrekcją Daniela Barenboima
• 2008: Bella Davidovich z Moskiewską Orkiestrą Kameralną pod dyrekcją Konstantyna Orbeliana
• 2009: Yuja Wang z Orkiestrą Festiwalową Verbier pod dyrekcją Kurta Masura

Linki zewnętrzne

• Oś czasu
• Inna oś czasu
• Notatki do wykonania Koncertu
• Strona z utworami Mendelssohna w formacie MP3, w tym z koncertem (wymagany login i hasło)
• Koncert fortepianowy nr 1 op. 25 (Mendelssohn, Felix) : Partytury w projekcie International Music Score Library Project