Libretto Czarodziejskiego fletu

Schikaneder w roli Papageno w Czarodziejskim flecie . Rycina Ignaza Albertiego.

Czarodziejski flet to słynna opera skomponowana w 1791 roku przez Wolfganga Amadeusza Mozarta . Mozart wykorzystał libretto napisane przez jego bliskiego współpracownika Emanuela Schikanedera , dyrektora Theater auf der Wieden, w którym w tym samym roku odbyła się premiera opery. (Grał też rolę Papageno). Grout i Williams tak opisują libretto:

Schikaneder, rodzaj literackiej sroki, podkradł postacie, sceny, zdarzenia i sytuacje z innych sztuk i powieści i z pomocą Mozarta zorganizował je w libretto, które rozciąga się od błazeństwa do wielkiej powagi, od dziecinnej faerie do wzniosłych ludzkich aspiracji – krótko mówiąc z cyrku do świątyni, ale nigdy nie zaniedbując okazji do skutecznego teatru po drodze.

Źródła

Źródła pracy dzielą się na (co najmniej) cztery kategorie: dzieła literackie, wcześniejsze produkcje zespołu teatralnego Schikanedera, masonerię oraz XVIII-wieczną tradycję teatru popularnego w Wiedniu.

Źródła literackie

Yvain, przedstawiony w XV-wiecznym francuskim rękopisie. W przeciwieństwie do Tamino pokonuje swojego groźnego gada.
  • W pracy z DD Royem Owenem Peter Branscombe zauważa silne podobieństwa między początkowymi scenami Czarodziejskiego fletu a epizodami średniowiecznego romansu Yvain Chrétiena de Troyesa (ok. 1177). Dzieło to przyciągnęło uwagę w czasach Mozarta i Schikanedera i pojawiło się w niemieckim tłumaczeniu z lat 1786–177 autorstwa KJ Michaelera, członka tej samej loży masońskiej co Mozart. Yvain oferuje następujące możliwe modele: zagrożony bohater na opustoszałej wsi, niosący łuk i pozbawiony przytomności, zostaje uratowany przez trzy damy, które prowadzą go do wysoko urodzonej kochanki, która potrzebuje usług bohatera. W innej scenie pt Yvain (który Owen i Branscombe sugerują, że Schikaneder połączył z pierwszym), bohater spotyka dzikiego człowieka w stroju tak dziwacznym, że wątpi w swoje człowieczeństwo; podobnie jak Papageno, ten dziki człowiek musi zapewnić bohatera, że ​​jest człowiekiem.
  • Wydaje się, że głównym źródłem była powieść Life of Sethos z 1731 roku autorstwa francuskiego autora Jeana Terrassona . Dzieło ukazało się w niemieckim tłumaczeniu Matthiasa Claudiusa w latach 1777–178. Branscombe widzi w tym możliwe źródło węża, który pojawia się w scenie otwierającej, prób wody i ognia, słów śpiewanych przez Dwurękich Ludzi oraz tekstu hymnu Sarastra „O Isis und Osiris”. Związek jest na tyle bliski, że Branscombe sugeruje nawet, że współcześni reżyserzy próbujący nowej produkcji powinni skonsultować się z Sethosem ostrożnie pod kątem wskazówek, jakie zawiera w odniesieniu do tego, czego chcieliby Mozart i Schikaneder w zakresie produkcji i scenografii.
  • Długi esej „Über die Mysterien der Ęgypter” („O tajemnicach Egipcjan”), opublikowany przez wiedeńskiego naukowca i masona Ignaza von Borna w pierwszym numerze masońskiego czasopisma Journal für Freymaurer w 1784 r. Praca ta opisuje m.in. rzeczy kultu Izydy i Ozyrysa, bogów, do których modli się Sarastro i jego kapłani. Jest to również możliwe źródło fragmentów jawnej mizoginii, które często niepokoją współczesnych czytelników libretta Schikanedera.
1805 portret Christopha Martina Wielanda autorstwa Ferdinanda Carla Christiana Jagemanna
  • Seria trzech książek zatytułowana Dschinnestan wydana przez Christopha Martina Wielanda w latach 1786-1789 zawiera łącznie 19 baśni. Niektóre z nich to powtórzone historie, inne zostały wymyślone przez Wielanda lub jego współpracownika JA Liebeskinda. , że różne z tych historii - które były osobno publikowane w Wiedniu w czasie Czarodziejskiego fletu - miały wpływ na libretto Czarodziejskiego fletu Schikanedera.
    • „Adis und Dahy” zawiera model postaci Monostatosa; jest czarnym niewolnikiem, który czuwa nad bohaterką, a później zostaje ukarany przez swojego pana.
    • „Neangir und seine Brüder” („Neangir i jego bracia”) stanowi model słynnej arii Tamino „ Dies Bildnis ist bezaubernd schön ”: bohater zakochuje się w kobiecie, widząc jej portret i wyrusza jej na ratunek. Jak zauważa Branscombe, ta sytuacja jest dość powszechna w literaturze, ale „Neangir” zawiera wiele rzeczywistych słów użytych w tekście, który Schikaneder napisał dla tej arii.
    • „Die klugen Knaben” („Sprytni chłopcy”) jest prawdopodobnie wzorem dla Trzech chłopców. Udzielają mądrych rad postaciom w opowieści, w tym nieco bardziej szczegółowej wersji „Sei standhaft, duldsam, und verschwiegen” Schikanedera („Bądź niezłomny, zdecydowany i dyskretny”). Spadają również z nieba „na białej, lśniącej chmurze, aby zapobiec tragicznemu wynikowi”, być może wzór interwencji Trzech Chłopców, aby zapobiec zamierzonym samobójstwom Paminy i Papageno.
    • „Lulu, oder die Zauberflöte” („Lulu, czyli czarodziejski flet”). Branscombe uważa, że ​​​​ta historia dostarczyła niewiele więcej niż tytuł opery.

Wcześniejsze produkcje teatralne

Zespół Schikaneder przed premierą Czarodziejskiego fletu miał spore doświadczenie w wykonywaniu baśniowych oper o podobnej fabule, postaciach i śpiewakach. Dwa mają szczególnie silny związek z Czarodziejskim fletem :

masoneria

Spotkanie loży masońskiej z czasów Mozarta, kiedyś uważane za portret własnej loży Mozarta; omówienie można znaleźć w Mozart and Freemasonry .

Bardzo długa tradycja głosi, że masoneria odgrywa główną rolę w treści libretta Schikanedera. Mozart był aktywnym masonem w Wiedniu i napisał znaczną ilość muzyki dla własnej loży, w tym w 1791 roku (patrz Mozart i masoneria ). Schikaneder był masonem w Regensburgu (1786-177) przez kilka miesięcy, zanim jego loża go zawiesiła.

Prostsze opisy wpływów masońskich w Czarodziejskim flecie zakładają, że masoneria zapewniła operze system wartości, symbolikę i rytuał, ale nie była częścią narracji. Bardziej rozbudowane relacje sugerują, że opera miała być alegorią z ukrytym programem masońskim. Na przykład zła Królowa Nocy jest czasami uważana za symbol cesarzowej Marii Teresy , która była wrogo nastawiona do masonerii w Austrii podczas jej panowania (1740-1780).

Pozostaje prawie konsensus, że opera jest w pewnym sensie masońska. Jednak uczony Mozarta, David J. Buch, wyraził sprzeczny pogląd, sugerując, że interpretacje masońskie zostały wyprzedane. Jego kluczowym punktem jest to, że uważne przestudiowanie niektórych innych możliwych źródeł, takich jak te wymienione powyżej, zapewnia alternatywne pochodzenie elementów libretta uważanych za masońskie. Buch jest szczególnie sceptyczny wobec alegorycznych interpretacji masońskich, ponieważ wydaje się, że libretta z takimi ukrytymi programami nie były powszechnie tworzone w czasach Mozarta i Schickanedera.

wiedeński teatr ludowy

Postać Hanswursta była ostoją tradycji teatru popularnego w Wiedniu, sięgającej dziesięcioleci przed 1791 rokiem. Ta postać jest przyziemna, przebiegła i czarująca, a Papageno przetrwał do czasów współczesnych jako najbardziej znany przedstawiciel swojego typu. W okresie, w którym trupa Schikanedera z powodzeniem montowała baśniowe opery, wyprodukowała także serię komedii muzycznych, w których Schikaneder grał rolę podobną do Hanswursta. Składały się one z Der Dumme Gärtner aus dem Gebirge, oder Die zween Antons („Głupi ogrodnik z gór, czyli dwaj Antonowie”), miał swoją premierę w lipcu 1789 r. Oraz serię pięciu sequeli. Sam Mozart lubił chodzić na te komedie, o czym świadczy list do jego żony Constanze.

Wiedeński teatr popularny w tej tradycji często obejmował improwizację i istnieją dowody na to, że Schikaneder mógł improwizować część swojej roli, kiedy miał premierę roli Papagena. Na przykład, kiedy Mozart zrobił mu żart podczas wykonywania „Ein Mädchen oder Weibchen”, Schikaneder szybko wyszedł poza scenariusz i obrócił żart na swoją korzyść. Mozart opowiedział tę historię w liście do żony:

Dziś miałem taką ochotę zagrać na Glockenspielu , że wyszedłem na scenę. Dla zabawy, w miejscu, w którym Schikaneder robi pauzę, zagrałem arpeggio . Był zaskoczony, spojrzał w stronę skrzydeł i zobaczył mnie. Kiedy miał następną pauzę, nie grałem żadnego arpeggio. Tym razem zatrzymał się i nie chciał kontynuować. Domyśliłem się, o czym myśli, i ponownie zagrałem akord. Następnie uderzył w magiczne dzwony i powiedział: „Zamknij się!” To rozśmieszyło wszystkich.

Fizyczna komedia, która była elementem wiedeńskiego teatru popularnego, pojawia się bezpośrednio w jednym miejscu libretta. Pierwsze osiem taktów orkiestrowego wstępu do duetu „Pa pa pa”, w momencie, gdy Papagena zostaje ujawniony Papageno jako jego przyszła żona, obejmuje reżyserię sceniczną, którą Papageno i Papagena „wykonują podczas ritornello w komiksie ” .

Tło Mozarta

Istotne są również doświadczenia i pochodzenie kompozytora, który lubił mieć znaczny wkład w libretto (zob. świadectwo Porwanie z seraju ).

  • Wiadomo, że Mozart odwiedził świątynię Izydy w Pompejach w 1769 roku, zaledwie kilka lat po jej odkopaniu i kiedy sam Mozart miał zaledwie 13 lat. Uważa się, że jego wizyta i wspomnienia z tego miejsca zainspirowały go 20 lat później do skomponowania Czarodziejskiego fletu .
  • Sztuka Thamos, król Egiptu Tobiasa Philippa von Geblera [ de ] , o tematyce podobnej do tej z Czarodziejskiego fletu , miała swoją premierę w Wiedniu w 1774 r. W latach 1773–1780 Mozart napisał muzykę incydentalną K. 345/336a na ten cel praca.

Poezja dydaktyczna

Nedbal pisze: „Maksymy moralne pojawiają się często w XVIII-wiecznym dramacie niemieckim, a współcześni niemieccy teoretycy teatru często omawiają je w swoich traktatach. Główną funkcją maksym jest wyciąganie uogólnionej obserwacji z postępowania na scenie w celu promowania cnoty lub potępienia wice." Cairns przypisuje zamiłowanie do „nastroju dydaktycznego”, szczególnie wiedeńskiemu teatrowi popularnemu. O Czarodziejskim flecie w szczególności Rosen pisze, że „rozwija… koncepcję muzyki jako nośnika prostych prawd moralnych”. Dydaktyzm opery koncentruje się na fragmentach poezji, osadzonych w scenach zespołowych, w których bohaterowie przestają ze sobą rozmawiać, a włączają się w śpiewanie budującej lekcji dla publiczności.

„Schnelle Füße, rascher Mut”, scena z magicznymi dzwonkami: Pamina, Papageno i Monostatos wśród jego trzech niewolników. Z produkcji na Texas A&M University-Commerce

Jeden przykład znajdujemy w pierwszym akcie, tuż po tym, jak Monostatos i jego niewolnicy pokojowo schodzą ze sceny, oczarowani magicznymi dzwoneczkami Papagena i pozostawiając Paminę i Papagena na wolności. Obaj świętują ucieczkę, śpiewając następujące słowa.












Könnte jeder odważny Mann Solche Glöckchen finden, Seine Feinde würden dann Ohne Mühe schwinden; Under er lebte ohne sie In der besten Harmonie, Nur der Freundschaft Harmonie Mildert die Beschwerden, Ohne diese Sympathie Ist kein Glück auf Erden












Gdyby tylko każdy dzielny człowiek znalazł takie dzwony, Jego wrogowie zniknęliby bez wysiłku; I żyłby bez nich W najlepszej harmonii. Tylko harmonia przyjaźni Ułatwi ciężary, Bez tej sympatii Nie ma szczęścia na ziemi.

Finał drugiego aktu rozpoczyna się sceną oprawioną w poezję dydaktyczną. Najpierw wchodzą Trzej Chłopcy, śpiewając:









Bald prangt, den Morgen zu verkünden, Die Sonn' auf goldner Bahn – Bald soll der Aberglaube schwinden, Bald siegt der weise Mann! O, holde Ruhe, steig hernieder, Kehr in der Menschen Herzen wieder; Dann ist die Erd'ein Himmelreich, Und sterbliche sind Göttern gleich.









Wkrótce, aby zwiastować poranek, Słońce zabłyśnie na swojej złotej ścieżce, Wkrótce przesądy znikną, I wkrótce mędrzec odniesie zwycięstwo. O łaskawy pokoju, zstąp tutaj, Wróć do serc ludzi, Wtedy ziemia stanie się niebiańskim królestwem, A śmiertelnicy jak bogowie.

„Halt ein!”: Trzej Chłopcy powstrzymują Paminę. Z produkcji na Texas A&M University-Commerce

Następnie akcja przenosi się do dramatu i dialogu: Trzej Chłopcy znajdują Paminę w rozpaczy w przekonaniu, że Tamino ją porzucił, a ona prawie popełnia samobójstwo. Trzem Chłopcom udaje się ją odwieść, wyjaśniając, że Tamino naprawdę ją kocha i rzeczywiście jest gotów zaryzykować dla niej śmierć. Pamina, raz przekonana, żarliwie śpiewa pięć razy „Ich möcht 'ihn sehen” („Chcę go zobaczyć”); następnie po krótkiej przerwie cztery postacie śpiewają:




Zwei Herzen, die von Liebe brennen, Kann Menschenohnmacht niemals trennen, Verloren ist der Feinde Müh, Die Götter selbsten schützen sie,




Dwa serca płonące miłością Nie mogą być rozdzielone ludzką słabością. Wysiłki wroga są stracone; Sami bogowie ich chronią.

Rosen sugeruje, że nie tylko słowa tych fragmentów, ale nawet muzyka ma charakter dydaktyczny: „Moralność Czarodziejskiego fletu jest sentencjonalna, a muzyka często przyjmuje rzadką u Mozarta prostolinijność, wraz z zawężeniem zakresu i naciskiem na kilka notatki bardzo blisko siebie, które pięknie oświetlają filozofię klasy średniej tekstu”. Jako przykład Rosen przytacza cytowaną powyżej muzykę do fragmentu rozpoczynającego się „Könnte jeder waleczny Mann”.

Dydaktyczne fragmenty libretta Schikanedera wzbudziły podziw Franciszka Liszta , który po obejrzeniu spektaklu przepisał kilka z nich w osobistym liście. Ingmar Bergman w swoim filmie operowym z 1975 roku poświęcił szczególną uwagę poezji dydaktycznej, każąc swoim bohaterom podnosić „serię tabliczek, na których starannie wypisano te uczucia moralne”.

Cytowany powyżej fragment rozpoczynający „Zwei Herzen” wzbudził szczególny podziw: Heartz nazwał go „najpiękniejszym ze wszystkich pięknych momentów opery”; Abert pisał o „rajskim blasku wyjątkowym w tej pracy”. Liszt zacytował w swoim liście werset Schikanedera i dodał: „Amen!”.

Autorstwo

Stypendyści głównego nurtu uważają Schikanedera za wysoce prawdopodobnego autora. Aby zapoznać się z marginalnie wspieranym alternatywnym kandydatem, zobacz Karl Ludwig Giesecke .

Ocena

Nierzadko krytycy opisują libretto Czarodziejskiego fletu jako okropną jakość. Tak więc Bauman pisze: „Libretto zostało powszechnie uznane w Dent słowa, jako „jeden z najbardziej absurdalnych okazów tej formy literatury [tj. librett], w której absurdalność jest oczywista”. Z nielicznymi wyjątkami krytycy wyrażają również surowe opinie na temat jakości niemieckiej wersyfikacji Schikanedera. Tacy krytycy na ogół nie bronią go na własnych warunkach (jakby mógł stać niezależnie jako dzieło teatralne), ale raczej jako narzędzia, które służyło Mozartowi jako wielka inspiracja dla kompozycji, zwłaszcza w jego twierdzeniu o wzniosłych ideałach i portret bezinteresownej miłości w postaciach Paminy i Tamino. [ potrzebne źródło ] Surowa ocena nie jest uniwersalna; patrz np. cytat, od którego zaczyna się ten artykuł. Johann Wolfgang von Goethe podziwiał dzieło na tyle, że podjął się napisania kontynuacji.

Zobacz też

Notatki

  • Abert, Hermann (1920/2007) WA Mozart . Poprawione wydanie z 2007 r., Przetłumaczone przez Stewarta Spencera iz komentarzem Cliffa Eisena. New Haven: Yale University Press.
  •   Branscombe, Peter (1991) WA Mozart: Czarodziejski flet . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN9780521319164 _
  • Buch, David J. (2004) „ Czarodziejski flet , opera masońska i inne bajki”. Acta Musicologica 76: 193–219. Dostępne on-line: [6] .
  • Cairns, David (2006) Mozart i jego opery . Berkeley i Los Angeles: University of California Press. Cytowane materiały dostępne online w Google Books: [7] .
  • Chailley, Jacques (1972) The Magic Flute, Masonic Opera , przetłumaczone z oryginalnego francuskiego przez Herberta Weinstocka. Londyn: Gollancz.
  • Clive, Peter (1993) Mozart i jego krąg: słownik biograficzny . New Haven: Yale University Press.
  • Czarodziejski flet Ingmara Bergmana . Studia BYU 43: 229–250. Dostępne on-line: [8]
  • Heartz, Daniel (1990) Opery Mozarta . Berkeley i Los Angeles: University of California Press. Cytowana sekcja jest dostępna online w Google Books: [9]
  • Heartz, Daniel (2009) Mozart, Haydn i wczesny Beethoven, 1781–1802 . Nowy Jork: WW Norton. Cytowany fragment można obejrzeć online w Google Books: [10] .
  • Nedbal, Martin (2009) Mozart jako wiedeński moralista: Czarodziejski flet i jego maksymy. Acta Musicologica 81: 123–157.
  • Rosen, Charles (1997) Styl klasyczny: Haydn, Mozart, Beethoven . Nowy Jork: Norton.
  • „PJB [Slater]” (1972) Przegląd Chailley (1972). Muzyka i literatura , tom. 53, nr 4 (październik), s. 434–436. W sieci w JSTOR: [11] .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Libretto_of_The_Magic_Flute&oldid=1035923548 ”