Friederike Sophie Seyler

„Sophie Seyler” przekierowuje tutaj. Dla jej pasierbicy, żony Johanna Antona Leisewitza , patrz Sophie Leisewitz .
Friederike Sophie Seyler
Sophie Friederike Hensel.jpg
Friederike Sophie Seyler autorstwa Antona Graffa , Kunsthalle Hamburg
Urodzić się
Friederike Sophie Sparmann

1738
Drezno
Zmarł 22 listopada 1789 ( w wieku 50-51) ( 22.11.1789 )
Szlezwik
Inne nazwy Friederike Sophie Hensel
zawód (-y) Aktorka i dramatopisarka
Godna uwagi praca
Małżonkowie

Friederike Sophie Seyler (1738, Drezno - 22 listopada 1789, Szlezwik ; z domu Sparmann , dawniej żonaty z Henselem ) była niemiecką aktorką , dramatopisarką i librecistką . Obok Friederike Caroline Neuber była powszechnie uważana za największą niemiecką aktorkę XVIII wieku; Gotthold Ephraim Lessing opisał ją w swojej Dramaturgii w Hamburgu jako „bezsprzecznie jedną z najlepszych aktorek, jakie kiedykolwiek widział niemiecki teatr”.

Jako wnuczka architekta Matthäusa Daniela Pöppelmanna , uciekła przed znęcającym się wujem pod groźbą przymusowego małżeństwa , aby dołączyć do teatru w wieku szesnastu lat w 1754 roku. W latach sześćdziesiątych XVIII wieku stała się jedną z czołowych niemieckich aktorek i została uznana za rolę namiętnych, majestatycznych, tragicznych bohaterek . Od 1767 roku była związana zawodowo i osobiście z reżyserem teatralnym Abelem Seylerem , którego poślubiła w 1772 roku, jako czołowa aktorka Teatru Narodowego w Hamburgu , a później Teatru im. Seyler Theatre Company . Z Seylerem prowadziła wędrowne życie aż do śmierci, występując szeroko w całym królestwie niemieckojęzycznym. Przez kilka okresów przebywała także w wiedeńskim Burgtheater w latach 1757-1772. Związana była ze wszystkimi czołowymi teatrami swojej epoki: Hamburgiem, Wiedniem, Weimarem, Gotą i Mannheimem.

Uważana jest za jedną z najważniejszych dramatopisarek XVIII wieku, a jej renoma jako aktorki przyczyniła się do popularności jej sztuk. Jej libretto do opery Oberon (pierwotnie zatytułowanej Huon i Amanda ) było główną inspiracją dla libretta Emanuela Schikanedera do opery Czarodziejski flet ; lekko zaadaptowana wersja opery Seylera była pierwszą operą wykonaną przez trupę Schikanedera w ich nowym teatrze Theatre auf der Wieden i ustanowił w firmie Schikaneder tradycję baśniowych oper, której kulminacją było dwa lata później Czarodziejski flet , który dzielił kilka wątków, postaci i śpiewaków z Oberonem Seylera . Muzykolog Thomas Bauman opisuje Oberona jako „ważny impuls do stworzenia pokolenia popularnych spektakli handlujących magią i egzotyką. W szczególności Die Zauberflöte [Czarodziejski flet] ma wiele wspólnych cech z Oberonem, zarówno muzycznych, jak i tekstowych”.

Wczesne życie

Urodziła się jako Friederike Sophie Sparmann w Dreźnie jako jedyne dziecko lekarza Johanna Wilhelma Sparmanna i Luise Cathariny Pöppelmann; jej dziadkiem był architekt Matthäus Daniel Pöppelmann . Pochodziła z rozbitej rodziny; jej rodzice rozwiedli się, gdy miała jedenaście lat, a jej matka wstąpiła do klasztoru . W wieku dwunastu lat została wysłana do znęcającego się nad nią wuja ze strony matki, który traktował ją tak źle, że uciekła do innego krewnego, który zmarł już w 1753 roku. Aby uniknąć zaaranżowanego małżeństwa którą założył jej wujek, uciekła od niego, aby wstąpić do teatru w wieku szesnastu lat w 1754 roku.

Kariera teatralna 1754–1767

W 1754 dołączyła do trupy Harlekina Kirscha. W 1755 roku, w wieku siedemnastu lat, wyszła za mąż za innego aktora, 27-letniego Johanna Gottlieba Hensela (1728–1787), a pod koniec 1755 roku oboje dołączyli do trupy Franza Schucha we Wrocławiu , gdzie zdobyła uznanie jako aktorka. W 1757 r. dołączyli do kompanii Konrada Ernsta Ackermanna w Hamburgu. Później w 1757 roku wyjechała do Wiednia , by występować w Burgtheater , mimo podpisania rocznego kontraktu z Ackermannem. Od tego momentu mieszkała z dala od męża, a później formalnie się rozwiedli. Do 1765 występowała w Wiedniu, Frankfurtu i Hildburghausen . Przez pewien czas rozważała rezygnację z aktorstwa z powodu choroby, ale ostatecznie w 1765 roku wróciła do firmy Ackermann w Hamburgu.

Hamburg National Theatre, Seyler Theatre Company i małżeństwo z Ablem Seylerem

Abel Seyler , drugi mąż Sophie Seyler i założyciel Teatru Narodowego w Hamburgu i Seyler Theatre Company

Rok 1767 zapoczątkował jej trwający całe życie związek zawodowy i osobisty z Ablem Seylerem , który później został jej drugim mężem. W tym roku grupa hamburskich kupców pod wodzą Abla Seylera przejęła budynek teatru Comödienhaus od trupy Ackermanna i założyła Hamburski Teatr Narodowy , pierwszą próbę założenia teatru narodowego w Niemczech na podstawie idei Ludviga Holberga . Abel Seyler, żarliwy wielbiciel Friederike Sophie Hensel, były bankier i „przystojny bon vivant „który doznał sensacyjnego bankructwa za ogromną sumę w następstwie amsterdamskiego kryzysu bankowego w 1763 roku i który później stał się jednym z wielkich dyrektorów teatralnych XVIII-wiecznej Europy. Był to w dużej mierze jego podziw dla Friederike Sophie Hensel, już wówczas 29, co skłoniło go do poświęcenia się teatrowi od 1767 roku; w wyniku rywalizacji z 22-letnią Karoliną Schulze Friederike Sophie Hensel znalazła się w centrum intrygi, która skłoniła jej wielbiciela Seylera do „założenia dla niej teatru, gdzie mogła panować bezdyskusyjnie, nie obawiając się żadnej rywalizacji”.

Friederike Sophie Hensel była czołową aktorką Teatru Narodowego w Hamburgu, który zatrudniał także Konrada Ekhofa jako głównego aktora i de facto dyrektora artystycznego oraz Gottholda Ephraima Lessinga jako dramaturga . Lessing napisał swoją wpływową pracę na temat dramatu, która dała nazwę dziedzinie dramaturgii , Hamburg Dramaturgy , jako zbiór komentarzy do sztuk teatralnych; jej wybitną rolę w teatrze narodowym dokumentuje Lessing w dramaturgii hamburskiej , gdzie Lessing wychwalał ją jako jedną z najlepszych niemieckich aktorek. Teatr Narodowy w Hamburgu musiał zostać zamknięty w 1769 roku, kiedy skończyły się pieniądze Abla Seylera po dwóch latach hojnych wydatków.

W 1769 roku Abel Seyler założył wędrowną Seyler Theatre Company , skutecznego następcę teatru narodowego, zachowując Konrada Ekhofa i Friederike Sophie Hensel jako czołowych aktorów. Zespół ugruntował swoją pozycję wiodącego zespołu teatralnego w niemieckojęzycznej Europie w latach siedemdziesiątych XVIII wieku i jest uznawany za popularyzację Szekspira w niemieckojęzycznej Europie oraz za promowanie dramaturgów Sturm und Drang i poważnej niemieckiej tradycji operowej . Początkowo mieszcząca się w Hanowerze firma przez trzy lata przebywała na dworze mecenasa sztuki Księżna Anna Amalia w Weimarze od 1771 do 1774 roku, co zbiegło się z niemowlęctwem ery kulturowej znanej jako klasycyzm weimarski . Friederike Sophie Hensel występowała z zespołem Seyler od 1769 r., Ale przebywała w wiedeńskim Burgtheater od 1771 do 1772 r. W 1772 r. Ponownie połączyła się z Seylerem, jej wieloletnią miłością, i poślubiła go w listopadzie 1772 r. W Oßmannstedt na obrzeżach Weimaru . Od 1772 towarzyszyła zawodowo Abelowi Seylerowi, występując głównie w kierowanych przez niego teatrach. Po Schloss Weimar w 1774 roku firma Seyler przeniosła się na dwór książęcy Gotha , aw latach 1775-1777 miała siedzibę w Lipsku i Dreźnie. W latach 1777-1779 firma Seyler miała swoją siedzibę głównie we Frankfurcie i Moguncji i dużo podróżowała do Kolonii , Hanau , Mannheim , Heidelbergu i Bonn .

W 1779 roku firma Seyler utworzyła trzon nowego Teatru Narodowego w Mannheim , którym jej mąż kierował jako założyciel i dyrektor artystyczny. W Mannheim jej mąż wyreżyserował kilka produkcji szekspirowskich i pozostawił trwałe dziedzictwo, podczas gdy Friederike Sophie wcieliła się w kluczowe role szekspirowskie, takie jak Lady Makbet . W 1781 roku jej zazdrość wywołała niefortunny incydent; w odpowiedzi na powtarzające się bezczelne uwagi jej uczennicy Elisabeth Toscani podczas prób teatralnych , jej mąż wymierzył Toscani policzek, co doprowadziło do jego odejścia z dyrekcji. Para Seylerów następnie opuściła Mannheim i została w Szlezwiku od 1781 do 1783, gdzie jej mąż był dyrektorem artystycznym Teatru Dworskiego w Szlezwiku. Od 1785 do 1787 ponownie występowała w Comödienhaus w Hamburgu pod dyrekcją Friedricha Ludwiga Schrödera , podczas gdy jej mąż czasami pracował jako suflet w teatrze. W 1787 przeniosła się z mężem do Szlezwiku, gdzie ponownie został dyrektorem Szlezwickiego Teatru Dworskiego i gdzie występowała aż do śmierci w 1789 roku.

Dziedzictwo artystyczne

Friederike Sophie Seyler była powszechnie uważana za największą niemiecką aktorkę swoich czasów i największą niemiecką aktorkę XVIII wieku obok Friederike Caroline Neuber . Opanowała różne role, ale szczególne uznanie zdobyła za rolę namiętnych, majestatycznych tragicznych bohaterek , takich jak Klitajmestra , Medea i Gertruda w Hamlecie . Gotthold Ephraim Lessing opisał ją w swojej Dramaturgii hamburskiej jako „niezaprzeczalnie jedna z najlepszych aktorek, jakie kiedykolwiek widział niemiecki teatr”. Chwalił łatwość i precyzję jej deklamacji oraz subtelną grę aktorską. Był pod szczególnym wrażeniem tego, jak opanowała scenę śmierci jako bohaterki jego własnej sztuki Miss Sara Sampson , pisząc, że „nie można wymagać więcej od sztuki niż Madame Hensel w roli Sary”. Pisze o swoim występie w Cénie Françoise de Graffigny , Lessing zauważyła, że ​​„ani słowo nie pada z jej ust na ziemię. To, co mówi, nie nauczyła się, pochodzi z jej własnej głowy, z jej własnego serca. Lubi mówić, albo nie lubi mówić, jej gra toczy się nieprzerwanie. Znałem tylko jeden błąd; ale jest to bardzo rzadki błąd; bardzo godny pozazdroszczenia błąd. Aktorka jest zbyt wielka do tej roli. Aktor August Wilhelm Iffland opisał ją jako jeden ze swoich największych wzorów do naśladowania.

Chociaż była uważana za najwybitniejszą żyjącą aktorkę w Niemczech, miała też reputację niezwykle zarozumiałej i trudnej we współpracy. Czuła się poważnie urażona najdrobniejszą krytyką jej aktorstwa, nawet ogólnie bardzo pozytywnymi recenzjami Lessinga; jej próżność, ambicje zawodowe, zapotrzebowanie na najważniejsze role i rywalizacja z innymi aktorkami powodowały napięcia przez całą jej karierę. Richard E. Schade opisuje ją jako „piękną, choć raczej solidnie zbudowaną i dominującą główną damę”. Według Phyllis Hartnoll , „nawet Lessing, który jej nie znosił, musiał przyznać, że była niezłą aktorką. Prywatnie była złośliwa i intrygująca, a jej charakter przyczynił się do upadku hamburskiego przedsiębiorstwa”.

Friederike Sophie Seyler jako dramatopisarka

Oryginalna okładka Hüon und Amande autorstwa Friederike Sophie Seyler (1789)

Friederike Sophie Seyler napisała tylko dwie sztuki; niemniej jednak jest uważana za jedną z najważniejszych dramatopisarek XVIII wieku i była jedną z nielicznych dramatopisarek swojej epoki. Za życia była bardziej znana jako aktorka niż dramatopisarka. Anne Fleig zauważa, że ​​jej wybitne znaczenie jako aktorki było ważne dla współczesnego wpływu jej sztuk. Przetłumaczyła także dwie sztuki z języka francuskiego.

Die Entführung oder die zärtliche Mutter

Jej pierwsza sztuka nosiła tytuł Die Familie auf dem Lande i została opublikowana w 1770 r. Poprawiona wersja sztuki została opublikowana w 1772 r. Pod tytułem Die Entführung oder die zärtliche Mutter (Uprowadzenie, czyli czuła matka). Spektakl był dramatyczną adaptacją powieści Conclusion of the Memoirs of Miss Sidney Bidulph (1767) Frances Sheridan , w dużej mierze zapomnianej pisarki, która była kontynuacją jej wcześniejszej powieści Memoirs of Miss Sidney Bidulph . Ta ostatnia powieść sama została zainspirowana Pamelą; lub Cnota nagrodzona przez Samuela Richardsona . Sztuka napisana jest w popularnym wśród dramatopisarek comédie larmoyante , gdzie po tragicznej narracji następuje szczęśliwe zakończenie.

Huon i Amanda lub Oberon

Jako dramatopisarka Friederike Sophie Seyler jest najlepiej pamiętana z wpływowego romantyka Singspiel Huon i Amanda ( niem . Hüon und Amande ), lepiej znana jako Oberon . Zainspirowany poematem Wieland Oberon i jedną z najwcześniejszych sztuk opartych na baśni , został opublikowany w 1789 roku, w którym zmarła, i był dedykowany jej oraz wieloletniemu przyjacielowi i współpracownikowi jej męża, aktorowi Friedrichowi Ludwigowi Schröderowi . Został opublikowany w nowym wydaniu po jej śmierci w 1792 roku pod tytułem Oberon, czyli Król Elfów ( niem . Oberon oder König der Elfen ). Sztuka z oryginalną muzyką Carla Hanke odniosła wielki sukces w Hamburgu; Hanke została zwerbowana przez męża jako dyrektor muzyczny w Comödienhaus w Hamburgu w 1783 roku. Jej libretto zostało wkrótce potem ponownie zaadaptowane przez Karla Ludwiga Giesecke dla zespołu teatralnego Emanuela Schikanedera , z nową muzyką Paula Wranitzky'ego . Sztuka Seylera z muzyką Wranitzky'ego stała się pierwszą operą wykonaną przez trupę Schikanedera w Theater auf der Wieden i zapoczątkowała tradycję w towarzystwie baśniowych oper zespołu Schikaneder, której kulminacją była opera Mozarta i Schikanedera Czarodziejski flet druga lata później. Oberon napisany przez Sophie Seyler i zbudowany na podstawie Giesecke jest podobny do Czarodziejskiego fletu w swojej fabule i postaciach, a także wielu śpiewaków, którzy brali udział w produkcji Schikaneder Seylera / Wranitzky'ego Oberon pełnił podobne role w późniejszej operze. Według Petera Branscombe , „od dawna wiadomo, że Giesecke, wymieniony autor libretta Wranitzky'ego, nie zasługuje na uznanie za to, co w dużej mierze jest plagiatem”, podsumowując, że „Oberon, König der Elfen” Giesecke to niewiele więcej niż łagodna rewizja Książka Seylera.” Po teatralnym sukcesie splagiatowanej wersji Giesecke (a także po śmierci Seylera), oryginał Seylera został przemianowany na Oberon i wystawiony pod tym tytułem.

sztuki

  • Die Familie auf dem Lande , 1770
  •   Die Entführung oder die zärtliche Mutter , gra w pięciu aktach, 1772. Wehrhahn Verlag Laatzen (2. wyd. 2004). ISBN 3-86525-012-2 . Poprawiona wersja Die Familie auf dem Lande .
  • Huon i Amanda , romantyczny Singspiel w pięciu aktach, 1789; drugie wydanie w 1792 r. pod tytułem Oberon, czyli Król Elfów ; oryginalna muzyka Carla Hanke, nowa muzyka Paula Wranitzky'ego

Bibliografia

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Friederike_Sophie_Seyler&oldid=1135073453 ”