Lightning Bolt (album Pearl Jam)

Błyskawica
A stark Art Deco design of a white eyeball on a black background with a red iris and lighting bolts coming from it. A radio antenna peers from the top with a red crescent across it.
Album studyjny wg
Wydany 15 października 2013 ( 15.10.2013 )
Nagrany 2011–2013
Gatunek muzyczny Alternatywny rock
Długość 47 : 14
Etykieta Małpi klucz , republika
Producent Brendana O'Briena
Chronologia Pearl Jam

9.11.2011 Toronto, Kanada (2011)

Piorun (2013)

Zagrajmy we dwoje (2017)
Singiel z Lightning Bolt

  1. Uważaj na swoje maniery Premiera: 11 lipca 2013 r

  2. Syreny Premiera: 18 września 2013 r

  3. „Błyskawica” Premiera: 4 marca 2014 r

Lightning Bolt to dziesiąty album studyjny amerykańskiego zespołu rockowego Pearl Jam . Wyprodukowany przez wieloletniego współpracownika Pearl Jam, Brendana O'Briena , album został wydany w Stanach Zjednoczonych 15 października 2013 roku za pośrednictwem należącej do zespołu wytwórni Monkeywrench Records , a Republic Records zajęła się wydaniem międzynarodowym dzień wcześniej.

Zespół zaczął komponować nowe utwory w 2011 roku, pierwsze sesje nagraniowe albumu odbyły się na początku 2012 roku, zanim muzycy postanowili zrobić sobie przerwę. Ponieważ wszyscy członkowie zespołu zajęli się później pobocznymi projektami, prace nad Lightning Bolt wznowiono dopiero w marcu 2013 roku. Muzyka do Lightning Bolt ma ostrzejsze rockowe brzmienie z dłuższymi utworami w przeciwieństwie do poprzedniego Backspacer (2009), a teksty przekazują piosenkarza Eddiego Veddera . uczucia na temat starzenia się i śmiertelności.

Poprzedzony kampanią promocyjną skupiającą się na stronie Pearl Jam i profilach społecznościowych oraz dwoma średnio udanymi singlami „ Mind Your Manners ” i „ Siren ”, Lightning Bolt został dobrze przyjęty przez krytyków, którzy uznali album za efektowny powrót do dawnego brzmienia zespołu i znalazł się na szczycie list przebojów w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie i Australii.

Produkcja

Wkrótce po ukończeniu Backspacer w 2009 roku Pearl Jam i producent Brendan O'Brien zamierzali wkrótce powtórzyć to doświadczenie, biorąc pod uwagę, że według O'Briena „dobrze się przy tym bawiliśmy”. W 2011 roku, w trakcie przygotowań do filmu dokumentalnego Pearl Jam Twenty i towarzyszącej mu trasy koncertowej , zespół nagrał kilka utworów z O'Brienem w Henson Recording Studios w Los Angeles , z piosenką „Olé” wydaną do bezpłatnego pobrania. O'Brien uważał, że studio pomogło zespołowi osiągnąć „podwodną mentalność i wszyscy razem wchodzili na statek”, a basista Jeff Ament dodał, że praca poza rodzinnym miastem zespołu, Seattle , doprowadziła muzyków do wydajniejszej pracy.

Po pewnym czasie tworzenia dem, muzycy wrócili do Henson w marcu 2012 roku, nagrywając siedem piosenek, zanim zespół zdecydował się zrobić sobie przerwę, ponieważ według gitarzysty Mike'a McCready'ego „ musieliśmy poświęcić trochę czasu, aby wymyślić, co chcemy zrobić”. Gitarzysta Stone Gossard dodali, że pomimo tego, że członkowie zespołu myśleli, że po produktywnych sesjach album był bliski ukończenia, ostatecznie uznali, że utwory „nie wydają się wystarczająco mocne na płytę. Prace nad albumem wznowiono dopiero w marcu 2013 roku, kiedy członkowie zespołu przegrupowali się z nowymi kompozycjami, w większości wykonywane osobno w domowym studiu każdego członka - chociaż McCready czasami współpracował z perkusistą Mattem Cameronem - zanim grupa ponownie się połączyła, aby razem dokończyć piosenki. O'Brien przypisał długą przerwę napiętemu harmonogramowi zespołu, gdy muzycy zajęli się pobocznymi projektami po zawieszeniu albumu Pearl Jam: wokalista Eddie Vedder rozpoczął solową trasę koncertową, perkusista Matt Cameron wrócił do Soundgarden , gitarzysta Stone Gossard ponownie dołączył do pobocznego projektu Brad , Ament nagrał solowy album While My Heart Beats i rozpoczął projekt RNDM , a McCready założył grupę Walking Papers , jednocześnie biorąc udział w częściowym zjeździe Szalony sezon . Vedder nadal uważał, że wszystkie rozrywki pomogły Pearl Jam w nadaniu „większego znaczenia płytom” i skupieniu się na stworzeniu jak najlepszego albumu. Podobnie jak w przypadku poprzednich płyt, piosenki miały swoje pierwsze nagrania, na których wszyscy muzycy grali razem, chociaż O'Brien dodał, że w przypadku Lightning Bolt „nie przechowujemy tak dużo [nagrań na żywo], jak kiedyś”. Wśród zaproszonych muzyków są sam O'Brien na klawiszach, długoletni klawiszowiec Boom Gaspar i skrzypaczka Ann Marie Calhoun . Po sześciu tygodniach nowych sesji nagraniowych album został zmiksowany w Seattle na życzenie zespołu, a proces ten miał miejsce w Studio X.

Kompozycja

W przeciwieństwie do krótkich utworów Backspacer , Lightning Bolt zawiera dłuższe utwory i bardziej eksperymentalne brzmienie, które według McCready'ego ma na celu „logiczne rozszerzenie tego, czym był Backspacer ”. Stone Gossard dodał, że zespół czuje się bardziej komfortowo z procesem komponowania i nagrywania, co doprowadziło do „niewielkiego powrotu do niektórych bardziej osobliwych rzeczy, które zrobiliśmy, powiedzmy, między No Code a Binaural ”. McCready powiedział, że „jest Pink Floyd Niektóre z nich mają klimat punkrockowy, inne są punkrockowe”, z głównymi singlami „ Mind Your Manners ” i „ Sirens ” zainspirowanymi odpowiednio przez The Dead Kennedys i koncert w The Wall Live Rogera Watersa . Neil Young został odnotowany jako wpływ w „Yellow Moon”. O'Brien uważał, że lista utworów zawiera „dużo dramatyzmu” ze względu na intensywność pracy muzyków, ale sam zespół był zjednoczony i dobrze się bawił podczas procesu tworzenia. Według Gossarda, prostsze aranżacje albumu, „przemyślane” pisanie piosenek i mniejsza produkcja niż w Backspacer sprawiły, że piosenki były łatwiejsze do nauczenia się i grania na żywo. Jeden z utworów, „Sleeping by Myself”, znalazł się wcześniej na solowym albumie Veddera z 2011 roku Ukulele Songs . O'Brien zasugerował ponowne nagranie, ponieważ uważał, że kompozycja jest „piosenką Pearl Jam, jeśli o mnie chodzi”. Inny, „Pendulum”, został pierwotnie skomponowany podczas Backspacer .

Pisząc tekst do Lightning Bolt , Vedder starał się być mniej tajemniczy w wyrażaniu swoich uczuć w porównaniu do „gier słownych” z poprzednich albumów Pearl Jam. Piosenki opowiadają o trwałych związkach, złej wierze („Getaway”, „Mind Your Manners”), stanie świata („Infallible”) i przemijaniu życia („Pendulum”), które Vedder podsumował jako „te same tajemnice, które ja próbowałem rozwikłać przez kilka dziesięcioleci”. Gossard wyjaśnił, że refleksyjny ton wskazywał na wiek członków zespołu: „[W] wieku 40, prawie 50 lat patrzysz na życie oczami swoich dzieci, przez filtr związków, które mają 20 lub 30 lat długo, przez filtr starzejących się rodziców i przemijanie przyjaciół i krewnych, związków i wszystkiego, co obejmuje, trudności i poświęceń, które w nich ponosisz, a także radości, jakie ci przynoszą”. Vedder początkowo bał się pisać piosenki o śmiertelności, ale ustąpił, biorąc pod uwagę, że czuł, że „śmierć jest wszędzie”, a pisanie o śmierci pomogłoby „przejść przez to”, ponieważ „żyjąc do dnia śmierci i będąc świadomym końca, możesz prowadzić bardziej doceniające życie”. Jedną z kompozycji na ten temat była „Future Days”, która omawia utratę przyjaciela Veddera Dennis Flemion , który przypadkowo utonął w 2012 roku. Niepokój w piosenkach wynikał również z tego, że Vedder był ojcem, ponieważ piosenkarz szczegółowo opisał: „To będzie ich świat i jaka jest ich przyszłość? Wydaje się, że jest wiele rzeczy, które mogą być stracone w ciągu następnych 50 lat, jeśli ludzie nie będą zwracać na to uwagi”.

Wydanie i promocja

Witryna Pearl Jam i strony sieci społecznościowych były szeroko wykorzystywane do tworzenia oczekiwań i podekscytowania nadchodzącym albumem, a na stronie zespołu umieszczono dwa zegary odliczające czas. Pierwsza została ujawniona 1 lipca 2013 r., A gdy tydzień później osiągnęła zero, strona ogłosiła 24-dniową dwuetapową trasę koncertową po Ameryce Północnej od 11 października 2013 r. Do 6 grudnia 2013 r. Po ujawnieniu trasy , reset zegara odliczającego PearlJam.com, pokazujący nowe odliczanie, które miało zakończyć się 11 lipca 2013 r., a następnie doprowadzić do wiadomości o dziesiątym studyjnym albumie zespołu Lightning Bolt zostanie wydany 15 października 2013 r. Tego samego dnia zespół ujawnił główny singiel „ Mind Your Manners ” poprzez cyfrowe pobranie, emisję radiową i wideo na YouTube tylko audio. Utwór był często emitowany w radiu rockowym, debiutując na 12. miejscu listy Billboard Rock Airplay, a przy 14 000 pobrań osiągnął 14. miejsce na liście Rock Digital Songs i 12. na liście Alternative Rock Tracks . Oficjalna aplikacja Pearl Jam została udostępniona w iTunes 25 lipca 2013 r., a przez cały ostatni tydzień sierpnia na Twitterze zespołu Lightning Bolt poprzez grafikę wykonaną przez projektanta Dona Pendletona dla każdego utworu. „Mind Your Manners” został po raz pierwszy zagrany na żywo podczas ich koncertu w Londynie w Ontario 16 lipca 2013 r. Trzy dni później zespół zadebiutował dwoma kolejnymi utworami, „Lightning Bolt” i „Future Days”, podczas koncertu w Wrigley Pole . 23 sierpnia 2013 roku ukazał się teledysk do utworu „Mind Your Manners” w reżyserii Danny'ego Clincha .

18 września 2013 roku zespół wydał drugi singiel Lightning Bolt , „ Sirens ”, i umieścił w Internecie krótki film dokumentalny wyreżyserowany przez Danny'ego Clincha, w którym członkowie zespołu omawiali nowy album z przyjaciółmi Carrie Brownstein , Juddem Apatowem , Markiem Richardsem i Stevem Gleasonem . . Ament zasugerował koncepcję teledysku inspirowanego Vanity Fair Wydanie komediowe, myśląc, że będzie to wariant tradycyjnych wywiadów prasowych. 23 września 2013 roku ukazał się teledysk do „Sirens”, również wyreżyserowanego przez Clincha. Specjalna impreza odsłuchowa z fanami została zorganizowana przez Sirius XM w Studio X w Seattle jedenaście dni przed wydaniem albumu. Monkeywrench Records i Republic Records wysłały tytułowy utwór z albumu „Lightning Bolt” do radia mainstreamowego i nowoczesnego rocka 4 marca 2014 roku jako trzeci singiel z albumu.

Pearl Jam wydał album za pośrednictwem Monkeywrench Records/Republic Records we współpracy z Universal Music Group w Stanach Zjednoczonych. Album ukazał się również na oficjalnej stronie zespołu, w niezależnych sklepach muzycznych i sklepach internetowych. Został udostępniony do bezpłatnego przesyłania strumieniowego przez ograniczony czas w iTunes 7 października 2013 r., W okresie poprzedzającym oficjalne wydanie. Zespół promował wydanie albumu tygodniowym programem koncertów w Late Night with Jimmy Fallon , który obejmował występy na żywo „Sirens” i tytułowego utworu „Lightning Bolt”. Pearl Jam udzieliło również licencji Fox Sports na piosenki Lightning Bolt wraz z 36 innymi utworami ze swojego katalogu na potrzeby relacji z World Series 2013 .

Wycieczka po Błyskawicy

Pearl Jam promował album koncertami w Ameryce Północnej w 2013 roku przed trasą koncertową po Oceanii w styczniu 2014. Zespół był głównym bohaterem Voodoo Music + Arts Experience 1 listopada 2013. Występy w Oceanii były częścią festiwalu Big Day Out . 15 listopada 2013 roku perkusista Matt Cameron ogłosił, że nie będzie koncertował z Soundgarden w 2014 roku ze względu na wcześniejsze zobowiązania promujące Lightning Bolt . 13 grudnia 2013 r. Zespół ogłosił 11-koncertową europejską część, która rozpocznie się 16 czerwca 2014 r. W maju 2014 r. Zespół ogłosił 10-koncertową trasę koncertową po Środkowym Zachodzie Stanów Zjednoczonych, która rozpocznie się 1 października 2014 r. z dwoma występami na Austin City Limits Music Festival . Na zakończenie trasy zespół zagrał na dorocznym Bridge School Benefit w Mountain View w Kalifornii . W marcu 2015 roku zespół ogłosił dziewięciodniową trasę koncertową po Ameryce Łacińskiej , która ma rozpocząć się w listopadzie.

Opakowania

Grafika do Lightning Bolt została wykonana przez Dona Pendletona , który jest najbardziej znany jako deskorolka artysta grafik. Ament kupił niektóre obrazy Pendletona „w 2008 lub 2009 roku”, a później poprosił artystę o wykonanie logo ich nadchodzącego albumu, które później przekształciło się we wszystkie ilustracje. Następnie basista utrzymywał kontakt z Pendletonem, aby kierować jego pracą, wysyłając mu teksty piosenek, kilka szkiców, które wykonał, oraz niezmasterowaną kopię albumu. Zamiarem było „zrobić coś, co byłoby kompletnym pakietem”, według Pendletona, który powiedział, że podjęto próbę przywrócenia „tych klasycznych płyt długogrających z czasów, gdy czytało się teksty. Powiązałeś zespół z obrazami do piosenka do tekstu”. Pendleton starał się „zachować kultowość dzięki niektórym symbolom, ale także bardzo ciężki z archetypami”, biorąc pod uwagę, że treść obrazów mogła być używana spójnie z całą promocją. Podczas gdy niektóre grafiki wyewoluowały bezpośrednio ze szkiców Amenta, Pendleton czerpał inspirację ze swoich wcześniejszych prac, takich jak seria deskorolek, które namalował „w oparciu o ikony i logo”, oraz pierwszy obraz wysłany do Amenta, oko z błyskawicą bolt, który Pendleton wykonał w 2006 roku w ramach nieudanego projektu, który przekształcił się w okładkę albumu. Wspomniana okładka została namalowana ręcznie, ponieważ Pendleton chciał „coś tak geometrycznego, że byłyby na niej pewne wady, zwłaszcza w porównaniu do vector/computer stuff ”. Następnie projektant artystyczny Republic Records, Joe Spix, zajął się prezentacją, ze szczególnym uwzględnieniem opakowania winylowego. Pendleton namalował także bas Ament, koszulki z motywem Pearl Jam dla Volcom i plakaty na koncerty w Barclays Center w październiku 2013 r. Na 57. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy w lutym 2015 roku album zdobył nagrodę za najlepszy pakiet nagrań .

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny
Wyniki zbiorcze
Źródło Ocena
AnyDecentMusic? 6,5/10
Metacritic 73/100
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Klub AV B+
AllMusic
Chicago Tribune
Rozrywka Tygodnik B+
Codzienne wiadomości z Nowego Jorku
PopMatters 8/10
Rolling Stone
The Guardian
Slant
Kręcić się 6/10

Po wydaniu Lightning Bolt spotkał się z ogólnie pozytywnymi recenzjami krytyków muzycznych . W serwisie Metacritic , który przyznaje znormalizowaną ocenę na 100 recenzjom krytyków głównego nurtu, album otrzymał średnią ocenę 73 na podstawie 33 recenzji, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”. Stephen Thomas Erlewine z AllMusic przyznał albumowi cztery z pięciu gwiazdek, stwierdzając, że zespół wydawał się bardziej ustabilizowany i wygodny, „akcentując wielkie riffy i większe emocje, tworząc piosenki bez martwienia się, czy są modne, czy nie, a co najważniejsze, ciesząc się głęboko zakorzenionym, nerwowym rockiem areny, który jest ich unikalny.” Jim Farber z New York Daily News dał album cztery z pięciu gwiazdek, komentując, że chociaż „niektóre kluczowe dźwięki i wrażliwość” oraz podnoszące na duchu teksty były odmienne od wcześniejszego stylu Pearl Jam, muzyka w Lightning Bolt oznaczała powrót do „grubych rytmów, twardych gitar i mrocznego tonu klasyczny Pearl Jam” w porównaniu do poprzednika Backspacer . Cole Waterman z PopMatters przyznał albumowi osiem na dziesięć, chwaląc „Pearl Jam kwitnący w swojej osobowości, opierając się na tym, co działało w przeszłości, bez prób kopiowania tego, dodając nowe elementy do miksu” i czując, że pomimo „końcowych piosenek ] monotonna w swojej zjednoczonej balladzie, „Future Days” było dobrym albumem bliżej, porównując go do Toma Waitsa .

Dom Lawson z The Guardian przyznał albumowi trzy z pięciu gwiazdek, opisując go jako „mocny powrót do świetnej formy”. Tom Willmott z The Independent przyznał albumowi trzy z pięciu gwiazdek, uważając Lightning Bolt za „oferujący szeroką gamę stylów” i chwaląc rockowe utwory. Will Hermes z Rolling Stone przyznał albumowi trzy i pół gwiazdki na pięć, mówiąc, że szczere teksty i wokale Eddiego Veddera stworzyły fascynujące utwory, a muzycy „przemyślali, przesadzali i przesadzili - owocnie”. Josh Modell z Klub AV przyznał albumowi ocenę B+, narzekając na nadmierną długość i „o kilka piosenek za dużo, które powracają do przeszłości bez żadnego świeżego wglądu”, jednocześnie czując, że „album wciąż wydaje się świeższy i bardziej odpowiedni, niż mógłby się spodziewać cały świat ten punkt." Marc Hirsh z The Boston Globe uznał album za pokazanie, że Pearl Jam „ma jeszcze dużo iskry”, porównując go zarówno do „gęstego eklektyzmu” zespołu Vitalogy (1994), jak i „ Solidności celu The Who ” .

Niektórzy recenzenci nadal uważali, że Lightning Bolt nie spełnia standardów wyznaczonych przez poprzednią pracę zespołu. Blue Sullivan z Slant Magazine przyznał albumowi trzy z pięciu gwiazdek, mówiąc, że album miał „znajomą iskrę” i został pociągnięty w dół przez „antyseptyczny konserwatyzm Pearl Jam z lat 70. pięściami teksty”, ostatecznie stwierdzając, że „ Lightning Bolt nie jest żadnym arcydziełem. Lata pozbawione surowych emocji i desperackich apetytów młodości, Pearl Jam wślizgnęło się w alt-rockowego starszego męża stanu, jak wygodny stary sweter.” Rob Harvilla ze Spin dał albumowi sześć na dziesięć, opisując go jako „ daleki od implozja, daleka od spektakularności”, krytykując skupienie się na spokojnych piosenkach i biorąc pod uwagę, że Backspacer „szczekał głośniej i trochę mocniej”. W swojej recenzji 5,0 na 10 dla Pitchfork , Stuart Berman również negatywnie zareagował na to, co opisał jako „kultowe ballady [które] stąpają po odrażającym terytorium Lite-FM i mocno przechylają szalę od przejmującej do ckliwej”. Philip Cosores z pasty dał albumowi 4,0 na 10, mówiąc: „Album naprawdę rośnie na słuchaczu, ponieważ głos Veddera i pozorna ambiwalencja zespołu wobec wszystkich muzycznych trendów i wydarzeń poza nimi jest dziwnie pocieszająca. A może niektóre z tych piosenek ożyją, kiedy wykonali, ale w zestawie nie ma ani jednego, który mógłby pokochać. Zasadniczo tempomat działa dalej, lekceważąc wszystkie czynności konserwacyjne i naprawy, których potrzebuje silnik, a rezultatem jest najgorszy album w ich karierze.

Wydajność komercyjna

Lightning Bolt stał się piątym albumem studyjnym Pearl Jam, który zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200 , ze sprzedażą 166 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu w Stanach Zjednoczonych. W drugim tygodniu album sprzedał się w 46 000 egzemplarzy, zajmując drugie miejsce na liście przebojów. Album zadebiutował również na pierwszym miejscu w Kanadzie, sprzedając się w 23 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu i stając się drugim z rzędu albumem zespołu, który zadebiutował na pierwszym miejscu kanadyjskiej listy albumów . W Australii Lightning Bolt znalazł się na ósmym miejscu listy przebojów Pearl Jam na ARIA Charts . Lightning Bolt zadebiutował na drugim miejscu na brytyjskiej liście albumów , będąc najwyżej notowanym albumem Pearl Jam w Wielkiej Brytanii od czasu Vs. Album znalazł się również na szczycie list przebojów w Belgii, Irlandii, Chorwacji i Portugalii oraz zajął drugie miejsce w Holandii, Włoszech, Nowej Zelandii, Norwegii i Szwajcarii.

Wykaz utworów

Wszystkie teksty zostały napisane przez Eddiego Veddera .

NIE. Tytuł Muzyka Długość
1. "Uciec" Vedder 3:26
2. Pilnuj swoich manier Mike'a McCready'ego 2:38
3. "Syn mojego ojca" Jeffa Amenta 3:07
4. Syreny McCready 5:41
5. "Błyskawica" Vedder 4:13
6. "Nieomylny" Ament, Stone Gossard 5:22
7. "Wahadło" Ament, Gossard 3:44
8. "Przełknął całość" Vedder 3:51
9. „Niech gramy w rekordy” Gossarda 3:46
10. „Spanie samemu” Vedder 3:04
11. „Żółty księżyc” Bazia 3:52
12. „Przyszłe dni” Vedder 4:22
Długość całkowita: 47:14

Personel

Dżem perłowy

  • Jeff Ament – ​​bas; klawiatura na „Pendulum”
  • Matt Cameron – perkusja; wokal w tle w „Sirens”
  • Stone Gossard – gitara; bębny bongo na „Pendulum”
  • Mike McCready – gitara; gitara smyczkowa w „Pendulum”, sześciostrunowy bas w „My Father's Son”
  • Eddie Vedder – wokal prowadzący, gitara; ukulele w „Sleeping by Myself”

Dodatkowy personel

Wykresy

Certyfikaty

Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Australia ( ARIA ) Złoto 35 000 ^
Kanada ( Muzyka Kanada ) Platyna 80 000 ^
Włochy ( FIMI ) Platyna 60 000 *
Polska ( ZPAV ) Złoto 10 000 *
Portugalia ( AFP ) 3× Platyna 45 000 ^
Wielka Brytania ( BPI ) Srebro 60 000double-dagger
Stany Zjednoczone 411310



* Dane dotyczące sprzedaży oparte wyłącznie na certyfikacji. ^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji. double-dagger Dane dotyczące sprzedaży i przesyłania strumieniowego oparte wyłącznie na certyfikacji.

Historia wydania

Region Data Format Etykieta
Australia 14 października 2013 r CD , pobieranie cyfrowe , LP Małpi klucz , republika
Belgia
Dania
Francja
Irlandia
Włochy
Holandia
Nowa Zelandia
Norwegia
Hiszpania
Szwecja
Szwajcaria
Wielka Brytania
Niemcy
Stany Zjednoczone 15 października 2013 r
Kanada

Linki zewnętrzne