Marlina Morderczyni w czterech aktach

Marlina the Murderer in Four Acts
Marlina the Murderer in Four Acts.jpg
Teaser plakat
Marlina Si Pembunuh z Empat Babak
W reżyserii Mouly Surya
Scenariusz autorstwa
Opowieść autorstwa Garina Nugroho
Wyprodukowane przez
  • Fauzan Zidni
  • Rama Adi
W roli głównej
  • Marsza Tymoteusz
  • Joga Pratama
  • Egi Fedly
  • Dea Panendra
Kinematografia Yunus Pasolang
Edytowany przez Kelvina Nugroho
Muzyka stworzona przez
Firmy produkcyjne





Cinesurya Kaninga Pictures Purin Pictures Shasha & Co Production Astro Shaw Hooq
Dystrybuowane przez



Weird Wave (Grecja) Pandora (Japonia) Periscoop Film (Holandia) Icarus Films (USA) Kimstim Films (USA)
Daty wydania
  • 24 maja 2017 ( 24.05.2017 ) ( Cannes )
  • 16 listopada 2017 ( 16.11.2017 ) (Indonezja)
Czas działania
93 minuty
Kraj Indonezja
Język indonezyjski
kasa 23 564 $

Marlina the Murderer in Four Acts ( indonezyjski : Marlina Si Pembunuh dalam Empat Babak ) to indonezyjski thriller z 2017 roku, wyreżyserowany przez Mouly Suryę , oparty na historii wymyślonej przez Garina Nugroho i scenariuszu napisanym wspólnie przez Suryę i Rama Adi . Westernowy styl filmu , jego feministyczny ton i wiejska indonezyjska sceneria doprowadziły do ​​tego, że termin „satay western” został ukuty po światowej premierze filmu w sekcji Directors' Fortnight w Festiwal Filmowy w Cannes 2017 .

Na 38. Citra Awards film zdobył 10 nagród z 15 nominacji, bijąc rekordy większości zwycięstw i nominacji do najważniejszych indonezyjskich nagród filmowych, które wcześniej posiadał film Ibunda Teguha Karyi z 1986 roku , zdobywając 9 nagród na 10 nominacji na 17. Citra Nagrody . Został również wybrany jako oficjalne zgłoszenie Indonezji dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego na 91. ceremonii rozdania Oscarów , ale nie uzyskał nominacji.

Działka

W pierwszym akcie, The Robbery, film rozpoczyna się na wyspie Sumba , gdzie Marlina opłakuje zmarłego męża. Grupa siedmiu mężczyzn, na czele której stoi sędziwy Markus, przybywa do jej domu z zamiarem okradzenia Marliny z jej bydła i zgwałcenia jej. Domagają się obiadu, a ona korzysta z okazji, aby otruć większość rabusiów rosołem i odciąć Markusowi głowę. Spala instrument muzyczny Markusa, Junggę.

W drugim akcie, The Journey, udaje się na przejażdżkę lokalnym autobusem, gdzie spotyka ciężarną Novi, w drodze na poszukiwanie zazdrosnego męża Umbu, zanim urodzi. Dołącza do nich stara kobieta z posagiem w postaci dwóch koni w drodze na ślub siostrzeńca. Po drodze dwóch innych rabusiów (w tym Franz) odkrywa zgony i ściga Marlinę. Porywają autobus, ale Marlina ucieka z jednym z koni. Po drodze Marlina jest nawiedzana przez bezgłową zjawę grającą w junggę.

W trzecim akcie, Wyznaniu, przybywa na miejscowy komisariat policji i składa zawiadomienie o napadzie, gwałcie i samoobronie. Policja przyjmuje zgłoszenie, ale nalega, aby nie kontynuować działań przez co najmniej miesiąc, czekając na fundusze na zakup sprzętu do badania gwałtu. Marlina nawiązuje więź z młodą dziewczyną w lokalnym warungu .

W czwartym akcie, Narodziny, Novi w końcu znajduje Umbu. On, wierząc, że dziecko z pośladkami jest oznaką niewierności, uderza ją i zostawia, by znalazła ją Franz, który grozi jej, że zwabi Marlinę z powrotem do domu. Cała trójka spotyka się w domu, a Novi pęka woda. Rozważa zabicie Franza, ale lituje się nad nim. Franz ponownie łączy głowę Markusa z jego zwłokami i umieszcza go obok zmumifikowanego męża Marliny. Podczas gdy Novi pod przymusem gotuje dla niego rosół, gwałci Marlinę, a Novi odcina mu głowę. Potem rodzi. Marlina i Novi wychodzą rano z domu razem z dzieckiem.

Rzucać

  • Marsha Timothy jako Marlina, niedawno owdowiała kobieta
  • Dea Panendra jako Novi, młoda kobieta w ciąży
  • Egi Fedly jako Markus, lokalny bandyta
  • Yoga Pratama jako Frans, lokalny bandyta
  • Indra Birowo jako Umbu, mąż Novi
  • Yayu Unru jako Radża
  • Tumpal Tampubolon jako zmarły mąż Marliny

Produkcja

Rozwój

Zasiadając w jury 34. Citra Awards w 2014 roku, Garin Nugroho zwrócił się do Suryi podczas pokazu, przedstawiając historię, którą zastosował w filmie. Nugroho uważał, że film byłby lepszy w rękach reżyserki ze względu na jego tematykę i ponieważ czuł, że nie ma nic nowego do dodania.

Według Nugroho, podstawowe założenie tej historii jest inspirowane prawdziwymi wydarzeniami, których był świadkiem z pierwszej ręki podczas wizyty na Sumbie w 1986 i 2004 roku. Współpracownik Suryi i mąż Rama Adi natychmiast zainteresował się tą historią, ale Surya potrzebowała trochę czasu, aby dowiedzieć się, jak by to zrobiła zrobić film, ponieważ wiejska sceneria jest odejściem od miejskiej scenerii Dżakarty, którą wykorzystała w Fiksi. i O czym nie mówią, kiedy mówią o miłości .

Film został wyprodukowany przez studia z różnych krajów: należące do Suryi Cinesurya , Kaninga Pictures i Purin Pictures ( Tajlandia ), Sasha & Co Production ( Francja ), Astro Shaw ( Malezja ) i HOOQ ( Singapur ).

Filmowanie

Film został nakręcony pod koniec 2016 roku, a zdjęcia zewnętrzne zostały wykonane w Sumba , East Nusa Tenggara , a zdjęcia wewnętrzne na planie zbudowanym przez ekipę filmową w Dżakarcie. Obsada spędziła dwa miesiące ucząc się rodzimego języka Sumba .

Surya przyznała, że ​​inspirowała się gatunkiem westernów i czerpała inspirację z obrazów Google przedstawiających wyspę Sumba w porze suchej , co przypomina typowe tło westernu.

Uwolnienie

Film przeszedł do historii jako dopiero czwarty indonezyjski film, który znalazł się w oficjalnej selekcji Festiwalu Filmowego w Cannes, po Tjoet Nja Dhien Erosa Djarota i Liściu na poduszce Garina Nugroho w 1998 r., a także Serambi Nugroho w 2006 r. w sekcji Directors' Fortnight , ale przegrał z The Rider Chloé Zhao .

Po wczesnych festiwalach, które obejmowały Toronto International Film Festival , AFI Fest i Golden Horse Film Festival , Marlina the Murderer in Four Acts została wydana w kinach w Indonezji 16 listopada 2017 r. W następnym roku została również pokazana w kinach w niektórych inne kraje, w tym Niemcy, Włochy, Holandia, Malezja, Grecja, Japonia i Stany Zjednoczone.

Przyjęcie

kasa

Pod koniec swojego krajowego występu teatralnego Marlina the Murderer in Four Acts odnotowała 154 tysiące widzów, co czyni go jak dotąd najbardziej komercyjnym projektem Suryi. W Stanach Zjednoczonych film zarobił 17 788 dolarów, co daje szacunkową łączną kwotę 26 331 dolarów na całym świecie.

krytyczna odpowiedź

W witrynie agregującej recenzje Rotten Tomatoes film uzyskał aprobatę 98% z 44 recenzji. Krytyczny konsensus strony brzmi: „Wywrotowa, wspaniale nakręcona i odpowiednio instynktowna Marlina the Murderer in Four Acts wprowadza aktualne feministyczne motywy do neozachodnich ram grindhouse”. W serwisie Metacritic film uzyskał średnią ważoną ocenę 77 na 100 od 13 krytyków, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”.

Variety wystawiła filmowi pochlebną recenzję, chwaląc umiejętność Suryi do „budowania przejmującego napięcia” i kończąc film punktem kulminacyjnym, który „rywalizuje z jakąkolwiek przemocą [Quentina] Tarantino na wysokim poziomie”. Lee ukuł termin „satay western”, aby opisać zachodni styl filmu, ale opowiedział z kobiecej perspektywy, jednocześnie uwzględniając tradycyjne wartości i scenerię Indonezji . Od tego czasu termin ten był używany w wielu mediach poświęconych filmowi. Gary Goldstein z Los Angeles Times pochwalił film za „wystrzeganie się nadmiaru krwi i chaosu, w dużej mierze przedstawiając swoje punkty w bardziej subtelny sposób.

W trzygwiazdkowej recenzji Godfrey Cheshire z RogerEbert.com zwrócił uwagę na „pewną wymowę inscenizacji, kadrowania i montażu” filmu i zauważył, że „historia jest zasadniczo fantazją o zemście, jak wiele innych, ale jej feministyczne podejście nigdy nie wydaje się retoryczne lub ciężka ręka. Całość jest prowadzona z przebiegłym dowcipem, a także niezawodnym sprytem stylistycznym, co stanowi bardzo satysfakcjonujący pakiet ”. Manohla Dargis z The New York Times nazwała ten film „niezachwianym, powolnym spalaniem” i pochwaliła Suryę, który „zręcznie wysuwa na pierwszy plan całą tę urodę i co jakiś czas składa długie ujęcie, które zamienia postacie w postacie przypominające lalki, zmniejszenie, które wskazuje na dynamika natura kontra kultura”. Pisanie dla The Jakarta Post , Stanley Widianto nazwał film „piekielną przejażdżką”, zwracając jednocześnie uwagę na jego inspirujące podejście do „spaghetti westernowego tropu”.

Wyróżnienia

Zobacz też

Linki zewnętrzne