Mama i ja i mama

Mama i ja i mama

Wersja w twardej oprawie
Autor	Maja Angelou
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Gatunek muzyczny	Autobiografia
Opublikowany	2013 ( Losowy dom )
Typ mediów	Wydrukować
ISBN	1-4000-6611-5
Poprzedzony	Piosenka wzniesiona do nieba

Mom & Me & Mom (2013) to siódma i ostatnia książka z serii autobiografii autorki Mayi Angelou . Książka ukazała się na krótko przed Dniem Matki i 85. urodzinami Angelou. Po raz pierwszy w jej książkach koncentruje się na związku Angelou z jej matką, Vivian Baxter. Książka wyjaśnia zachowanie Baxtera, zwłaszcza porzucenie przez Baxtera Angelou i starszego brata Angelou, gdy byli małymi dziećmi, i wypełnia „jakie są prawdopodobnie ostatnie luki w pełnym wrażeń życiu Angelou”. Książka jest także kroniką ponownego spotkania Angelou i pojednania z Baxterem.

Mama i ja i mama jest przeglądem życia Angelou i powraca do wielu tych samych anegdot, które opowiadała w swoich poprzednich książkach. Pierwsza część, zatytułowana „Mama i ja”, koncentruje się na wczesnych latach Angelou, przed 17 rokiem życia, oraz na jej przejściu od urazy i nieufności do matki do akceptacji, wsparcia i miłości do niej. Po tym, jak Baxter pomaga jej w narodzinach syna, Angelou przechodzi od nazywania Baxtera „Panią” do „Mamy”. W drugiej części książki, zatytułowanej „Ja i mama”, Angelou opisuje bezwarunkową miłość, wsparcie i pomoc, jaką sobie nawzajem dawali, podczas gdy Baxter pomaga jej przetrwać samotne macierzyństwo, nieudane małżeństwo oraz wzloty i upadki kariery. Tak jak zaczęła to robić w I Know Why the Caged Bird Sings i kontynuowana w całej swojej serii, Angelou podtrzymywała długie tradycje afroamerykańskiej autobiografii. Jednocześnie podjęła celową próbę zakwestionowania zwykłej struktury autobiografii poprzez krytykę, zmianę i rozszerzenie gatunku. Stała się rozpoznawalna i szanowana jako rzeczniczka Czarnych i kobiet. Angelou była, jak stwierdziła uczona Joanne Braxton , „bez wątpienia… najbardziej widoczną autobiografką czarnej kobiety w Ameryce”. Stała się także „głównym głosem autobiograficznym tamtych czasów”.

Podobnie jak poprzednie autobiografie Angelou, Mom & Me & Mom otrzymało w większości pozytywne recenzje. Większość recenzentów twierdzi, że Baxter jest dobrze przedstawiony w książce. Angelou świętuje bezwarunkową akceptację i wsparcie swojej matki, która jawi się jako „mądra na ulicy, troskliwa kobieta, która swoimi słowami i przykładem ukształtowała życie i dziedzictwo autorki”. Książka została nazwana „głęboko poruszającą opowieścią o separacji i ponownym połączeniu oraz ostatecznie optymistycznym portretem macierzyńskiej więzi”.

Zdjęcia Angelou, Baxtera i członków ich rodziny pojawiają się w książce i wzbogacają tekst. Wersja audio, czytana przez Angelou, została wydana w formie CD i do pobrania cyfrowego.

Tło

Mom & Me & Mom (2013) to siódma z serii autobiografii Mayi Angelou . Ukończono ją 11 lat po opublikowaniu jej poprzedniej autobiografii A Song Flung Up to Heaven (2002) i ponad trzydzieści lat po napisaniu jej pierwszej autobiografii I Know Why the Caged Bird Sings (1969). Mom & Me & Mom , w którym Angelou opowiada o swoim związku z matką Vivian Baxter, została opublikowana na krótko przed Dniem Matki i 85. urodziny Angelou. W okresie między publikacją jej szóstej a siódmej autobiografii Angelou była pierwszą Afroamerykanką i żyjącą poetką wybraną przez Sterling Publishing , która umieściła 25 swoich wierszy w tomie swojej serii Poezja dla młodych ludzi w 2004 roku. 2009, Angelou napisał „We Had Him”, wiersz o Michaelu Jacksonie , który został odczytany przez Queen Latifah na jego pogrzebie, i napisał „His Day is Done”, wiersz ku czci Nelsona Mandeli po jego śmierci w 2013 roku. Opublikowała książkę esejów, List do mojej córki z 2009 roku i dwie książki kucharskie, Alleluja! The Welcome Table w 2004 roku i Great Food, All Day Long w 2010 roku. W tym okresie została odznaczona Medalem Lincolna w 2008 roku i Prezydenckim Medalem Wolności w 2011 roku.

Prezydent Barack Obama wręcza Angelou Prezydencki Medal Wolności , 2011

Angelou została uznana i szanowana jako rzeczniczka Czarnych i kobiet i była, jak stwierdziła uczona Joanne Braxton , „bez wątpienia… najbardziej widoczną autobiografką czarnych kobiet w Ameryce”. Stała się także „głównym głosem autobiograficznym tamtych czasów”. Angelou była jedną z pierwszych afroamerykańskich pisarek, które publicznie omawiały swoje życie osobiste, i jedną z pierwszych, która wykorzystała siebie jako główną postać w swoich książkach. Pisarka Julian Mayfield, która nazwała swoją pierwszą autobiografię „dziełem sztuki wymykającym się opisowi”, stwierdziła, że ​​seria Angelou ustanowiła precedens nie tylko dla innych pisarek czarnych kobiet, ale dla całego gatunku autobiografii. Uczony Hilton Als nazwał Angelou jedną z „pionierek ujawniania się”, chcącą uczciwie skupić się na bardziej negatywnych aspektach swojej osobowości i wyborów. Na przykład, kiedy Angelou komponowała swoją drugą autobiografię, Zbierzcie się w moje imię , martwiła się, jak jej czytelnicy zareagują na ujawnienie, że była prostytutką. Jej mąż Paul Du Feu namówił ją do opublikowania książki, zachęcając ją, by „mówiła prawdę jako pisarka” i „była w tym szczera”.

Po raz pierwszy Angelou koncentruje się w tej książce na swoim związku z matką i wypełnia to, co recenzentka Fiona Sturges nazywa „prawdopodobnie ostatnimi lukami w pełnym wrażeń życiu Angelou”. Według Candace Smith, która recenzowała wersję audio książki dla Booklist , związek Angelou i Baxtera został „dotknięty, ale nigdy w pełni opisany” w Caged Bird , ale Mom & Me & Mom wyjaśnia działania Baxtera, zwłaszcza powody, dla których wysłała Angelou i jej starszy brat Bailey zamieszkał z babcią w Stamps w Arkansas . Książka jest także kroniką początkowego niewygodnego spotkania Angelou i ostatecznego pojednania z Baxterem. Zdjęcia Baxtera, Angelou oraz ich rodziny i bliskich przyjaciół pojawiają się w całej książce i wzbogacają tekst. Wersja audio książki, czytana przez Angelou, została wydana w formie CD i do pobrania cyfrowego.

Angelou wyjaśnia w prologu książki, dlaczego napisała książkę, która miała wyjaśnić, w jaki sposób, mimo że urodziła się jako biedna, czarnoskóra kobieta, stała się znaną pisarką i poetką. Książka jest podzielona na dwie części: pierwsze 13 rozdziałów jest zgrupowanych w pierwszej części, zatytułowanej „Mama i ja”, a pozostałe rozdziały tworzą drugą część, zatytułowaną „Ja i mama”. Angelou dziękuje swojej matce, „która hojnie nauczyła mnie, jak być matką”, co pozwoliło jej zadedykować książkę jej synowi, Guyowi Baileyowi Johnsonowi, którego nazywa „jednym z najbardziej odważnych i hojnych ludzi, jakich znam”.

Podsumowanie fabuły

Miłość leczy. Leczy i wyzwala. Używam słowa miłość , nie mając na myśli sentymentalizmu, ale stan tak silny, że może być tym, który utrzymuje gwiazdy w ich niebiańskich pozycjach i tym, który powoduje uporządkowany przepływ krwi w naszych żyłach. Ta książka została napisana, aby zbadać niektóre sposoby, w jakie miłość uzdrawia i pomaga człowiekowi wspiąć się na niemożliwe wysokości i wznieść się z niezmierzonych głębin”.

Maya Angelou w prologu do filmu Mama, ja i mama

Matka Angelou, Vivian Baxter, urodziła się w St. Louis w stanie Missouri na przełomie XIX i XX wieku jako najstarsze z sześciorga dzieci jej ojca z Trynidadu i matki z Irlandii. Rodzina Baxtera była agresywna, ale religijna i muzykalna. Baxter, „który miał pozostać zaskakującym pięknem”, spotkał ojca Angelou, Baileya Johnsona, dietetyka i kucharza, w 1924 roku, po powrocie Johnsona ze służby w I wojnie światowej . Pobrali się i przeprowadzili do Kalifornii, gdzie urodzili się Angelou i jej starszy brat Bailey Jr. Kiedy miała trzy lata, a Bailey pięć, ich rodzice rozwiedli się i wysłali swoje dzieci pociągiem z identyfikatorami i bez nadzoru osoby dorosłej, aby zamieszkały z babcią ze strony ojca, Annie Henderson, w Stamps w Arkansas.

Angelou i jej brat mieszkali z babcią i jej synem, wujem Williem, do trzynastego roku życia Angelou. Na krótko odwiedzili matkę w St. Louis, ale w wieku ośmiu lat Angelou została zgwałcona, aw odwecie gwałciciel został zabity przez członków jej rodziny. Czuła się tak winna jego śmierci, że postanowiła przestać rozmawiać ze wszystkimi oprócz Baileya przez kilka lat. Zostali odesłani z powrotem do Stamps, ale kiedy Bailey skończył 14 lat, wrócili pod opiekę matki w San Francisco dla jego ochrony. Początkowo Angelou była oporna i zła na swoją matkę za to, że porzuciła ją i Bailey, wybierając nazywanie jej „Panią” i zajęło jej kilka lat, zanim się do niej rozgrzała.

Pewnego lata Bailey i Angelou odbyli osobne podróże, aby odwiedzić swojego ojca w San Diego , co Kirkus Recenzje nazwał „bardzo brzydkim spotkaniem”. Angelou nie dogadywała się z macochą. Podczas jej wizyty jej ojciec zabrał Angelou do Meksyku; tak się upił, że musiała odwieźć go z powrotem przez granicę, mimo że nigdy wcześniej nie prowadziła samochodu. Kiedy wrócili do San Diego, macocha Angelou skaleczyła go nożyczkami podczas kłótni. Angelou zdecydowała się żyć na ulicy, dopóki jej rana się nie zagoi. Kiedy wróciła do San Francisco, zdecydowała, że ​​chce pracować jako konduktorka tramwajowa; początkowo nie została zatrudniona, ponieważ była Czarna, ale za namową matki wytrwała w firmie tramwajowej, dopóki nie została pierwszą Czarną, która pracowała na kolei. Baxter zapewnił bezpieczeństwo, podążając za Angelou z pistoletem.

Kiedy Angelou miała siedemnaście lat, zaszła w ciążę po jednorazowym spotkaniu z chłopcem z sąsiedztwa. Powiedziała Baileyowi, który poradził jej, aby ukrywała to przed matką i ojczymem, dopóki nie skończy szkoły średniej. Powiedziała im trzy tygodnie przed narodzinami syna. Reakcją Baxtera była kąpiel; jak powiedział Angelou: „W naszej rodzinie, z jakiegoś nieznanego powodu, uważamy za zaszczyt urządzanie kąpieli, wlewanie bąbelków i dobrych zapachów dla innej osoby”. Baxter pomógł Angelou podczas porodu; odtąd Angelou zaczęła nazywać ją „Matką”, a później „Mamą”.

Reszta książki składa się z serii anegdot o tym, w jaki sposób Baxter wspierała i akceptowała swoją córkę i nadal zdobywała jej miłość i szacunek poprzez niezamężne macierzyństwo, nieudane małżeństwo oraz wzloty i upadki kariery. Angelou opowiada kilka historii Baxter, w tym jej wsparcie dla Angelou jako niezależnej samotnej matki, jej ratującą życie interwencję po tym, jak zazdrosny były chłopak pokonał Angelou, oraz jej początkowy opór, a następnie akceptację pierwszego małżeństwa Angelou z greckim marynarzem Toshem Angelosem. Angelou opowiada o początkach swojej kariery jako tancerki i artystki estradowej w San Francisco; Baxter opiekowała się swoim wnukiem, gdy Angelou podróżowała po Europie jako członek opery Gershwina Porgy i Bess . Angelou czuła się tak winna z powodu opuszczenia syna, że ​​wróciła i wznowiła związek z matką i synem, ostatecznie przenosząc się do Nowego Jorku i rozpoczynając nową karierę jako pisarka i poetka.

Wziąłem ją za rękę i powiedziałem: „Powiedziano mi, że niektórym ludziom trzeba dać pozwolenie na wyjazd. Nie wiem, czy czekasz, ale mogę powiedzieć, że zrobiłaś wszystko, po co tu przyszłaś. ciężko pracowałam – kobiety białe, czarne, Azjatki i Latynosy wypływały z portu w San Francisco dzięki tobie. Wielu mężczyzn i – o ile mnie pamięć nie myli – kilka kobiet ryzykowało życiem, by cię kochać. Byłeś okropna matka małych dzieci, ale nigdy nie było nikogo większego od ciebie jako matki młodego dorosłego”.

Ostatnie słowa Angelou do matki

Angelou z dumą opowiada o działalności społecznej swojej matki w Zakonie Gwiazdy Wschodniej i organizacjach charytatywnych czarnych kobiet w Stockton w Kalifornii , a także o swojej karierze jako jednej z pierwszych czarnoskórych marynarzy handlowych . W pewnym momencie Baxter rzuca wszystko i przychodzi z pomocą córce, podczas gdy Angelou pracuje nad filmem w Sztokholmie . Baxter popiera decyzję Angelou, by zamieszkać przez jakiś czas w Afryce, a następnie, po powrocie Angelou do Stanów Zjednoczonych, zostać nauczycielem na Wake Forest University w Winston-Salem, Karolina Północna . Angelou opisuje małżeństwo Baxtera pod koniec jej życia z czwartym ojczymem Angelou, którego Baxter nazwał jej największą miłością i który był ulubieńcem Angelou. Jest trudna scena między Angelou i jej bratem, który pomimo pozornie łatwego powrotu do życia matki, gdy byli nastolatkami (nazywa ich „nowymi kochankami”), pogrążył się w zmaganiach z narkomanią.

Angelou zamyka Mom & Me & Mom opisem śmierci Vivian Baxter w 1991 roku oraz ostatnimi słowami Angelou skierowanymi do niej na łożu śmierci. W 1995 roku miasto Stockton uhonorowało Baxter za jej wieloletnią służbę, nazywając park jej imieniem.

Styl i gatunek

Zobacz też: Wątki w autobiografiach Mayi Angelou

Począwszy od Caged Bird , Angelou podjęła świadomą próbę, pisząc wszystkie swoje autobiografie, w tym Mom & Me & Mom , aby zakwestionować zwykłą strukturę autobiografii poprzez krytykę, zmianę i rozszerzenie gatunku. Wykorzystanie przez nią technik pisania beletrystyki, takich jak dialog, charakterystyka i rozwój tematyczny, często prowadziło recenzentów do kategoryzowania jej książek jako fikcji autobiograficznej . Valerie Sayers w swojej recenzji Mom & Me & Mom w The Washington Post , nazywa książki Angelou pamiętnikami ze względu na ich ograniczoną koncentrację, ale chwali ją za opisanie, jak to było dorastać jako Black w „ Jim Crow America”. Sayers stwierdza: „Udaje jej się w pełni ujawnić ten narodowy ból bez skubania go, zgrabna sztuczka, która… wymaga znacznej powściągliwości i jej własnej stalowej dobrej woli”. Angelou stwierdziła w wywiadzie z 1989 roku, że była jedyną „poważną” pisarką, która wybrała ten gatunek, aby wyrazić siebie. Jak stwierdziła krytyk Susan Gilbert, Angelou relacjonowała historię nie jednej osoby, ale kolektywu. Uczony Selwyn R. Cudjoe zgodził się i postrzegał Angelou jako przedstawiciela konwencji w afroamerykańskiej autobiografii jako publiczny gest przemawiający w imieniu całej grupy ludzi. Redaktor Angelou, Robert Loomis, był w stanie przekonać ją do napisania Caged Bird , rzucając jej wyzwanie napisania autobiografii, którą można by uznać za „sztukę wysoką”, którą kontynuowała w całej swojej serii. Chociaż Angelou odniosła sukces, była, jak podkreślał Sayers, inteligentna i wystarczająco utalentowana, by pisać dla każdej publiczności, ale zdecydowała się nie pisać dla „wybitnej publiczności literackiej”, ale dla „czytelników tak otwartych, żartobliwych i bezpośrednich jak ona”.

Autobiografie Angelou są zgodne ze standardową strukturą gatunku: są napisane przez jednego autora, są chronologiczne i zawierają elementy charakteru, techniki i tematu. W 1983 roku w wywiadzie dla afroamerykańskiej krytyczki literackiej Claudii Tate Angelou nazwała swoje książki autobiografiami. Mówiąc o swoim wyjątkowym wykorzystaniu gatunku, przyznała, że ​​podążała za narracją niewolników tradycja „mówienia w pierwszej osobie liczby pojedynczej, mówienia o pierwszej osobie liczby mnogiej, zawsze mówiąc, że mam na myśli„ my ””. Angelou zdawała sobie sprawę, że wszystkie jej książki miały fikcyjne aspekty; miała tendencję do „odchodzenia od konwencjonalnego pojęcia autobiografii jako prawdy”. Jej podejście odpowiadało konwencjom wielu afroamerykańskich autobiografii napisanych w okresie abolicjonizmu okresie w Stanach Zjednoczonych, kiedy prawda była często cenzurowana w celu samoobrony. Autor Lyman B. Hagen umieścił Angelou w długiej tradycji afroamerykańskiej autobiografii, ale nalegał, aby stworzyła wyjątkową interpretację formy autobiograficznej.

W wywiadzie udzielonym dziennikarzowi George'owi Plimptonowi w 1998 roku Angelou omówiła swój proces pisania oraz „czasami śliskie pojęcie prawdy w literaturze faktu” i wspomnieniach. Zapytana, czy zmieniła prawdę, aby poprawić swoją historię, stwierdziła: „Czasami robię średnicę z połączenia trzech lub czterech osób, ponieważ esencja tylko w jednej osobie nie jest wystarczająco silna, aby o niej pisać”. Chociaż Angelou nigdy nie przyznała się do zmiany faktów w swoich opowieściach, wykorzystała te fakty, aby wywrzeć wrażenie na czytelniku. Jak stwierdził Hagen: „Można założyć, że„ istota danych ”jest obecna w pracy Angelou”. Hagen stwierdził również, że Angelou „fikcjonalizuje, aby zwiększyć zainteresowanie”. Wieloletni redaktor Angelou, Robert Loomis, twierdzi, że mogłaby przepisać każdą ze swoich książek, zmieniając kolejność faktów, aby wywrzeć inny wpływ na czytelnika. Tak jak Caged Bird , wydarzenia w Mom & Me & Mom i pozostałe jej autobiografie są epizodyczne i stworzone jako seria opowiadań, ale nie mają ścisłej chronologii, czegoś, czego Angelou używa, aby zmusić swoich czytelników do przodu. Sayers zgadza się, mówiąc, że Angelou przywiązuje niewielką wagę do porządku chronologicznego w książce. Sayers stwierdza również: „Czas pędzi przez tę narrację”. Główne postacie, takie jak ojczym Angelou, Daddy Clidell, znikają po ich pierwszej wzmiance. Mimo że Angelou powtarza wiele anegdot z jej wcześniejszych autobiografii, w Mom & Me & Mom jest na jej matce; według recenzentki Stacy Russo, „to skupienie czyni to wyraźnym dodatkiem do autobiograficznych pism Angelou”. Recenzentka Pam Kingsbury, która bardzo polecała książkę wszystkim odbiorcom, stwierdziła, że ​​osoby zaznajomione z poprzednimi dziełami Angelou „zostaną nagrodzone pełniejszym obrazem jej życia”, podczas gdy nowi czytelnicy „odkryją dobrze wykonane i wnikliwe wprowadzenie do autora ".

Krytycy ocenili inne autobiografie Mom & Me & Mom i Angelou „w świetle pierwszej”, a Caged Bird generalnie otrzymuje najwyższe pochwały. Marjorie Kehe z The Christian Science Monitor uważa tę książkę za kontynuację Caged Bird. Wiele wydarzeń opisanych w poprzednich autobiografiach Angelou zostało ponownie omówionych w tej, niektóre bardziej szczegółowo niż inne, na przykład okres bezdomności, który został opisany w Caged Bird, oraz jej poważne pobicie przez zazdrosnego chłopaka, które po raz pierwszy ujawniono w List do mojej córki (2008), trzecia książka esejów Angelou. Według Fiony Sturges, która recenzowała Mom & Me & Mom w brytyjskiej publikacji The Independent , „Podobnie jak w jej poprzednich książkach, te historie są opowiedziane z bystrością i brakiem użalania się nad sobą, i są nie mniej ponure ze względu na swoją poufałość. Angelou nigdy nie lubiła kwiecistej prozy i tutaj zachowuje precyzyjną i oszczędny styl, który ożywia te ponure chwile, jak film, od którego nie można oderwać wzroku”. Sayers twierdzi, że główne dramatyczne wydarzenia, takie jak incydent, w którym pobito Angelou, „są przedstawiane bez większego nagłośnienia lub dalszych odniesień”.

Angelou opisuje swój proces pisania jako podporządkowany. Począwszy od Caged Bird , przez wiele lat stosowała ten sam „rytuał pisania”. Wstaje o piątej rano i melduje się w pokoju hotelowym, gdzie personel został poinstruowany, aby usunąć wszelkie obrazy ze ścian. Leżąc na łóżku, pisze na notatnikach, z butelką sherry, talią kart do gry w pasjansa , tezaurusem Rogeta i Biblią i wyjeżdża wczesnym popołudniem. Przeciętnie redaguje 10–12 stron materiału dziennie, które redaguje do trzech lub czterech stron wieczorem. Angelou przechodzi przez ten proces, aby „oczarować” siebie i, jak powiedziała w wywiadzie dla BBC w 1989 roku , „przeżyć agonię, udrękę, Sturm und Drang ”. Cofa się w czasie, o którym pisze, nawet podczas traumatycznych przeżyć, takich jak gwałt w Caged Bird , aby „powiedzieć ludzką prawdę” o swoim życiu. Angelou stwierdziła, że ​​gra w karty, aby dotrzeć do tego zaczarowanego miejsca, aby skuteczniej uzyskać dostęp do swoich wspomnień. Stwierdziła: „Dostanie się do niego może zająć godzinę, ale kiedy już w nim będę - ha! To takie pyszne!” Nie uważa tego procesu za oczyszczający; raczej znalazła ulgę w „mówieniu prawdy”.

Krytyczny odbiór

Mom & Me & Mom zadebiutował na 8. miejscu listy bestsellerów The New York Times w tygodniu od premiery, 21 kwietnia 2013 r. Książka, podobnie jak poprzednie autobiografie Angelou, zebrała w większości pozytywne recenzje. Fiona Sturges, która recenzuje książkę w brytyjskiej publikacji The Independent , oraz recenzentka Stacy Russo z Library Journal twierdzą, że czytelnicy Angelou rozpoznają wiele fragmentów Mom & Me & Mom z jej wcześniejszych autobiografii. Bernardine Evaristo z brytyjskiej publikacji The Observer , w jednej z nielicznych negatywnych recenzji Mom & Me & Mom , nazywa tę książkę „niewielką, anegdotyczną i źle zredagowaną książką, która odtwarza historie z poprzednich wspomnień”. Evaristo kwestionuje prawdziwość anegdot Angelou i stwierdza, że ​​niektóre z nich są sprzeczne z wcześniejszymi wersjami. Evaristo uważa również, że Mom & Me & Mom osłabia ptaka w klatce , co nazywa „przełomowym triumfem”.

Według recenzenta Heida Erdricha, Mom & Me & Mom nie koncentruje się na traumie Angelou z dzieciństwa, jak opisano w Caged Bird , ale „raczej konstruuje portret siebie poprzez szczegóły jej związku z matką, która ją porzuciła iz którą ponownie spotkała się jako nastolatka”. Erdrich stwierdza, że ​​proza ​​Angelou jest „bardzo prosto napisana”, a jej ton nazywa „przeważnie lekkim, a nawet słodkim, wypełnionym uczuciem do jej młodszego siebie”. Erdrich twierdzi, że chociaż mogła być napisana dla młodych kobiet doświadczających tych samych trudności, z jakimi borykała się Angelou, książka nie głosi kazań, ale „przedstawia ścieżkę życiową Angelou usianą ogromnymi przeszkodami, które znosiła i pokonała dzięki wiedzy o sobie i wyjątkowej matczynej miłości ". Tygodnik Wydawców zgadza się, stwierdzając: „Przedstawione tutaj lekcje i miłość przemówią do tych, którzy próbują utorować sobie drogę w świecie”. Erdrich stwierdza również, że narracja Angelou o jej „z trudem zdobytej miłości do jej niezwykłej matki” jest przekonująca i że Angelou przedstawia Baxtera „jako niezwykle samoświadomego, wyzwolonego od tego, co inni mogą pomyśleć i niezależnego poza jakąkolwiek feministką jej epoki ”i „fikcja, ale prawdziwa i odpowiedzialna w nieoczekiwany sposób za dar jej utalentowanej córki”.

Większość krytyków uważa, że ​​Baxter jest dobrze przedstawiony w Mom & Me & Mom . Candace Smith, która recenzuje wersję audio książki, stwierdza, że ​​Angelou świętuje bezwarunkową akceptację i wsparcie swojej matki, która jawi się jako „mądra na ulicy, troskliwa kobieta, która swoimi słowami i przykładem ukształtowała życie i dziedzictwo autorki” . Vanessa Bush z Booklist nazywa tę książkę „pełnym miłości wspomnieniem skomplikowanego związku” oraz „niezwykłą i głęboko odkrywczą kroniką miłości i uzdrowienia”. Russo twierdzi, że książka jest „pięknym hołdem dla niezależnego, żywego i odważnego ducha Baxtera”. Evaristo nie zgadza się i stwierdza, że ​​Baxter wydaje się „mniej zaokrąglona, ​​mniej interesująca, bardziej uświęcona i mniej wiarygodna”, niż Angelou opisuje ją gdzie indziej. Sturges nazywa tę książkę „głęboko poruszającą opowieścią o separacji i ponownym połączeniu oraz ostatecznie optymistycznym portretem macierzyńskiej więzi”. Według Sturgesa najciekawszą częścią książki jest „przypadkowe obalenie przez Angelou idei matki, która porzuca swoje dzieci jako potwornej i nieludzkiej”. Sturges mówi również, że Baxter jest przedstawiana jako nieskruszona, charyzmatyczna, niezależna i odporna, cechy, które „pozornie zostały przekazane jej córce”. Recenzent Valerie Sayers twierdzi, że sceny przedstawiające „zatrzymujące się kroki” Angelou w kierunku jej przebaczenia i akceptacji matki należą do najlepszych w książce. Etykiety Sayersa Mom & Me & Mom „opis przebaczenia” i podobnie jak Angelou i Baxter „po prostu wystarczająco odkrywczy i całkiem nieodparty”. Tak jak oczekiwała od niej matka, Angelou oczekuje, że jej czytelnicy przezwyciężą swoje urazy i „wszystko, co było nie do zniesienia”. Sayers nazywa również Baxtera i Angelou „wielką dramatyczną obecnością” i mówi, że Angelou pasuje do ducha jej matki.

Według Sayersa książka zawiera „znak firmowy dobrego humoru i zaciekły optymizm Angelou”. Kirkus Recenzje stwierdza, że ​​zgodnie ze stylem Angelou, jej pisarstwo „przechodzi do sedna z kompresją i prostotą” oraz że zawiera „ calypso gładkość, fale i deszcze muzykalności pomiędzy momentami niegodziwości”. Kirkus nazywa również tę książkę „mocno naciągniętym, precyzyjnie dostrojonym wspomnieniem”. Według Candace Smith w swojej recenzji wersji audio książki, Angelou wykonuje ją „w swoim charakterystycznym powolnym i przemyślane tony, z ostrożną wymową”. Chociaż niektóre z jej anegdot są bolesne, Angelou jest „niewątpliwie szczera”. Smith stwierdza również: „Chociaż jej głos nie pokazuje zbyt wielu zewnętrznych emocji, jej słowa są tak potężne, a historie tak fascynujące, że pozostajemy przykuci”.

Większość krytyków zgodziła się, że książka będzie popularna wśród czytelników zaznajomionych z pismami Angelou i jej nowych czytelników. Marjorie Kehe z The Christian Science Monitor, która nazywa to „historią odkupienia” oraz „czułą lekturą i pięknym hołdem”, przewiduje, że czytelnicy Angelou będą zachwyceni. Russo przewiduje, że ze względu na popularność Angelou i „przystępne pisanie” książka byłaby atrakcyjna dla wielu czytelników.

Prace cytowane

•   Angelou, Maya (2013). Mama i ja i mama . Nowy Jork: Random House. ISBN 1-4000-6611-5
•   Gillespie, Marcia Ann, Rosa Johnson Butler i Richard A. Long (2008). Maya Angelou: Chwalebna uroczystość. Nowy Jork: Random House. ISBN 978-0-385-51108-7
•   Lupton, Mary Jane (1998). Maya Angelou: krytyczny towarzysz . Westport, Connecticut: Greenwood Press. ISBN 0-313-30325-8