Neila Merryweathera

Neila Merryweathera
Imię urodzenia Roberta Neilsona Lillie
Znany również jako
Bobby Neilson Neil Lillie
Urodzić się
27 grudnia 1945 Winnipeg , Manitoba, Kanada
Pochodzenie Toronto , Ontario, Kanada
Zmarł
28 marca 2021 ( w wieku 75) Las Vegas , Nevada ( 28.03.2021 )
Gatunki Głaz
zawód (-y) Muzyk, autor tekstów
instrument(y) Wokal, bas
lata aktywności 1965–2021

Neil Merryweather (ur. Robert Neilson Lillie , 27 grudnia 1945 - 28 marca 2021) był kanadyjskim piosenkarzem rockowym, basistą i autorem tekstów. Nagrywał i występował z takimi muzykami Steve Miller , Dave Mason , Lita Ford , Billy Joel i Rick James , i wydał obszerny katalog albumów.

Just Us i The Tripp

Merryweather urodził się w Winnipeg w Manitobie, a karierę rozpoczął w Toronto na początku lat 60., występując pod pseudonimem Bobby Neilson.

W 1964 roku połączył siły z Gary Muir & The Reflections, lokalną grupą składającą się z Muira (wokal), Eda Rotha (organy), Billa Rossa (gitara), Briana Hughesa (bas) i Boba Ablacka (perkusja). Przybycie Neilsona skłoniło grupę do rozstania się z Muir, a zespół na krótko zmienił nazwę na The Ookpiks (od natywnej wypchanej sowy, która była promowana przez kanadyjski rząd). Ponieważ inna grupa używała już tej nazwy, na krótko przeszli na The Sikusis (po innej pluszowej zabawce). Po tym, jak kanadyjski rząd zażądał zapłaty za ich nazwę, zespół zdecydował się na The Just Us na początku 1965 roku.

W 1965 roku grupa nagrała swój samotny singiel „I Don't Love You” z „I Can Tell” dla lokalnej wytwórni Quality Records. (Niektóre kopie wymieniają grupę jako The Ookpiks, niektóre The Sikusis, a niektóre The Just Us). Wkrótce potem Ross i nowy perkusista Al Morrison odeszli, aby wziąć udział w tworzeniu The Bossmen wokół wokalisty Davida Claytona-Thomasa .

Neilson, który teraz występował pod pseudonimem Neil Lillie, zaprzyjaźnił się z byłym wokalistą Mynah Birds , Jimmym Livingstonem, w sklepie muzycznym Long & McQuade, gdzie pracował na zapleczu jako mechanik zajmujący się naprawą wzmacniaczy i gitar, i poprosił go, by dołączył do nowego składu The Just Us. . Aby skompletować zespół, Lillie zwerbowała byłych członków CJ Feeney & The Spellbinders, Stana Endersby'ego na gitarze i Wayne'a Davisa na basie.

Na początku 1966 roku The Just Us nagrał materiał na album w Arc Sound w Toronto, a taśmy zostały następnie skradzione przez ich menadżera. Niezrażony, zespół pozostał popularnym lokalnym remisem, regularnie grając w klubach w Toronto, takich jak Hawk's Nest, The In Crowd i Gogue Inn, a także w lokalnych szkołach średnich.

W czerwcu 1966 roku Davis odszedł, aby grać z Bobby Kris & The Imperials , a Lillie nauczyła się grać na basie w ciągu dwóch tygodni, aby wypełnić to miejsce. Mniej więcej w tym czasie amerykański duet o tej samej nazwie pojawił się na listach przebojów, a grupa została zmuszona do przyjęcia nowej nazwy, The Group Therapy, na swój koncert w Varsity Arena 22 czerwca, wspierając The Byrds . Kiedy inna lokalna grupa pojawiła się z wcześniejszym roszczeniem do nazwy The Group Therapy, Merryweather wymyślił nową nazwę, The Tripp , we wrześniu 1966 roku.

Nowa grupa nigdy nie miała okazji nagrywać, ale pojawiła się w pierwszym odcinku programu telewizyjnego Canadian Broadcasting Corporation , The Sunday Show . Zespół pozostawał stałym elementem sceny klubowej w Toronto pod koniec 1966 i na początku 1967 roku. Otworzyli dla czołowego zespołu w Toronto, The Mandala, i ukradli show, a potem podszedł do nich gitarzysta i przyjaciel Mandala Domenic Troiano i jego menadżer Riff Markowitz . Riff został menadżerem Trippa. Jednym z najbardziej prestiżowych pokazów Trippa w tym okresie był występ w Maple Leaf Gardens 24 września 1966 roku obok śmietanki rockowych zespołów z Toronto.

Dzięki bardziej eksperymentalnemu podejściu do występów, The Tripp zaczął występować w bardziej kolorowych miejscach, takich jak Red Gas Room Borisa, Devil's Den, Flick i Syndicate Club. Pianista Richard Bell z Ritchie Knight & The Mid-Knights na krótko powiększył grupę na początku 1967 roku, ale wkrótce przeniósł się do Ronnie Hawkins & The Hawks (a kilka lat później do grupy wspierającej Janis Joplin Full Tilt Boogie i ostatniej edycji Zespół ).

Ptaki Mynah

Wkrótce potem Lillie opuściła grupę, aby skorzystać z oferty piosenkarza Ricky'ego Jamesa Matthewsa (później gwiazdy funku Ricka Jamesa ) w nowej wersji The Mynah Birds . Zespół udał się do Motown w Detroit w sierpniu 1967 roku i nagrał „It's My Time”, piosenkę napisaną przez Jamesa i Neila Youngów podczas poprzedniego wcielenia grupy. Projekt został odłożony na półkę, gdy zespół się rozpadł.

James i Lillie wrócili do Toronto, aby znaleźć nowych muzyków. Po ich powrocie Lillie zwerbowała Marty'ego Fishera (instrumenty klawiszowe) i Gordiego MacBaina (perkusja), dawniej z Bobbie Kris & The Imperials. Podczas poszukiwań gitarzysty Merryweather wpadł na perkusistę z The Staccatos (później The Five Man Electrical Band ), który opowiedział mu o gitarzyście Bruce Cockburn z Dzieci. Merryweather zwerbował Cockburna i zespół był kompletny. Rick został zatrzymany przez policję za włamanie i wtargnięcie do sklepu odzieżowego w Yorkville Village i był przetrzymywany w więzieniu, kiedy odkryto, że był także unikaczem poboru z marynarki wojennej Stanów Zjednoczonych. Wydawało się, że Rick nigdy nie będzie mógł ponownie dołączyć do nowych Mynah Birds, więc zespół, aby pozostać przy życiu, zdecydował się działać sam. Merryweather nazwał zespół The Flying Circus (to było zanim powstał Latający Cyrk Monty Pythona ).

, podpisana z managementem Harveya Glatta , nagrała w Toronto wiele niepublikowanych utworów, w tym „Flying Circus” Cockburna, „She Wants To Know”, „I'm Leaving You Out”, „Mother”, „The Elephant Song” ”, a także „Last Hoorah” Neila oraz „Where Is All The Love” Fishera i MacBaina. Na tych samych sesjach zespół nagrał także piosenki Billa Hawkinsa , byłego członka kohorty Cockburna Children , takie jak „Merry Go Round”, „It's a Dirty Shame” i „Little Bit Stoned”.

Pod koniec 1967 roku zespół grał w Le Hibou w Ottawie i Riverboat w Toronto oraz występował przed Wilsonem Pickettem w Capitol Theatre w Ottawie i Massey Hall w Toronto. Otworzyli także przez dwie noce dla Roya Orbisona w Capitol Theatre w Ottawie. Motown zaproponował im kontrakt, ale Cockburn odrzucił umowę, odmawiając rezygnacji z tantiem za publikację piosenek.

Merryweather nudził się graniem folk rockowych piosenek Cockburna i tęsknił za cięższą formą rocka. Opuścił The Flying Circus w marcu 1968 roku i ponownie połączył siły z byłymi członkami Tripp, Edem Rothem i Jimmy'm Livingstonem, tworząc nowy zespół. Dodanie byłego gitarzysty Fraser Loveman Group, Dave'a Burta oraz perkusista Gary Hall, nowa grupa, początkowo nazwana „New King Boiler”, nazwana na cześć żelaznego pieca w piwnicy jego babci, w której odbywali próby. Gary Hall pił tak dużo kawy, że babcia Neila wkrótce zaczęła nazywać go „Kawą” (nazwa się przyjęła, chociaż zdecydował się przeliterować ją jako „Coffi”). Zespół nagrał razem trzy dema z pomocą znajomego inżyniera ze studia nagraniowego Arc. Przyjaciel Bruce Palmer (były basista The Mynah Birds, a teraz gra w Los Angeles z Buffalo Springfield ) był w Toronto i sprzedał zespołowi wyjazd do Los Angeles w sposób, w jaki on i Neil Young zrobili to lata wcześniej, postanowili wsiąść do samochodu i po prostu pojechać do „La La Land”.

„Merryweather” i późniejsza kariera nagraniowa

Zespół przyjął nazwę „Heather Merryweather” od tytułu jednej z nagranych przez siebie piosenek z tekstami przyjaciela zespołu, June Nelson. Nelson przez wiele lat był sekretarzem Mo Ostina w Warner Bros. Records. Była również odpowiedzialna za popchnięcie zespołu do wyjazdu do Los Angeles. Po przybyciu latem 1968 roku chłopcy z zespołu zostali powitani w domu Lindy Stevens w Topanga Canyon. Stevens był folkowym piosenkarzem i autorem tekstów oraz przyjacielem Buffalo Springfield. Zaproponowała nie tylko nocleg, ale pozwoliła zespołowi na próby w domu. Pierwszy koncert Heather Merryweather miał się odbyć w Topanga Coral, ale noc przed tym, jak mieli zagrać w Coral, spłonęła. Właściciele Coral szybko wynajęli sklep na Ventura Blvd i otworzyli nowy klub jako Big Pink. Heather Merryweather była pierwszym zespołem, który zagrał w klubie. Podczas swoich występów zespół zauważył, że Jimmy Livingston wydawał się zmieniać, a jego występ nie spełniał oczekiwań. Jimmy wolał imprezować niż grać, a jego drogi rozeszły się z zespołem. Merryweather przejął wokale i zaczął pisać nowy materiał. Heather Merryweather wkrótce zaczęła dzielić z nią rachunek Chicago Transit Authority w Whiskey a Go Go w Hollywood. Od tego występu zostali podpisani przez nowego przedstawiciela A&R, Johna Grossa. Gross został producentem zespołu. Zespół postanowił skrócić swoją nazwę do „ Merryweather ” po ukończeniu albumu. Merryweather był pewnego dnia w Capitol Records, aby nadzorować ostateczną okładkę i wpadł na Lindę Ronstadt . Obaj, którzy niedawno podpisali kontrakt z Kapitolem, rozpoczęli pogawędkę, siedząc na frontowych stopniach Wieży Kapitolu. Merryweather opowiedziała jej o zespole, a ona była podekscytowana kontraktem z Capitol i czekała na spotkanie ze swoimi Stone Poneys producenta Nicka Veneta. Kiedy przybył Venet, podskoczyła i zwróciła się do Merryweathera, mówiąc: „Wspaniale było cię poznać, Neil Merryweather!”. Merryweatherowi spodobało się to, jak nazwała go Linda, natychmiast pobiegł z powrotem na górę, aby zobaczyć się z projektantem okładki albumu, Robertem Lockartem, i kazał dodać nazwisko Neila Merryweathera do napisów końcowych albumu. Prawnie zmienił nazwisko i rozpoczął długą karierę nagraniową jako Neil Merryweather.

Drugi album Merryweather, Word of Mouth (wydany we wrześniu 1969), był podwójnym albumem doraźnych piosenek nagranych w Los Angeles, na których zespół grał z licznymi gośćmi, takimi jak Steve Miller , Barry Goldberg , Charlie Musselwhite , Dave Mason , Howard Roberts i Bobby'ego Notkoffa . Chociaż album odniósł spory sukces, grupa rozpadła się, a Merryweather odszedł po sporze. Merryweather wpadł na swojego starego przyjaciela Ricka Jamesa i powiedział mu, że jeśli ich chce, ma gotowy zespół w Burt, Hall i Roth. Rick James zwerbował chłopaków i założył zespół Salt 'N' Pepper. Przed przerwą Merryweather odrzucił ofertę Stephena Stillsa , aby dołączyć do Crosby, Stills, Nash & Young jako basista. Merryweather i Stills jammowali w przeszłości w domu Stillsa w Topanga Canyon.

Merryweather poleciał z powrotem do Toronto, aby rekrutować zastępców, a następnie wrócił z nimi, aby nagrać album Neila Merryweathera, Johna Richardsona i Boersa dla wytwórni bluesowej Kent na początku 1970 roku . gitarzysta John Richardson z Nucleus (a wcześniej Lords of London) i były członek 49th Parallel JJ Velker wzbudzili jedynie ograniczone zainteresowanie. Merryweather zgodził się nagrać album za pieniądze na wsparcie nowego zespołu. Zrobili kolejny album dla RCA, Ivar Avenue Reunion , z udziałem tej samej podstawowej grupy oraz Goldberga, Musselwhite'a i nowej dziewczyny Merryweather, byłej piosenkarki CK Strong, Lynn Carey . Duet Merryweather i Carey zaimponował działowi A&R, a RCA podpisała kontrakt jako „Merryweather & Carey”.

Merryweather i Lynn Carey, wraz z gitarzystą Kalem Davidem i byłymi kolegami z zespołu Merryweather Roth and Hall, nagrali album Vacuum Cleaner dla RCA w 1971 roku. Dwa utwory, które nagrali w Kent Records pod nazwą „Momma and Pappa Rock'n Family” (Kent 4522) zostały zakupione przez RCA, trafiły również do odkurzacza album. Merryweather nie był zadowolony z faktu, że RCA zwolniła personel A&R, który ich podpisał, i stwierdził, że zastępczy personel jest słaby, i odszedł z pomysłem utworzenia nowej grupy z Lynn na czele. Merryweather zwerbował Coffi Hall jako perkusistę i znalazł gitarzystę Ricka Gaxiolę i klawiszowca Jamesa Newtona Howarda . Merryweather założył nowy zespół hardrockowy, który nazwał Mama Lion w 1972 roku, z Careyem na wokalu. Wyprodukował nagranie „demo” w studiu Paramount i zagrał je dla kilku przyjaciół, co wpadło w ucho Kena Mansfielda. Menadżerem nowego zespołu został Ken Mansfield iw ciągu tygodnia sprzedał zespół Nowa wytwórnia Family Productions Artiego Rippa , która była nowym partnerem Famous Music. Zespół nagrał dwa albumy, Preserve Wildlife (na którym pojawił się pomysł Neila na kontrowersyjne zdjęcie Carey karmiącej małego tygrysa) w 1972 r. I Give It Everything I've Got w 1973 r. Merryweather nagrywał także w składzie Mama Lion bez Carey, z tym zespołem nazywającym się Heavy Cruiser. Wydali dwa albumy, tytułowy Heavy Cruiser (1972) i jego kontynuację, Lucky Dog (1973). Zespołowi zaproponowano kontrakt menedżerski z Shep Gordon i został zarezerwowany jako support dla Alice Cooper podczas jego nadchodzącej światowej trasy koncertowej. Ripp udaremnił transakcję, szybko kradnąc kierownictwo. Trasa koncertowa Alice Cooper została utracona i rozpoczął się początek końca zespołu. Po kilku małych wycieczkach po małych klubach, zorganizowana przez management Rippa, Mama Lion wylądowała w Europie, gdzie seria wydarzeń spowodowanych złym zarządzaniem i wewnętrznymi sporami spowodowała, że ​​Merryweather wypuścił gitarzystę Ricka Gaxiolę. Zastąpił go Alanem Hertzbergiem z zespołu Billy'ego Joela. Merryweather wyprodukował drugi album Mama Lion Give It Every Thing We Got zaczynając w Nowym Jorku i kończąc w Los Angeles. Wewnętrzne tarcia w zespole częściowo spowodowały nadużywanie środków odurzających przez Lynn Carey i ciągłe powtarzanie przez Rippa, że ​​jest Mamą Lion, a nie zespołem. Merryweather widział rozpad zespołu Mama Lion i po zakończeniu produkcji albumu odszedł. Podwójny album, który wyprodukował, został skrócony do jednego albumu, a tytuł zmieniono na Give It Everything I Got . Na okładce znalazła się sama Lynn Carey, bez żadnego członka zespołu. Ripp i Carey osiągnęli to, czego chcieli, i zespół został odesłany z powrotem do Europy na kolejną serię słabych koncertów. Zespół rozpadł się w Paryżu, a członkowie zespołu wyjechali, zostawiając tam Lynn Carey, aby pozbierała kawałki.

Merryweather kontynuował nagrywanie demówek swoich nowych piosenek z różnymi członkami Mama Lion. Merryweather zaprosił przyjaciela i innego artystę z wytwórni, Billy'ego Joela, do studia, aby zagrał kilka piosenek. W tym czasie Joel występował w barze w centrum Los Angeles pod nazwą „Bill Martin”, starając się kontynuować granie na żywo, ukrywając się przed Rippem i jego wytwórnią. Drugiego z dwóch wieczorów, kiedy Joel dołączył do Merryweather w studiu, po raz pierwszy nagrali „Piano Man” Joela. Merryweather dał Joelowi taśmę z nagraniem, która została wykorzystana następnego dnia, aby zdobyć kontrakt nagraniowy dla Joela z Columbia Records.

W 1974 roku Merryweather założył nowy zespół o nazwie Space Rangers. Dzięki przyjacielowi Moreyowi Lathowerowi (wiceprezesowi A&R w Capitol) był w stanie zapewnić sobie czas w studiach Capitol Records iw ciągu dwóch nocy nagrał pierwszy album Space Rangers. Merryweather wykorzystał wszystkie fundusze, które mu pozostały po latach Mama Lion i wspierał nowy zespół, dopóki pieniądze się nie skończyły. Niestety, podobnie jak klawiszowiec i gitarzysta zespołu. Robbie Randal, kierownik trasy Mama Lion Neila, został z Merryweather i zabrał taśmę z albumem Space Rangers do biura Skipa Taylora ( Canned Heat ). Kiedy album był odtwarzany, brat Slipa, Jim Taylor, usłyszał nowe brzmienie i zaproponował, że będzie zarządzał Neilem. Taylor dostał kontrakt z Mercury Records i Merryweather został podpisany. Oryginalny perkusista Space Rangers, Tim McGovern, pozostał lojalny wobec zespołu, a Merryweather zatrudnił klawiszowca / gitarzystę Jamiego Herndona i gitarzystę prowadzącego Michaela Willisa, a nowy zespół był gotowy do pracy. Merryweather kupił klawiaturę Chamberlin od Sonny & Cher . Chamberlin był kluczem do brzmienia Space Rangers. Zespół został zapisany do Whisky, gdy Space Rangers ukazał się album (1974). Album znalazł się na 5. miejscu najczęściej dodawanych list przebojów radiowych w ciągu dwóch tygodni. Wytwórnia nie zrobiła nic, aby wesprzeć album lub zespół. Sześć miesięcy później niewielka zaliczka, jaką Merryweather uzyskał dla Space Rangers , prawie zniknęła i zdesperowany, by utrzymać zespół razem, Merryweather zabrał zespół do Village Recorders iw ciągu pięciu dni napisał wszystkie piosenki, nagrał i wyprodukował swój drugi album dla Mercury, zatytułowany Kryptonite . Wytwórnia wydała go w 1975 roku. Merryweather rozwiązała Space Rangers z powodu braku wsparcia i słabego zarządzania. Kosmiczni Rangersi i Kryptonit albumy otrzymały najwyższe pochwały od krytyków na całym świecie [ który? ] i Kryptonite znalazło się w pierwszej piątce albumów Psych Rock lat 70. w ankiecie internetowej. [ który? ] Godne uwagi kawałki obejmowały kosmiczną psychorockową wersję „ Eight Miles High ” The Byrds i inspirowany Davidem Bowie singiel „Hollywood Blvd.”, a także autobiograficzny rockowy „The Groove”.

Merryweather wyprodukował dwa single dla trzyosobowego śpiewającego trio, które nazwał „Band of Angels”, jeden dla Mums Records i jeden dla Midland International. Nagrał trzy albumy w Sound City, The Hollywood Stars , solowy artysta Kyle i swój własny album. Merryweather zwerbował Mike'a Willisa i grupę jego przyjaciół muzyków do nagrania nowego albumu z pomocą inżyniera Marka Smitha ( Bachman-Turner Overdrive ) za sterami. Merryweather następnie udał się do Londynu w Anglii. Ann Munday, szefowa Chrysalis Music Publishing, podpisała z Merryweather umowę wydawniczą po wysłuchaniu nagrań Sound City. To dzięki umowie Chrysalis Music Dureco Records w Amsterdamie usłyszało nagrania Merryweather's Sound City i podpisało z nim kontrakt płytowy na wydanie albumu. Merryweather nazwał album Differences ze względu na różnorodność stylów pisania, które zawierał. Dureco poprosili Merryweather o wyprodukowanie wielu holenderskich zespołów, które zostały z nimi podpisane. Jeden zespół nazywał się Carlsberg. Merryweather wyprodukował album Carlsberga i dobrze sobie radził lokalnie w Holandii. Jego umowa z Dureco miała obejmować nowy album Merryweather. Podczas gdy Merryweather nagrywał nowe dema dla Chrysalis w Londynie, znalazł muzyków Dave'a Sinclaira (klawiszowiec Matching Mole i Camel) i Clive'a Edwardsa ( Pat Travers , perkusista UFO i Wild Horses) oraz gitarzystę Taffa Williama ( Bonnie Tyler i Eyes of Blue). Merryweather wpadł na Jethro Tulla kierownika trasy w Chrysalis i opowiedział mu o wspaniałym nowym studiu w Miami. Merryweather zadzwonił do studia i umówił się, że zabierze tam swoją nową grupę w celu nagrania nowego albumu. Dureco odmówił zapłacenia rachunku za lot niestandardowymi organami Hammonda Dave'a Sinclaira do Miami. Dave nie nagrywałby bez swojego osobistego sprzętu, więc został zastąpiony przez Roya Shipstona, przyjaciela Clive'a Edwardsa. To był dopiero początek sytuacji Dureco Records, kiedy Merryweather został poinformowany, że jego budżet został zmniejszony o połowę, kiedy przybył z zespołem do Miami. Tydzień sesji zaowocował kilkoma świetnymi nagraniami, ale tylko jedna piosenka trafiła na The Differences album tuż przed jego wydaniem. Pozostałe piosenki były tylko na samplerze Dureco. Merryweather zwrócił się do Ceesa Wesselsa, byłego szefa Phonogram Holland. Cees był fanem Space Rangers, a teraz był nowym szefem RCA w Amsterdamie. Merryweather spotkał Ceesa i podpisali umowę, aby podpisał kontrakt z RCA. Przetransportował Mike'a Willisa ze Space Rangers do Amsterdamu, gdzie zatrudnili Keesa Meermana, perkusistę z Herman Brood's Wild Romance i Kena Spence'a, saksofonistę z big bandu Niny Hagen . Merryweather nazwał zespół „Eyes” i album Radical Genes został nagrany. Zespół grał lokalnie w Amsterdamie i wystąpił na Hell's Angels Jamboree, ale wkrótce potem odpadł z powodu tarć między członkami zespołu.

Po powrocie do Los Angeles Merryweather znalazł starego klawiszowca / gitarzystę Krytonite, Jamiego Herndona. Przez niektórych fanów Space Rangers znalazł perkusistę Dusty'ego Watsona. Merryweather zabrał ich do studia iw ciągu kilku nocy napisał i nagrał dziesięć nowych piosenek. Dusty dołączył do nowo utworzonego Lita Ford Band, a basista Ray Marzano zapytał Merryweathera, czy nie rozważyłby zarządzania zespołem. Merryweather napisał dwie piosenki na Differences , który muzyka Chrysalis wysłała do The Runaways menedżer Toby Mamis rok wcześniej. Piosenki były ćwiczone przez The Runaways przed ich nowym albumem, którego producentem był John Alcock. The Runaways rozpadło się podczas prób, a Lita Ford poszła solo. Merryweather spotkał się z Fordem, zaprzyjaźnili się i razem zawarli umowę. Merryweather otrzymał kontrakty na wsparcie sprzętu dla zespołu oraz kontrakt produkcyjny z Fidelity Studios, który obejmował wsparcie finansowe. Zabrał zespół do studia i zaczął produkować utwory. Wykorzystał swoją przyjaźń z Russem Reganem z Polygram, aby pomóc w negocjowaniu umowy z wytwórnią i Fordem. Merryweather zapewnił firmie Polygram gwarantowaną umowę na dwa albumy i 300 000 $ dla Forda. Podczas sesji nagraniowych Ray Marzano poprosił Merryweather o zagranie na basie na albumie. Merryweather jest współautorem czterech piosenek z albumu, w tym utworu tytułowego „Out For Blood”. Merryweather zrobił wszystko, co obiecał Fordowi, że zrobi, i album miał zostać wydany. Chciał lepszej sytuacji zarządczej dla Forda, a Shep Gordon został sprowadzony do przejęcia. Ku niedowierzaniu Merryweather, Ford go odrzucił. Alan Kovacs został następnie zasugerowany przez kilka osób, w tym prawnika wytwórni. Merryweather nigdy nie otrzymał zapłaty za swoje zarządzanie ani za produkcję Out for Blood . Merryweather miał dość biznesu muzycznego i po krótkim czasie próbując pomóc Ceesowi Wesselsowi i jego nowo utworzonej Roadrunner Records podpisać kontrakt z kilkoma metalowymi zespołami z Los Angeles i udzielając pomocy w zarządzaniu zespołem Hans Naughty, odszedł. Poznał i poślubił Victorię Jane Zale. Przez pewien czas Merryweather był fotografem i budowniczym modeli dla City Of Los Angeles Bureau Engineering pod tytułem „Creative Resources” dla Harris and Company, firmy konsultingowej, w której jego żona Victoria zarządzała biurem na Zachodnim Wybrzeżu.

Kiedy zaczęła się era komputerów, jego żona Victoria zachęciła go do ponownego tworzenia muzyki, zwłaszcza po znalezieniu stron albumów i historii w Internecie. Pomogła mu zbudować pracownię w ich domu. Merryweather nawiązał współpracę z Jamiem Herndonem (gitarzysta/klawiszowiec) i Dusty Watsonem (perkusja). Merryweather został zatrudniony przez DIC Entertainment do napisania i wyprodukowania piosenek do dwóch programów telewizyjnych dla dzieci, Super Human Samurai Cyber ​​Squad (ABC) i Tattooed Teenaged Alien Fighters From Beverly Hills (USA).

Merryweather i Herndon napisali i wyprodukowali czterdzieści osiem piosenek w ciągu miesiąca na te programy. Trio nagrało razem dwa albumy Hundred Watt Head i The La La Land Blues Band i kontynuuje nagrywanie do dziś z Herndonem, Watsonem i Hundred Watt Head. Pierwszy album Hundred Watt Head jest dostępny w iTunes nakładem wytwórni Ruth McCartney iFanz.

W 2015 roku pojawił się gościnnie na albumie Volume Three autorstwa Janne Stark 's Mountain of Power. Śpiewał w utworach „Hey Serena/Wheel Of Fortune Turning”. Na albumie Stark nagrał także piosenki Merryweather „Give It Everything We Got / Kryptonite”. Album został wydany przez Grooveyard Records. To zaowocowało dalszą współpracą między nimi, aw 2016 roku rozpoczęli pracę nad albumem pod nazwą Merryweather Stark. Album Carved in Rock został wydany na CD i podwójnym winylu przez GMR Music w 2018 roku. Merryweather pracował również nad produkcją Space Rangers 3 ponownie łączy siły z perkusistą Watsonem.

Merryweather mieszka teraz w swoim domu w Las Vegas i nadal pisze i nagrywa piosenki w swoim studiu nagraniowym Magicbox. Zaczął także malować i ma obecnie pięć obrazów na wystawie w ratuszu w Las Vegas. Niedawno miał sześć swoich dzieł sztuki w programie o nazwie „Soundsations” w UNLV.

W 2020 roku Merryweather Stark wydali swój drugi album Rock Solid (GMR Music) na CD i LP. Neil brał także udział w albumie Janne Stark 's Mountain of Power, gdzie śpiewał w piosenkach „Volume Four” In My Eyes (oryginalnie autorstwa Three Man Army) i Sweet Wealth (pierwotnie zespołu Rockicks). Pod koniec 2020 roku szwedzka wytwórnia Regain Record rozpoczęła prace nad ponownym wydaniem albumów Kryptonite i Space Rangers Neila . Zostały zremasterowane przez Janne Stark , który również zmiksował bonusowe utwory zawarte w wydaniach.

29 marca 2021 roku Merryweather zmarł w Las Vegas w stanie Nevada po krótkiej chorobie.

Dyskografia

  • Merryweather (z Merryweather ) (Stolica, 1969)
  • Poczta pantoflowa (z Merryweather ) (Capitol, 1969)
  • Neil Merryweather, John Richardson i Burowie (Kent, 1970)
  • Ivar Avenue Reunion (z Barrym Goldbergiem , Charliem Musselwhite'em , Lynn Carey ) (RCA, 1970)
  • Odkurzacz (z Lynn Carey ) (RCA, 1971)
  • Preserve Wildlife (z Mamą Lion) (Family Productions, 1972)
  • Heavy Cruiser (z Heavy Cruiser) (Family Productions, 1972)
  • Lucky Dog (z Heavy Cruiser) (Family Productions, 1973)
  • Daj z siebie wszystko, co mam (z Mama Lion) (Family Productions, 1973)
  • Space Rangers (Merkury, 1974)
  • Kryptonit (z Space Rangers) (Merkury, 1975)
  • Różnice (1978)
  • Radykalne geny (z oczami) (1980)
  • Hundred Watt Head (z Hundred Watt Head) (2009)
  • The La La Land Blues Band (z The La La Land Blues Band) (2009)
  • Rzeźbione w skale (z Merryweather Stark) (2018)
  • Neil Merryweather and Hundred Watt Head Too (z Hundred Watt Head) (2019)
  • Czerwony (ze stuwatową głowicą) (2019)
  • Rock Solid (z Merryweather Stark) (2020)

Źródła

Konkretni
Inni
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Neil_Merryweather&oldid=1120968819 ”