Grzesznicy nigdy nie śpią
| Grzesznicy nigdy nie śpią | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 3 października 2011 r | |||
| Nagrany | marzec – maj 2011 r | |||
| Studio |
|
|||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 47 : 57 | |||
| Etykieta | Dziewica | |||
| Producent | Gartha Richardsona | |||
| You Me w szóstej chronologii | ||||
| ||||
| Singiel z Sinners Never Sleep | ||||
| ||||
Sinners Never Sleep to trzeci album studyjny angielskiego zespołu rockowego You Me at Six . Został wydany 3 października 2011 roku przez Virgin Records . Podczas trasy koncertowej wspierającej ich drugi album studyjny Hold Me Down (2010), zespół napisał materiał w wolnym tempie i ciężko brzmiące piosenki. Od marca do maja 2011 roku nagrywali z producentem Garthem Richardsonem w Sunset Sound i The Sound Factory w Los Angeles w Kalifornii. W połowie tego procesu wokalista Josh Franceschi doznał ataku paniki , co spowodowało, że trafił do szpitala, a zespół stracił czas w studiu. Opisywany jako alternatywnego rocka i pop rocka , Sinners Never Sleep był odejściem od pop-punkowego brzmienia ich poprzednich wydawnictw.
Główny singiel z Sinners Never Sleep , „ Loverboy ”, został wydany jako część rozszerzonej gry (EP) we wrześniu 2011 roku. Przed wydaniem wydania, You Me at Six udał się na australijską trasę koncertową z We the Kings i główną gwiazdą trasy koncertowej Wielkiej Brytanii. „ Bite My Tongue ” został wydany jako drugi singiel z albumu w grudniu 2011 roku. Sinners Never Sleep został wydany w Stanach Zjednoczonych w styczniu 2012 roku, co zbiegło się z trasą koncertową po Stanach Zjednoczonych z The Swellers . You Me at Six następnie koncertował w Australii w ramach Soundwave , a następnie w Wielkiej Brytanii. „ No One Does It Better ” został wydany jako trzeci singiel z albumu w kwietniu 2012 roku, a następnie „Reckless” jako czwarty w październiku 2012 roku, co poprzedziło jednorazowy występ na Wembley Arena .
Sinners Never Sleep otrzymał generalnie pozytywne recenzje od krytyków muzycznych , z których niektórzy komplementowali You Me za pisanie piosenek przez Six i ich zmianę stylu. Album znalazł się na trzecim miejscu w Wielkiej Brytanii, 28 w Australii i 39 w Irlandii. „Loverboy” i „No One Does It Better” znalazły się odpowiednio na 39 i 92 miejscu na brytyjskiej liście singli . Sinners Never Sleep uzyskał status złotej płyty w Wielkiej Brytanii; do stycznia 2017 roku sprzedał się w tym kraju w ponad 160 000 egzemplarzy.
Tło i pisanie
Drugi album You Me at Six , Hold Me Down , który ukazał się w styczniu 2010 roku, osiągnął piąte miejsce na brytyjskiej liście albumów – jedno z najwyższych miejsc na listach przebojów zespołu rockowego w tym roku. Intensywne trasy koncertowe doprowadziły do napięć w zespole, ponieważ członkowie mieli siebie nawzajem dość. W kwietniu 2010 roku wokalista Josh Franceschi oraz gitarzyści Max Helyer i Chris Miller spędzili czas na wspólnym pisaniu nowych piosenek, podczas gdy basista Matt Barnes i perkusista Dan Flint pojechali do Las Vegas na przerwę. Następnie zespół po raz drugi pojawił się na Warped Tour ; ich popularność w Stanach Zjednoczonych wzrosła od czasu ich pierwszego pojawienia się. Podczas wędrówki Franceschi powiedział, że na ich następny album będą miały wpływ zespoły, których słuchali, takie jak Ghost Inside , A Loss for Words i Parkway Drive . Pomyślał, że następne wydawnictwo może być „nieco cięższe” niż ich wcześniejsza praca, ponieważ woleli słuchać ciężkiej muzyki podczas trasy koncertowej.
W sierpniu 2010 roku Franceschi ogłosił, że You Me at Six będzie pisać nowy album już w listopadzie, mówiąc; „[Y] nie możesz już koncertować z albumem przez dwa lata [...] Musisz ciągle wydawać nowe rzeczy”. Powiedział, że część materiału, który mieli do tego momentu, była powolna i miała klimat „ Brand New spotyka Jimmy Eat World i klimat Coldplay ”. Do grudnia 2010 roku You Me at Six napisał 12 piosenek, z których cztery były kompletne. W tym samym miesiącu zespół pokazał swoją wytwórnię Virgin Records demo nowego materiału. Obawiali się, że wytwórnia może negatywnie zareagować na ciężej brzmiące piosenki i wstrzymać ich plany nagraniowe, ale wytwórnia była bardzo pozytywnie nastawiona do utworów. W lutym 2011 roku zespół wydał „ Rescue Me ”, powstały we współpracy z Chiddy Bang , jako wydawnictwo tymczasowe.
Produkcja
Preprodukcja i wstępne śledzenie
Chcąc rzucić sobie wyzwanie, You Me at Six chcieli nagrać swój kolejny album poza Wielką Brytanią. Ich wytwórnia początkowo sugerowała ustronne miejsce w lesie, propozycję, którą ekstrawertyczny zespół odrzucił, a Franceschi powiedział, że „prawdopodobnie skończyliby pozabijając się nawzajem”, gdyby nie mogli wchodzić w interakcje z innymi ludźmi. Zespół rozważał nagrywanie w Los Angeles w Kalifornii , które ich zdaniem „nie byłoby tylko inną przestrzenią do nagrywania i innym doświadczeniem w nagrywaniu, ale także doświadczeniem życiowym”. Następnie zespół wynajmował mieszkania w Hollywood . Zrobili preprodukcję po raz pierwszy z producentem Garthem Richardsonem i wykonali swoje piosenki z nim obecnym. Richardson przedstawił zarówno pozytywną, jak i negatywną krytykę tego, co usłyszał, a on i zespół przeprowadzili burzę mózgów na temat metod ulepszenia niektórych piosenek. Według Franceschiego tylko jeden utwór został znacząco zmieniony, a Richardson zasugerował drobne poprawki w innych, takie jak dodanie kolejnego refrenu lub dodatkowego taktu w zwrotce.
Sesje odbywały się głównie w Sunset Sound i The Sound Factory w Los Angeles w Kalifornii od marca do maja 2011 roku. You Me at Six mieli w maju wspierać Parkway Drive w Australii, ale zostali zmuszeni do wycofania się, ponieważ album nie został ukończony w czas. Richardson wyprodukował album, a Ben Kaplan był odpowiedzialny za nagranie. Zespół wcześniej współpracował z Johnem Mitchellem . Franceschi powiedział, że byli „bardzo praktycznym” zespołem, który „prawie sami nagrał [albumy]”. Praca z Richardsonem była „nieco inna”, ponieważ wprowadził zespół ludzi. Przed nagraniem perkusji mieli dwóch lub trzech techników, którzy ustawiali zestaw i wymyślali dźwięki perkusji. Flint grał na Gretsch , którym był pod wrażeniem. Powiedział, że nie musi uruchamiać zestaw perkusyjny, ponieważ „sam w sobie brzmiał fenomenalnie”. Przyjaciele zespołu odwiedzali ich podczas nagrywania i imprezowali każdego wieczoru. Chociaż później Heyler zaczął się tego obawiać, rozumował Franceschi bez wizyt przyjaciół, zespół nienawidziłby procesu nagrywania; "to było to gówno".
Atak paniki Franceschiego i późniejsze nagranie
W trzecim tygodniu nagrywania Franceschi odbył telekonferencję z menadżerem zespołu, który powiedział mu, że Richardson jest niezadowolony z przebiegu sesji. Ich menadżer powiedział, że wyślą wszystkich członków zespołu z wyjątkiem Franceschiego do domu i zostawią go, by nagrał resztę partii. Franceschi powiedział, że nie byłby w stanie udźwignąć ciężaru reszty swoich kolegów z zespołu i nie potrzebuje „wzmocnienia ego syndromu głównego wokalisty”. Później tego samego dnia Franceschi i O'Grady pokłócili się z Richardsonem, a Franceschi otrzymał telefon z informacją, że nagrywanie dobiegło końca i że zespół musi wrócić do Wielkiej Brytanii. Następnie Franceschi dowiedział się, że jego tweet o zobaczeniu Noela Gallaghera w studiu przypadkowo ujawnił wiadomość, że były członek Oasis nagrywa solowy album. Następnie otrzymał wiadomość, że zbliżające się dwie trasy koncertowe You Me at Six z Blink-182 zostały odwołane. Wszystkie te wydarzenia w ciągu jednego dnia spowodowały, że Franceschi miał atak paniki , który doprowadził do jego hospitalizacji. Kosztowało to zespół 12 dni w studio, zanim zdecydował się wypisać ze szpitala. Partie wokalne Franceschiego zostały nagrane w ciągu następnych dwóch do trzech tygodni.
Miller powiedział później, że You Me at Six nie byli w stanie łatwo współpracować z zespołem produkcyjnym. Czasami szedł nagrać swoje partie i nadal czekał na nagranie sześć godzin później. Helyer wyraził podobną frustrację po powrocie do ich mieszkania i powiedzeniu; „Pieprzyć to! Zapłaciliśmy dużo pieniędzy, żeby być tutaj i nagrać album, a ja nie mogę wykonywać swojej pracy”. Profesjonalne narzędzia montaż wykonali Kaplan, Nick Rowe i Richardson. Geoff Neale i Clint Welander działali jako asystenci inżynierów, a dodatkową inżynierię wykonali Matt O'Grady, Rowe, Richardson i Welanders. Smyczki i instrumenty dęte blaszane, które zostały zaaranżowane i prowadzone przez Jeremy'ego Rubolino, zostały nagrane w EastWest Studios w Los Angeles przez Jorge Velasco z asystentem inżyniera Jeffem Ellisem. Kaplan grał na klawiszach i programował, podczas gdy Damian Taylor programował w „When We Were Younger”. Olivera Sykesa z Przynieś mi horyzont pojawia się w „Bite My Tongue”, a Winston McCall z Parkway Drive pojawia się w „Time Is Money”. Franceschi powiedział, że zespół chciał dodać „dodatkową warstwę agresji” do obu tych utworów i sprowadził Sykesa i McCalla. Album został pierwotnie zmiksowany przez Andy'ego Wallace'a , ale ostateczne wersje zostały zmiksowane przez Mitchella i O'Grady'ego w jego domowym studiu w Woking, Surrey, zanim zostały zmasterowane przez Christiana Wrighta w Abbey Road Studios .
Kompozycja
Przegląd
Sinners Never Sleep widzieli, jak You Me at Six odchodzi od pop-punkowego brzmienia ich wcześniejszego materiału, zastępując je cięższym rockiem alternatywnym i pop rockiem oraz integrując elementy heavy metalu . Jeden członek zespołu wpadał na pomysł, na przykład gitarowy riff lub melodia wokalna, a reszta zespołu rozwijała pomysł na sesjach treningowych. Podczas fazy pisania jeden z członków może zasugerować zmianę partii perkusji lub gitary. Franceschi powiedział, że wraz z Hold Me Down chcieli stworzyć lepiej wyprodukowaną wersję swojego debiutanckiego albumu studyjnego Zdejmij swoje kolory (2008). W Sinners Never Sleep zespół skupił się na zaprezentowaniu szerokiej gamy dźwięków, włączając do swojej pracy nowe instrumenty, takie jak smyczki, rogi, pianina i sample .
Według Franceschiego niektóre piosenki „brzmią tak, jakby mogły znaleźć się na albumie Coldplay lub Snow Patrol ”. Członkowie zespołu napisali piosenki, które spodobałyby się zarówno ich obecnym fanom, jak i potencjalnej nowej publiczności. Pierwsze utwory, nad którymi pracowali, to „Loverboy”, „Bite My Tongue” i „When We Were Younger”. Franceschi nie napisał żadnych tekstów do piosenek, dopóki nie wyjechali do Ameryki; skupił się i napisał słowa do nagrań demo, podczas gdy reszta członków nagrywała swoje instrumenty. Ten sposób pracy był nowy dla Franceschiego, który wcześniej pisał teksty i melodie, podczas gdy zespół pisał piosenki.
piosenki
Pomysł na „Loverboya” wyszedł od Barnesa; glam rockowy utwór jest zakotwiczony wokół jego partii basowych. Część „da da da da da” pochodzi od Franceschiego, którego zainspirowały wspólne śpiewanie podczas meczów piłki nożnej . Powiedział, że utwór służył jako pomost między Hold Me Down i gdzie chcieli dalej badać muzycznie. „Jaws on the Floor” kontynuuje tempo poprzedniego utworu i prezentuje ciężkie brzmienie zespołu. Franceschi powiedział, że „Ugryź mnie w język” pochodzi z „miejsca frustracji”. Jest o jego relacjach z kolegami z zespołu i innymi ludźmi, kiedy tworzyli album, i szczegółowo opisuje czas, kiedy zespół prawie się rozpadł. Sykes nagrał swoją część piosenki w 20 minut w trzech ujęciach. Nowa fala -inspirowany „This Is the First Thing” był jednym z pierwszych utworów, które zespół zaprezentował na potrzeby albumu; Flint powiedział, że przypomina mu to kasyna. Przypomina niektóre piosenki z Hold Me Down ze względu na tekst utworu na temat nastoletniego romansu. Franceschi powiedział, że starał się „uczynić to mniej nastoletnim i bardziej wyrafinowanym”, poszerzając w tym czasie swój zakres twórczy. Nazwał „No Ones Does It Better” i „Crash” „dość wyluzowanymi” iw stylu podobnym do twórczości Snow Patrol i Coldplay. Franceschi wyjaśnił, że „No Ones Does It Better” dotyczy wiary w siebie, ponieważ fani pomylili ją z piosenką o miłości . „Little Death” został zainspirowany śmiercią ojca Flinta, która miała miejsce przed wydaniem Hold Me Down . Kiedy członkowie pocieszali Flinta, Franceschi zasugerował napisanie o tym piosenki. Zespół zapomniał o tej piosence, ale odkrył ją na nowo pod koniec procesu nagrywania Sinners Never Sleep . Pierwotnie zamierzali nazwać album Little Death , dopóki ich wytwórnia i management nie powiedzieli, że oznacza to „ orgazm ” po francusku. Piosenka ma strukturę cichej zwrotki / głośnego refrenu; Wokal Franceschiego przypomina wokal frontmana Nickelback, Chada Kroegera .
Soft rockowy utwór „Crash” zawiera smyczki i przypomina muzykę Goo Goo Dolls and Stars . Franceschi chciał, aby był to „Fireworks” z Sinners Never Sleep , nawiązujący do końcowego utworu Hold Me Down . „Reckless” przeszedł szereg zmian nazwy w całym swoim rozwoju. Pierwotnie nosił tytuł „Don't Hold Your Breath”, ale został zmieniony, gdy zespół zdał sobie sprawę, że Nicole Scherzinger ma utwór o tym samym tytule. Następnie zmieniono go na „The Best You've Never Had”, dopóki nie zdali sobie sprawy, że Swellers i Beyoncé mają piosenki o podobnych nazwach. W tym momencie piosenka została ostatecznie nazwana „Reckless”; Barnes powiedział, że najbardziej przypomina materiał z Hold Me Down . Riff „Time Is Money”, który został porównany do utworu Pendulum z załamaniem przypominającym From Autumn to Ashes , został napisany, gdy zespół nagrywał Hold Me Down ale został przerwany zgodnie z sugestią Franceschiego. Podczas nagrywania piosenki dla Sinners Never Sleep brakowało w niej refrenu, który został szybko napisany podczas nagrywania perkusji. Ze strony McCalla Franceschi wysłał mu notatkę z napisem „Gdyby Boneyards lub Carrion była piosenką You Me At Six”. Ballada Jimmy Eat World opowiada o relacjach zespołu z fanami. Franceschi wyjaśnił: „Chciałem poczuć, że to, co robię jako frontman, jest słuszne”. „Dylemat” bierze swoją nazwę od filmu „Dylemat”. (2011) i został porównany do pracy Panic! w Dyskotece . Kiedy Franceschi wymyślił pierwszą zwrotkę i pokazał ją reszcie zespołu, zasugerował, żeby zrobili z nią coś teatralnego. „When We Were Young” to powoli rozwijający się utwór, który opowiada o relacjach Franceschiego z rodzicami; Barnes powiedział, że to ich najbardziej eksperymentalna piosenka.
Uwolnienie
1 sierpnia 2011 roku ogłoszono wydanie Sinners Never Sleep za dwa miesiące, a także ujawniono listę utworów i grafikę. „Loverboy” został udostępniony do transmisji strumieniowej 12 sierpnia 2011 r. Teledysk do „Loverboy” został wydany 30 sierpnia 2011 r .; przedstawia każdego z członków zespołu jako policjantów, na którym widać ich występy. Piosenka została wydana jako rozszerzona gra (EP) 23 września z instrumentalnymi i akustycznymi wersjami „Loverboy” i „Moon Child” jako dodatkowymi utworami. Grzesznicy nigdy nie śpią został wydany 3 października 2011 roku. Towarzyszył mu film dokumentalny zza kulis Bite My Tongue , który jest kroniką historii You Me at Six od ich pierwszej sesji treningowej do nagrania Sinners Never Sleep . Edycja iTunes zawiera dodatkowy utwór „Takes One to Know One” oraz wideo do „Loverboy” i Bite My Tongue . W dniu 3 listopada 2011 roku „Mała śmierć” została udostępniona do bezpłatnego pobrania. Trzy dni później ukazał się teledysk do „Bite My Tongue”, który został nakręcony w Nowym Jorku miesiąc wcześniej. Występuje w roli Franceschi w pokoju kontrolnym, pociągając za przełączniki, aby symulować innych członków, którzy są podłączeni do przewodów, występujących w innym pokoju. Sykes jest następnie widziany w pokoju kontrolnym z Franceschi, który jest teraz połączony przewodami, dołączając do swoich kolegów z zespołu w drugim pokoju.
„Bite my Tongue” został wydany jako singiel 2 grudnia 2011 r. Z „Brother” jako dodatkowym utworem. Zbiegając się z trasą koncertową po Stanach Zjednoczonych, Sinners Never Sleep został wydany w Stanach Zjednoczonych 24 stycznia 2012 r. Według Franceschi, dzięki wydaniu w USA po oryginalnym wydaniu w Wielkiej Brytanii, Virgin Records miało więcej czasu na jego promocję. Franceschi opowiadał później, że „nigdy nie spotkali kurwa nikogo z wytwórni ani nie otrzymali żadnego wsparcia [dla albumu w USA]”, z wyjątkiem jednego członka personelu, który osobiście dawał im akcje do sprzedaży podczas trasy koncertowej, ponieważ wytwórnia „miała nawet nie pomyślałem, żeby się tego upewnić, co oczywiście nie miało żadnego sensu”. W dniu 5 marca 2012 roku teledysk do „ No One Does It Better ”. Rozpoczyna się, gdy zespół i ich partnerzy jadą samochodem na opuszczoną stację benzynową. Franceschi śpiewa ten utwór, podczas gdy inni eksplorują okolicę. Piosenka została wydana jako singiel 6 kwietnia 2012 z wersją akustyczną jako dodatkowym utworem. Wideo na żywo do „Reckless” złożone z materiału z trasy ukazało się 6 września 2012. Utwór został wydany jako singiel 22 października 2012.
Turystyka
W sierpniu 2011 roku You Me at Six pojawił się na festiwalach V , Reading i Leeds , po czym odbył się wraz z We the Kings australijską trasą koncertową . Aby promować wydanie Sinners Never Sleep , zespół zagrał serię występów w sklepach i imprez z podpisami, a także wyruszył w trasę koncertową po Wielkiej Brytanii, przy wsparciu Deaf Havana i Lower Than Atlantis . Następnie You Me at Six wspierali Mayday Parade podczas ich głównej trasy koncertowej po Stanach Zjednoczonych, zatytułowanej Noise Tour. W styczniu i lutym 2012 roku zespół wyruszył w trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych wraz z The Swellers i był wspierany przez We Are the Ocean i Twin Atlantic . Początkowo planowano, że trasa będzie miała wspólny tytuł z Dangerous Summer . W okolicach swoich występów na Soundwave w Australii w lutym i marcu 2012, You Me at Six zagrali dwa side-show z A Day to Remember .
You Me at Six wyruszył w główną trasę koncertową po Wielkiej Brytanii w marcu i kwietniu 2012 roku, przy wsparciu Mayday Parade, Kids in Glass Houses i The Skints . W czerwcu 2012 zespół wystąpił na festiwalu Download w Wielkiej Brytanii. Następnie You Me at Six dołączył do Warped Tour do końca lipca 2012 roku. W następnym miesiącu zespół wystąpił na Reading Festival w Wielkiej Brytanii, aw październiku wystąpił na imprezie BBC Radio 1 „Radio One Rocks”. W dniu 8 grudnia 2012 roku zespół zagrał jednorazowy koncert zatytułowany „The Final Night of Sin” na Wembley Arena , Londyn. Wspierali ich We Are the Ocean i Deaf Havana. Program został sfilmowany, a następnie wydany jako combo CD / DVD w marcu 2013 roku.
Przyjęcie
| Wyniki zbiorcze | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| AnyDecentMusic? | 5,7/10 |
| Metacritic | 68/100 |
| Przejrzyj wyniki | |
| Źródło | Ocena |
| Cała muzyka |
 
|
| Duży ser | 4/5 |
| Bostoński Feniks |
|
| martwa prasa! | 8/10 |
| majsterkowanie | 7/10 |
| Gigwise |
 
|
| Punknews.org |
|
Sinners Never Sleep spotkało się z ogólnie przychylnymi recenzjami krytyków muzycznych . W serwisie Metacritic album uzyskał średnią ocen 68 na podstawie siedmiu recenzji. AnyDecentMusic? przyznał mu średnią ocenę 5,6 na podstawie ośmiu recenzji. Większość odpowiedzi koncentrowała się na zmianie stylistycznej albumu.
Aquarian Weekly, Marissa Savino, pochwaliła płytę za „chwytliwość i znaczenie” dzięki „dwunastu powiązanym utworom, z których każdy ma zaraźliwy rytm”. W recenzji dla Hot Press Edwin McFee nazwał to najlepszym wysiłkiem zespołu, który „przynosi ogromne korzyści, dodając trochę przyprawy do cukru”, odnosząc się do włączenia Skyes i McCall. Will Lavin z Gigwise pochwalił zespół za „pozostanie konsekwentny w grubych i cienkich” oraz wydawanie „zarówno kiwających głowami uderzeń, jak i prowokujących do myślenia klejnotów”. martwa prasa! założyciel Zach Redrup powiedział, że nowy album był tym, czym Hold Me Down „miał być i do czego aspirował” i pochwalił zespół za „wreszcie” dojrzewanie. Redrup powiedział również, że wydawnictwo „brzmi bardziej zdeterminowane […] i wędrowali w miejsca ciemniejsze, niż odważyliby się wkroczyć wcześniej”. Gareth O'Malley z DIY powiedział, że „bardziej okrojone” utwory podzieliłyby opinie, ale ta forma progresji „powinna być mile widziana”. Rekord „udowodnił, że mają wystarczająco dużo talentu, aby podejmować jeszcze większe ryzyko”. Boston Phoenix 's Michael Christopher nazwał to „albumem przejściowym, choć takie wysiłki rzadko wróżą tak dobrze na przyszłość, jak to”.
Big Cheese, Rob Mair, powiedział, że zespół trzymał się „wypróbowanych i przetestowanych”, ale „odniósł sukces w przesuwaniu granic na krawędziach”, zamiast całkowicie przebudowywać swoje brzmienie. Członek personelu Punknews.org, Sloane Daley, nazwał to „całkiem dobrym pop-rockowym nagraniem”, ale powiedział, że brakuje mu przyzwoitych tekstów. Pogratulował zespołowi za „stworzenie tak przyjemnego do słuchania albumu tak szybko po zrzuceniu ołowianego balonu, jakim Hold Me Down ”. Alistair Lawrence z BBC Music powiedział, że wydawnictwo stara się skupić jednocześnie na przyszłości i przeszłości, przez co „ma brzmieć trochę jak (często niezręczne) przejście”. Mimo to, jak na album, który mógł zboczyć w jedną konkretną drogę, „udaje mu się sprytnie przejść w obie strony”. AllMusic, Jon O'Brien, uznał to wydawnictwo za „znacznie bardziej przekonujące, gdy gra z mocą melodyczną” niż „służenie masom Kerrang! ” I powiedział, że jeśli zespół zdecydował się skupić na „bardziej dojrzałych momentach głównego nurtu” płyty, to jakby „okazał się bardziej konsekwentną sprawą”.
Wydajność komercyjna i wyróżnienia
Sinners Never Sleep osiągnął pierwsze miejsce na brytyjskiej liście albumów w środku tygodnia; znalazł się na trzecim miejscu po sprzedaży 27 000 kopii w pierwszym tygodniu od premiery. Osiągnął numer 28 w Australii i numer 39 w Irlandii. Album uzyskał srebrny certyfikat w Wielkiej Brytanii od British Phonographic Industry w grudniu 2011 r., A złoty w sierpniu 2012 r. Do stycznia 2017 r. Sprzedał się w Wielkiej Brytanii w ponad 160 000 egzemplarzy. „Loverboy” i „No One Does It Better” znalazły się odpowiednio na 39 i 92 miejscu na brytyjskiej liście singli .
„Bite My Tongue” i „No One Does It Better” były nominowane do nagrody Best Single (przegrywając z „ Rebel Love Song ” Black Veil Brides ), a Sinners Never Sleep za najlepszy album (przegrywając z Set the World on Fire zespołu Black Veil) Brides), w Kerrang! Nagrody . W 2021 roku Franceschi umieścił Sinners Never Sleep jako swój ulubiony album You Me at Six, stwierdzając, że „przede wszystkim dlatego, że duch tej płyty żyje w każdej płycie, którą nagraliśmy od tamtej pory”. W tym samym roku, Kerrang! umieścił album na 19 miejscu na retrospektywnej liście 50 najlepszych wydawnictw 2011 roku.
Wykaz utworów
Cała muzyka You Me at Six, wszystkie teksty Josh Franceschi. Wszystkie nagrania wyprodukowane przez Gartha Richardsona .
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „ Kochanek ” | 3:16 |
| 2. | „Szczęki na podłodze” | 2:44 |
| 3. | „ Ugryź mnie w język ” (z udziałem Olivera Sykesa ) | 3:41 |
| 4. | „To jest pierwsza rzecz” | 3:12 |
| 5. | „ Nikt nie robi tego lepiej ” | 4:40 |
| 6. | "Mała śmierć" | 3:10 |
| 7. | "Rozbić się" | 5:09 |
| 8. | "Nieostrożny" | 4:29 |
| 9. | „Czas to pieniądz” (z udziałem Winstona McCalla ) | 2:54 |
| 10. | „Trochę prawdy” | 5:30 |
| 11. | „Dylemat” | 2:50 |
| 12. | "Gdy byliśmy młodsi" | 6:11 |
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 13. | „Trzeba jednego poznać” | 4:33 |
| 14. | „Loverboy” (teledysk) | 3:20 |
| 15. | „Ugryź mnie w język” (wideo; dokument) | 42:24 |
Personel
Personel na książeczkę.
|
Ty, ja, o szóstej
Dodatkowi muzycy
|
Produkcja
Projekt
|
Wykresy
Wykresy tygodniowe
|
Wykresy na koniec roku
|
Certyfikaty
| Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
|---|---|---|
| Wielka Brytania ( BPI ) | Złoto | 100 000 ^ |
| Podsumowania | ||
|
^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji. |
||
Cytaty
Źródła
- Biddulph, Andy (październik 2018). Ptak, Ryan (red.). „Odpowiedz na każde pytanie: Josh Franceschi (You Me at Six)” . Rockowe brzmienie . Londyn (244). ISSN 1465-0185 .
- Rock Sound (6 września 2017). You Me at Six - The Stories Behind The Songs (część 2) - przez YouTube .
Linki zewnętrzne
- Sinners Never Sleep w YouTube (kopia przesyłana strumieniowo, jeśli jest licencjonowana)
