Steve Jobs (ścieżka dźwiękowa)
| Steve Jobs: Oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa | ||||
| Wydany | 9 października 2015 r | |||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 82 : 04 | |||
| Etykieta | Muzyka Back Lot | |||
| Producent | Daniela Pembertona | |||
| Chronologia Daniela Pembertona | ||||
| ||||
Steve Jobs: Original Motion Picture Soundtrack to album ze ścieżką dźwiękową do filmu Steve Jobs z 2015 roku , wyreżyserowanego przez Danny'ego Boyle'a i napisanego przez Aarona Sorkina , opartego na życiu Steve'a Jobsa , współzałożyciela Apple Inc. Daniel Pemberton skomponował ścieżkę dźwiękową do filmu podczas swojej dziewiczej współpracy z Boylem. Podzielił ścieżkę dźwiękową na trzy części: analogową, orkiestrową i cyfrową, a także połączył ścieżkę elektroniczną i orkiestrową, ponieważ akcja filmu toczy się w latach 1984–1998.
Oprócz partytury Pembertona, album ze ścieżką dźwiękową zawiera również utwory The Libertines , Boba Dylana i The Maccabees . Został wydany cyfrowo 9 października 2015 r., A następnie 23 października 2015 r. Wydanie fizyczne przez Back Lot Music . Dwupłytowy winylowy został wydany 5 lutego 2016 r. Ścieżka dźwiękowa spotkała się z pozytywnym odzewem krytyków, chwalących instrumentację i podejście muzyczne Pembertona, i otrzymała nominację do 73. Złotego Globu w kategorii Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa .
Tło
Podobnie jak w przypadku wizualnego podejścia do filmu, ścieżka dźwiękowa jest podzielona na trzy rozróżnialne sekcje obracające się wokół, odpowiadające zamierzonemu odczuciu aktu, w którym sekcja jest słyszana. Pemberton powiedział, że pierwszy akt składa się z analogu, drugi akt orkiestrowy, a trzeci akt cyfrowy. Do kompozycji pierwszego aktu Pemberton użył głównie syntezatorów analogowych, w szczególności tych wydanych nie później niż w 1984 r. - czasie, w którym ma miejsce pierwszy akt - takich jak Roland SH-1000 i Yamaha CS-80 . Według Pembertona w tamtym okresie „syntezatory odzwierciedlały optymizm i futurystyczny charakter”, jednocześnie stając się „nostalgiczne”. Podczas punktacji dla tego segmentu Pemberton miał kilka wad, ponieważ mógł nagrywać tylko jedną nutę na raz i musiał grać wszystko ręcznie, a jeśli starożytne syntezatory „stają się zimne lub nagrzewają się, mogą się rozstroić”.
„To było niewiarygodnie trudne. Zasadniczo piszesz 10-minutową symfonię, która musi mieć pełną muzykalność, a nie tylko partyturę, ale jednocześnie musi odpowiadać na wszystko, co dzieje się w obrazie, który był stale poprawione i przeredagowane”.
— Daniel Pemberton o komponowaniu 10-minutowego utworu „Revenge”
Partytura drugiego aktu ma bardziej klasyczny i operowy charakter, pasujący do scenerii Opery w San Francisco . Nazwał to ustawienie „najtrudniejszym”, ponieważ Boyle wysłał mu proponowane notatki podczas kręcenia filmu i musiał napisać 10-minutową symfonię (która została później zatytułowana „Zemsta”) dla wielu przypadków. Pemberton nagrał długie utwory orkiestrowe, inspirowane dziełami Gioachino Rossiniego i Giuseppe Verdiego kompozycje, z ariami w języku włoskim. Trzeci i ostatni akt zawierał bardziej introspektywną ścieżkę dźwiękową, wyprodukowaną całkowicie cyfrowo, aby uzupełnić tło premiery produktu iMac w 1998 roku, a Pemberton odpowiednio użył własnego iMaca z systemem MacOS ( oprogramowanie Apple ), aby skomponować tę sekcję jako „bardziej eksperymentalne tekstury dźwiękowe, projektowanie dźwięku znajdują się wewnątrz komputera”. Nazwał to „najbardziej nastrojowym, zimnym, introspekcyjnym i emocjonalnym aktem” w filmie.
Ścieżka dźwiękowa zawiera także utwory The Libertines , Boba Dylana i Machabeuszów . Piosenka The Maccabees „Grew Up At Midnight”, która była odtwarzana podczas końcowej sceny filmu, została podobno wybrana przez samego fana zespołu, Danny'ego Boyle'a . Inne piosenki były brane pod uwagę w ostatniej scenie, nawet własna ścieżka dźwiękowa Pembertona, zanim piosenka została wybrana.
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | Artysta (y) | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „Muzycy grają na swoich instrumentach?” | Daniela Pembertona | 1:04 |
| 2. | "To nie działa" | Daniela Pembertona | 3:44 |
| 3. | „Dziecko (ojciec)” | Daniela Pembertona | 1:49 |
| 4. | „Podnieś to” | Daniela Pembertona | 3:59 |
| 5. | „Cyrk maszyn I (uwertura)” | Daniela Pembertona | 2:58 |
| 6. | "Rosyjska Ruletka" | Daniela Pembertona | 1:46 |
| 7. | "Zmienić świat" | Daniela Pembertona | 5:09 |
| 8. | „Plan Skylab” | Daniela Pembertona | 5:01 |
| 9. | „ Nie patrz wstecz w słońce ” | Libertyni | 3:01 |
| 10. | „… Gram w orkiestrze” | Daniela Pembertona | 2:22 |
| 11. | „Cyrk maszyn II (Allegro)” | Daniela Pembertona | 4:30 |
| 12. | "Zemsta" | Daniela Pembertona | 9:38 |
| 13. | „ Kobiety w deszczowy dzień nr 12 i 35 ” | Boba Dylana | 4:37 |
| 14. | „To streszczenie” | Daniela Pembertona | 2:27 |
| 15. | „Życie poza równowagą” | Daniela Pembertona | 4:06 |
| 16. | „Napisałem bilet na jazdę” | Daniela Pembertona | 2:59 |
| 17. | „Natura ludzi” | Daniela Pembertona | 4:04 |
| 18. | „1998. Nowy Mac” | Daniela Pembertona | 2:10 |
| 19. | „Ojciec (dziecko)” | Daniela Pembertona | 3:27 |
| 20. | "Pamiętać" | Daniela Pembertona | 4:11 |
| 21. | „ Dorastałem o północy ” | Machabeusze | 4:00 |
| 22. | „ Schronienie przed burzą ” | Boba Dylana | 5:02 |
| Długość całkowita: | 82:04 | ||
Recepcja i analiza
Krytycy przeanalizowali instrumentację i podejście zastosowane do ścieżki dźwiękowej do filmu. Filmitracks napisał: „Dobra ścieżka dźwiękowa Pembertona nie jest złożona, przypomina trochę przejrzystą i konkretną okładkę ścieżki dźwiękowej, która sama w sobie jest oparta na przejrzystej i cichej prezentacji tekstu i obrazu firmy Apple. Jest głównie elektroniczna i uproszczona z małą operą. ”. Carly Mallenbaum z USA Today zauważyła, że w pierwszym akcie nuta przypominała motyw Vangelisa z Rydwanów ognia (1981), podczas premiery Apple. Peter Bradshaw z The Guardian stwierdził, że „ścieżka dźwiękowa Daniela Pembertona wprawia każdą scenę w nerwową kulminację”. Kyle Kizu z Daily Californian powiedział o partyturze muzycznej, mówiąc: „Pemberton prezentuje niesamowitą wszechstronność. Wykorzystuje dźwięki komputerowe w intrygujących momentach, jednocześnie decydując się na orkiestrację operową podczas imponujących scen - coś, co pomaga stworzyć szekspirowską postać Jobsa ” . Niezależny krytyk Geoffrey Macnab pochwalił aspekty techniczne, w tym muzykę i projekt dźwięku, mówiąc: „Partytura Daniela Pembertona doskonale uchwyciła wszystko, co się wydarzyło, muzyka po prostu zdumiewająco dobrze dopasowana do poszczególnych scen. Oprócz dobrej ścieżki dźwiękowej, edycja dźwięku pokazywał także sceny o świetnej jakości kinowej, takie jak tupot stóp lub echa rozmów, gdy Hoffman słucha wymian Jobsa z Woźniakiem i Sculleyem”. Wynik otrzymał nominację do Złotego Globu za najlepszą oryginalną ścieżkę dźwiękową . Wynik, został również nominowany do nominacji Best Original Score kategorii na 88. ceremonii rozdania Oscarów , ale ze względu na rozczarowujące wyniki kasowe mocno wpłynął na perspektywy nagród, a film przegapił kilka nominacji podczas ceremonii, w tym w kategorii Original Score; chociaż Fassbender i Winslet otrzymali do Oscara dla najlepszego aktora i najlepszej aktorki drugoplanowej .