Sue Hettmansperger

Sue Hettmansperger
Urodzić się 1948
Akron, Ohio , Stany Zjednoczone
Narodowość amerykański
Edukacja Uniwersytet Nowego Meksyku
Znany z Malarstwo , rysunek , kolaż
Nagrody Stypendium Guggenheima , National Endowment for the Arts
Strona internetowa Sue Hettmansperger

Sue Hettmansperger (ur. 1948) to amerykańska artystka znana z obrazów i kolaży, które działają w całym spektrum modernistycznej abstrakcji i obrazów reprezentacyjnych. Jej praca bada wzajemne powiązania systemów ludzkich, botanicznych i nieorganicznych, koncepcje naukowe i kwestie ekologiczne. Otrzymała Guggenheima i National Endowment for the Arts , a jej prace znajdują się w kolekcjach publicznych Metropolitan Museum of Art , Art Institute of Chicago i Des Moines Art Center , wśród innych instytucji. Mieszka i pracuje w Iowa City i jest emerytowanym profesorem sztuki na University of Iowa .

Sue Hettmansperger, cykl "Iterations", obraz olejny na płótnie, grupa 4 osób, 56" x 55", 2021.

Wczesne życie i kariera

Hettmansperger urodziła się w Akron w stanie Ohio w 1948 roku. Dorastała w Albuquerque w Nowym Meksyku i mówi się, że krajobraz regionu miał długotrwały wpływ na jej paletę kolorów i zainteresowanie naturą. Studiowała w Yale University Summer School in Art w 1971 roku i uzyskała licencjat i tytuł magistra litografii i rysunku na Uniwersytecie Nowego Meksyku odpowiednio w 1972 i 1974 roku. W 1977 roku dołączyła do wydziału sztuki na University of Iowa, gdzie wykładała do 2018 roku.

Pierwsze wystawy Hettmanspergera odbyły się w Roswell Museum and Art Center w Nowym Meksyku (1976) oraz Frumkin and Struve Gallery w Chicago (1980, 1981). Na dwóch pokazach w Chicago zaprezentowała abstrakcyjne rysunki kredkami i technikami mieszanymi, składające się z labiryntów pętli, nakładających się pasków, ćwiartek, zygzaków i kształtów geometrycznych, które tworzyły płytkie, ale złożone przestrzenie. Otrzymała znaczną uwagę krytyków sztuki z Chicago, Alana Artnera i Davida Elliota z ARTnews . Eliot napisał, że enigmatyczne przestrzenie Hettmanspergera zaadaptowały minimalne formy konstruktywizmu i amerykanizmu Precyzja , aby stworzyć pracę, która była „namacalna w swojej wyrazistej architekturze, a jednocześnie zmysłowa i porywająca… niemal upiornie tajemnicza”.

W 1989 roku Hettmansperger rozpoczęła wieloletnią współpracę z AIR Gallery w Nowym Jorku — pierwszą kooperatywną artystek założoną w Stanach Zjednoczonych — która obejmowała siedem wystaw indywidualnych w latach 1990–2014. Miała także wystawy indywidualne w Artemisia Gallery w Chicago ( 1995) i Swarthmore College (2019), a także pojawił się na wystawach zbiorowych między innymi w Art Institute of Chicago, Cedar Rapids Museum of Art , Figge Art Museum , Hal Bromm Gallery i Hyde Park Art Center .

Praca i odbiór

formalnie wiążą prace Hettmanspergera z amerykańską modernistyczną tradycją abstrakcyjnej lub abstrakcyjnej sztuki zakorzenionej w naturze ( np . Audubon i Charles R. Knight . Kuratorka Kathy Edwards scharakteryzowała te obrazy jako „jednocześnie pejzaż, pejzaż ciała i pejzaż umysłu”. Wpływy Hettmanspergera sięgają od formalnych teorii Josefa Albersa do koncepcji naukowych obejmujących topologię , biologię, botanikę i fizykę do południowo-zachodniego krajobrazu pustynnego. Jej prace często zaczynały się od małych eksperymentów z kolażem, które mogą funkcjonować jako odrębne dzieła sztuki lub służyć jako studia kompozycyjne do jej obrazów olejnych.

Sue Hettmansperger, seria „Iterations”, kolaż techniką mieszaną na papierze, 12" x 11", 2021.

Pojedyncze płótna, instalacje rysunkowe i wielopanelowe prace Hettmanspergera z lat 90. przedstawiały zmieniające się skupiska wymyślonych kształtów, form organicznych i wytworzonych, ludzkiej anatomii i diagramów kartograficznych unoszących się na polach stonowanych, przypominających zmierzch kolorów. Krytycy opisali jej słownictwo jako symboliczną, osobistą ekologię złożonych wzajemnych powiązań, która umieszcza odmienne obrazy i tematy - aw kolażach, materiałach - w „demokratycznym dialogu”. Mario Naves napisał, że jej prace „przywołują świat przyrody jako dyscyplinę naukową i zagadkę ekologiczną”.

W 2000 roku pisarze zauważyli bardziej dystopijną potrzebę ekologii w obrazach Hettmanspergera, wyrażoną poprzez nasycone kolory, formy przypominające emblematy, obrazy przemysłowych produktów ubocznych i zniekształcenia powstałe w wyniku cyfrowej manipulacji. Ogólnie rzecz biorąc, prace te przedstawiają samotne, wielowymiarowe struktury przeplatających się elementów, które unoszą się w pobliżu centrum nieokreślonych przestrzeni i zostały porównane przez kuratora Andreę Packard do „gruzu przechwyconego przez nurt rzeki lub wir oceanu”. Matt Freedman napisał, że Chimera obrazy (2007) oddawały „odrębność nie tylko sztuki współczesnej i modernistycznej, ale także postmodernistycznej kondycji człowieka”. Joe Fyfe zasugerował, że seria „Splątanie” (2010–1) przedstawia obrazy wraków, takie jak „skamieniałe pozostałości teraźniejszości znalezione w bardzo odległej przyszłości”.

Kolaże, obrazy i poliptyki z serii „Iterations” Hettmanspergera (2015–209) wykorzystują ograniczone palety i spłaszczone powierzchnie, które kompresują przestrzeń za pomocą nakładających się abstrakcyjnych form i perspektyw lotniczych. Pisarze zinterpretowali je jako elegie opłakujące utracony związek z naturą i powiązali je duchowo z surrealistycznymi dziełami i metafizycznymi obrazami Giorgio de Chirico , które wyrażały okropności wojny.

Hettmansperger współpracował również z kompozytorem Lawrence'em Frittsem przy pracach wideo i dźwiękowych Mapppaemundi i Natural Language (oba 2008), które badają wzajemne powiązania świata ludzkiego i naturalnego jako cyklicznej pętli sprzężenia zwrotnego, wykorzystując struktury matematyczne, biologiczne, wizualne i dźwiękowe.

Sue Hettmansperger, Cienie , grafit na papierze, 14" x 14", 1979.

Uznanie publiczne

Hettmansperger był stypendystą Fundacji Johna S. Guggenheima (2008) i National Endowment for the Arts (1983), stypendium Iowa Arts Council (2009) oraz rezydencji artystycznych w Yaddo , Ucross Foundation , Roswell Museum and Art Centrum i kolonia MacDowell . Jej prace znajdują się w kolekcjach publicznych Metropolitan Museum of Art, Art Institute of Chicago, Albuquerque Museum , Cedar Rapids Museum of Art , Des Moines Art Center oraz Roswell Museum and Art Center, między innymi. Jej prace pojawiają się również w tomach New American Paintings z 2005 roku i 15 lat (2009) .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sue_Hettmansperger&oldid=1084627038 ”