Sztuka Radżastanu
Oprócz architektury Radżastanu , najbardziej godnymi uwagi formami sztuki wizualnej Radżastanu są rzeźby architektoniczne na świątyniach hinduskich i dżinistycznych w średniowieczu, w malowaniu ilustracji do tekstów religijnych, począwszy od późnego średniowiecza, oraz post-Mughal malarstwo miniaturowe w okresie nowożytnym , gdzie rozwinęły się różne szkoły dworskie, znane razem jako malarstwo radżputów . W obu przypadkach radżastańska miała wiele podobieństw do sztuki z sąsiedniego regionu Gudżarat , z których dwa tworzyły większość regionu „zachodnich Indii”, gdzie style artystyczne często rozwijały się razem.
Architektura
Architektura Radżastanu była zwykle regionalną odmianą stylu architektury indyjskiej panującego wówczas w północnych Indiach. Radżastan jest szczególnie znany ze względu na forty i pałace wielu Radżputów , które są popularnymi atrakcjami turystycznymi.
Większość ludności Radżastanu to Hindusi , aw przeszłości istniała znaczna mniejszość dżinistów ; ta mieszanka znajduje odzwierciedlenie w wielu świątyniach regionu. Architektura Māru-Gurjara lub „styl Solaṅkī” to charakterystyczny styl, który rozpoczął się w Radżastanie i sąsiednim Gudżaracie około XI wieku i został wskrzeszony i przeniesiony do innych części Indii i świata zarówno przez Hindusów, jak i dżinistów. Stanowi to główny wkład regionu w architekturę świątyń hinduistycznych . Najbardziej znanymi przykładami tego stylu są świątynie Dilwara Jain na górze Abu, zbudowane między XI a XIII wiekiem n.e.
Meczet Adhai Din Ka Jhonpra w Ajmer (nie jest już używany w celach religijnych) jest ważnym wczesnym przykładem architektury indo-islamskiej w stanie, który nie jest z tego znany; chociaż Ajmer Sharif Dargah to kolejny wczesny budynek. Jednak architektura Mogołów ma znaczny wpływ na pałace i domy, a Rajasthan twierdzi, że odesłał wpływy z powrotem na elementy, takie jak zamknięty balkon jharokha i otwarte pawilony chhatri .
Monumentalna rzeźba
Architektura Māru-Gurjara , czyli „styl Solaṅkī”, obejmuje duże ilości rzeźb, z naciskiem zwykle na dużą liczbę małych, ostro rzeźbionych postaci, a nie na większe pojedyncze postacie lub grupy. Należą do nich fryzy z powtarzającymi się postaciami zwierząt, czasem z ludzkimi jeźdźcami, biegającymi wokół podstaw świątyń.
Durga w świątyni Ambika Mata w Jagat, do 960 r
Ściana pod shikharą, Świątynia Słońca, Modhera , lata 20. XI wieku
Fragment wieży Jain Kirti Stambha , Fort Chittor
Malarstwo średniowieczne
Świątynie i klasztory Jain miały malowidła ścienne sprzed co najmniej 2000 lat, chociaż pozostałości sprzed średniowiecza są rzadkie. Ponadto wiele rękopisów Jain było ilustrowanych malowidłami, czasem bogato. W obu tych przypadkach sztuka Jain jest podobna do sztuki hinduskiej, ale przykłady Jain są liczniejsze wśród najwcześniejszych zachowanych. Rękopisy zaczynają się około XI wieku, ale w większości pochodzą z XIII wieku i zostały wykonane głównie w Gudżaracie, a niektóre w Radżastanie. W XV wieku stawały się coraz bardziej wystawne, przy dużym użyciu złota.
Najczęściej ilustrowanym tekstem rękopisu jest Kalpa Sutra , zawierająca biografie Tirthankara , zwłaszcza Parshvanathy i Mahaviry . Ilustracje to kwadratowe panele osadzone w tekście, z „żylastym rysunkiem” i „olśniewającym, wręcz klejnotowym kolorem”. Postacie są zawsze widoczne w trzech czwartych, z charakterystycznymi „długimi spiczastymi nosami i wyłupiastymi oczami”. Istnieje konwencja, zgodnie z którą bardziej odległa strona twarzy wystaje, tak że widać oboje oczu.
Malarstwo Radźputów
Pod koniec XVI wieku dwory Radżputów zaczęły rozwijać charakterystyczne style malarstwa miniaturowego, łącząc wpływy tubylcze i obce, takie jak perski, mogolski, chiński i europejski. Malarstwo radżastańskie składa się z czterech głównych szkół, które mają w sobie kilka stylów artystycznych i podstylów, które można prześledzić do różnych stanów książęcych, które patronowały tym artystom. Cztery główne szkoły to:
- Szkoła Mewar , która obejmuje style malarstwa Chavand , Nathdwara , Devgarh , Udaipur i Sawar
- Szkoła Marwar obejmująca style Kishangarh , Bikaner , Jodhpur , Nagaur , Pali i Ghanerao
- Szkoła Hadoti ze stylami Kota , Bundi i Jhalawar
- Dhundar szkoła stylów malarstwa Amber , Jaipur , Shekhawati i Uniara
Obrazy Phada
Obrazy Phad to kolorowe obrazy zwojów wykonane na płótnie, pierwotnie wykonane w celu zilustrowania występów narracyjnych śpiewaków / recytatorów Bhopa . Mają one swoje własne style i wzory i są bardzo popularne ze względu na żywe kolory i historyczne motywy. Phad of God Devnarayan jest największym wśród popularnych Pars w Radżastanie. Malowany obszar Boga Devnarayan Ki Phad ma 170 stóp kwadratowych (tj. 34 'x 5'). Niektóre inne Pars są również powszechne w Radżastanie, ale ponieważ pochodzą z niedawnego okresu, nie mają klasycznego składu. Innym słynnym obrazem Par jest Pabuji Ki Phad . Pabuji Ki Phad jest namalowany na płótnie o wymiarach 15 x 5 stóp. Inni znani bohaterowie obrazów Phada to Gogaji , Prithviraj Chauhan , Amar Singh Rathore itp.
Galeria
Malarstwo Bani Thaniego
Radha Kryszna tańczy Raslila z Gopi , XIX wiek
Notatki
Dalsza lektura
- Kossak, Steven (1997). Indyjskie malarstwo dworskie, XVI-XIX w . Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art. ISBN 0870997831 . (patrz indeks: s. 148-152)
- Daljeet (2018). Miniatury radżastańskie: magia kresek i kolorów . Książki Niyogi. ISBN 978-93-86906-26-7 .