Teatr latynoski w Stanach Zjednoczonych

latynoski prezentuje szeroką gamę podejść estetycznych, struktur dramatycznych i tematów, począwszy od miłości, romansu, imigracji, polityki granicznej, budowania narodu, więzienia i sprawiedliwości społecznej. Czy to o charakterze językowym, etnicznym, politycznym, kulturowym czy seksualnym, sztuki często zawierają element sprawiedliwości społecznej z udziałem Latynosów mieszkających w Stanach Zjednoczonych. Oxcart René Marquésa , Marisol José Rivery (dramaturga) i In the Heights Lin -Manuela Mirandy to przykłady inscenizowanego Broadwayu gra. Istnieje również silna tradycja latynoskiego teatru awangardowego i absurdalnego , który jest jednocześnie satyrą polityczną ; najlepszymi przykładami są The Masses are Asses Pedro Pietri i United States of Banana Gianniny Braschi .

Hiszpańskojęzyczne zespoły teatralne i latynoskie festiwale teatralne w Stanach Zjednoczonych prezentują sztuki w języku hiszpańskim, hiszpańskim i angielskim w głównych miastach amerykańskich, w tym w Nowym Jorku, Chicago, Tucson, Seattle, Denver.

Asymilacja w teatrze latynosko-hiszpańskim

Na początku XX wieku adaptacja i asymilacja latynoskich imigrantów w Stanach Zjednoczonych oraz używanie ich własnej wersji ich języka w Ameryce zaczęły przekładać się na pisemną twórczość teatru latynoskiego. Jedną z pierwszych sztuk głównego nurtu, która została napisana o kulturze latynoskiej i doświadczeniach imigracyjnych w Stanach Zjednoczonych, była The Oxcart René Marquésa . Oxcart dramatyzuje konflikty między przynależnością do Puerto Rico a przesiedleniem na kontynencie. Puerto Rico i Nuyorican XXI wieku dramatyczne dzieła dotyczą nie tylko kultury amerykańskiej, ale także faktycznego tworzenia rządu Stanów Zjednoczonych. Przykładami są broadwayowski musical Hamilton (musical) Lin -Manuela Mirandy , który opowiada historię amerykańskiej rewolucji w 1776 roku , oraz postkolonialny eksperymentalny United States of Banana Gianniny Braschi , który dramatyzuje upadek amerykańskiego imperium 11 września 2001 r. .

Historyk teatru Jorge Huerta pisze: „... nie można analizować ani pisać o teatrze Latina/o, nie brzmiąc przy tym jak socjolog, politolog, etnograf itp., ponieważ wszystkie te dyskursy są istotne dla zrozumienia naszych kultur jako Latynosi i Latynosi”. Wyróżnia teatry trzech głównych grup Latina/o – Chicanas/os , Cuban-Americans i Puerto Ricans – pod kątem historii relacji tych trzech grup ze Stanami Zjednoczonymi, podkreślając podobieństwa i różnice w ich doświadczeniach.

Wśród znanych dramaturgów z Chicano jest Luis Alfaro, który napisał sztukę Oedipus El Rey w The Public Theatre reset Oedipus Rex w South Central LA z latynoskim Edypem. Alfaro zaadaptował także Elektrę Sofoklesa , którą przekształcił w Electricidad , opowieść o baronie narkotykowym z SoCal. Medea Eurypidesa stała się Mojada : Medea w Los Angeles . Cherríe Moraga pisze o teatrze feministycznym, w tym o Watsonville /Krąg w błocie (2002) i Głodna kobieta (2001).

Quiara Alegría Hudes, urodzony w żydowskim ojcu i portorykańskiej matce, napisał wiele sztuk, w tym The Good Peaches i The Happiest Song Plays Last. Do jej najbardziej udanych dzieł należą książka do musicalu In the Heights (finalista nagrody Pulitzera w dziedzinie dramatu w 2008 r .) i Water by the Spoonful ( za który otrzymała w 2012 r. nagrodę Pulitzera w dziedzinie dramatu ). Jej sztuka Elliot, A Soldier's Fugue była finalistką nagrody Pulitzera w dziedzinie dramatu w 2007 roku .

Inni latynoscy artyści teatralni to Evelina Fernández , Dolores Prida , Ilan Stavans , María Irene Fornés , Cherríe Moraga , Caridad Svich , Quiara Alegría Hudes , Jorge Ignacio Cortiñas , Tanya Saracho i Octavio Solis . Ich prace dotyczą historii ucisku, statusu politycznego i ekonomicznego, kulturowego nacjonalizmu , solidarności z Trzecim Światem, wielokulturowości – i wielu ich niezadowolenia.

Stereotypy etniczne i rasowe

Wprowadzenie w błąd: zainscenizowany rasizm

Ponownie pojawiły się obawy dotyczące stereotypów etnicznych i rasizmu, w postaci fałszywego przedstawiania Latynosów w pracach takich jak West Side Story , napisany przez artystów spoza Latynosów. Istnieją również kontrowersje dotyczące przydzielania latynoskich ról teatralnych aktorom spoza Latynosów.

Ludy i kultury latynoskie były często przedstawiane na scenie jako brutalne, rywalizujące, egzotyczne i niechętne do przystosowania się. Wielu uważa musical West Side Story za przykład portorykańskich stereotypów; wiele przyszłych rasistowskich dyskusji na temat Portorykańczyków i innych Latynosów wywodzi się z tego musicalu. Musical został napisany przez nie-Latynosów: książkę napisał Arthur Laurents , muzykę napisał Leonard Bernstein , a słowa napisał Stephen Sondheim . Wielu uważa, że ​​podstawowym przesłaniem jest to, że kultura latynoska jest niebezpieczna i musi być nadzorowana i kontrolowana.

Odlew

Latynosom często trudno było obsadzić role, które nie zostały specjalnie napisane do grania przez Latynosów. Wielu reżyserów castingów zaczęło używać terminu casting „daltonizm”; wywołało to jednak kontrowersje, ponieważ jeśli przedstawienie jest obsadzone niewłaściwie z pewnymi rasami w określonych rolach, może być postrzegane zarówno przez publiczność, jak i społeczność teatralną jako złe lub rasistowskie. Aktorzy oczekują od producenta teatralnego oświadczenia, że ​​w procesie castingu nie będzie dyskryminacji. Niemniej jednak były filmy, programy telewizyjne i sztuki napisane dla aktorów latynoskich, ale grane przez aktorów spoza Latynosów. Przykładem tego jest produkcja TheatreWorks pt Skurwysyn z kapeluszem .

Latynoscy dramatopisarze i reżyserzy

Latynoskie przedstawienia i musicale

Zobacz też

Notatki

Ogólne odniesienia

  • Godinez, Henryk. „Tak wiele historii do opowiedzenia”. Teatr amerykański 20.10 (2003): 48–52. Międzynarodowa bibliografia teatru i tańca z pełnym tekstem. Sieć. 13 marca 2016 r.
  • Graham-Jones, Jean. „Komentarz: w sprawie atrybucji, przywłaszczeń, błędnych interpretacji i latynoamerykańskich studiów teatralnych”. Dziennik teatralny 56.3 (2004): 347–351. Wyszukiwanie akademickie Premier. Sieć. 13 marca 2016 r.
  • Horwitz, Siml. „Artyści teatru latynoskiego: szansa i wyzwanie”. Back Stage 42.31 (2001): 20. Międzynarodowa bibliografia teatru i tańca z pełnym tekstem. Sieć. 13 marca 2016 r.
  • Horwitz, Simi. „Nowe perspektywy”. Back Stage 44.12 (2003): 24. Międzynarodowa bibliografia teatru i tańca z pełnym tekstem. Sieć. 13 marca 2016 r.
  • Huerta, Jorge A. „Latino Theatre Alliance / LA Encuentro 2013: Przeszliśmy długą drogę, kochanie!” Gestos: Revista De Teoría Y Práctica Del Teatro Hispánico 28.56 (2013): 169–170. Międzynarodowa bibliografia teatru i tańca z pełnym tekstem. Sieć. 13 marca 2016 r.
  • Nestora, Franka. „daltonizm i kontrowersje”. Za kulisami (19305966) 53,3 (2012): 2–3. Międzynarodowa bibliografia teatru i tańca z pełnym tekstem. Sieć. 13 marca 2016 r.
  • Svich, Caridad. „US Polyglot Latino Theatre i jego związek z Ameryką 1”. Przegląd Teatru Współczesnego 16.2 (2006): 189–197. Wyszukiwanie akademickie Premier. Sieć. 13 marca 2016 r.
  • Tolkoff, Estera. „To nie subkultura: prosperujący teatr latynoski w Nowym Jorku”. Back Stage 41.10 (2000): 5. Międzynarodowa bibliografia teatru i tańca z pełnym tekstem. Sieć. 13 marca 2016 r.
  • Waldez, Luis. „Rozdział 77: Uwagi o teatrze Chicano (1972).” Teatr XX wieku: książka źródłowa . 315–319. np: Taylor & Francis Ltd / Books, 1995. Międzynarodowa bibliografia teatru i tańca z pełnym tekstem. Sieć. 13 marca 2016 r.
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Latino_theatre_in_the_United_States&oldid=1111985438 ”